Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский художник Джордж де Форест Браш (28 сентября 1855 – 24 апреля 1941) был американским художником и сторонником георгизма. Вместе со своим другом, художником Эбботом Х. Тейером, он внёс вклад в разработку военной маскировки, как и его жена, авиатор и художница Мэри (известная как Митти) Тейлор (Уэлпли) Браш, и их сын, скульптор Джером Браш.
American painter
George de Forest Brush (September 28, 1855 – April 24, 1941) was an American painter and Georgist. In collaboration with his friend, the artist Abbott H. Thayer, he made contributions to military camouflage, as did his wife, aviator and artist Mary (called Mittie) Taylor (Whelpley) Brush, and their son, the sculptor Gerome Brush.
Предыстория
Хотя Браш родился в Шелбивилле, штат Теннесси, его родители, Нэнси (Дуглас) и Альфред Кларк Браш, происходили из Новой Англии, и он вырос в Дэнбери, штат Коннектикут. Он посещал Национальную академию дизайна в Нью-Йорке и также учился в Париже у Жана Леона Жерома в Школе изящных искусств, где также учился Тейер.
Although Brush was born in Shelbyville, Tennessee, his parents, Nancy (Douglas) and Alfred Clark Brush, were New Englanders, and he grew up in Danbury, Connecticut. He attended the National Academy of Design in New York, and also studied in Paris under Jean Léon Gérôme at the Ecole des Beaux Arts, where Thayer was also a student.
Интересы коренных американцев
В 1880 году он вернулся из Парижа и вскоре после этого отправился с братом в деловую поездку в Вайоминг. Он оставался в этой части страны несколько месяцев и жил среди различных представителей коренных народов, включая арапахо, кроу и шошонов. Вернувшись на Восток, он создал серию картин, основанных на его зарисовках жизни индейцев. В начале 1880-х годов некоторые из этих работ были опубликованы в известных журналах, таких как Harper's Weekly и Century Magazine, иногда в качестве иллюстраций к его собственным репортажам с места событий. Даже спустя много лет ему нравилось время от времени жить в типи. Частично из-за этой "вольности" его будущие тесть и теща отказались благословить его брак с их дочерью, урожденной Митти Тейлор Уэлпли, который состоялся в 1886 году путем побега.
He returned from Paris in 1880, and soon after accompanied his brother on a business excursion to Wyoming. He remained in that part of the country for some months, and lived among various Native Americans, including Arapahoes, Crows and Shoshones. When he returned East, he developed a series of paintings derived from his drawings of Indian life. In the early 1880s, some of these were published in prominent periodicals, such as Harper's Weekly and Century Magazine, sometimes as illustrations for his own eyewitness accounts. Even years later, he still enjoyed living occasionally in a tepee. It was partly because of such "wildness" that his future in laws refused to approve of his marriage to their daughter, née Mittie Taylor Whelpley, which took place by elopement in 1886.
Творческая карьера
Примерно в тот же период времени сюжеты картин Бруша изменились от героических изображений жизни коренных американцев до портретов в стиле Ренессанса, некоторые из которых были написаны с его жены и детей. Среди многочисленных наград, полученных им, – золотые медали на Колумбийской выставке (Чикаго, 1893), Международной выставке (Париж, 1900), Панамериканской выставке (Буффало, 1901) и выставке Louisiana Purchase Exposition (Сент-Луис, 1904). Он был избран в Общество американских художников, Национальную академию дизайна (1908) и Американскую академию искусств и литературы (1910).
Around the same time period, the subjects of Brush's paintings evolved from heroic depictions of Indian life to Renaissance inspired portraits, some of which were modeled by his wife and his children. Among his many awards were gold medals at the Columbian Exposition (Chicago, 1893), Exposition Internationale (Paris, 1900), Pan American Exposition (Buffalo, 1901), and Louisiana Purchase Exposition (St. Louis, 1904). He was elected to the Society of American Artists, the National Academy of Design (1908), and the American Academy of Arts and Letters (1910).
Камуфляж
Летом Браш и его семья часто проводили время в Дублине, штат Нью-Гэмпшир, где существовала процветающая колония художников, и где они в конечном итоге обосновались. Среди других жителей был Тейер, который живо интересовался защитной окраской в природе, или тем, что позже стало известно как камуфляж. По словам дочери Браша, уже в 1898 году Браш и Тейер совместно работали над поиском способов применения принципов естественного камуфляжа в военных целях. В 1916 году Браш приобрел небольшой моноплан Morane Borel (также известный как Morane Saulnier). Он экспериментировал с возможностью сделать крылья и фюзеляж самолета прозрачными, чтобы снизить его заметность. Его жена, одна из первых женщин-пилотов, также занималась проблемой камуфляжа самолетов, что подтверждается ее многочисленными патентами.
Brush and his family often spent the summer in Dublin, New Hampshire, where there was a thriving artists colony, and where they eventually settled. Among the other residents was Thayer, who was intensely interested in protective coloration in nature or what later became known as camouflage. According to Brush's daughter, as early as 1898 Brush and Thayer worked together on devising ways to use natural camouflage principles for military purposes. In 1916, Brush acquired a small Morane Borel monoplane (also known as a Morane Saulnier). He experimented with the possibility of making its wings and fuselage transparent, to reduce its visibility. His wife, who was an early woman aviator, also addressed the problem of airplane camouflage, as shown by her various patents.
Поздние годы
Браш умер в Ганновере, штат Нью-Гэмпшир, в 1941 году. Почти тридцать лет спустя его старшая дочь, художник и театральный дизайнер Нэнси Дуглас Боудитч, опубликовала биографию его жизни. Браш также широко известен как "прародитель" американской художественной керамики. Вдохновленный американскими мастерами Пуэбло и переняв их навыки, он привез эти техники в Филадельфию, штат Пенсильвания, а главное – на Лонг-Айленд и Манхэттен, штат Нью-Йорк, где основал The Brush Guild Pottery Foundation. Его ученицами в основном были женщины, которые впоследствии создавали декоративные предметы для дома, банки с крышками, вазы и подобные изделия. Многие из них изображали животных (быков, коров, львов). Он также был личным другом писателя Марка Твена, которого часто навещал. Он был заядлым путешественником. Его масляные картины (особенно изображения индейцев, созданные в период с 1888 по 1900 год) оказали значительное влияние на молодого иллюстратора Н. С. Уайета. Сравните сходство форм и символов в его картине "Оплакивающая воина" и картине Уайета "Зима" (1909 года). Он прожил захватывающую жизнь и был важной фигурой в искусстве на рубеже XX века.
Brush died in Hanover, New Hampshire, in 1941. Nearly thirty years later, his eldest daughter, a painter and theatre designer named Nancy Douglas Bowditch, published an account of his life. Brush is also well known as the "grandfather" of American art pottery. Having been inspired by the American Pueblo artisans, and learning their craft, he brought these techniques to Philadelphia, Pennsylvania, and more importantly Long Island and Manhattan, New York, where he started The Brush Guild Pottery Foundation. His students were mostly females, who would later go on to create decorative household works, jars with lids, urns and such. Many depicted animal stylings (bulls, cows, lions). He was also a personal friend of Author Mark Twain, whom he visited many times. He was a world traveler. His oil paintings (specifically of Indians, from the period 1888–1900) were important influences on the young illustrator N. C. Wyeth. Observe the similarities in shapes and symbols in his painting Mourning her Brave and Wyeth's Winter (of 1909). He led a fascinating life and was an important force in the arts at the turn of the 20th century.
Избранные произведения
Скульптор и король (1888), Музей искусств Портленда, Портленд, Орегон. Отмечен первой премией Холлгартен 1888 года Национальной академией дизайна. Охота на лося (1888), Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия.
The Sculptor and the King (1888), Portland Museum of Art, Portland, Oregon. Awarded the 1888 First Hallgarten Prize by the National Academy of Design. The Moose Chase (1888), Smithsonian American Art Museum, Washington, D. C.