Введение
Американский джазовый ансамбль
The Original Dixieland Jass Band (ODJB) был диксиленд-джазовым ансамблем, сделавшим первые джазовые записи в начале 1917 года. Их "Livery Stable Blues" стала первой когда-либо выпущенной джазовой записью. Ансамбль сочинил и записал множество джазовых стандартов, наиболее известным из которых является "Tiger Rag". В конце 1917 года написание названия ансамбля было изменено на Original Dixieland Jazz Band. Ансамбль состоял из пяти музыкантов, ранее игравших в ансамблях Papa Jack Laine. ODJB позиционировали себя как создатели джаза. Это был первый ансамбль, который коммерчески записывал джаз и имел хитовые записи в этом жанре. Лидер ансамбля и корнетист Ник Ларокка утверждал, что ODJB заслуживает признания как первый ансамбль, коммерчески записавший джаз, и как первый ансамбль, утвердивший джаз как музыкальный идиом или жанр.
Происхождение
В начале 1916 года промоутер из Чикаго обратился к кларнетисту Алсиду Нунесу и барабанщику Джонни Стейну с предложением собрать группу в стиле Нового Орлеана и привезти её в Чикаго, где уже пользовалась успехом похожая группа Браунс из Диксиленда, возглавляемая тромбонистом Томом Брауном. Они пригласили тромбониста Эдди Эдвардса, пианиста Генри Рагаса и корнетиста Фрэнка Кристиана. Незадолго до отъезда Кристиан отказался от участия, и в качестве срочной замены был нанят Ник Ларокка. 3 марта 1916 года музыканты начали выступления в кафе Schiller's Cafe в Чикаго под названием Stein's Dixie Jass Band. Группа имела большой успех и получала предложения о более высокой оплате. Поскольку только Стейну, как лидеру, платили по контракту, остальные участники группы решили покинуть её, отправились в Новый Орлеан за барабанщиком Тони Сбарбаро и 5 июня начали выступать под названием The Dixie Jass Band. Между Лароккой и Нунесом возникли личные разногласия, и 30 октября группа Тома Брауна и ODJB договорились об обмене кларнетистов, в результате чего Ларри Шилдс присоединился к Original Dixieland Jass Band. Группа привлекла внимание театрального агента Макса Харта, который организовал их выступления в Нью-Йорке. В начале 1917 года группа начала регулярные выступления в кафе Reisenweber's Cafe на Колумбус-Серкл в Манхэттене, сопровождая танцы.
Первые записи
Несколько других групп из Нового Орлеана побывали в Нью-Йорке чуть раньше, но они выступали в составе водевилей. ODJB, напротив, играли для танцев и, следовательно, стали первой "джаз"-группой, завоевавшей популярность у публики в Нью-Йорке и записавшей свои произведения в то время, когда американская звукозаписывающая индустрия была сосредоточена на северо-востоке Соединенных Штатов, главным образом в Нью-Йорке и Камдене, штат Нью-Джерси. Вскоре после прибытия в Нью-Йорк, 29 января 1917 года, группа получила письмо с предложением пройти прослушивание в Columbia Graphophone Company. Прослушивание состоялось в среду, 31 января 1917 года. Ничего из этого пробного материала выпущено не было. Затем группа записала две стороны для Victor Talking Machine Company – "Livery Stable Blues" и "Dixieland Jass Band One Step" – 26 февраля 1917 года в нью-йоркской студии Victor. Эти композиции были выпущены как Victor 18255 в мае 1917 года, став первой изданной джазовой записью. Записи группы, изначально представленные как новинка, имели неожиданный успех и дали многим американцам первое знакомство с джазом. Музыкант Джо Джордан подал в суд, поскольку в "One Step" использованы фрагменты его рагтайма 1909 года "That Teasin' Rag". Впоследствии на эти пластинки было добавлено указание: "Представляем 'That Teasin' Rag' в исполнении Джо Джордана". Судебный спор об авторских правах на "Livery Stable Blues" привел к тому, что судья объявил эту мелодию "общественным достоянием". После успеха пластинки Victor, ODJB вернулись в Columbia в мае и записали два популярных произведения того времени, выбранные для них лейблом (возможно, чтобы избежать проблем с авторскими правами, возникших после записи Victor двух якобы оригинальных композиций группы) – "Darktown Strutters' Ball" и "(Back Home Again in) Indiana" под каталожным номером A 2297. После успеха ODJB появилось множество джазовых групп, копировавших и воспроизводивших их стиль и звучание. Также из Чикаго и Калифорнии (например, Frisco Jass Band) приглашали группы, чтобы присоединиться к джазовому буму. Устоявшиеся группы разных жанров и руководители оркестров, такие как Уилбур Свитман, стали называть свои коллективы "джаз"- или "джазовыми" группами. Эрлу Фуллеру, руководителю группы в конкурирующем нью-йоркском заведении, было приказано руководством создать "джаз"-группу. У. К. Хэнди записал одну из первых кавер-версий мелодии ODJB, выпустив в 1917 году запись "Livery Stable Blues" в исполнении оркестра Хэнди из Мемфиса для Columbia. В 1918 году Шелтон Брукс, "король рагтайма", опубликовал песню "When You Hear That Dixieland Jazz Band Play" через Will Rossiter в Чикаго. Эта песня была посвящена Original Dixieland Jazz Band, которые были изображены на обложке.
Оригинальная джаз-группа Нового Орлеана
Когда стиль новоорлеанского джаза стремительно завоевал Нью-Йорк в 1917 году с приездом Original Dixieland Jazz Band, Джимми Дюранте был в числе зрителей в кафе Рейзенвебера на Колумбус-Серкл, когда там выступал ODJB. Дюранте был очень впечатлен ансамблем и пригласил их выступить в клубе "Аламо" в Гарлеме, где он сам играл на пианино. Дюранте попросил своего друга, Джонни Стейна (прежнего барабанщика и руководителя группы), собрать коллектив музыкантов из Нового Орлеана, разделяющих его взгляды, для сопровождения его выступлений в "Аламо". Стейн выполнил просьбу, собрав группу, состоящую из бывших участников ансамблей Laine из Нового Орлеана, за исключением пианиста Дюранте. В конце 1918 года они записали два трека для Okeh под названием New Orleans Jazz Band. Те же два номера они записали спустя пару месяцев для Gennett под названием Original New Orleans Jazz Band, а в 1920 году та же группа вновь записалась для Gennett уже как Jazz Band Джимми Дюранте. Позже они стали именоваться "Durante's Jazz and Novelty Band".
Сицилийское влияние
И Ларокка, и Сбарбаро были детьми иммигрантов из итальянского региона Сицилия. Группа использовала эту растущую интеграцию в своих интересах.
Позднейшая история группы
После первоначальной записи для Victor Company, ODJB записали для Columbia Records (после первой сессии Victor, а не раньше, как иногда сообщалось) и Aeolian Vocalion в 1917 году, а затем вернулись к Victor в следующем году, продолжая пользоваться популярностью в Нью-Йорке. Тромбонист Эдвардс был призван в армию во время Первой мировой войны в 1918 году и заменен Эмилем Кристианом, а пианист Генри Рагас умер от гриппа во время пандемии 1918 года в следующем году, и его заменил пианист и композитор Дж. Рассел Робинсон. Композиции Робинсона для группы, записанные и выпущенные в 1920 году, включая классические "Margie" и "Palesteena (Lena from Palesteena)", были одними из самых популярных и продаваемых хитов 1920 года. "Aggravatin' Papa" была написана в соавторстве с лириком Роем Тёрком и Адди Бритт и была записана Альбертой Хантер в 1923 году с танцевальным оркестром Флетчера Хендерсона, а также Бесси Смит, Софи Такер, Флоренс Миллс, Люсиль Хегамин и Перл Бейли. Робинсон также сотрудничал с Роем Турком в создании композиций "Sweet Man O' Mine" и "A Wearin' Away the Blues", и написал "Mama Whip! Mama Spank! (If Her Daddy Don't Come Home)" для блюзовой и джазовой певицы Мами Смит и ее джазовой группы в 1921 году, которая была выпущена на лейбле Okeh. Робинсон был членом группы до ее распада в 1923 году. Он вновь присоединился к группе, когда она воссоединилась в 1936 году. "Margie", написанная Дж. Расселом Робинсоном в соавторстве с Кон Конрадом, с текстом Бенни Дэвиса, была перепета более ста раз. "Margie" была записана Луи Армстронгом, который также исполнял кавер на "Tiger Rag" группы, Рэем Чарльзом, Элом Джолсоном, Дьюком Эллингтоном и его оркестром в 1935 году, Billy Kyle Swing Club Band, Клодом Хопкинсом, Редом Николсом, Джанго Рейнхардтом, Джорджем Пакстоном, Dutch Swing College Band, Фэтсом Домино, Сидни Бешетом, Доном Редманом, Кэбом Каллоуэем, Джимом Ривзом, Джином Крупой и Бенни Гудманом. "Margie" стала 9-м по популярности хитом ODJB в 1921 году с участием Дж. Рассела Робинсона на фортепиано. Эдди Кантор имел самый большой хит с классикой ODJB, продержавшись пять недель на первом месте в 1921 году. Эта песня также прозвучала в фильме "История Эдди Кантора" и стала темой одноименного телесериала в 1961–1962 годах. Кантор также записал "Palesteena (Lena from Palesteena)" ODJB. Gene Rodemich и его оркестр достигли 7-го места со своей версией в 1920 году. Ted Lewis и его группа достигли 4-го места в 1921 году. Frank Crumit имел хит, занявший 7-е место в 1921 году. Claude Hopkins и его оркестр достигли 5-го места в 1934 году с Орландо Петерсоном на вокале. Don Redman и его оркестр достигли 15-го места в 1939 году с кавер-версией песни ODJB. Dave Brubeck, Bix Beiderbecke, Bing Crosby, Jo Stafford, Erroll Garner, Oscar Peterson, Charlie Shavers, Jimmy Smith, Joe Venuti, Ray Barretto и Shelly Manne также записали эту песню. Jimmie Lunceford записал эту песню в 1938 году с аранжировкой Сай Оливера, в которой участвовал Trummy Young.
Лондонская экскурсия
Другие музыканты из Нового Орлеана, включая Нунеса, Тома Брауна и Фрэнка Кристиана, последовали примеру ODJB и отправились в Нью-Йорк, чтобы играть джаз, создавая группе конкуренцию. Ларокка решил взять группу в Лондон, где они вновь смогли наслаждаться статусом единственной аутентичной новоорлеанской джазовой группы в мегаполисе и вновь представить себя как "Оригинаторов джаза", поскольку они были первой группой, записавшей новый жанр музыки, получивший название джаз или ясс. Выступление группы 7 апреля 1919 года в ревю Joy Bells на лондонском ипподроме стало первым официальным живым джазовым концертом любой группы в Соединенном Королевстве, за которым последовало выступление по особому приглашению для короля Георга V в Букингемском дворце. Концерт начался не слишком удачно: собравшаяся аристократия, в числе которой был французский маршал Филипп Петан, рассматривала музыкантов в оперные очки "как будто на нас насекомые", по словам Ларокки. Однако, после того как король рассмеялся и громко аплодировал их исполнению "The Tiger Rag", публика оживилась. Британский тур завершился тем, что лорд Харрингтон преследовал группу до доков Саутгемптона, возмущенный тем, что его дочь увлеклась вокалистом группы. В Лондоне они записали еще двадцать композиций для британского филиала Columbia. Там же они записали вторую, более коммерчески успешную версию своего хита "Soudan" (также известного как "Oriental Jass"). Группа вернулась в Соединенные Штаты в июле 1920 года и гастролировала в течение четырех лет. Эта версия группы играла в более коммерческом стиле, добавляя саксофон в аранжировки, как это делали другие популярные оркестры. В 1927 году Ларокку заменил 19-летний трубач Генри Левин, который позже принес этот репертуар в радиошоу NBC The Chamber Music Society of Lower Basin Street. Джазовый пианист и композитор Фрэнк Синьорелли, сотрудничавший при создании джазовых стандартов "A Blues Serenade", записанных Гленном Миллером и Дьюком Эллингтоном, "Gypsy" и "Stairway to the Stars", присоединился к ODJB на короткое время в 1921 году.
Разделение
Группа распалась в конце 1920-х годов, и её основатели разбрелись. Во время Великой депрессии тромбонист Эдди Эдвардс был обнаружен работающим в газетном киоске в Нью-Йорке. Публикации в прессе привели к тому, что Эдвардс возглавил местный ночной клубный ансамбль. В 1936 году музыканты дали концерт воссоединения на общенациональном радио. Victor пригласил их обратно в студию звукозаписи, и в течение следующих двух лет группа записала 25 композиций для Victor под названием "The Original Dixieland Five". Группа ненадолго отправилась в турне, после чего снова распалась. Кларнетист Ларри Шилдс получил особенно положительные отзывы во время этого турне, а Бенни Гудман отметил, что Шилдс оказал на него важное влияние в начале карьеры. В 1940-х и 1950-х годах Эдвардс и Сбарбаро оба создали группы без других оригинальных участников под именем ODJB; Тедди Рой был одним из музыкантов в ансамбле Эдвардса. В 1944 году обновлённая версия "Tiger Rag" была выпущена как V Disc 214 реформированной группой. "Sensation Rag" также был выпущен как V Disc 214B2. V Discs – это некоммерческие записи, распространявшиеся исключительно среди военнослужащих США. Вернувшись в Новый Орлеан, ЛаРокка разрешил руководителю ансамбля Филу Зито использовать название ODJB на протяжении многих лет. Сын Ника ЛаРокки, Джимми ЛаРокка, продолжает руководить группами под названием The Original Dixieland Jazz Band. В 1960 году была опубликована книга "История оригинальной джазовой группы Dixieland". Автор Х. О. Бранн основывал её на воспоминаниях Ника ЛаРокки, которые иногда расходятся с данными других источников.
Влияние
ODJB стала первой группой, успешно записавшей джаз, тем самым заложив основы и утвердив джаз как новый музыкальный идиом и жанр. Бикс Бейдербек вдохновлялся ODJB и стал джазовым музыкантом, испытав сильное влияние стиля игры на корнете и трубе Ника ЛаРокки. Луи Армстронг признавал важность ODJB:
Появление в кино
В 1917 году группа впервые выступила в качестве джаз-бэнда в игровом фильме – немом кино под названием «Безответственный» (1917), снятом Карлайлом Блэквеллом, который также исполнил главную роль Джека Беркшоу. Сценарий написал Александр Томас, в фильме также снялись Эвелин Грили и Кейт Лестер, а продюсером выступил Уильям Брэди. Ник ЛаРокка, Ларри Шилдс, Тони Сбарбаро и Генри Рагас появились в фильме в составе бэнда: ЛаРокка играл на корне, Шилдс – на кларнете, Рагас – на пианино, а Сбарбаро – на барабанах. Фильм вышел в прокат 10 декабря 1917 года, был произведен компанией Peerless Productions и дистрибутирован World Pictures. Ник ЛаРокка и воссоединившийся Original Dixieland Jass Band исполнили «Tiger Rag» в новостном выпуске «Марш времени» под названием «Рождение свинга», показанном в кинотеатрах США 19 февраля 1937 года.
"Тайгер Рэг"
Композиция группы "Tiger Rag" 1917 года стала одним из самых популярных и распространённых джазовых стандартов. К 1942 году было записано 136 кавер-версий авторского джазового стандарта ODJB и классической "Tiger Rag". С тех пор она и стала стандартом. Их первый релиз, "Livery Stable Blues", отличался использованием инструментов, имитирующих звуки фермы, а также полным набором ударных, деревянными блоками, коровьими колокольчиками, гонгами и китайскими тыквами. Это музыкальное новшество стало одним из первых экспериментальных шагов в джазе. В то время их музыка была освобождающей: звуки фермы представляли собой эксперименты по изменению тембра инструментов, а стук деревянных блоков нарушал ритм. Музыка звучала очень живо по сравнению с поп-музыкой того времени. Многие мелодии, впервые написанные и записанные Original Dixieland Jass Band, такие как "Tiger Rag" и "Margie", были впоследствии записаны многими крупными джазовыми группами и оркестрами двадцатого века, как чернокожими, так и белыми. "Tiger Rag" исполняли многие артисты, от Луи Армстронга до Дьюка Эллингтона, от Гленна Миллера до Бенни Гудмана. "Tiger Rag", в частности, стала популярной в колледжах и университетах, где тигр был талисманом. В биографии "John Coltrane: His Life and Music", опубликованной в 1999 году, Льюис Портер отметил, что классика ODJB "Margie" была своеобразной "визитной карточкой" Джона Колтрейна, песню, которую он регулярно исполнял в начале своей карьеры. "Tiger Rag", "Margie", "Clarinet Marmalade", "At The Jazz Band Ball", "Sensation Rag" и "Fidgety Feet" до сих пор остаются популярными классическими композициями в репертуаре современных диксилендских и традиционных джазовых групп. Их мелодии публиковались как совместные работы отдельных участников или всего ансамбля, включая руководителя группы Ника Ла Рокку. Запись "Tiger Rag" в исполнении Original Dixieland Jazz Band две недели подряд занимала первое место в хит-параде США, начиная с 11 декабря 1918 года. Братья Миллс записали "Tiger Rag" в 1931 году с добавлением текста и четыре недели возглавляли чарты в 1931–1932 годах со своей версией песни ODJB. Композиция Эдди Эдвардса "Sensation Rag" (также известная как "Sensation") прозвучала на знаковом джазовом концерте Бенни Гудмана в Карнеги-холле в 1938 году, который был выпущен на альбоме "The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert". По сравнению с более поздним джазом, записи ODJB содержат лишь умеренную импровизацию, в основном в ансамблевых композициях. Кларнетист Ларри Шилдс, пожалуй, самый интересный исполнитель, демонстрирующий хороший, плавный тон, и если его мелодические вариации и паузы сейчас кажутся слишком знакомыми, то это потому, что они были широко имитированы музыкантами, последовавшими за группой. Их концепция аранжировки была несколько ограничена, и их записи могут показаться довольно однообразными. Отсутствие басиста едва компенсируется игрой на фортепиано в их ранних, акустически записанных сессиях. Тем не менее, аранжировки ODJB были смелыми, вызывающими и определённо имели джазовое звучание, и этот стиль до сих пор называют стилем музыки, известной как диксиленд.
Саундтреки
Саундтрек к сериалу «Подпольная империя» (Boardwalk Empire) 2011 года на HBO включает в себя исполнения трех композиций, записанных Original Dixieland Jazz Band: "Livery Stable Blues", "Mournin' Blues" и "Margie", в исполнении Винса Джордано и оркестра Nighthawks. Саундтрек удостоился премии «Грэмми» в номинации «Лучший саундтрек к визуальным медиа» на 54-й церемонии вручения премии «Грэмми».