Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Гюнтер Фёрг (5 декабря 1952 – 5 декабря 2013) – немецкий художник, графический дизайнер, скульптор и фотограф. На его абстрактный стиль оказала влияние американская абстрактная живопись.
German painter
Günther Förg (December 5, 1952 – December 5, 2013) was a German painter, graphic designer, sculptor and photographer. His abstract style was influenced by American abstract painting.
Жизнь
Фёрг родился в Фюссене, Аллгау. Его отец, Майкл, работал в таможенном управлении. Он учился с 1973 по 1979 год в Академии изобразительных искусств в Мюнхене у Карла Фреда Дамена. С 1992 по 1999 год преподавал в Университете искусств и дизайна в Карлсруэ. С 1999 года он был профессором в Мюнхене. У него были дома в Ареузе, Швейцария, и во Фрайбурге. В 1993 году он женился на Ике Хубер. Его картины в абстрактном стиле напоминают работы Сай Твомбли, Эллсворта Келли и других художников. Для серии картин на свинце, созданных в 1980-х и 1990-х годах, он обертывал свинцовые листы вокруг деревянных конструкций, а затем покрывал каждую поверхность акриловой краской. Фёрг начал использовать фотографию в своем творчестве в начале 1980-х годов. В области фотографии он известен своими работами 1980–2006 годов, прежде всего крупноформатными снимками известных архитектурных объектов, таких как Дом Витгенштейна, Casa Malaparte, Casa del Fascio и здание IG Farben Ханса Пёльцига во Франкфурте. С этой целью он много путешествовал по Испании, Израилю, Австрии, России, Франции, Турции и Италии, где в основном фотографировал здания в стиле Баухаус. Его фотографии зданий, имеющих культурное и политическое значение — например, строений Баухауса в Тель-Авиве и Иерусалиме или фашистских зданий в Италии, — были сделаны с необычных, резких ракурсов, со смещенной композицией и часто с зернистой фокусировкой, что вызывает ассоциации с живописью. В 1991 году, к открытию Музея современного искусства во Франкфурте, Фёрг создал красочное настенное панно для центральной лестницы, которое вместе с бронзовым рельефом образовало контраст с архитектурной структурой постмодернистского музейного здания. В 2000 году ему было поручено разработать дизайн Центра глобального диалога Swiss Re в Цюрихе. Для этого проекта Фёрг отвечал за цветовое оформление всех интерьеров виллы Бодмер 1920-х годов и установил две огромные трубы из необработанного металла в центральном вестибюле. Он умер в возрасте 61 года в Коломбье, кантон Невшатель, Швейцария.
Förg was born in Füssen, Allgäu. His father, Michael, worked in a customs office. He studied from 1973 until 1979 at the Academy of Fine Arts in Munich with Karl Fred Dahmen. From 1992 until 1999, he taught at the Karlsruhe University of Arts and Design in Karlsruhe. From 1999 on he was a professor in Munich. He had a home in Areuse, Switzerland, as well as in Freiburg. In 1993 he married Ika Huber. His paintings in abstract styles recall Cy Twombly, Ellsworth Kelly and others. For his series of paintings on lead, dating from the 1980s and 1990s, he wrapped lead sheets over wood, then painted each surface with acrylic. Förg started using photography in his work at the beginning of the 1980s. In the area of photography he is known for his works from 1980–2006, primarily very large formats showing famous architectural sites such as the Wittgenstein House, Casa Malaparte, Casa del Fascio, and Hans Poelzig’s IG Farben Building in Frankfurt. For this purpose he travelled extensively to Spain, Israel, Austria, Russia, France, Turkey and Italy where he primarily photographed Bauhaus buildings. His photographs of buildings with cultural and political significance — Bauhaus structures in Tel Aviv and Jerusalem, for example, or Fascist ones in Italy — were taken from unusual, sharp angled perspectives, with off center framing and often in grainy focus, suggestive of painting. In 1991 for the opening of Frankfurt's Museum für Moderne Kunst, Förg produced a colorful wall piece for the central stairway, which together with a bronze relief formed a contrast to the architectural structure of the post modern museum architecture. In 2000, he was commissioned with designs for Swiss Re's Centre for Global Dialogue in Zurich. For this project Forg handled the color design for all of the interiors in the 1920s Villa Bodmer and installed two enormous tubes of raw metal in its central entrance hall. He died, aged 61, in Colombier, Neuchâtel, Switzerland.
Выставки
В 1980 году Фёрг провел свою первую персональную выставку в галерее Рудигера Шёттле в Мюнхене, представив серию монохромных картин. В 1992 году его работы были представлены на documenta IX, а в 1995 году – в Музее Стеделик в Амстердаме. Фёрг организовывал персональные выставки в музее Эсль, Клостернебург, Австрия, Фонде Лангена, Нейс, Германия, Художественном музее Базеля, Швейцария; Kunsthalle Бремен, Германия; Gemeentemuseum Den Haag, Нидерланды; Музее искусств Тель-Авива, Тель-Авив, Kunsthaus Bregenz, Брегенц, Австрия, Музее города Фюссен, Фюссен, Германия, и Deutsche Guggenheim, Берлин, Германия.
Förg had his first solo exhibition at Rüdiger Schöttle Gallery, Munich, in 1980 with a series of monochrome paintings. In 1992, his work could be seen at the documenta IX, followed by an exhibition at the Stedelijk Museum in Amsterdam in 1995. Förg has had solo exhibitions at Essl Museum, Klosterneuburg, Austria, Langen Foundation, Neuss, Germany, Kunstmuseum Basel, Switzerland; Kunsthalle Bremen, Germany; Gemeentemuseum Den Haag, The Netherlands; Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv, Kunsthaus Bregenz, Bregenz, Austria, Museum der Stadt Füssen, Füssen, Germany, and Deutsche Guggenheim, Berlin, Germany.
Рынок искусства
За свою жизнь работы Фёрга выставлялись в галерее Greene Naftali в Нью-Йорке, галерее Almine Rech в Нью-Йорке, Лондоне, Париже и Брюсселе, а также в галерее Max Hetzler в Берлине. С 2018 года его наследие эксклюзивно представляет Hauser & Wirth.
During his lifetime, Förg’s work was shown by Greene Naftali Gallery in New York; Almine Rech Gallery in New York, London, Paris, and Brussels; and Galerie Max Hetzler in Berlin. Since 2018, his estate has been exclusively represented by Hauser & Wirth.
Признание
В 1996 году Фёрг был удостоен премии Вольфганга Хана. Он упоминается в книге "Искусство сейчас", том 3 (Taschen Verlag, 2009) как один из наиболее интересных современных художников. По данным журнала Artinvestor (2009), Фёрг занимал 23-е место в мире среди живущих художников, учитывая такие факторы, как наличие работ в коллекциях, результаты аукционов и сотрудничество с галереями.
In 1996, Förg was awarded the Wolfgang Hahn Prize. He is mentioned in the book Art Now, vol. 3 , (Taschen Verlag, 2009) as being amongst the most interesting living contemporary artists. According to Artinvestor Magazine (2009), Förg ranked 23rd globally amongst then living artists when several factors are combined, such as collections, auction results and gallery representation.