Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Мастер Дома и Мастер Амстердамского Кабинета – два имени, используемые для обозначения гравера и художника, работавшего в Южной Германии в последней четверти XV века. Он, по всей видимости, первый художник, применивший сухую иглу – разновидность гравюры – ко всем своим отпечаткам (за исключением ксилографии, которую он, возможно, и разработал). Первое имя происходит от его книги рисунков с акварелью, известной как "Средневековая Домовая книга", которая принадлежала немецкому дворянскому роду Вальдбург-Вольфэгг с XVII века до 2008 года, когда, как сообщается, они продали её швейцарскому покупателю за 20 миллионов евро. Однако законность этой продажи для вывоза была поставлена под сомнение, и на данный момент книга остаётся во владении семьи. В 1999 году книга была передана в Национальную галерею искусства в Вашингтоне (округ Колумбия) для экспонирования. Большая часть сохранившихся отпечатков находится в графическом кабинете Рейксмузеума в Амстердаме, откуда и второе его имя. Большинство, хотя и не все, искусствоведов по-прежнему сходятся во мнении, что Домовая книга и отпечатки принадлежат одному и тому же художнику.
Master of the Housebook and Master of the Amsterdam Cabinet are two names used for an engraver and painter working in South Germany in the last quarter of the 15th century. He is apparently the first artist to use drypoint, a form of engraving, for all of his prints (other than woodcuts he may have designed). The first name derives from his book of drawings with watercolour, called the Medieval Housebook, which belonged to the German noble family of Waldburg Wolfegg from the 17th century until 2008, when they were reported to have sold it for €20 million to a Swiss buyer; however, the legality of its sale for export has been challenged and, for the moment, it remains with the family. In 1999, the book was lent to the National Gallery of Art in Washington, D. C., for an exhibition. The majority of his surviving prints are in the print room at the Rijksmuseum in Amsterdam, hence his second name. Most, but not all, art historians still agree that the Housebook and the prints are by the same artist.
Работа
Его девяносто один отпечаток чрезвычайно редки, шестьдесят из них сохранились лишь в единственном экземпляре, и ни один – более чем в пяти. Всего известно 124 отпечатка, 80 из которых находятся в Амстердаме. Считается, что из-за того, что его гравюры создавались исключительно с помощью неглубокой, выцарапанной линии сухой иглы, вероятно, на оловянной или сплаве, близком к олову, с каждой пластины можно было сделать всего от десяти до двадцати оттисков, прежде чем она износится. Многие гравюры других художников, вероятно, являются копиями утраченных работ этого мастера. В частности, Исраэль ван Меккенем скопировал более тридцати. Его работы отличаются прекрасным рисунком и живостью, с вниманием к деталям, характерным для ранней нидерландской живописи. Артур Мэйджер Хинд отмечает о его стиле: «Он – художник со свободой рисунка, весьма необычной для этой эпохи. Если в его манере гравюры есть некоторая небрежность, свойственная любителю, то его выразительность энергична и мастерски исполнена». Значительная часть его работ посвящена светским сюжетам, что нетипично для художников того времени. Вместе со своим современником Мартином Шонгауэром, Мастер Книги Дома был ведущим мастером старинной гравюры в Германии своего периода. И Шонгауэр, и Мастер Книги Дома оказали значительное влияние на гравюры Альбрехта Дюрера. Мастер демонстрирует нидерландское влияние в моделировке света и тени, а также в некоторых типах фигур. Несколько картин также приписываются его авторству, в частности, «Пара влюблённых» в Готе, «Алтарь Шпайера» (разделенный между Gemäldegalerie в Берлине, музеем Штадель во Франкфурте и Музеем Августина во Фрайбурге) и «Святое Семейство» (Нюрнберг, Германский национальный музей, с 2004 года). Однако многие исследователи полагают, что «Влюблённые из Готы» и «Алтарь Шпайера» не могли быть созданы одним и тем же художником и склоняются к тому, чтобы приписать авторство только «Влюблённых» Мастеру Книги Дома. Другие не согласны с этим и приписывают как гравюры, так и алтарь одному и тому же мастеру.
His ninety one prints are extremely rare, with sixty surviving in one impression (copy) only, and none in more than five – there are a total of 124 impressions, 80 in Amsterdam. It is thought that because his prints were made using only the shallow, scratched line of drypoint, probably on tin or a pewter type alloy, only ten to twenty impressions of each could be taken before the plate wore out. Many engravings by other artists are believed to be copies of missing works by this master. In particular, Israhel van Meckenem seems to have copied more than thirty. His work is very well drawn and lively, with the interest in detail typical of Early Netherlandish painting. Arthur Mayger Hind notes of his style that "he is an artist with a freedom of draughtsmanship quite remarkable at this epoch. If his manner of engraving has something of the irregularity of an amateur, his power of expression is vigorous and masterly." A high proportion depicts secular subjects, more than is typical with artists of the period. Along with his contemporary Martin Schongauer, the Housebook Master was the leading artist making old master prints in Germany in his period. Both Schongauer and the Housebook Master had a considerable influence on the prints of Albrecht Dürer. The Master suggests Netherlandish influence in the modelling of light and shade and in some of his figural types. A small number of paintings are also thought to be his work, notably the Pair of Lovers in Gotha, the Speyer Altarpiece (divided among Gemäldegalerie, Berlin, the Städel, Frankfurt, and Augustiner Museum Freiburg, and the Holy Family (Nuremberg, Germanisches Nationalmuseum, since 2004). However, many scholars feel the Gotha Lovers and the Speyer Altarpiece cannot be by the same artist, and favour attributing only the Lovers to the Housebook Master. Others disagree, and attribute the engravings and the altarpiece to the same master.
Эрхард Реувич?
Впервые было предложено в 1936 году, что он может быть идентифицирован как Эрхард Реувич из Утрехта, художник и (или) печатник, работавший в Майнце, который разработал и подписал влиятельную 5-футовую (2 м) деревянную гравюру с панорамным видом Венеции, созданную после посещения города в 1483 или 1484 году во время паломничества в Святую Землю. Реувич напечатал отчет о поездке на латыни – «Sanctae Peregrinationes» Бернарда фон Брейденбаха 1486 года, в котором эта гравюра стала первой в истории раскладывающейся иллюстрацией. Позже этот дизайн был адаптирован Михаэлем Вольгемутом для Нюрнбергской хроники. Реувич состоял в свите Брейденбаха, богатого каноника Майнцского собора, в качестве художника. Книга также содержала панорамы шести других городов, включая Иерусалим, изображения костюмов Ближнего Востока и экзотический алфавит – первый, напечатанный типографским способом. Книга стала бестселлером и была переиздана тринадцать раз в течение следующих трех десятилетий, включая издания, напечатанные во Франции и Испании, для которых иллюстрационные доски отправлялись местным типографиям. В 1485 году Реувич сделал зарисовки растений для гравюр в травнике, также опубликованном в Майнце. Его отождествление с Мастером Домовой книги не получило широкого признания, хотя А. Хайатт Мэйор поддерживал эту точку зрения; были предложены и другие версии. В более поздних исследованиях 1980-х годов тенденция в научном сообществе склонилась к отрицанию этой идентификации. Дизайн деревянных гравюр для издания «Speculum Humanae Salvationis» 1473 года приписывается Мастеру Домовой книги.
It was first suggested in 1936 that he should be identified as Erhard Reuwich of Utrecht, an artist and (or) printer working in Mainz, who designed and signed an influential 5 feet (2 m) woodcut panoramic view of Venice made following a visit in 1483 or 1484 during a pilgrimage to the Holy Land. Reuwich printed the account in Latin of the trip, the Sanctae Peregrinationes by Bernhard von Breydenbach of 1486, in which the woodcut was the first ever fold out plate. The design was later adapted by Michael Wolgemut for the Nuremberg Chronicle. Reuwich was taken as an artist in the entourage of Breydenbach, a wealthy canon of Mainz Cathedral. The book also contained panoramas of six other cities, including Jerusalem, studies of Near Eastern costume, and an exotic alphabet the first in print. It was a bestseller, reprinted thirteen times over the next three decades, including editions printed in France and Spain, for which the illustration blocks were shipped out to the local printers. In 1485 Reuwich drew some plants for the woodcuts in a herbal also published in Mainz. His identification with the Housebook Master has not been generally accepted, though A. Hyatt Mayor supported it; other suggestions have also been made. The trend of scholarly opinion has moved against the identification in more recent works in the 1980s. The design of the woodcuts for a 1473 edition of the Speculum Humanae Salvationis has been attributed to the Housebook Master.