Эрик Долфи в Five Spot: Историческая запись 1961 года
At the Five Spot
Эрик Долфи в Five Spot: редкие записи джазового концерта 1961 года с Букером Литтлом. Живые альбомы, записанные Руди Ван Гелдером, и посмертный выпуск.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Эрик Долфи в "Пяти точках", тома 1 и 2 – это пара джазовых концертных альбомов, запечатлевших одну ночь (16 июля 1961 года) в конце двухнедельного выступления мультиинструменталиста Эрика Долфи и трубача Букера Литтла в джазовом клубе Five Spot в Нью-Йорке. Эта ночь была единственной, которая была записана. Звукорежиссёром был Руди Ван Гелдер. Третий том из этой сессии, под названием "Memorial Album", был выпущен позднее в 1965 году, после трагической гибели Литтла и Долфи, и содержал композиции "Number Eight (Potsa Lotsa)" и "Booker's Waltz". Эти два трека впоследствии были включены в Van Gelder ремастер тома 2. Все три тома были переизданы без альтернативных дублей в виде тройного LP под названием "Великий концерт Эрика Долфи". Две другие композиции, "Status Seeking" Мала Уолдрона и сольное исполнение Долфи песни Билли Холидей "God Bless The Child", вошли в сборник Долфи Here and There. Долфи и Литтл аккомпанировались ритм-секцией, в которую входили пианист Мал Уолдрон, басист Ричард Дэвис и барабанщик Эдди Блэквелл. Композиция Долфи "The Prophet" – это посвящение художнику Ричарду "Пророку" Дженнингсу, который оформлял обложки более ранних альбомов Долфи, Outward Bound и Out There.
Eric Dolphy at the Five Spot, Vols. 1 and 2, is a pair of jazz live albums documenting one night (16 July 1961) from the end of multi instrumentalist Eric Dolphy and trumpeter Booker Little's two week residency at the Five Spot jazz club in New York. This was the only night to be recorded. The engineer was Rudy Van Gelder. A third volume from this session, titled the Memorial Album, was later released in 1965, after the premature deaths of both Little and Dolphy, containing "Number Eight (Potsa Lotsa)" and "Booker's Waltz". These two tracks were later released on the Van Gelder remaster of Volume 2. All three volumes were reissued, without alternate takes, as a triple LP under the title The Great Concert of Eric Dolphy. Two other tracks, Mal Waldron's "Status Seeking" and Dolphy's solo rendition of Billie Holiday's "God Bless The Child", were released on the Dolphy compilation Here and There. Dolphy and Little were backed by a rhythm section consisting of pianist Mal Waldron, bassist Richard Davis, and drummer Eddie Blackwell. Dolphy's composition "The Prophet" is a tribute to the artist Richard "Prophet" Jennings, who had designed the covers of Dolphy's earlier albums, Outward Bound and Out There.
Прием
В обзоре AllMusic первого тома Майкл Г. Настос отметил, что группа Долфи "превратилась в ролевую модель для всех прогрессивных джазовых комбо", а "сочетание мощи Долфи и Литтла, смело исследующих, но в ретроспективе не чрезмерный диссонанс и атональность, сделало их объектом критики, но вызвало восхищение в растущей прогрессивной пост-боп-сцене". Настос продолжил: "С неизменно поразительными нюансами игры пианиста Мала Уолдрона, классической и смелой игрой на басу Ричарда Дэвиса и красочной, алхимической игрой барабанщика Эда Блэкуэлла, эту группу было не остановить". Он заключил: "Большинство считают этот первый том и второй сопутствующий альбом, записанный на тех же сессиях, музыкой, которая изменила джазовый мир в той же степени, что и новаторские эксперименты Орнетта Коулмана и Джона Колтрейна той же эпохи. Всем прогрессивным слушателям, жаждущим новых впечатлений, необходимо приобрести эти эпические записи с клубных выступлений". Стюарт Николсон, пишущий для Jazzwise, включил треки с Five Spot в свой список "пяти обязательных к прослушиванию альбомов" Долфи и написал: "Эрику Дольфи требовалось много пространства для сольных импровизаций, и это живое выступление в нью-йоркском Five Spot предоставило ему именно это. Его страстное, вокальное соло на альте в композиции 'Fire Waltz' стало легендарным, для многих – самым запоминающимся, отклоняющимся от линейной логики и техник вариаций, используемых большинством джазовых музыкантов послевоенного периода". Биографы Долфи Владимир Симоско и Барри Тепперман отметили, что записи с Five Spot "представляют собой редкую возможность изучить работу клуба за одну ночь", и заявили: "несмотря на возможную неравномерность силы соло или слаженность исполнения, очевидна очень сбалансированная и блестящая группа – единство и широта, проявившиеся благодаря сохранению записи одной ночи, свидетельствуют о ценности и жизнеспособности квинтета".
In an AllMusic review of volume 1, Michael G. Nastos stated that Dolphy's group had "developed into a role model for all progressive jazz combos to come", while "[t]he combined power of Dolphy and Little exploring overt but in retrospect not excessive dissonance and atonality made them a target for critics but admired among the burgeoning progressive post bop scene." Nastos continued: "With the always stunning shadings of pianist Mal Waldron, the classical cum daring bass playing of Richard Davis, and the colorful drumming of alchemistic Ed Blackwell, there was no stopping this group." He concluded: "Most hail this first volume, and a second companion album from the same sessions, as music that changed the jazz world as much as Ornette Coleman and John Coltrane's innovative excursions of the same era. All forward thinking and challenged listeners need to own these epic club dates." Stuart Nicholson, writing for Jazzwise, included the Five Spot tracks in his list of "five essential albums" by Dolphy, and wrote: "Eric Dolphy liked plenty of solo space to express himself, and this live date at New York's Five Spot gave him precisely that. His fiercely vocalised alto solo on 'Fire Waltz' is the stuff of legend, for many his most memorable, diverging from the linear logic and techniques of variation employed by most post war jazz musicians." Dolphy biographers Vladimir Simosko and Barry Tepperman observed that the Five Spot recordings "present the rare opportunity to study a night's work in the club," and stated: "despite any unevenness in strength of solos or tightness of the performances, a very well balanced and brilliant group is in evidence the unity and wide dimensions revealed by the preservation of one night's work remain to testify to the quintet's worth and vitality."