Введение

Оркестр Джека Стаулкупа — это музыкальный коллектив, действовавший в регионе Среднего Запада и базировавшийся в Падука, штат Кентукки, под руководством Джека Стаулкупа.

Формирование

Истоки оркестра берут начало в том, что Джек Стаулкап (7 ноября 1907 – 11 мая 1985) начал играть на саксофоне и кларнете в подростковом возрасте в сельской местности на северо-западе Теннесси. После выступлений с различными небольшими группами в стиле диксиленд, Стаулкап создал свой собственный ансамбль в 1929 году. Музыка, которую они исполняли, относилась к жанру биг-бенд, популярному в период с 1920-х по 1940-е годы. Помимо игры на саксофоне и кларнете, Стаулкап часто был вокалистом ансамбля. Состав ансамбля на протяжении многих лет варьировался от 9 до 12 музыкантов, включая 3 саксофона/кларнета, 2 трубы, тромбон, фортепиано, бас и ударные. При расширении состава дополнительные музыканты добавлялись в секции саксофонов или труб. Звучание ансамбля больше всего напоминало звучание более известных оркестров Гая Ломбардо и Яна Гарбера.

1929 - 1955 годы

Первое выступление оркестра состоялось в канун Нового года 1929 года в бальном зале на вершине недавно построенного отеля Ирвина Кобба в Падуке. На протяжении 1930-х годов и до начала 1950-х годов оркестр гастролировал по территории, значительно большей, чем в последующие десятилетия. Эта территория простиралась от Чикаго до Бирмингема, штат Алабама, и от Тексарканы, штат Техас, до Миртл-Бич, штат Южная Каролина. Большинство этих городов оркестр посещал, отправляясь из Падуки в серию однодневных выступлений, что требовало долгих и изнурительных дорожных поездок. Первоначальный успех оркестра был обусловлен выступлениями в ночных клубах небольших городов, куда редко заезжали известные биг-бэнды. Это давало поклонникам возможность услышать живое исполнение и потанцевать под музыку большого оркестра, звучавшего так же, как те, что они слушали на пластинках и по радио. Оркестр также получал длительные контракты – от одной до четырех недель, обычно в крупных городах, в известных ночных клубах и бальных залах. Часто оркестру Staulcup предшествовали или следовали выступления знаменитых биг-бэндов, за несколько недель до или после их контракта.

1955 - 1973 годы

С появлением рок-музыки в середине 1950-х годов, Стаулкап обнаружил, что возможности для выступлений оркестра стали более ограниченными. В этот период многие биг-бэнды этого жанра распались. Стаулкап решил продолжать деятельность и пересмотрел свою бизнес-модель. Он сузил территорию гастролей до радиуса 150 миль от Падуки. Одним из основных мест для выступлений в этом регионе был бальный зал Casa Loma в Сент-Луисе. Оркестр регулярно выступал в Casa Loma, обычно на трехдневных уикендах. Однако многие ночные клубы в этом регионе закрылись или перешли исключительно на рок или кантри-музыку. Стаулкап решил сосредоточиться на выступлениях в более престижных частных клубах. Ранее он полагался на агентов для организации концертов, но теперь решил заниматься этим самостоятельно. В результате он установил хорошие рабочие отношения со многими менеджерами частных клубов, что обеспечило постоянный приток заказов. Чаще всего это были загородные клубы, членами которых были представители высшего общества. Члены этих клубов не приветствовали популярную музыку того времени и были рады выступлениям оркестра Стаулкупа. Помимо частных клубов, оркестр также часто выступал на школьных выпускных вечерах. Формальность этих мероприятий была проблемой, и многие школьные администрации того времени неохотно разрешали рок-группам выступать на них. У Стаулкупа был обширный музыкальный репертуар, состоящий в основном из аранжировок, написанных специально для оркестра. Большая часть репертуара состояла из джазовых стандартов, к которым по мере роста популярности добавлялись современные мелодии из бродвейских шоу. По мере развития 1960-х годов этот выбор музыки начал вызывать напряжение между Стаулкупом и подростковой аудиторией на выпускных вечерах. По совету своего сына-подростка, Стаулкап начал приобретать аранжировки популярных рок-композиций, в основном баллады The Beatles, Берта Бакарака и Джимми Уэбба. Наиболее яркими примерами этого увлечения стали добавление в репертуар песен "Joy to the World" группы Three Dog Night и "Bad, Bad Leroy Brown" Джима Кроса. Был записан альбом Jack Stalucup and Orchestra, "Meanwhile Back On The Bandstand" BBS103, распространяемый и продвигаемый RCI Records (RCI Music Promotion), что помогло получить ротацию на радиостанциях и в регионах, которые ранее были недоступны.

В более поздние годы оркестр также получил выгоду от регулярных выступлений в качестве домашней группы в The Purple Crackle Club недалеко от Кейп-Жирардо, штат Миссури. Это место было недалеко от базы оркестра в Падуке и позволило сократить продолжительные гастроли. В первые годы Стаулкап привлекал к работе только профессиональных музыкантов, но со временем состав оркестра стал включать учителей музыки из старших школ и студентов из Университета штата Мюррей и Юго-Восточного Университета штата Миссури. Многие из них были музыкантами, получившими джазовое образование, которые регулярно добавляли свежести в традиционные аранжировки Стаулкупа. Можно утверждать, что 1960-е годы были самым успешным десятилетием для оркестра, несмотря на то, что жанр музыки в целом утратил популярность в массовой культуре. Ключом к этому успеху стало то, что оркестр фактически монополизировал рынок биг-бэндов в регионе между Сент-Луисом и Нэшвиллом в этот период.

1973 - 1989 годы

В 1973 году Стаулкап осуществил свою мечту – его оркестр выступил в знаменитом бальном зале Розеланд в Нью-Йорке на протяжении нескольких недель. К сожалению, это привелось на период упадка как самого зала, так и Нью-Йорка в целом. Стаулкап обнаружил, что район вокруг 52-й улицы кишит преступностью, и у него украли кошелек во время пребывания там. Во время обратного перелета он перенес сердечный приступ. По приземлении в Падуке его немедленно доставили в больницу, где он восстанавливался несколько недель. Оркестр продолжал выступать в его отсутствие. Стаулкап вернулся в группу, но ограничился несколькими вокальными партиями и в основном выполнял роль фронтмена, часто общаясь с поклонниками во время выступлений. В мае 1985 года Джек Стаулкап скончался в возрасте 77 лет после продолжительной борьбы с раком поджелудочной железы. Его вдова, Этель Стаулкап, продолжала руководить оркестром еще несколько лет. Теперь оркестром руководил Билл Френч, давний участник группы. Миссис Стаулкап рассматривала оркестр как дополнительный источник дохода. Однако связанные с этим трудности и сокращение количества заказов сделали предприятие невыгодным. Было несколько проблем: стиль музыки практически не имел спроса. Большинство музыкантов были на пенсии, бывшими преподавателями с хорошей пенсией, для которых оркестр был не более чем хобби на выходные. Под сомнение была поставлена преданность Френча ведению деловой стороны оркестра. Еще одной проблемой был старый удлиненный фургон Dodge, который служил автобусом для группы. Фургон представлял потенциальную гражданскую ответственность для наследников Стаулкапа в случае аварии. По совету сына, миссис Стаулкап приняла решение в 1989 году прекратить деятельность оркестра Джека Стаулкупа.

Наследие

Наследие оркестра Джека Стаулкупа состоит в том, что он просуществовал непрерывно на протяжении 60 лет, в то время как многие его более известные современники распались или, по крайней мере, приостановили свою деятельность в конце эпохи больших оркестров. Оркестр обеспечивал исполнение танцевальной музыки в регионе страны, где живые выступления в этом жанре были иным образом недоступны.

Записи

Записи The Jack Staulcup Orchestra были завершены в два этапа. Один – это сессия, записанная в 1950 году в Чикаго на лейбле Oriole Records. Остальные записи были сделаны в 1960-х и 1970-х годах в Падуке под лейблом New Century, небольшой студии, базирующейся в Падуке. Стаулкуп самостоятельно распространял альбомы, через почтовые заказы и продавал пластинки со сцены во время выступлений. После его смерти дома у Стаулкупов в Метрополисе, штат Иллинойс, остался запас альбомов. Миссис Стаулкуп время от времени продавала эти альбомы по запросам поклонников. После её смерти в 1995 году её сын пожертвовал многие альбомы домам престарелых в районе Падука. Оставшиеся альбомы были уничтожены в результате пожара в 2002 году. Сохранившиеся альбомы время от времени можно найти у различных онлайн-продавцов и на аукционах.