Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Camp Records — это звукозаписывающий лейбл, основанный в Калифорнии в 1960-х годах, специализировавшийся на выпуске анонимных гей-записей и синглов, которые в основном продавались через журналы с изображениями мужчин. Релизы Camp Records обычно представляли собой пародии на существующие песни или музыкальные стили, в основном переработанные народные мелодии с измененными текстами, отражающими эстетику кэмпа. Аранжировки, как правило, были простыми, с минимальным инструментальным сопровождением и многоголосием, но варьировались от стиля коктейльного пианино-бара до латинской экзотики. Сами песни комично изображали мир американской гомосексуальной субкультуры, часто полагаясь на широкие стереотипы, гейский сленг и двусмысленные намеки для достижения комического эффекта. Например, их сингл "Li'l Liza Mike" переписывал текст популярного музыкального стандарта "Li'l Liza Jane", рассказывая о замешательстве мужчины по поводу поведения его лесбийской подруги. Песня была приписана "Byrd E. Bath & the Gay Blades" — наиболее распространенному псевдониму лейбла. Другой релиз, "I'd Rather Fight Than Swish", был написан в энергичном стиле раннего рок-н-ролла и исполнялся вокалистом в манере Элвиса Пресли. Текст песни повествует о желании брутального байкера избить жеманных геев, но по мере развития песни становится ясно, что сам байкер скрытый гомосексуалист. Название песни является пародией на слоган новой рекламы сигарет Tareyton: "Мы, курильщики Tareyton, скорее будем драться, чем переключаться!", запись была доступна в 1964 году. На стороне Б находилась песня "I'd Rather Swish Than Fight", представляющая собой женственный контрапункт к стороне А. Их сингл "Stanley the Manly Transvestite" был приписан певцу по имени "Rodney Dangerfield", который не был комиком с таким же именем; выбор сценического имени был случайным. (Сам комик Денджерфилд выразил недоумение по поводу этой записи в интервью Hustler незадолго до своей смерти в 2004 году, ответив на вопрос о "Стэнли, мужественном трансвестите": "Как они начинают эти слухи? Боже мой! Я не пою эту песню"). Этот псевдоним ранее использовался в художественном контексте Джеком Бенни и Рикки Нельсоном. Camp Records выпустил два полноформатных альбома: первый, "The Queen Is in the Closet", состоял из десяти песен, включающих некоторые синглы и их стороны Б, а также другие песни в том же стиле. Второй альбом назывался "Mad About the Boy". "Mad About the Boy" был концептуальным альбомом, состоящим из ряда прямых кавер-версий популярных джазовых песен о любви, в которых женщины поют о своих романтических чувствах к мужчинам; релиз Camp Records просто перезаписал эти песни с мужскими вокалистами, не меняя гендерной принадлежности в тексте, в результате чего получились любовные песни, исполняемые мужчинами для мужчин. В открытом письме, продвигавшем запись в журналах, объяснялось: "Гендер не должен быть определяющим фактором в том, кто что должен петь. Многие певцы слишком часто разочаровываются, когда тексты им не подходят". Поскольку все релизы Camp Records датируются началом 1960-х годов и ни один из них не был опубликован с уведомлением об авторском праве, тексты и музыка песен теперь перешли в общественное достояние. В соответствии с общим правом штата, которое отдельно защищает звукозаписи, штат Калифорния может обеспечить некоторую защиту записей, если заявитель когда-либо появится. На сегодняшний день авторы остаются неизвестными; публичные материалы защищали анонимность тех, кто был вовлечен в Camp Records, но намекали на то, что некоторые исполнители были известными личностями: "вы узнаете стиль некоторых очень талантливых и известных личностей ( ). Вокальная группа, использованная в этой записи, состоит из четырех известных голливудских теле- и киноактеров".
Camp Records was a record label based in California in the 1960s that specialized in producing anonymous gay themed novelty records and singles, mostly sold out of the backs of beefcake magazines. Camp Records' releases typically consisted of parodies of existing songs or musical styles, primarily revised folk melodies with the lyrics rewritten to reflect a camp sensibility. The arrangements were usually simple, consisting of spare instrumentation and multiple voice harmonies, but ranged in style from cocktail piano bar to Latin exotica. The songs themselves comically portrayed the world of the American homosexual subculture, often relying on broad stereotypes, gay slang, and saucy double entendres for their comic effect. As an example, their single "Li'l Liza Mike" rewrote the lyrics to the popular musical standard "Li'l Liza Jane" to tell of a man's befuddlement at the behavior of his butch lesbian girlfriend. The song was credited to "Byrd E. Bath & the Gay Blades," which was the most common byline for the label. Another release, "I'd Rather Fight Than Swish", was written in the rollicking style of early rock and roll, and featured a swaggering, Elvis Presley style lead singer. The song's lyrics told of a macho outlaw biker's desires to physically assault effeminate gay men, but as the song progresses it makes clear that the biker himself is a closeted homosexual. The song's title is a play on the then new Tareyton cigarette ad slogan "Us Tareyton smokers would rather fight than switch! "; the record was available in 1964. "I'd Rather Swish Than Fight" was the B side, featuring an effeminate counterpoint to the A side. Their single "Stanley the Manly Transvestite" was credited to a singer named "Rodney Dangerfield" who was not the comic of the same name; the choices of stage name were coincidental. (The comic Dangerfield expressed bewilderment about the record in an interview with Hustler shortly before his 2004 death, stating in response to a question about "Stanley the Manly Transvestite:" "How do they start these rumors? Jesus Christ! I'm not singing that.") The pseudonym had previously been used in a fictional context by Jack Benny and Ricky Nelson. Camp Records released two full length LPs: The first, The Queen Is in the Closet consisted of ten songs, compiling some of the singles and B sides along with others in their style. The second was called Mad About the Boy. Mad About the Boy was a concept album consisting of a number of straightforward cover versions of mainstream popular jazz torch songs in which women sing of their romantic feelings toward men; the Camp Records release simply rerecorded these songs with male vocalists without changing the song's use of gender, resulting in love songs sung by men to men. An open letter promoting the record in beefcake magazines explained the concept: "Gender, should not be the determining factor as to who should sing what. Many singers have all too often been frustrated by lyrics not being acceptable to them because of text." As Camp Records' releases all date back to the early 1960s, and none were published with a copyright notice, the text and music of the songs have now passed into the public domain. Under state common law, which protects sound recordings separately, the state of California may provide some protection for the records should a claimant ever come forward. To date, the authors remain unknown; public materials protected the anonymity of those involved with Camp Records but did hint that some of the performers were famous: "you will recognize the stylings of some very fine and well known personalities ( ) the vocal group used in this production is make up of four of the better known Hollywood T. V. and screen personalities."