Джеральдин Брукс: Американская актриса (1925–1977)

Введение

Американская актриса (1925–1977)

Джеральдин Брукс (урождённая Джеральдин Строк; 29 октября 1925 – 19 июня 1977) – американская актриса, чья тридцатилетняя карьера в театре, кино и на телевидении была отмечена номинациями на премию «Эмми» в 1962 году и на премию «Тони» в 1970 году. Она была замужем за писателем Баддом Шульбергом.

Ранние годы

Брукс родилась Джеральдин Строк в Нью-Йорке в семье, происходящей от голландских иммигрантов. Ее родители имели связи в индустрии развлечений: отец, Джеймс, был владельцем и управляющим театральной костюмерной, а мать, Бьянка, – стилистом и дизайнером костюмов. Две ее тети также работали в сфере шоу-бизнеса, одна была певицей в Метрополитен-опере, а другая – танцовщицей в "Ziegfeld Follies". Ее старшая сестра, Глория, – актриса. Джеральдин, названная в честь самой знаменитой дивы Метрополитен-оперы того времени, Джеральдин Фаррар, с двух лет посещала танцевальные занятия, училась в школе моделей Хантер только для девочек и окончила среднюю школу Джулии Ричман в 1942 году, где была президентом театрального кружка.

Дебют

В годы Второй мировой войны, с 1942 по 1945 год, Джеральдин Строук оттачивала свое мастерство в таких известных учебных заведениях, как Американская академия драматического искусства, Нейборхуд Плейхаус и летних театральных постановках. Ее первое бродвейское шоу, музыкальная комедия "Follow the Girls", открылась в театре New Century Theatre 8 апреля 1944 года и выдержала 888 представлений, завершившись спустя более двух лет, 18 мая 1946 года. Молодой актрисе было 18 лет, когда ее выбрали на роль в этой мелодичной пародие на театральную жизнь, и она сыграла персонажа по имени "Кэтрин Пепберн". Она не участвовала в спектакле на протяжении всего его показа, но вскоре после этого была утверждена на роль в другом бродвейском шоу – "Зимняя сказка". Эта постановка Шекспировской пьесы, осуществленная Театральной гильдией, открылась в театре Корт 15 января 1946 года и закрылась после 39 представлений 16 февраля. Исполняя главную женскую роль, Пердиту, теперь уже 20-летняя актриса привлекла внимание представителя Warner Bros. и подписала контракт с этой студией.

Игрок по контракту Warner Bros. и фрилансер

В отличие от старшей сестры Глории Строк, имевшей долгую карьеру актрисы в основном в небольших ролях в кино и на телевидении под своим настоящим именем, молодая Джеральдин решила в этот момент взять профессиональный псевдоним "Брукс". Это имя также принадлежало костюмерной компании её отца. Её дебют под новым сценическим именем стал и её первым появлением перед камерами: саспенс-драма студии "Кричи, если осмелишься" вышла в национальный прокат 19 августа 1947 года, хотя в Нью-Йорке её показали и рецензировали за месяц до этого. Заняв третье место в списке актёров после Эррола Флинна и Барбары Стэнвик, она получила в основном положительные отзывы, в то время как сам фильм вызвал критическое сопротивление. Критик The New York Times Босли Кроутер посетовал, что "[о]кончательное объяснение тайны смехотворно и банально". Её второй фильм на студии, "Одержимая", вышел за три недели до "Кричи, если осмелишься", 26 июля, и также был показан в Нью-Йорке раньше, 30 мая. На этот раз она заняла четвёртое место после звёзд первой величины Джоан Кроуфорд и Ван Хефлина, а также Реймонда Масси. В отличие от хладнокровного и невозмутимого персонажа, которого она сыграла в "Кричи, если осмелишься", она участвовала в нескольких напряжённых драматических сценах с перевозбуждённой героиней Джоан Кроуфорд (получившей номинацию на "Оскар" за эту роль) и стала пожизненной подругой этой актрисы, которая была старше её на восемнадцать лет. Она выступила на её поминальной службе в мае 1977 года, за пять недель до собственной смерти. Босли Кроутер, увидев молодую актрису в этом фильме впервые, описал её как "новичка, ярко вспыхивающего в роли чувствительной падчерицы мисс Кроуфорд". В третьем фильме студия "Уорнер Брос." позволила своей новой актрисе по контракту подняться до уровня со-звезды. В фильме "Объятия любви", вышедшем в июле 1948 года, она была второй после Дэна Кларка, сыгравшего добродушного, но склонного к преступлениям, крутого парня, влюбляющегося в жертву автомобильной аварии, в которой он виновен. Судьба двух обречённых героев была трагичной, и фильм, задуманный как второй фильм в прокате, остался незамеченным и не получил рецензии в The New York Times. После ещё одной роли в вестерне "Младшие братья", снятом в цвете и вышедшем в мае 1949 года, где она снова заняла четвёртое место после Уэйна Морриса, Дженис Пейдж и Брюса Беннетта, Брукс попросила и получила освобождение от своего контракта со студией в июле 1948 года, после двух лет и четырёх фильмов. Теперь, будучи фрилансером, она получила сильную драматическую роль четвёртым номером (после Фредерика Марча, Эдмонда О'Брайена и Флоренс Элдридж) в фильме Universal Pictures "Акт убийства", где она сыграла дочь Марча и Элдриджа, состоявших в реальной жизни в браке, и мучения, которые испытывает её отец, судья, размышляя о том, чтобы положить конец жизни своей неизлечимо больной жены. Фильм вышел в декабре 1948 года, но, несмотря на положительные отзывы, не имел финансового успеха. В фильме "Безрассудный момент" (1949), снятом Максом Офюльсом, она заняла третье место после Джеймса Мейсона и Джоан Беннетт. 24-летняя Брукс сыграла 17-летнюю дочь Беннетт, чья безрассудная связь с циничным пожилым арт-дилером сталкивает её мать с шантажистом, угрожающим ещё большими неприятностями. Фильм, выпущенный компанией Columbia в декабре 1949 года, вышел через год после её предыдущего появления на экране в "Акте убийства". Её последний американский фильм 1940-х годов, "Вызов Лэсси", был снят в Technicolor на студии MGM. Вышедший в прокат за два месяца до этого, в октябре, но показанный в Нью-Йорке только в апреле 1950 года, фильм дал ей третье место в списке актёров после Эдмунда Гвенна и Дональда Криспа, которые в этой версии классической истории о Greyfriars Bobby вновь были типажно изображены в роли пожилых шотландцев. Играя дочь смотрителя кладбища, она получила единственную значимую женскую роль, а также несколько хороших драматических сцен, но основное внимание всё равно было сосредоточено на собачьей звезде. Её последующие появления в кино были немногочисленны, но включали роли в "Джонни Тигр" (1966) с Робертом Тейлором и "Мистер Рикко" (1975) с Дином Мартином.

Unlike her elder sister, Gloria Stroock, who has a long career as an actress in mostly small film and television roles under her real name, young Geraldine decided at this point to take the surname of "Brooks" professionally. That name was also the name of her father's costume company. Her debut under the new stage name was also her first time in front of the cameras, as the studio's suspense drama, Cry Wolf, went into national release on August 19, 1947, although it was seen and reviewed in New York one month earlier. Billed third after top tier stars Errol Flynn and Barbara Stanwyck she received mostly good notices, while the film itself encountered critical resistance, with The New York Times critic Bosley Crowther complaining that "[t]he final explanation of the mystery is ridiculous and banal." Her second film at the studio, Possessed, was released three weeks before Cry Wolf, on July 26, and was, again, reviewed in New York earlier, on May 30. This time, she was in fourth place, behind top tier stars Joan Crawford and Van Heflin and third billed Raymond Massey. A much more vulnerable persona than the poised, imperturbable one she played in Cry Wolf, she had a number of heavy dramatic confrontations with the overwrought character played by Joan Crawford (who received an Oscar nomination for the role) and became a lifelong friend of the eighteen years older star, and spoke at her memorial service in May 1977, five weeks before her own death. Seeing the young actress for the first time in the latter film, Bosley Crowther described her as "a newcomer who burns brightly as Miss Crawford's sensitive step daughter". In her third film, Warners allowed its new contract player to rise to the level of a co star. Embraceable You, released in July 1948, had her second billed to Dane Clark, who played a goodhearted, although criminally inclined, tough guy who falls in love with the victim of the hit and run car accident for which he was responsible. There was no happy ending for the two doomed protagonists, and the film, structured as a second feature, was little noticed and went unreviewed in The New York Times. After one more film, The Younger Brothers, a color Western not released until May 1949, in which she was, again, in fourth place, following Wayne Morris, Janis Paige and Bruce Bennett, Brooks asked for, and received, a release from her studio contract in July 1948, after two years and four films. Now a freelancer, she had a strong fourth billed (following Fredric March, Edmond O'Brien and Florence Eldridge) dramatic role in Universal Pictures' An Act of Murder, playing the daughter of March and Eldridge, who were married in real life, and the anguish that the husband, a judge, endures when he contemplates ending the life of his terminally ill wife. It was released in December 1948, but the downbeat film, although receiving positive notices, was not a financial success. For The Reckless Moment (1949), directed by Max Ophuls, she was third billed behind James Mason and Joan Bennett. Brooks, aged 24, was cast as Bennett's 17 year old daughter, whose reckless affair with a seedy, older art dealer puts her mother on a collision course with a blackmailer with worse to come. The Columbia film was released in December 1949, a year after her previous screen appearance in An Act of Murder. Her final American film of the 1940s, Challenge to Lassie was made in Technicolor at MGM. Released two months earlier, in October, but not seen in New York until April 1950, the production gave her third billing, behind Edmund Gwenn and Donald Crisp who, in this version of the classic story, Greyfriars Bobby, were once again typecast as elderly Scotsmen. Playing the cemetery caretaker's daughter, she had the only female role of any importance, and was also given a couple of good dramatic scenes, but the focus was still firmly on the canine star. Her later film appearances were few but included roles in Johnny Tiger (1966) starring Robert Taylor, and Mr. Ricco (1975), opposite Dean Martin.

Иностранные фильмы

В середине 1949 года, не имея перспективных предложений в кино или театре, Джеральдин Брукс приняла предложение от итальянских производственных и дистрибьюторских компаний Itala Film и Artisti Associati для ролей в двух проектах, которые должны были быть сняты на натуре, с участием ведущих итальянских актеров Россано Бразци и Витторио Гассмана. Оба фильма были близки по тону, представляя собой мрачные мелодрамы, изображающие трагическую цену, которую женщины платили за падение в проституцию в условиях голода, лишений и морального разложения, царивших в послевоенной Италии. Первый фильм (выпущенный в США три года спустя под названием «Улицы скорби») впервые предоставил ей главную роль – проститутки, зарабатывающей на жизнь на улице, которая отчаянно и трагически пытается уберечь влюбленного в неё красивого магистрата, которого сыграл Витторио Гассман, от знания о её профессии. Три года спустя, когда фильм наконец получил сокращенную и подвергнутую цензуре версию для проката в США, А. Х. Вейлер в своей рецензии в New York Times за ноябрь 1952 года отметил, что «Джеральдин Брукс, американская актриса, работавшая в нескольких итальянских фильмах, галантно пытается создать из Марии, проститутки, отчаянно цепляющейся за шанс на достойную жизнь, тоскующую и убедительную героиню». Однако он описал фильм как «печальный и вялый роман, банальный, слегка сентиментальный и в основном не поучительный». Второй фильм, «Вулкано» (позже выпущенный в США как «Volcano»), был снят режиссером Уильямом Дитерле, номинированным на «Оскар» за фильм «Жизнь Эмиля Золя» (1937), и с участием двух ведущих итальянских звезд, Анны Магнани и Россано Бразци, чьи имена стояли выше её в титрах. Съёмки проходили преимущественно на суше и в море вокруг одноименного вулканического острова Вулкано, а также в Липари, у побережья крупнейшего острова Средиземноморья – Сицилии. Вернувшись в Голливуд в октябре 1949 года, Дитерле рассказал The New York Times, что «условия для съемок фильма вряд ли могли быть более примитивными. Кроме механического оборудования, которое мы взяли с собой, нам пришлось строить все необходимое своими руками». Фильм возвращает Брукс к её привычной роли невинной девушки, которой воспользовался беспринципный эксплуататор женщин, сыгранный Бразци, в то время как её старшая сестра, в исполнении Анны Магнани, возвращается на остров, где они родились, истощенная после 18 лет работы проституткой в Неаполе. Как и в случае с «Улицами скорби», эта картина также была подвергнута цензуре и выпущена в Соединенных Штатах спустя годы после завершения съемок. В своей рецензии за июнь 1953 года журнал Time отметил, что, хотя фильм «по сюжету и стилю напоминает «Стромболи», «Вулкан» – гораздо более сильная работа. На фоне сурового ландшафта острова примитивные страсти сюжета не кажутся чрезмерными или неуместными».

In mid 1949, with no immediate movie or stage prospects, Geraldine Brooks accepted an offer from Italian production and distribution companies, Itala Film and Artisti Associati, for roles in two projects to be filmed on location, co starring top native born romantic leading men, Rossano Brazzi and Vittorio Gassman. Similar in tone, both are doom laden melodramas depicting the tragic price women paid for descending into prostitution in the midst of the hunger, deprivation, and moral corruption prevailing in postwar Italy. The first (released in the United States three years later as Streets of Sorrow) gave her, for the only time, top billing, as a prostitute making her living in the streets, who desperately and tragically attempts to prevent the handsome magistrate, played by Vittorio Gassman, who falls in love with her, from learning of her profession. Three years later, with the film finally receiving a shortened and censored U. S. release, A. H. Weiler noted in his November 1952 New York Times review that "Geraldine Brooks, an expatriate American who has emoted in more than one Italian film, gallantly tries to make a wistful and convincing heroine of Maria, the prostitute grasping desperately for a chance at decency". He described the film, however, as "a sad and limp romance, which is trite, slightly lachrymose and largely unedifying". The second title, Vulcano (later released in the U. S. as Volcano), had an Oscar nominated (for 1937's The Life of Emile Zola) director, William Dieterle, and two top Italian stars, Anna Magnani and Rossano Brazzi, who were billed above her. The adventurous shoot was primarily confined to the land and sea area around the eponymous volcanic isle of Vulcano as well as Lipari, off the coast of Mediterranean's largest island, Sicily. Upon returning to Hollywood in October 1949, Dieterle told The New York Times that "[C]onditions for shooting a picture could hardly have been more primitive. Except for the mechanical equipment we took with us, we had to construct everything we needed with our own hands." The film restores Brooks to her familiar role of an innocent ingenue taken advantage of by an unscrupulous exploiter of women, played by Brazzi, while her older sister, played by Anna Magnani, returns to the island of their birth, burned out after having worked for 18 years as a prostitute in Naples. As in the case of Streets of Sorrow, this production was also censored and released in the United States years after filming. In its June 1953 review, Time magazine noted that although it is "[R]eminiscent in story and treatment of Stromboli, Volcano is a far better film. Against the island's rough backdrop, the yarn's primitive passions do not seem particularly excessive or out of place".

Телевидение 1950-х, 1960-х и 1970-х годов

В 1952 году она снялась в фильме нуар «Зеленая перчатка» с Гленном Фордом. Брукс и Форд завязали бурный роман во время съемок фильма в Париже. В 1952 году она вновь появилась на Бродвее в спектакле «Время кукушки», а в 1970 году была номинирована на премию «Тони» за лучшую женскую роль в пьесе «Брайтауэр», которая закрылась после премьерного показа. После 1950 года Брукс в основном снималась на телевидении. Она участвовала во многих популярных в начале десятилетия антологических сериалах, таких как «Ориент-экспресс», «Театр Армстронга», «Свидание с приключениями» (в двух эпизодах), «Lux Video Theatre» и «Studio One». Брукс появлялась в эпизодических ролях в сериалах «Ричард Даймонд, частный детектив» и «Беглец», оба с Дэвидом Янссеном. Среди других её работ – «Джонни Стаккато», «Have Gun – Will Travel», «Приключения на райском острове», «Перри Мейсон», «Иронсайд», «Защитники», «Доктор Килдар», «Стони Бёрк», «Мистер Новак», «Бен Кейси», «Get Smart», «Gunsmoke» (в эпизоде 1966 года «Killer at Large»), «The Outer Limits», «Combat!» (в эпизоде «Ходячие раненые»).

Она сыграла Кэрол Атли, потенциальную возлюбленную Хосса, в эпизоде «To Bloom for Thee» (S8 E6) сериала «Бонанза», который вышел в эфир 15 октября 1966 года, а также появилась в сериалах «It Takes a Thief», «Daniel Boone» и «Кунг-фу» (в эпизоде «Девять жизней»). В 1971 году она исполнила роль Арден Делакорт в дневной мыльной опере CBS «Любовь к жизни», а также снялась в роли полноватой владелицы деликатеса в ситкоме 1976 года «Клёцки» (The Dumplings) вместе с Джеймсом Коко, ставшей её последней ролью. Джеральдин Брукс также появилась в сериале «Барнаби Джонс», сыграв Джанет Энрайт в эпизоде 1973 года «Убийственный класс». В 1962 году она была номинирована на премию «Эмми» за выдающуюся женскую роль в драматическом сериале за участие в эпизоде «Call Back Yesterday» вместе с Дэвидом Хедисоном в сериале «Остановка автобуса».

Личная жизнь

Брукс вышла замуж за сценариста и продюсера Херба Сарджента в 1958 году; пара развелась в 1961 году. В 1964 году она вышла замуж за сценариста, продюсера и писателя Бадда Шульберга. Она скончалась от сердечного приступа в 1977 году во время лечения от рака в Центральной больнице Саффолка в Риверхеде, штат Нью-Йорк. Ей было 51 год, однако в некрологе New York Times её возраст был указан как 52 года. Она была похоронена на кладбище Вашингтонского мемориального парка в Маунт-Синае, штат Нью-Йорк.