Введение

Шотландский художник (1832–1910)

Сэр Уильям Квиллер Орчардсон (27 марта 1832 – 13 апреля 1910) был шотландским портретистом и живописцем, работавшим в жанрах бытовой и исторической живописи, и был удостоен рыцарского звания в июне 1907 года в возрасте 75 лет.

Ранние годы

Орчардсон родился в Эдинбурге, где его отец занимался предпринимательской деятельностью. "Орчардсон" – вариант написания "Уркухартсон", названия клана, поселившегося у озера Лох-Несс, от которого и происходит художник. В пятнадцать лет Орчардсон был отправлен в известную художественную школу Эдинбурга – Академию попечителей, находившуюся тогда под руководством Роберта Скотта Лаудера. Там он учился вместе с большинством тех, кто впоследствии прославил шотландскую школу живописи во второй половине XIX века. Будучи студентом, он не отличался особой одаренностью или усердием, но его работы выделялись своеобразной сдержанностью и необыкновенным стремлением подчинить мастерство видению, благодаря чему его ранние произведения достигали совершенства не менее уверенно, чем поздние. К двадцати годам Орчардсон освоил основы своего искусства и создал как минимум одну картину, которую можно считать характерной для его стиля – портрет скульптора Джона Хатчисона. Следующие семь лет он работал в Эдинбурге, уделяя некоторое внимание графике, выполненной в технике "черно-белого", которую он оттачивал, в частности, в клубе зарисовок, в состав которого, помимо Хатчисона, входили Хью Кэмерон, Джордж Хей и Уильям Мактаггарт.

Годы в Лондоне

В 1862 году, в возрасте тридцати лет, Орчардсон переехал в Лондон и обосновался на площади Фитцроя, 37, где спустя двенадцать месяцев к нему присоединился его друг Джон Петти. Позже в этом же доме жил Форд Мэдокс Браун. Английская публика не сразу оценила работы Орчардсона. Они были слишком сдержанными, чтобы привлечь внимание в Королевской академии, и Петти, которая была младше его на четыре года, на время вышла на первый план и стала наиболее признанным представителем этого направления. Орчардсон ограничивался самыми простыми сюжетами и композициями, наиболее сдержанными цветовыми решениями. Среди его наиболее высоко оцененных картин в течение первых восемнадцати лет после переезда в Лондон были "Вызов", "Кристофер Слай", "Королева мечей", "Условная нейтральность", "Сильный удар" – возможно, лучшая из них – и, в семейном кругу, портреты его жены и ее отца, Чарльза Моксона. Во всех этих работах хорошее чувство вкуса и утонченное воображение сочетались со сдержанной, но безупречной технической виртуозностью. В эти годы он создал несколько рисунков на дереве, используя свой ранний талант в этой области.

Поздние годы

Период между 1862 и 1880 годами был временем тихих амбиций, свойственной беззаботности, жизни, принятой как совокупность множества сбалансированных интересов, а не как буря и натиск. В 1865 году Петти вышла замуж, и домашнее хозяйство в Фицрой-сквер было распущено. В 1868 году Орчардсон был избран членом A. R. A. (Ассоциированным членом Королевской академии). В 1870 году он провел лето в Венеции, возвращаясь домой в начале осени через Францию, оккупированную немецкими войсками. Его брак с Хелен Моксон состоялся 6 апреля 1873 года, а в 1877 году он был избран действительным членом Королевской академии. В этом году он завершил строительство дома Ивсайд в Вестгейт-он-Си, с открытой площадкой для тенниса и студией в саду. Он умер в Лондоне через две с половиной недели после своего 78-го дня рождения, будучи возведен в рыцарское достоинство менее чем за три года до этого. В кладбище Маргейт, Кент, находится мемориал, упоминающий Орчардсона. Сейчас он опрокинут, и на нем выгравировано:
В память о Уильяме Квиллере Орчардсоне (Рыцаре) R. A., H. R. S. A, D. C. L., и Офицере ордена Почетного легиона. Родился 27 марта 1833 года, умер 13 апреля 1910 года. Эллен Орчардсон, его жена, родилась 5 мая 1853 года, умерла 13 мая 1917 года. Капитан Чарльз Моксон Квиллер Орчардсон, родился 24 декабря 1873 года, умер от ран в Египте 26 апреля 1917 года. Селеста Орчардсон, родилась 24 декабря 1876 года, умерла 30 августа 1877 года.

Наследие

Широкая популярность Орчардсона датируется 1880 годом. На летнюю выставку Королевской академии в том году он представил большую картину «Наполеон на борту «Беллерофона», которая была приобретена для национальной коллекции попечителями завещания Чантри для галереи Тейт. В течение десяти лет и более работы Орчардсона с нетерпением ждали на выставках Академии. За «Наполеоном на «Беллерофоне» последовал «Вольтер» на выставке 1883 года. Технически, «Вольтер», возможно, является вершиной его мастерства; сюжет не раскрывается сам по себе, а требует от зрителя предварительного знания о том, как Вольтера избили слуги шевалье де Рохан-Шабо, и о том, как герцог де Сюлли не смог отомстить за своего гостя. За «Вольтером» последовали в 1884 году «Брак по расчету», пожалуй, самая популярная из всех картин Орчардсона; в 1885 году — «Салон мадам Рекамье»; в 1886 году — «После», продолжение «Брака по расчету», и «Нежный аккорд»; в 1887 году — «Первое облако»; в 1888 году — «Голос матери»; а в 1889 году — «Молодой герцог», картина, в которой он вернулся к той же живописной схеме, что и в «Вольтере». Впоследствии он выставил серию картин, в которых использовался стиль ампир, а сюжеты, как правило, лишь намекали на название. «Энигма», «Социальный вихрь», «Размышления», «Если музыка — пища любви, играйте!», «Музыка, когда умолкнут сладкие голоса, отзывается в памяти», «Ее первый танец» — в этих работах находилось место старинным клавишным инструментам, коврам Обуссон и платьям с завышенной талией. В картине «Малыш-мастер» Орчардсон соединил жанровую живопись с портретом. «Миссис Джозеф», «Миссис Ралли», «Сэр Эндрю Уокер, баронет», «Чарльз Моксон, эсквайр», «Миссис Орчардсон», «Условная нейтральность» (портрет старшего сына Орчардсона шести лет), «Лорд Руквуд», «Провост Абердина» и, особенно, «Сэр Уолтер Гилби, баронет» — все это выдающиеся портреты. Главным заказом, полученным Орчардсоном как портретистом, был групповой портрет королевы Виктории с сыном (будущим королем Эдуардом VII), внуком и правнуком, написанный на одном холсте для Королевского сельскохозяйственного общества. Он продолжал писать до конца своей жизни и имел три портрета, готовых для Королевской академии в последний год своей жизни, в 1910 году.