Введение

Галерея Гагосяна — галерея современного искусства, принадлежащая и возглавляемая Ларри Гагосяном. В галерее представлены работы одних из самых влиятельных художников XX и XXI веков. Галерея располагает 18 выставочными площадками: шесть в Нью-Йорке, две в Лондоне, три в Париже и по одной в Базеле, Гштаде, Беверли-Хиллз, Риме, Афинах, Женеве и Гонконге.

1980-е годы

Ларри Гагосян открыл свою первую галерею в Лос-Анджелесе в 1980 году. В 1980-х годах галерея в Лос-Анджелесе представляла работы молодых современных художников, таких как Эрик Фишль, Жан-Мишель Баския и Дэвид Салле, в то время как нью-йоркское пространство организовывало выставки, посвященные истории нью-йоркской школы, абстрактному экспрессионизму и поп-арту, демонстрируя ранние работы Роберта Раушенберга, Роя Лихтенштейна и Виллема де Кунинга. В 1985 году бизнес расширился из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк. В 1986 году Гагосян открыл второе пространство на Западной 23-й улице в Манхэттене.

1990-е годы

В 1989 году в Нью-Йорке на Мэдисон-авеню, 980, открылась новая и более просторная галерея, с инаугурационной выставкой «Карты Джаспера Джонса». В течение первых двух лет пространство на Мэдисон-авеню, ранее использовавшееся Sotheby’s, демонстрировало работы Ив Клейна, Энди Уорхола, Сай Твомбли и Джексона Поллока. Вскоре к галерее присоединились такие художники, как Уолтер де Мария, Филипп Тааффе, Франческо Клементе и Питер Халли. В 1991 году второе отделение Gagosian Gallery в Нью-Йорке открылось в районе Сохо, который в то время был центром нью-йоркской художественной жизни. Незадолго до этого галерея переманила Дэвида Салле и Филиппа Тааффе из долгосрочных отношений с галереей Мэри Бун. Новое пространство использовалось для показа масштабных работ таких художников, как Ричард Серра, Марк ди Суверо, Барнетт Ньюман и Крис Берден. В центре города стали выставляться молодые художники, такие как Эллен Галлахер, Дженни Савилл, Дуглас Гордон и Сесили Браун. Галерея на Верхнем Манхэттене сохранила свою приверженность историческим выставкам, представляя монументальные скульптуры Миро, Кальдера и Мура. Работы Энди Уорхола экспонировались в обеих нью-йоркских галереях в сотрудничестве с Фондом Энди Уорхола, включая выставки его картин Роршаха, «Камуфляжа», поздних картин, написанных от руки, картин окисления и картин с алмазной пылью. В 1996 году выставка Дэмиена Хёрста «Отсутствие чувства абсолютной коррупции» стала первой в Америке экспозицией, на которой были представлены животные Хёрста в резервуарах с формальдегидом – противоречивая серия работ художника. В 1995 году Gagosian открыла галерею в Беверли-Хиллз, спроектированную архитектором Ричардом Мейером. В галерее Беверли-Хиллз были представлены работы Эдварда Руша, Нэн Голдин, Фрэнка Гери, Джеффа Кунса и Ричарда Принса. Также там демонстрировались групповые выставки современных художников, таких как Пабло Пикассо, Рой Лихтенштейн и представителей абстрактного экспрессионизма. Чтобы профинансировать гигантские скульптуры Кунса «Celebration», консорциум дилеров, включая Gagosian, потратил годы, помогая художнику найти покупателей, готовых внести предоплату. Покупатели платили от 2 до 8 миллионов долларов за каждую скульптуру размером с автомобиль, изображающую собак из воздушных шаров и конфетные сердца. В 1999 году Gagosian Gallery переехала из Сохо на Вест 24-ю улицу в индустриальном районе Челси в Нью-Йорке. Ричард Глюкман спроектировал галерею, в которой Ричард Серра представил монументальную скульптуру «Switch» в ноябре 1999 года. Новое пространство было полностью завершено в сентябре. Большое выставочное пространство на Вест 24-й улице позволило художникам Gagosian, таким как Ричард Серра и Дэмиен Хёрст, с большой гибкостью демонстрировать масштабные работы.

2000-е годы

Весной 2000 года Gagosian стала международной галереей с открытием в Лондоне пространства, спроектированного Caruso St John, на Хеддон-стрит, недалеко от Пикадилли, которое тогда было крупнейшей коммерческой художественной галереей в Лондоне. Британская галерея открыла свою выставочную программу перформансом итальянской художницы Ванессы Бикрофт, за которым последовала выставка работ Криса Бердена. В сентябре 2000 года в Нью-Йорке Gagosian представила выставку Хирста: «Дэмиен Хирст: модели, методы, подходы, предположения, результаты и выводы». Вторая лондонская галерея, также спроектированная Caruso St John, на Британия-стрит, открылась в мае 2004 года с выставкой живописи и скульптуры Сай Твомбли. По размеру сопоставимая с выставочным пространством в Челси, эта новая галерея стала крупнейшей коммерческой художественной галереей в Лондоне. В ноябре 2008 года Gagosian Gallery расширила свою галерею на Мэдисон-авеню, добавив четвертый этаж, и открыла его выставкой работ Фрэнсиса Бэкона и Альберто Джакометти под названием «Изабел и другие интимные незнакомцы», в сотрудничестве с Фондом Джакометти и Фондом Бэкона. В период с 2003 по 2008 год к Gagosian присоединились художники, ранее представлявшиеся другими известными галереями, такие как Ансельм Рейле из Gavin Brown's Enterprise; Джон Керрин из Andrea Rosen; Майк Келли из Metro Pictures; Том Фридман из Feature; Такаси Мураками из Marianne Boesky; и Ричард Филлипс из Friedrich Petzel. С другой стороны, несколько художников покинули галерею, перейдя в более мелкие галереи, включая Тома Фридмана, Марка ди Суверо и Гаду Амер. В 2010 году права на наследие Виллема де Кунинга перешли к галерее Pace. Позднее в том же году, в районе Ру-дю-Рон в деловом районе Женевы, было открыто пространство в стиле ар-деко площадью 140 квадратных метров, ставшее швейцарским филиалом галереи. В начале 2011 года галерея, имевшая представительство в Гонконге с 2008 года, открыла помещение в здании Pedder Building. Открытие было ознаменовано выставкой Дэмиена Хирста. В том же году, по оценкам, опубликованным в The Wall Street Journal, годовой объем продаж Gagosian Gallery приблизился к 1 миллиарду долларов. Только в мае 2011 года примерно половина работ, выставленных на вечерних торгах крупных аукционных домов в Нью-Йорке, принадлежала художникам, представляемым галереей. В октябре 2012 года Gagosian Gallery открыла новую галерею недалеко от Парижа, в Ле-Бурже. Пространство, спроектированное архитектором Жаном Нувелем, стало двенадцатым местом расположения Gagosian во всем мире. С 2016 по 2021 год Gagosian Gallery арендовала пространство на Говард-стрит в Сан-Франциско. За четыре года здесь прошли выставки работ Ричарда Принса, Эда Руши, Джонаса Вуда и Джей ДеФео, а также было налажено сотрудничество с Golden Gate National Recreation Area и Golden Gate National Parks Conservancy для установки двух масштабных скульптур Джузеппе Пеноне в Форт-Мейсоне в период с 2020 по 2021 год. Gagosian имеет глобальное присутствие с 17 выставочными площадками в Нью-Йорке, Беверли-Хиллз, Сан-Франциско, Лондоне, Париже, Риме, Афинах, Женеве, Гонконге и Базеле, спроектированными всемирно известными архитекторами, включая Caruso St John, Richard Gluckman, Richard Meier, Jean Nouvel, Selldorf Architects и wHY Architecture.

Дальнейшее расширение

По состоянию на 2008 год покупатели из России и других республик бывшего Советского Союза составляли почти 50 процентов от общего объема мировых продаж в галерее Гагосян. Прочные связи с российскими коллекционерами и развитие российской арт-сцены побудили Гагосяна проводить временные выставки в Москве. В 2007 году в Barvikha Luxury Village проходила выставка "Insight?", на которой были представлены работы Джеффа Кунса, Дэмиена Хирста, Виллема де Кунинга и Пабло Пикассо. В конце 2011 года, после выставки "Бразилия: Переосмысление модернизма", которую галерея Гагосян провела в своем парижском филиале, представив художников неоконкретизма 1960-х и 70-х годов – Серджио де Камарго, Лигию Кларк, Амилкара де Кастро, Хелио Ойтисику, Лигию Папе и Миру Шендель, – галерея планирует организовать масштабную выставку скульптур на складе в Рио-де-Жанейро в рамках ярмарки ArtRio. В 2011 году галерея Гагосян расширила свою деятельность в Азии, открыв пространство площадью 5200 квадратных футов в здании Pedder Building в Гонконге, что стало ее первой постоянной галереей в регионе. С момента открытия в Гонконге в 2011 году из 26 персональных выставок только одна была посвящена женщине-художнице.

Аукционные записи

Галерея Гагосяна стремится поддерживать уровень цен на работы своих художников, активно участвуя в художественных аукционах. Когда Christie's установил аукционный рекорд для Анри Матисса, продав бронзовый рельеф за 48,8 миллиона долларов в 2010 году, именно Гагосиан приобрел эту работу. Кроме того, Галерея Гагосяна купила работу Эда Руши "Angry Because It's Plaster, Not Milk" (1965) за 3,2 миллиона долларов на аукционе Phillips de Pury в 2010 году, тем самым вновь установив рекорд аукционной цены для этого художника. Вскоре после того, как Джон Керрин начал сотрудничать с Галереей Гагосяна в 2003 году, он установил свой аукционный рекорд в 847 500 долларов, в то время как его предыдущий максимальный результат был чуть больше половины этой суммы.

Уклонение от уплаты налогов

В 2003 году Служба внутренних доходов подала в суд на Ларри Гагосяна и трех его соучастников, обвинив их в уклонении от уплаты 26,5 миллионов долларов налогов, процентов и штрафов, связанных с продажей современного искусства в 1990 году. Служба внутренних доходов утверждала, что Гагосян и его партнеры намеренно перевели активы из компании, созданной ими, Contemporary Art Holding Corp., чтобы избежать уплаты налогов. В июле 2016 года галерея Гагосяна согласилась выплатить 4,28 миллиона долларов в качестве урегулирования по задолженности по налогам, процентам и штрафам после того, как Шнайдерман и Департамент налогообложения и финансов штата Нью-Йорк установили, что компания и ее аффилированная компания Pre War Art Inc. в Беверли-Хиллз, штат Калифорния, не уплатили налог с продаж штата Нью-Йорк по сотням сделок с произведениями искусства в период с 2005 по 2015 год.

Нарушение авторских прав

Когда французский фотограф Патрик Карио подал иск о нарушении авторских прав против Ричарда Принса в 2009 году, Ларри Гагосян также был назван ответчиком в этом иске, поскольку он демонстрировал спорную серию картин на выставке под названием "Canal Zone".

Другие вопросы

В 2009 году сделка, заключенная Гагосиан Галерей с целью приобретения золотых слитков на 3 миллиона долларов для работы Криса Бердена «One Ton, One Kilo», была заморожена, а организатор схемы был приговорен к 110 годам тюремного заключения за мошенничество с инвесторами на сумму более 7 миллиардов долларов в течение 20 лет – это одна из крупнейших финансовых пирамид в истории США. В марте 2011 года британский коллекционер Роберт Уайльд подал в суд на Гагосиан Галерею за продажу ему картины Марка Танси «Невинный тест зрения» (1981) стоимостью 2,5 миллиона долларов, которая, как выяснилось, уже была обещана Метрополитен-музею ее владельцем, Яном Коулсом. Дело было урегулировано в 2011 году на сумму 4,4 миллиона долларов. Вскоре после этого Ян Коулс подал иск против Гагосиан Галереи в Окружной суд США по Южному округу Нью-Йорка, утверждая, что галерея продала другую картину из его коллекции, «Девушка в зеркале» (1964) Роя Лихтенштейна, в 2008–2009 годах без его согласия. Коулс и Гагосиан урегулировали иск в марте 2013 года. В 2018 году Стивен Тананбаум подал иск в Верховный суд штата Нью-Йорк против Гагосиан Галереи и студии Джеффа Кунса, обвинив их в невыполнении обязательств по поставке трех работ художника, за которые он заплатил более 13 миллионов долларов.