Введение
Испанский художник Эухенио Фернандес Гранелл (28 ноября 1912 года – 24 октября 2001 года), признанный последним испанским сюрреалистом, был художником, профессором, музыкантом и писателем. Как политический активист в начале XX века, Гранелл отличался открытой поддержкой демократического социализма и противостоянием тоталитаризму. Евгений вступил в троцкистскую организацию во время военной службы и впоследствии стал видным членом ПОУМ (Partido Obrero de Unificación Marxista / Рабочая партия марксистского объединения) в 1935 году. После Гражданской войны Гранелл бежал во Францию, где был интернирован в концентрационные лагеря, однако, совершив побег, Эухенио отправился в изгнание в Америку. Как художник-сюрреалист, творчество Эухенио характеризуется преимущественно яркими и насыщенными цветами, исследующими природу и исконную символику Америки. Среди его наиболее известных работ – «Автопортрет» (1944), «Элегия Андресу Нину» (1991) и «Хроника о палачах ужасных лет» (1986). Работы Гранелла были представлены на выставках в галерее Maeght, галерее Bodley, Музее современного искусства и Музее современного искусства вместе с другими сюрреалистами, такими как Андре Бретон и Марсель Дюшан. Гранелл также посвятил себя поэзии, эссеистике и написанию романов, опубликовав в общей сложности 15 книг. К его первым и наиболее значительным работам относятся «El hombre verde» («Зеленый человек», 1944) и «Lo que sucedió» («Что произошло»), книгу, которую он самостоятельно проиллюстрировал и оформил, и которая в 1969 году удостоилась мексиканской литературной премии «Дон Кихот». С середины 1960-х годов до выхода на пенсию он преподавал испанскую литературу в Бруклинском колледже. Фонд Эухенио Гранелла был основан в 1995 году для сохранения жизни и творчества художника, располагая обширной коллекцией его картин, рисунков, конструкций, коллажей и архивных материалов. Музей также занимается сохранением наследия других сюрреалистов, таких как Жоан Миро, Вифредо Лам, Хосе Кабальеро, Уильям Копли, Эстебан Франсес, Марсель Дюшан и Пабло Пикассо.
Eugenio Fernández Granell (28 November 1912 – 24 October 2001), recognised as the last Spanish surrealist, was an artist, professor, musician and writer. As a political activist in the early 20th century, Granell was characterised by his outspoken support of democratic socialism and opposition to totalitarianism. Eugenio joined the Trotskyists during his military service and eventually became a prominent member of POUM (Partido Obrero de Unificación Marxista / Worker's Party of Marxist Unification) in 1935. Following the Civil War, Granell fled to France where he was interned in concentration camps however after having escaped, Eugenio then sought exile in the Americas. As a surrealist artist, Eugenio's work is principally characterised by its bright and vivid colours that explore nature and the indigenous symbolism of the Americas. His most famous works include Autorretrato (1944), Elegía por Andrés Nin (1991) as well as Crónica de los fiscales de los años horrendos (1986). Granell's work has been incorporated into exhibitions in the Maeght Gallery, the Bodley Gallery, the Museum of Modern Art, and the Museum of Contemporary Art alongside other surrealists such as André Breton and Marcel Duchamp. Granell also dedicated himself as a poet, essayist and novelist, publishing 15 books in all. Some his first, and most prominent works, include "El hombre verde" (The Green Man, 1944) and Lo que sucedió (What Occurred), a book he illustrated and designed himself which won Mexico's Don Quijote novel prize in 1969. From the mid 1960s until retirement, he was professor of Spanish literature at Brooklyn College. The Eugenio Granell Foundation was inaugurated in 1995 to conserve the life and work of the artist with an expansive collection of his oils, drawings, constructions, collages and archives. The museum also dedicates itself to the preservation of other surrealists such as Joan Miró, Wifredo Lam, José Caballero, William Copley, Esteban Francés, Marcel Duchamp and Pablo Picasso.
Ранние годы
Родившийся в Галисии, в городе А-Корунья, Эухенио Фернандес Гранелл начал как музыкант и политический радикал. В юности он вместе со своим братом Марио и другими друзьями основал журнал SIR (Sociedad Infantil Revolucionaria). В 1928 году Гранелл поступил в Высшую школу музыки Королевской консерватории в Мадриде. Среди его друзей были Маруджа Малло, Хоакин Торрес Гарсия, Альберто Санчес Перес, Вифредо Лам и Рикардо Бароха. Будучи членом ПОУМ во время Гражданской войны, Эухенио активно сотрудничал с газетами La Nueva Era, La Batalla и El Combatiente Rojo. В 1939 году он ушел в изгнание, и после прибытия во Францию несколько месяцев находился в лагерях для интернированных, но в конечном итоге сумел бежать в Париж. В столице Франции он возобновил дружбу с Бенжаменом Пере и Вифредо Ламом, начавшуюся в Мадриде до гражданской войны. Связь Гранелла с Троцким сделала его врагом фашистов и сталинистов и привела к жизни, полной изгнания и бегства. Как выразилась Мария Замбрано об Испании начала двадцатого века, страна была "мастером рассеяния и расточительства", поскольку вынудила многих выдающихся художников и интеллектуалов к мучительному бегству в другие страны. Гранелл был одним из этих изгнанников, проживавших во Франции, Доминиканской Республике, Пуэрто-Рико, Гватемале и Нью-Йорке. В Доминиканской Республике он находился в компании других испанских эмигрантов, включая художников Хосе Вела Санетти и Жозепа Гаусакса, а также писателей, таких как Владь Серж, Сегундо Серрано Понсела и Висенте Льоренс. В Доминиканской Республике Гранелл начал свою карьеру художника. Он также продолжал играть на скрипке в Национальном симфоническом оркестре, который он помог создать вместе с музыкантом Энрике Чапи, еще одним беженцем из Испании. Когда Андре Бретон прибыл на остров с кратким визитом, ему понравились картины Гранелла, и он поощрил его продолжать. Бретон также восхищался журналом, который создали Гранелл, Альберто Баэса Флорес (политик из Чили) и несколько доминиканских писателей: "La Poesía Sorprendida". Гранелл оставил значительное наследие в искусстве этого карибского острова.
Доминиканская Республика
Когда Гранелл прибыл в Доминиканскую Республику в 1940 году, он еще не открыл в себе талант художника. Первоначально он работал скрипачом в Национальном симфоническом оркестре, организацию которого он помог осуществить вместе с музыкантом Касалом Чапи, и журналистом в газете La Nación. В 1941 году он начал заниматься живописью, приняв участие в выставке под названием «Частная выставка современных испанских художников» в 1942 году. Первая персональная выставка Гранелла состоялась в 1943 году, на которой было представлено 44 сюрреалистические картины – это была первая выставка сюрреалистического искусства, проведенная в стране. В 1945 году он организовал еще одну персональную выставку, на которой представил 200 своих работ, а в 1946 году выставлялся в Пуэрто-Рико и Гватемале. Позже в том же году он покинул Доминиканскую Республику из-за проблем, возникших в связи с его отказом подписать документ в поддержку диктатора Трухильо. Гранелл, вместе с доминиканскими поэтами и чилийским дипломатом Альберто Баэсо Флоресом, основал авангардный журнал и литературное движение «La Poesía Sorprendida».
Гватемала и Пуэрто-Рико
В 1946 году Гранелл покинул Доминиканскую Республику и отправился в Мексику с намерением работать со своим партийным товарищем Коста Амиком. Однако во время пересадки в Гватемале Гранеллу и его жене Ампаро приглянулся город Гватемала, и они решили остаться. Там он стал профессором искусства, публиковался в журналах и вёл радиопередачу, в которой обсуждал искусство и художников, среди прочего, продолжая при этом рисовать и писать. Деятельность Гранелла в Гватемале вскоре была прервана, поскольку напряжённость во время Гватемальской революции обострилась после парламентских выборов 1948 года, что привело к попытке военного переворота в 1949 году. Политические взгляды Гранелла сделали его объектом преследований, вынудив его бежать среди ночи. Хайме Бенитес, ректор Университета Пуэрто-Рико, познакомился с Гранеллом, когда тот несколько лет назад выставлял свои работы на острове, и пригласил его и его семью переехать в Пуэрто-Рико и преподавать искусство в университете. Его пребывание на острове оказалось весьма плодотворным. В этот период он опубликовал свою небольшую книгу «Isla cofre mítico» (Остров мифического ларца, 1951), вдохновлённую книгой Андре Бретона «Martinique: Charmeuse de serpents». Он пробудил у своих студентов интерес к современному искусству, многие из которых продолжили заниматься живописью и объединились в художественную группу под названием «El Mirador Azul». Как и в Доминиканской Республике, деятельность Гранелла в Университете Пуэрто-Рико заложила основу для сильной художественной школы на острове, которая продолжала развиваться и после его отъезда.
Нью-Йорк
В 1952 году Гранелл отправился в Нью-Йорк со своим другом Хосе Вела Занетти, также испанским эмигрантом, с которым он познакомился в Доминиканской Республике. Там, благодаря Вела Занетти, он встретился и завязал прочную дружбу с Марселем Дюшаном. В 1957 году, после академического отпуска, Гранелл и его семья переехали в Нью-Йорк и жили преимущественно на Верхнем Вест-Сайде Манхэттена до 1985 года, когда семья Гранелл вернулась в Испанию. Именно там Гранелл организовал несколько выставок в галерее Бодли, включая персональные и групповые выставки с участием сюрреалистов, таких как Рене Магритт, Макс Эрнст и Дюшан. Он изучал социологию в Новой школе социальных исследований и получил степень доктора философии, защитив очень личное исследование о «Гернике» Пикассо: «Герника Пикассо. Конец испанской эпохи» (UMI Research Press, 1967 и 1981). Гранелл был профессором испанской литературы в отставке в Городском университете Нью-Йорка (CUNY).
Возвращение в Испанию
В 1985 году Гранелл вернулся в Испанию, где был удостоен многочисленных премий и наград, таких как «Золотая медаль изящных искусств», врученная Советом министров, а также «Премия имени Пабло Иглесиаса за искусство» в 1995 году. Фонд Эухенио Гранелла был создан в 1995 году в его родном городе Сантьяго-де-Компостела, Испания. Это единственный в мире музей, полностью посвященный сюрреализму, в котором хранится около 600 его картин, а также работы Пикабиа, Дюшана, Ман Рэя, Жоана Миро, Эстебана Франсеса и Филиппа Уэста, среди многих других. Гранелл также опубликовал новые издания нескольких книг в Испании, включая «La novela del Indio Tupinamba» – сюрреалистическое, личное и уникальное осмысление Гражданской войны в Испании. Позднее она была переведена на английский язык и издана City Lights. Важной републикацией стала и факсимильная копия «Isla cofre mítico» 1996 года с предисловием Фернандо Кастро Флореса. Гранелл посвятил «Isla» Андре Бретону и его жене Элизе, с которыми он познакомился в Доминиканской Республике в 1941 году. Гранелл был неизменно верен своей дружбе с Бретоном и предан сюрреалистическим идеалам, которые проповедовал Бретон. Современные исследования утверждают, что «Isla cofre mítico» является не только результатом этой дружбы, но и примером приверженности Гранелла сюрреалистическому философскому идеалу тотального освобождения, особенно освобождения поэзии и художественного творчества. Фонд Эухенио Гранелла был основан в Сантьяго-де-Компостела в 1995 году. Расположенный на площади Пласа-дель-Торал в историческом центре города, Гранелл пожертвовал в фонд многие свои работы (масляную живопись, рисунки, конструкции, найденные предметы), а также свою коллекцию произведений других художников-сюрреалистов. В фонде также находятся его библиотека и архив. Гранелл умер в Мадриде в 2001 году. Значительная часть его личного архива хранится в библиотеке Pavelló de la República CRAI Университета Барселоны и состоит из вырезок из прессы о Гражданской войне в Испании, эмиграции, франкизме, ПОУМ и культурной жизни. Однако основная часть его архива находится в Фонде Эухенио Гранелла.
Работы
Хотя работы Гранелла, как и у всех сюрреалистов, берут начало из глубин его подсознания, на них оказали влияние места, где он жил, особенно буйство красок Карибского бассейна и смешение испанской и местных культур. Сюрреализм не признает никакой социальной функции искусства, кроме освобождения личности и общества от гнета разума, позволяя творцу выражать свои инстинкты и мечты. В 1959 году Андре Бретон организовал выставку под названием «Посвящение сюрреализму» в честь сорокалетия сюрреализма, где были представлены работы Сальвадора Дали, Жоана Миро, Энрике Табары и Эухенио Гранелла. В творчестве Гранелла нет никакой цензуры. Поэзия расцветает, окутывая неразличимые фигуры, где деревья, животные и люди сливаются в гибридные существа, подвергающиеся постоянным метаморфозам. Его работы отличаются яркими цветами, заключенными в скульптурные композиции, человеческими фигурами на грани формального безумия или чувственными композициями, напоминающими микроскопическое измерение неведомого мира. Игривость, проповедуемая сюрреалистами как выражение свободы, пронизывает все творчество этого художника. Диалоги и письма Гранелла всегда иронично высмеивали торжественность и сам разум. Таковы его живопись, скульптура и реди-мейды: чрезвычайно красивая элегия свободе и чистоте чувств. Основные книги о Гранеле и его творчестве, такие как монографии и каталоги, в основном написаны на испанском или галисийском языках, но широко доступны в библиотеках по всему миру, включая Соединенные Штаты. Все каталоги выставок Гранелла, опубликованные Fundación Granell, также издаются на английском языке. Гранелл также опубликовал книгу медитаций и критических размышлений о «Гернике» Пикассо, которая доступна на английском, испанском и галисийском языках (см. раздел «Ссылки»). Работы Гранелла представлены в крупных музеях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Музей королевы Софии в Мадриде.
Фильмы
В начале 1960-х годов Эухенио Гранелл снял серию экспериментальных фильмов на 8 мм и написал несколько сюрреалистических сценариев. Его фильмы можно разделить на две области: с одной стороны, он создавал фильмы, снятые на пленку, от сюрреалистического повествования "Фильм, снятый дома с мячом и куклой" (1962) до чистого кино; а с другой – абстрактные фильмы, не основанные на съемке, в которых художник непосредственно воздействовал на кинопленку и ее эмульсию. "Тромпос" (1961) и "Миддлбери" (1962) – примеры чистого, ненарративного кино. В первом из них волчки, подаренные Гранеллю Марселем Дюшаном, движутся на экране в съемке сверху, играя с пространством между планом и за кадром. "Миддлбери" состоит из двух бобин, на которых одна и та же встреча в сельской местности была снята дважды, в результате чего все кадры наложены друг на друга. "Каса" (1963) – короткий фильм, изображающий внутреннее пространство дома художника. К абстрактным фильмам относятся "Инвьерно" (1960), "Льювиа" (1961) и "Дибухо" (1961). Первый и последний были нарисованы непосредственно на кинопленке; "Льювиа", напротив, создает свои образы, процарапывая фотографическую эмульсию.
Литература Эухенио Гранелла
Эухенио Гранелл опубликовал три романа в Мексике. La novela del Indio Tupinamba (1959) – это «политическая сатира» и аллегория Гражданской войны в Испании; El clavo (1967) – «антиутопия», а Lo que sucedió (1968), удостоенная премии «Дон Кихот» 1967 года, – «социальная хроника». La novela del Indio Tupinamba была переведена на английский язык как The Novel of the Tupinamba Indian Дэвидом Коултером (City Lights Publishers, 2018).
Произведения в английском переводе
"Герника" Пикассо: конец испанской эпохи. Энн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press, 1967, 1981. Роман о тупинамбском индейце, перевод Дэвида Колтера. Сан-Франциско, Калифорния: City Lights Books, 2018. Эухенио Фернандес Граннелл; Сезар Антонио Молина, Эухенио Граннелл. А-Корунья: Diputación Provincial de A Coruña, 1994.
Гранелл, Эухенио Фернандес и
Карлос Ариас, Эухенио Гранелл, Xunta de Galicia, 2005. Биография на галисийском языке. Карлос Ариас, Un hereje contemporáneo, Фонд Эухенио Гранелл, 2017. Дизайн и верстка Тереза Табоада. Биография на испанском языке. Хуан Мануэль Боне, Эммануэль Гигон, Фернандо Кастро, Жан Марсель, Эдуард Ягуэр, Жан Шустер, Мартика Савин, Сюзанна Кленгель, Лурдес Андраде, Андре Койн, Марселин Плейнет, Белинда Ратбоун, Хосе Пьер. Сюрреализм между Старым и Новым Светом, 1989. Хуан Рамон Хименес, Фернандо Кастро Флорес. Остров Кофре Митико, 1996. В. Солано, Пелай Пажес и Бланш, Э. Кастро, М.Д. Женовес, П. Эрдосиан, Д. Перейра. Эухенио Гранелл, член ПОУМ, Фонд Эухенио Гранелл, 2007–2008. Тексты на галисийском и английском языках. et al., «Воспоминания и размышления Эухенио Гранелла», аудиовизуальная хроника Ксана Леиры; фотографии Дж. Л. Абало, Memoria Viva, 2007. et al., «2012. Столетие Эухенио Гранелла», «Новые перспективы творчества Гранелла и Ампаро», «Выставочные площадки», «Личные тексты», «Переводы», Fundación Eugenio Granell, при поддержке многих организаций, 2012.
et al., "2012. Centenario Eugenio Granell", "Nuevas perspectivas de la obra de Granell y de Amparo", "Espacios Expositivos", "Textos personales", "Traducciones", Fundación Eugenio Granell, con muchos apoyos, 2012.