Введение

Suicide - дебютный студийный альбом американской рок-группы Suicide. Он был выпущен в 1977 году на Red Star Records и спродюсирован Крейгом Леоном и Марти Тау. Альбом был записан за четыре дня в студии Ultima Sound Studios в Нью-Йорке и отличался минималистичной электроникой Мартина Рева и резкими, повторяющимися ритмами, сочетающимися с рок-н-ролльным вокалом Алана Веги и описаниями городской жизни. После выхода альбом получил неоднозначные отзывы в британской прессе, но был разгромлен критиками в США, где не попал в чарты. Однако со временем альбом стал признаваться как знаковая веха в электронной и рок-музыке. В 2013 году Pitchfork назвал Suicide одним из величайших альбомов 1970-х годов, а в 2012 и 2020 годах Rolling Stone включил его в список 500 величайших альбомов всех времен.

Производство

Suicide стала первой группой, подписавшей контракт с лейблом Red Star Марти Тау. До этого Тау работал в Paramount Records и Buddah Records и продал свои активы Ричарду Готтереру для создания Red Star Records. После прослушивания демозаписи Suicide он попросил разрешения увидеть их живое выступление, что и привело к подписанию контракта с Red Star. Red Star наняла Крейга Леона в качестве сопродюсера альбома. Suicide пришли в студию с большинством песен, уже написанных и отрепетированных после пяти лет выступлений. Запись альбома заняла четыре дня. Леон ранее работал с музыкантами регги Бобом Марли и Ли "Скретч" Перри и наблюдал, как они создают даб-эффекты в своей музыке, поэтому использовал цифровой дилэй Eventide для создания подобных эхо-эффектов на вокальных дорожках альбома. После четырех дней работы Леон вернулся в Калифорнию, и Марти Тау продолжил работу над производством. Алан Вега изменил текст песни "Frankie Teardrop" во время сведения альбома. Тау сделал ремиксы треков "Ghost Rider", "Rocket U.S.A." и "Cheree". Леон вернулся в Нью-Йорк, где они вместе сделали ремикс "Frankie Teardrop". Мастеринг альбома проходил на студии Frankford/Wayne в Нью-Йорке.

Стиль

С музыкальной точки зрения, Suicide описывали как синт-панк, электронный рок и синт-поп, а также как электронную и минималистичную музыку. Все песни на альбоме отличаются "лаконичным" звучанием, а Мартин Рев создает основу, сочетающую "резкие, гипнотические органные звуки" и "плотную, тревожную электронику". Онлайн-база данных AllMusic назвала песню "Johnny" демонстрацией "склонности группы к мелодиям и образам 50-х годов, а также их тяготению к поп-музыке".

Прием

Музыкальный журналист Тони Флетчер отметил, что альбом "с трудом привлекал внимание" из-за того, что это был независимый релиз. Альбом получил положительные рецензии от NME, Time Out и Melody Maker в Великобритании. Джон Савидж в журнале Sounds был более сдержан, написав: "Признавая, что монотонность намеренна, большая часть материала леденящая – крики и затухание инструментов в безжизненные ландшафты – и достигает желаемого уровня ужаса. Да, а затем настроение разрушается глупыми текстами". В США альбом был встречен резко негативно. Музыкальный критик Роберт Кристагау оценил альбом в C+, заявив: "Есть небольшие проблемы, такие как тексты, сводящие серьезную политику к риторике, вокал, делающий риторику вульгарной, и то, как маниакальная эксцентричность живых выступлений дуэта превращается в нелепость на записи". Rolling Stone также дал Suicide негативный отзыв, назвав альбом "абсолютно инфантильным", а вокал Алана Веги – "не более чем высокомерием и полной бесчувственностью". Rolling Stone поместил Suicide на 441-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен в 2012 году и на 498-е место в обновленном списке 2020 года. Онлайн-журнал Pitchfork поместил альбом на 39-е место в своем списке лучших альбомов 1970-х годов. Альбом включен в справочник "1001 альбом, которые нужно услышать перед смертью". В своей рецензии на Suicide для AllMusic критик Хизер Фарес написала: "Доказательство того, что панк был скорее об отношении, чем о сыром, гитарном звуке, одноименный дебют Suicide выделил дуэт среди прочих самопровозглашенных аутсайдеров этого стиля". Песни из альбома использовались в различных медиаформатах с момента его выхода. Режиссер Райнер Вернер Фассбиндер связался с Red Star, чтобы получить права на "Frankie Teardrop" для своего фильма "В год 13 лун". Песня звучит в сцене вечеринки. "Cheree" была использована режиссером Эдо Бертольо в его фильме "Downtown 81", снятом в начале 1980-х годов, но завершенном только в 1999 году. Многие музыканты и группы сделали кавер-версии песен Suicide. Соотечественники из Нью-Йорка, Fleshtones, записали кавер на "Rocket U.S.A." для своего дебютного альбома "Blast Off!". Альбом был спродюсирован Марти Тау, и когда Алан Вега посетил его во время записи альбома в Blank Studios, его пригласили подпеть во время исполнения песни группой. Question Mark and the Mysterians записали кавер на "Cheree" в 1996 году. Английский рэпер M.I.A. использовала сэмпл из "Ghost Rider" в своей песне "Born Free". Брюс Спрингстин заявил, что его песня "State Trooper" с альбома "Nebraska" была сильно вдохновлена "Frankie Teardrop". В серии каверов прозвучали "Johnny" в исполнении Peaches, "Frankie Teardrop" в исполнении Lydia Lunch, "Che" от Sunn O))), Spacemen 3 и Pan Sonic, а также "Rocket U.S.A." в исполнении Nik Void.