Звуковые исследования: история, методология и современные тенденции.
Sound studies
Звуковые исследования: междисциплинарная область, изучающая звук, технологии воспроизведения, звуковой ландшафт и историю слуха. Ключевые работы и критика.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Звуковедение – это междисциплинарная область, которая на сегодняшний день в основном сосредоточена на возникновении концепции "звука" в западной культуре Нового времени, с акцентом на развитие технологий звукозаписи и воспроизведения. Эта область впервые оформилась на страницах журналов, таких как Social Studies of Science, благодаря работам исследователей в области истории науки и технологий и коммуникационных исследований; однако она значительно расширилась и теперь включает широкий круг ученых, работающих в музыковедении, антропологии, звуковом искусстве, сурдологии, архитектуре и многих других областях. Важные исследования посвящены идее "звукового ландшафта", архитектурной акустике, звукам природы, истории ауральности в западной философии и Колумбии XIX века, исламским подходам к слушанию, голосу, изучению глухоты, громкости и смежным темам. Фундаментальным трудом считается книга Джонатана Стерна "Звуковое прошлое" (2003), хотя ретроспективно основополагающими для этой области признаны две работы: "Шум: политическая экономия музыки" Жака Атали (1985) и "Настройка мира (Звуковой ландшафт)" Р. Мюррея Шафера (1977). Ранние работы в этой области подверглись критике за концентрацию внимания преимущественно на изобретателях-мужчинах европейского происхождения. В результате, в настоящее время область переживает период расширения, и в последние годы появляются важные исследования, посвященные звуку, слушанию и слуху в контексте расы, гендера и колониализма.
Sound studies is an interdisciplinary field that to date has focused largely on the emergence of the concept of "sound" in Western modernity, with an emphasis on the development of sound reproduction technologies. The field first emerged in venues like the journal Social Studies of Science by scholars working in science and technology studies and communication studies; it has however greatly expanded and now includes a broad array of scholars working in music, anthropology, sound art, deaf studies, architecture, and many other fields besides. Important studies have focused on the idea of a "soundscape", architectural acoustics, nature sounds, the history of aurality in Western philosophy and nineteenth century Colombia, Islamic approaches to listening, the voice, studies of deafness, loudness, and related topics. A foundational text is Jonathan Sterne's 2003 book "The Audible Past", though the field has retroactively taken as foundational two texts, Jacques Attali's Noise: The Political Economy of Music (1985) and R. Murray Schafer's The Tuning of the World (The Soundscape) (1977). Initial work in the field was criticized for focusing mainly on white male inventors in Euro America. Consequently, the field is currently in a period of expansion, with important texts coming out in recent years on sound, listening, and hearing as they relate to race, gender, and colonialism.
Слушание и слушание
Две значимые категории того, что мы слышим и на что обращаем внимание, – это природные и технологические звуки. Согласно Р. Мюррею Шаферу (на основе анализа цитат в литературе), доля звуков природы, услышанных и замеченных европейскими авторами, за последние два столетия снизилась с 43% до 20%, но не в Северной Америке, где она осталась на уровне около 50%. Кроме того, доля технологических звуков, упоминаемых в литературе, осталась около 35% в Европе, но уменьшилась в Северной Америке. В то время как технологический прогресс не был отмечен в звуковом плане, снижение уровня тишины было замечено: с 19% до 9%. В контексте слушания, объекты можно рассматривать в аудиальном, а не визуальном плане. Объекты, которые можно воспринимать как зрением, так и слухом, можно представить в виде диаграммы Венна: немые и видимые объекты – в категории зрения, звуковые и невидимые – в категории слуха, а звуковые и видимые – в области их пересечения. Объекты, не попадающие ни в одну из этих категорий, можно считать находящимися за пределами горизонтов слуха и зрения. Общим знаменателем для аудиальных объектов является движение. Теоретик звука Мишель Чион выделил три режима слушания: каузальное, семантическое и редуцированное. Каузальное слушание, наиболее распространенное, заключается в прослушивании с целью получения информации об источнике звука или его причине. В этом случае звук является информативным и может использоваться для распознавания голосов, определения расстояния или понимания различий между человеком и машиной. Семантическое слушание – это слушание с целью понимания закодированного значения звука, например, в речи или других звуков, наделенных смыслом, таких как азбука Морзе или звуковые сигналы обратной связи пользовательского интерфейса. Редуцированное слушание фокусируется на характеристиках самого звука, независимо от его причины и значения. В своей короткой книге «Слушание» (Listening) Жан-Люк Нанси различает слышание и слушание. Слышание – это звуковая внимательность к смыслу и пониманию, а слушание – радикальная звуковая восприимчивость к иному и неожиданному. «Слушать, – пишет он, – значит всегда находиться на грани смысла или на грани предельного значения». Для Нины Сун Эйдсхайм, особенно в книге «Гонка звука», нас учат слушать то, что мы ожидаем услышать, и в результате то, что мы слышим, подтверждает наши изначальные ожидания. В ответ она призывает нас прислушиваться к самому процессу слушания и перенаправить наше внимание на самих себя, спрашивая не «что, кого или какой предмет я слышу», а «Кто я, кто это слышит?»
Two significant categories to what we hear and pay attention to are natural and technological sounds. According to R. Murray Schafer (through a survey of quotes in the literature), the proportion of nature sounds heard and noticed among European authors has decreased over the past two centuries from 43% to 20%, but not for North America, where it has stayed around 50%. Additionally, the proportion of technological sounds mentioned in literature has stayed around 35% for Europe, but decreased in North America. While technological increases have not been sonically noticed, the decrease in silence has been noticed, from 19% to 9%. For the idea of listening, objects can be considered auditorily as compared to visually. The objects that are able to be experienced by sight and by sound can be thought of in a venn diagram, with mute and visible objects in the vision category, with aural and invisible objects in the sound category, and aural and visible objects in the overlapping category. Objects that do not fall into a specific category can be considered beyond the horizons of sound and sight. The common denominator for aural objects is movement. Three modes of listening have been articulated by sound theorist Michel Chion: causal listening, semantic listening, and reduced listening. Causal listening, the most common, consists of listening in order to gather information about the sound's source, or its cause. Sound in this case is informational and can be used to recognize voices, determine distance, or understand differences between humans and machines. Semantic listening is when one listens in order to understand the encoded meaning of the sound such as in speech or other sounds that are imbued with meaning such as morse code or user interface feedback sounds. Reduced listening focuses on the traits of the sound itself regardless of cause and meaning. Jean Luc Nancy's short book, Listening, distinguishes hearing from listening. Hearing is a sonic attentiveness to meaning and understanding while listening is a radical sonic receptivity to what is other and unexpected. "To be listening," he writes, "is always to be on the edge of meaning, or in an edge meaning of extremity." For Nina Sun Eidsheim, especially in The Race of Sound, we are trained to listen for what we hear and as a result, what we hear affirms our initial expectations. In response, she calls for us to listen to our listening, and redirect our attention to ourselves, asking not what or who or what kind of subject I'm hearing, but "Who am I, who hears this?"
Пространства, места и пейзажи
Звук распространяется в пространстве. Однако это определение звука и пространства усложняется их взаимозависимым существованием, созданием и исчезновением. Эта идея об акустической среде и её неразрывной связи с социальной сферой стала предметом интереса в области звуковых исследований. Ключевым для современной дискуссии о симбиотическом социальном и звуковом пространстве является концепция звукового ландшафта, предложенная Р. Мюрреем Шафером. Шафер использует термин «звуковой ландшафт» для описания «полного восприятия звуковой среды» и, посредством изучения звуковых ландшафтов, стремится более целостно понять «взаимосвязь между человеком и звуками его окружения, а также последствия изменений этих звуков». Рассматривая окружающую среду как совокупность воспринимаемых событий, звуковой ландшафт отражает социальные условия и характеристики, которые его формируют. В индустриальных городах звуковой ландшафт состоит из промышленных шумов, в тропическом лесу – из звуков природы, а в пустом пространстве – из тишины. Более того, утверждается, что звуковой ландшафт может предсказывать будущие социальные тенденции. Звуковой ландшафт не просто отражает окружающую среду, он является её неотъемлемой частью, влияющей на восприятие и существование этой среды. Звуковой ландшафт – это среда, воспринимаемая слухом, а не осязанием или зрением, но столь же реальная. Концепция звукового ландшафта Шафера стала визитной карточкой звуковых исследований и упоминается, развивается и критикуется авторами из самых разных областей и с различных точек зрения. Общими темами, исследуемыми при анализе звукового ландшафта, являются конфликт между природой и индустрией, влияние технологий на производство и потребление звука, проблема культурных звуковых ценностей и эволюция акустики, а также властные отношения, связанные с тишиной и шумом.
Sound is heard through space. But this defining of sound and space is further nuanced by their interdependent existence, creation, and dissolution. This idea of the acoustic environment and its social inextricability has become a source of interest within the field of sound studies. Critical to this contemporary discussion of the symbiotic social space and sonic space is R. Murray Schafer's concept of the soundscape. Schafer uses the term soundscape to describe "a total appreciation of the sonic environment," and, through soundscape studies, attempts to more holistically understand "the relationship between man and the sounds of his environment and what happens when those sounds change". In understanding the environment as events being heard, the soundscape is indicative of the social conditions and characteristics that create it. In industrialized cities, the soundscape is industrial noises, in a rainforest the soundscape is the sound of nature, and in an empty space the soundscape is silence. Moreover, the soundscape is argued to foretell future societal trends. The soundscape is not just representative of the environment which surrounds it; it comprises an essential part of the environment's perception and existence. The soundscape is the environment on a wavelength that is auditory rather than tactile or visible, but very much as real. Schafer's concept of the soundscape has become a hallmark of sound studies and is referenced, built upon, and criticized by writers from a wide breadth of disciplines and perspectives. Common themes explored through the analysis of the soundscape are the conflict between nature and industry, the impact of technology on sound production and consumption, the issue of cultural sound values and the evolution of acoustics, and the power dynamics of silence and noise.
Перевод и запись
На наше восприятие аутентичности записанного звука сильно повлияло коммерческое влияние капитализма. Даже ушедшие из жизни артисты теперь получают прибыль от своих записей, делая музыку более бессмертной, чем когда-либо. Перенос прошлого в настоящее создает ощущение знакомости, побуждающее публику к новым способам восприятия музыки. В рекламе Memorex с участием Эллы Фицджеральд и Чака Мангионе Фицджеральд не может отличить живое исполнение от записи игры Мангионе на трубе. Эта сцена демонстрирует зрителям, что кассеты – идеальные объекты для высококачественного и точного воспроизведения звука. То, что когда-то было непосредственным опытом памяти, объединяющим визуальные и слуховые ощущения (живая музыка), превратилось в товар, который популяризирует и коммерциализирует звуковую память. Частично это изменение в динамике записанного звука связано со стремлением к шумоподавлению. Это стремление отражает режим записи, который исследователь Джеймс Ластра называет "телефоническим": режим, в котором звук рассматривается как обладающий иерархически важными характеристиками, при этом ясность и разборчивость считаются наиболее значимыми. Это противопоставляется фонографической записи, которая создает "точку слухового восприятия", позволяющую ощутить пространство, жертвуя качеством ради уникальности и достоверности. Этот прием часто используется в кино, чтобы показать, как персонаж слышит что-либо (например, приглушенные голоса за закрытой дверью). Благодаря различным медиа записанная музыка влияет на наше восприятие и потребительские привычки чаще, чем мы осознаем.
Our perception of a recorded sound's authenticity has been greatly impacted by the commercial influence of capitalism. Even the dead now profit from recordings they've made, making music more timeless than ever before. Bringing the past into the present generates a sense of familiarity which compels the public to engage in new forms of listening. In a Memorex commercial involving Ella Fitzgerald and Chuck Mangione, Fitzgerald is unable to discern the difference between a live performance and a recording of Mangione playing the trumpet. This presents a scene to viewers which sells cassette tapes as ideal objects of high fidelity, auditory preservation. What was once an autonomic experience of memory which integrated visual and auditory stimuli (live music) has become a consumable item which popularizes and commodifies sonic memory explicitly. Part of this shift in the dynamics of recorded sound has to do with a desire for noise reduction. This desire is representative of a mode of recording referred to by scholar James Lastra as "telephonic:" a mode in which sound is regarded as having hierarchically important qualities, with clarity and intelligibility being the most important aspects. This contrasts with phonographic recording, which generates a "point of audition" from which a sense of space can be derived, sacrificing quality for uniqueness and fidelity. This technique is often used in movies to demonstrate how a character hears something (such as muffled voices through a closed door). Through various forms of media, recorded music affects our perceptions and consumptive practices more often than we realize.