Леди Джейн: История создания песни The Rolling Stones

Введение

"Lady Jane" – песня английской рок-группы The Rolling Stones. Написанная авторским дуэтом Мика Джаггера и Кита Ричардса, она впервые вошла в альбом группы 1966 года Aftermath. В песне демонстрируется инструментальное использование Брайаном Джонсом элементов барокко-рока, который только начинал появляться.

Состав

Песня была написана в переломный момент в карьере The Rolling Stones, когда Джаггер и Ричардс утвердились в качестве главных авторов песен группы. На предыдущем альбоме, Out of Our Heads, дуэт указан в авторстве лишь трех композиций. Однако на альбоме Aftermath они оба числятся авторами каждой песни, что сделало его первым альбомом, состоящим исключительно из оригинального материала группы. В этот же период Брайан Джонс, несмотря на утрату контроля над творческим направлением группы, расширял инструментарий, используемый в их музыке. Джо С. Харрингтон отметил, что клавесиноподобный звук песни "In My Life" The Beatles в 1965 году подтолкнул Джонса к идее включения барочных инструментов в их композиции. По словам Джаггера, "имена [в песне] – исторические, но совершенно случайно сложилось так, что они относятся к одному и тому же периоду". В то время широко распространилось мнение, что источником вдохновения для песни послужила Джейн Ормсби Гор, дочь бывшего британского посла в Вашингтоне, Дэвида Ормсби Гора, которая впоследствии вышла замуж за Майкла Рейни, основателя бутика Hung on You в Челси, который часто посещали The Stones. Наиболее заметным вкладом Джонса, который уже не являлся основной движущей силой группы, были поиски способов обогатить музыкальную текстуру. Он проявлял интерес к включению в музыку группы инструментов различных культур, изучая ситар, кото, маримбу и экспериментируя с электроникой. В прессе Джонс говорил о возможности использования аппалачского дульцимера в своих композициях, хотя и выражал некоторую неуверенность в этом инструменте, отмечая: "Это старинный английский инструмент, который использовался в начале века". По словам Кита Ричардса, он обратил внимание на дульцимер, когда Джонс начал слушать записи фолк-музыканта Ричарда Фариньи. Точное время, когда Джонс открыл для себя Фаринью и его игру на дульцимере, остается предметом спекуляций. Влияние этих записей проявилось в альбоме Aftermath, где Джонс сыграл на дульцимере в двух композициях – "I Am Waiting" и, особенно заметно, "Lady Jane". Это впоследствии способствовало признанию Джонса пионером мировой музыки и фактически трансформировало группу из блюз-рокового коллектива в универсальную поп-группу.

The song was written at a milestone in the Rolling Stones' recording career that saw Jagger and Richards emerge as the group's chief songwriters. On the band's previous album, Out of Our Heads, the duo shared writing credits on just three tracks. On Aftermath, however, the two were credited together on every track, making it the first album to be composed solely of original band material. It was also during this period that Brian Jones, despite losing control of the band's output, was integrating different instruments into the group's repertoire. Joe S. Harrington has noted that the Beatles' harpsichord like sound on the song "In My Life", in 1965, opened considerations for Jones to include baroque rock instrumentals. According to Jagger, "the names [in the song] are historical, but it was really unconscious that they should fit together from the same period." At the time, it was widely thought that an inspiration for the song was Jane Ormsby Gore, daughter of David Ormsby Gore, the former British ambassador in Washington, who later married Michael Rainey, founder of the Hung on You boutique in Chelsea that was frequented by the Stones. Its most influential development was by Jones, no longer the principal musical force for the band, searching for methods to improve upon their musical textures. He expressed intrigue in incorporating culturally diverse instruments into the band's music, investigating the sitar, koto, marimba, and testing electronics. In the press Jones talked about applying the Appalachian dulcimer into compositions, although he seemed uncertain of the instrument, saying "It's an old English instrument used at the beginning of the century". According to Keith Richards, the dulcimer was brought to his attention when Jones began listening to recordings of folk musician Richard Fariña. Exactly when Jones discovered Fariña and his use of the dulcimer is open to speculation. The influence of these recordings would manifest itself in Aftermath, where Jones performed with the dulcimer on two tracks, "I Am Waiting" and, more distinctively, "Lady Jane". This later contributed to Jones's status as a pioneer in world music, and effectively shifted the band from blues rock to a versatile pop group.

Запись

Мастер-запись "Lady Jane" была сделана с 6 по 9 марта 1966 года в студии RCA в Лос-Анджелесе, при этом звукорежиссер Дэйв Хассинджер руководил процессом записи (хотя продюсером был указан Эндрю Лоуг Олдхэм). Марк Бренд отметил, что влияние игры Фариньи на дульцимере отчетливо слышно в повторяющейся контра-мелодии Джонса, которая отвечает на вокал Джаггера. Джонс играет на инструменте в традиционной манере, держа его на коленях, прижимая струны зубным крючком и извлекая звук пером. В "Lady Jane" также прослеживается влияние писателя Джеффри Чосера, особенно в вокальной манере исполнения и дикции Джаггера. По словам Ричардса, "Lady Jane очень в духе елизаветинской эпохи. В некоторых уголках Англии люди до сих пор говорят так – на английском, как во времена Чосера". Вокальная мелодия построена в субтоническом ладу, а не в привычном мажорном септаккорде, что придает ей модальный характер, свойственный эпохе Возрождения. Несмотря на стилистические различия, модальность объединяет восточную мелодию и гармонию "Lady Jane" с "Paint It Black".

Релиз

В США "Lady Jane" была выпущена в качестве Б-сайда к "Mother's Little Helper". "Lady Jane" достигла 24-й позиции в чарте Billboard Hot 100, а "Mother's Little Helper" – восьмой, что делает этот сингл одним из немногих, в котором обе песни стали хитами в США.

Критический прием

Cash Box описала песню как "нежное, изобретательно мелодичное обещание верности". Музыкальный критик San Francisco Examiner Ральф Глисон назвал "Lady Jane" "поразительным отходом от привычного, интерпретацией формального танца XVII века с оригинальными музыкальными эффектами".

Обложки

Дэвид Гаррик выпустил свою версию в 1966 году, которая достигла 28-го места в Великобритании и 6-го места в Нидерландах. Альбом Rotary Connection 1968 года включает кавер-версию с вокалом Минни Рипертон. Кавер норвежской группы Mojo Blues летом 1966 года достиг 7-го места в Норвегии.