Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Грейс Турстон Арнольд Альби (28 июля 1890 – 26 июля 1985) – американская художница-график, работавшая в техниках гравюры на дереве и линогравюры. За шестьдесят лет творческой деятельности она создала более двухсот пятидесяти гравюр, выполненных в технике линогравюры, ксилографии и гравюры на дереве. Она удостоена более пятидесяти наград, а её работы представлены в тридцати трех музейных собраниях. Она стала первой женщиной-художником графических искусств, принятой в Национальную академию дизайна в качестве полного члена.
Grace Thurston Arnold Albee (July 28, 1890 – July 26, 1985) was an American printmaker and wood engraver. During her sixty year career life, she created more than two hundred and fifty prints from linocuts, woodcuts, and wood engravings. She received over fifty awards and has her works in thirty three museum collections. She was the first female graphic artist to receive full membership to the National Academy of Design.
Ранние годы
Алби родилась в Сцитуэте, штат Род-Айленд, в семье Генри Кранстона Арнольда и Сюзанны Арабеллы Турстон. Несмотря на сопротивление отца ее художественным наклонностям, Альби получила две субботние стипендии в Школу дизайна Род-Айленда (RISD) во время учебы в средней школе в Провиденсе, штат Род-Айленд, в период с 1906 по 1907 год. Она поступила в Школу дизайна Род-Айленда в 1910 году и окончила ее в 1912 году. В RISD Альби поступила на кафедру свободного рисования и живописи, где ее признали за художественные успехи. Кроме того, Альби освоила основы резьбы по дереву, что впоследствии повлияло на ее работы в области гравюры. Она вышла замуж за художника-монументалиста Перси Ф. Альби 10 мая 1913 года и за девять лет родила пятерых сыновей. Несмотря на свою роль матери, Альби успешно совмещала занятия искусством и ведение домашнего хозяйства. Альби начала создавать рельефные гравюры в 1915 году, когда она и Перси организовали кукольное представление под названием «Марионетки Перси Ф. Альби». Альби изготавливала плакаты из больших листов линолеума для рекламы представления, которое в течение следующих восьми лет гастролировало по Провиденсу, прежде чем окончательно обосноваться в их доме на улице Бенефит-стрит. Эти ранние гравюры изображали марионеток из представления во время спектаклей. С 1915 по 1919 год Альби прервала занятия искусством на четыре года, чтобы посвятить себя материнству.
Albee was born in Scituate, Rhode Island to Henry Cranston Arnold and Susanne Arabella Thurston. Despite her father's resistance towards her artistic creativity, Albee was awarded two Saturday Scholarships to the Rhode Island School of Design (RISD) during her high school education at Providence, Rhode Island between 1906 and 1907. She entered the Rhode Island School of Design in 1910 and graduated in 1912. At RISD, Albee enrolled in the Department of Freehand Drawing and Painting, where she was recognized for her artistic achievements. Additionally, Albee learned the basics of woodcutting that would later lead to her artwork in printmaking. She married muralist Percy F. Albee on May 10, 1913, and gave birth to five sons over a period of nine years. Despite her role as a mother, Albee successfully balanced her time between her art and her domestic affairs. Albee began making relief prints in 1915 when she and Percy created a staged puppet show called “Percy F. Albee Marionettes.” Albee crafted posters made from large linoleum in order to promote the show, which toured for the next eight years around Providence before permanently setting down in their house on Benefit Street. These earlier prints depicted the show's marionettes during performance. From 1915 to 1919, Albee entered a short four year hiatus from art to focus on motherhood.
Переход к литографии (линокотировки) - 1920-е годы
В 1919 году Альби вернулась к искусству и создала одну из своих самых ранних линогравюр – «Купальня» (1919) и «В студии, Перси Альби» (1922). Кроме того, была создана гравюра «Кухонное окно». Помимо крупноформатных гравюр, Альби также использовала линогравюру для изготовления рождественских открыток под названием «Приветствия с Джордж-стрит, 102» (1921). В 1920-х годах муж Альби начал уделять больше внимания искусству, связанному с линорезами, что позволило Альби глубже погрузиться в литографию. Благодаря интересу мужа, Альби смогла демонстрировать свои работы в технике гравюры, не мешая карьере супруга. В 1923 году Альби представила свои работы «В студии», «Купальня» и «Кухонное окно» на девятнадцатой ежегодной выставке «Маленькие картины» в Провиденсском арт-клубе (все работы продавались по десять долларов). Кроме того, Альби и её муж экспериментировали с печатью цветных линолеумных блоков на шёлке, что принесло им признание в журнале Providence Journal в 1926 году. Совместные работы представляли собой многоцветные, гобеленоподобные панно высотой и длиной в несколько футов. Мужу Альби потребовался год практики, чтобы краска не осыпалась, не выцветала, не размазывалась и не растекалась по шёлку. Эти работы включали изображение «Гранд Турк» (американского капера времён войны 1812 года), большую карту битвы за Род-Айленд 1778 года и гобелен под названием «Окунь». Все эскизы были вырезаны самой Альби. Гобелены были выставлены в Провиденсском арт-клубе в 1927 году под именем Грейс Альби (а не Перси Альби). В 1927 году Альби была отмечена Провиденсским арт-клубом за её двенадцать линогравюр. Её похвалили за мастерскую технику и умение работать с рельефной печатью. Одиннадцать из этих линогравюр изображали пейзажи и рыболовную отрасль Рокпорта, штат Массачусетс. Двенадцатая гравюра – портрет её мужа, Перси Альби. В марте 1928 года Альби вместе с семьёй отправилась в Париж, Франция, где перед отъездом напечатала гравюры «Старый Провиденс» и «Каждому своё». Находясь за границей, Альби продолжала развивать свой интерес к изображению городских и сельских пейзажей в своих гравюрах. С 1928 по 1929 год Альби училась в Институте современной эстетики. В 1937 году Альби заняла первое место за гравюру «Жилищные проблемы» на пятнадцатой ежегодной выставке американской гравюры в Филадельфийском художественном альянсе. В 1942 году Альби была избрана членом Национальной академии дизайна в Нью-Йорке в качестве ассоциированного члена, а в 1946 году стала полноправным членом. В 1976 году восемьдесят работ Альби были выставлены в Бруклинском музее. Альби также была членом Общества американских графических художников.
In 1919 Albee returned to art and created one of her earliest linocuts “The Bath” (1919) and “In the Studio, Percy Albee” (1922). Additionally, the print “A Kitchen Window” was created as well. Besides large scale prints, Albee also used linocuts to craft Christmas cards titled “Greetings from 102 George Street” (1921.) In the 1920s, Albee's husband began focusing on arts involving linocuts, during which Albee was allowed to further experiment in her own lithography. Because of her husband's interest, Albee was able to showcase her work in block printing without seemingly interfering with her husband's own artist career. In 1923 Albee submitted her works “In the Studio,” “The Bath”, and “A Kitchen Window” to the Providence Art Club's Nineteenth Annual Exhibition of Little Pictures (All of her works were on sale for ten dollars.) Additionally, Albee and her husband experimented in printing colored linoleum blocks on silk, which gained them recognition from the Providence Journal in 1926. The collaborated works consisted of multi colored, tapestry like hangings that measured several feet in height and length. The technique required from Albee's husband a year of practice so the color from the ink would not flake, fade, smear, or bleed into the silk. These works included a displayed image of “Grand Turk” (the American privateer from the War of 1812), a large map depicting the battle of Rhode Island in 1778, and a tapestry titled “Perch”. All the designs were cut by Albee herself. The tapestries were exhibited at the Providence Art Club in 1927 under Grace Albee's name (not Percy Albee.). In 1927 Albee was recognized by the Providence Art Club for her twelve linocuts. She was praised for her expert technique and her handling in relief cutting. Eleven of these linocuts showcased the landscape and fishing industry of Rockport, Massachusetts. The twelfth print was a portrait of her husband Percy Albee. In March 1928 Albee left for Paris, France with her family, printing before she left “Old Providence” and “To Each His Own.” While abroad, Albee further developed her interest in depicting urban and rural landscapes in her engravings. From 1928 to 1929 Albee studied at the Institut d'Esthétique Contemporaine. In 1937 Albee received first place for her print "Housing Problems" at the Fifteenth Annual Exhibition of American Prints at the Philadelphia Art Alliance. In 1942 Albee was elected into the National Academy of Design in New York City as an Associate member and made a full member in 1946. In 1976, eighty of Albee's works were displayed in the Brooklyn Museum. Albee was also a member of the Society of American Graphic Artists.
1960-е - Смерть
Альби жили в Пенсильвании до 1962 года, после чего переехали в Кью-Гарденс, Нью-Йорк (1962–1974), а затем в Баррингтон, Род-Айленд (1974–1985). Альби продолжала создавать гравюры даже после 90 лет. Она умерла в 1985 году в возрасте 94 лет в Бристоле, штат Род-Айленд.
The Albee's lived in Pennsylvania until 1962, after which they lived in Kew Gardens, New York (1962–1974) and then in Barrington, Rhode Island (1974–1985). Albee continued to work on prints well into her 90s. She died in 1985 at the age 94 at Bristol, Rhode Island.
Музеи, где представлена Альби
Работы Альби представлены во многих публичных коллекциях в Соединенных Штатах, включая Метрополитен-музей в Нью-Йорке. В 1976 году восемьдесят ее работ были показаны на ретроспективной выставке в Бруклинском музее. Библиотека Конгресса располагает 23 ее гравюрами в своей коллекции. Ее работы также находятся в Смитсоновском институте, в коллекции Розенвальда Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, в постоянной коллекции Национального музея женщин в искусстве, в Музее искусств Джорджии, в Музее искусств Кливленда и в Бостонской публичной библиотеке.
Albee works are represented in a number of public collections in the United States, including the Metropolitan Museum of Art in New York. In 1976, eighty of her works were displayed in a retrospective exhibition in the Brooklyn Museum. The Library of Congress has 23 of her prints in its collection. Her works are also housed the Smithsonian Institution, in the Rosenwald Collection in the National Gallery of Art in Washington, D. C., in the Permanent Collection of the National Museum of Women in the Arts, the Georgia Museum of Art, the Cleveland Museum of Art, and the Boston Public Library.