Сэм Хантер: Американский историк искусства.

Введение

Американский историк искусства Сэм Хантер (5 января 1923 – 27 июля 2014) был американским историком современного искусства. Он являлся профессором истории искусств в отставке Принстонского университета и работал историком искусства, автором, директором музея, профессором и куратором.

Жизнь

Родом из Спрингфилда, штат Массачусетс, Хантер окончил колледж Уильямса в 1944 году. Он служил в ВМС США с 1943 по 1946 год, достигнув звания младшего лейтенанта и получив пять боевых звезд. Сэм Хантер начал свою профессиональную карьеру в 1947 году, когда он присоединился к New York Times в качестве художественного критика, проработав там два с половиной года. Он учился в Американской академии в Риме и во Флорентийском университете по стипендии Хаббарда Хатчинсона, получив сертификат об окончании обучения в 1951 году. Во время пребывания во Флоренции он занимался у Бернарда Беренсона в I Tatti и у Роберто Лонги. Год он проработал редактором в художественном издательстве Harry N. Abrams Inc., прежде чем стать редактором журнала Arts Magazine. В 1954 году преподавал в UCLA в Лос-Анджелесе, после чего был приглашен в Музей современного искусства в Нью-Йорке. Он был автором, заслуженным профессором истории искусств в Принстонском университете, директором Еврейского музея, основателем и директором Музея искусств Розы при Брандейсском университете, директором Института изобразительных искусств Поз, исполняющим обязанности директора Института искусств Миннеаполиса и приглашенным профессором в Институте искусств Кларка при колледже Уильямса, Гарвардском университете и ряде других высших учебных заведений. Работая помощником куратора в Музее современного искусства в Нью-Йорке, он организовал первые крупные музейные выставки работ Джексона Поллока и Дэвида Смита. Он написал монографии, каталоги выставок, статьи, создал оригинальную книгу о коллекциях Музея современного искусства и внес вклад в учебники и различные исследования современного искусства, используемые в университетах по всему миру. Помимо организации многочисленных музейных и галерейных выставок, Хантер писал о Фрэнсисе Бэконе, Томе Вессельмане, Джордже Сегале, Арнальдо Помодоре, Джексоне Поллоке, Роберте Раушенберге, Исаму Ногучи, Ларри Риверсе, Алексе Каце, Тони Розентале, Жан Дюбуффе, Хансе Хофмане, Филиппе Густоне, Леонарде Нельсоне и многих других художниках современности. Ранние фотографии Хантера, сделанные в 1950 году в Лондоне, изображают Фрэнсиса Бэкона и его мастерскую и были недавно представлены на выставке Фрэнсиса Бэкона 2008/09 годов, которая началась в Тейт Модерн в Лондоне, затем переехала в Музей Прадо в Барселоне и завершилась в Метрополитен-музее в Нью-Йорке; эти фотографии также были использованы в каталоге выставки. Хантер был пионером в области истории искусства XX века, который вместе со своими современниками – историками искусства Томасом Хессом, Гарольдом Розенбергом, Клементом Гринбергом, Доре Эштон и Ирвингом Сэндлером – помог сформировать и развить эту область знаний в том виде, в котором мы знаем ее сегодня. Кроме того, профессор Хантер поддерживал долговременные дружеские и профессиональные отношения со многими известными художниками, директорами музеев, искусствоведами, кураторами, дилерами, коллекционерами и другими учеными и писателями XX века, начиная с середины 1940-х годов, некоторые из которых сохранялись вплоть до начала XXI века. Хантер умер в возрасте 91 года 27 июля 2014 года в Принстоне, штат Нью-Джерси.

A native of Springfield, Massachusetts, Hunter graduated from Williams College in 1944. He served in the U. S. Navy from 1943–46, rising to the rank of lieutenant junior grade and receiving five battle stars. Sam Hunter began his professional career in 1947, when he joined the New York Times as an art critic for a two and a half year stint. He studied at the American Academy in Rome and the University of Florence through the Hubbard Hutchinson Fellowship, earning a certificate of studies in 1951. While in Florence he studied with Bernard Berenson at I Tatti and with Roberto Longhi. He spent a year as an editor with art publisher Harry N. Abrams Inc. before serving as editor of Arts Magazine. In 1954 he taught at UCLA in Los Angeles, and was then called to the Museum of Modern Art in New York. He was an author, an Emeritus professor of art history at Princeton University, director of the Jewish Museum, founding director of the Rose Art Museum at Brandeis University, Director of The Poses Institute of Fine Arts, acting director of the Minneapolis Institute of Art, and a visiting professor at the Clark Art Institute at Williams College, Harvard University and various other institutions of higher learning. While associate curator at the Museum of Modern Art in New York, he organized the first major museum exhibitions of the work of Jackson Pollock and David Smith. He penned monographs, exhibition catalogues, articles, wrote the original book on the collections of the Museum of Modern Art and contributed to textbooks and various treatments of modern art that are used at universities all over the world. In addition to curating many museum and gallery exhibitions, Hunter has written on Francis Bacon, Tom Wesselmann, George Segal, Arnaldo Pomodoro, Jackson Pollock, Robert Rauschenberg, Isamu Noguchi, Larry Rivers, Alex Katz, Tony Rosenthal, Jean Dubuffet, Hans Hofmann, Philip Guston, Leonard Nelson, and many other modern artists. Hunter's early photographs of Francis Bacon and his studio, taken in London in 1950, were most recently seen in the 2008/9 Francis Bacon exhibition that originated at the Tate Modern in London, went to the Museo del Prado in Barcelona and ended at the Metropolitan Museum of Art in New York, and that were used in the accompanying exhibition catalogue. Hunter was a pioneer of 20th Century Art History who helped to create and build the field of art history as we know it today, along with his contemporary colleagues, art historians Thomas Hess, Harold Rosenberg, Clement Greenberg, Dore Ashton and Irving Sandler, among others. In addition, Professor Hunter forged long term friendships and associations with many well known artists, museum directors, art critics, curators, dealers, collectors and other academics and authors of the twentieth century, from the mid 1940s, some of which endured into the early 21st century. Hunter died aged 91 in Princeton, New Jersey on July 27, 2014.