Single-camera setup

Введение

Производство фильмов или видео, в основном с использованием только одной камеры Установка одной камеры, или режим производства одной камеры, также известный как портативная одна команда, портативная одна камера или одна камера, является методом производства фильмов и видео. Однокамерная установка первоначально была разработана во время рождения классического голливудского кино в 1910-х годах и осталась стандартным способом производства для кино. В телевизионном производстве обычно используются как однокамерный, так и многокамерный методы.

Описание

В этой установке все различные снимки и углы камеры делаются с помощью одной камеры или нескольких камер, направленных в одном направлении, которые перемещаются и перезагружаются, чтобы получить новый угол. Если сцена перемещается между актером А и актером Б, режиссер сначала направит камеру в сторону А и покажет часть или всю сцену под этим углом, затем переместит камеру в сторону Б, снова включит свет, а затем покажет сцену под этим углом. Затем во время процесса монтажа после производства можно выбрать, когда в сцене использовать каждый кадр и когда резать вперед и назад между двумя (или обычно более чем двумя) углами. Это также позволяет удалять части сцены, если считается, что сцена слишком длинна. На практике иногда используются две камеры, снимающие под одним и тем же углом: одна для среднего кадра, другая - для крупного плана во время одного и того же кадра. Напротив, установка нескольких камер состоит из нескольких камер, расположенных так, чтобы одновременно захватывать все различные углы камеры сцены, и набор должен быть освещен, чтобы одновременно вместить все установки камер. Производство с несколькими камерами обычно приводит к более быстрой, но менее универсальной видеосъемке, тогда как установка одной камеры занимает больше времени, но дает режиссеру больше контроля над каждым кадром.

Телевидение

В отличие от кинопродюсеров, которые почти всегда выбирают режим съемки с одной камеры, телепродюсерам необходимо принять особое решение о съемке в режиме одной камеры или нескольких камер. Однокамерная камера в основном зарезервирована для драмы в прайм-тайм, сделанной для телевизионных фильмов, музыкальных клипов и коммерческой рекламы, в то время как мыльные оперы, ток-шоу, игровые шоу, реалити-сериалы и ситкомы обычно используют установку нескольких камер. Многокамерная съемка - это единственный способ, с помощью которого ансамбль актеров, представляющий одно представление перед живой аудиторией, может быть записан с нескольких точек зрения. Также для стандартных, диалоговых домашних комедийных ситуаций, как правило, используется техника многокамер, которая дешевле и занимает меньше времени производства. Ситуационные комедии могут сниматься в режимах с несколькими или одной камерой. Может быть предпочтительнее использовать технику одной камеры, особенно если определенные углы камеры и движения камеры для художественного фильма, такие как визуальный стиль, считаются решающими для успеха производства, и если визуальные эффекты должны часто использоваться. Хотя многокамерные комедии были нормой для американских ситкомов в 1950-х годах (начиная с "Я люблю Люси"), в 1960-х годах были повышены технические стандарты в комедийных ситуациях, которые стали иметь более крупные актеры и использовали большее количество различных мест в эпизодах. Несколько комедийных сериалов той эпохи также использовали технику художественного кино. С этой целью многие комедии этого периода, включая "Оставь это бобру", "Шоу Энди Гриффита" и "Брэди Банч", использовали технику одной камеры. Помимо того, что шоу носило художественный стиль, эта техника лучше подходила для визуальных эффектов, часто используемых в этих шоу, таких как магические появления и исчезновения и похожие дубли, в которых обычные актеры играли двойную роль. Эти эффекты были созданы с использованием методов редактирования и оптической печати, и было бы трудно, если бы шоу снимали с использованием многокамерной установки. В случае с Get Smart, техника одной камеры также позволила сериалу представить быстрые и тщательно отредактированные боевые и экшн-последовательности, напоминающие шпионские драмы, которые он пародировал. Комедии с одной камерой также были распространены в начале 1970-х годов. С большим составом актеров, разнообразными локациями и сериокомическим тоном, сериал M*A*S*H был снят с использованием одного камеры. "Счастливые дни" начались в 1974 году как серия с одной камерой, а во втором сезоне перешли на многокамерную установку. Однако успех All in the Family (который был записан несколькими камерами в прямом эфире перед аудиторией в студии, очень похожим на сценическую пьесу) и последующие ситком-продакшны Нормана Лира привели к возобновлению интереса продюсеров ситкомов к технике использования нескольких камер; к концу 1970-х годов большинство ситкомов снова использовали формат нескольких камер. К середине 1970-х годов, когда в моде стали бытовые комедии, стал доминировать стиль съемки с несколькими камерами для ситкомов, который продолжал существовать в 1980-х и 1990-х годах, хотя формат одной камеры все еще был виден в телевизионных сериалах, классифицированных как комедийная драма или "драма". Он также использовался в редких исключениях с серией, такой как "Хроники молодого Индианы Джонса", которая была приключенческой серией. В начале 21-го века Золотой век телевидения увидел возрождение использования одной камеры в ситкомах, таких как "Малькольм в середине", "Удерживайте свой энтузиазм", "Арестованное развитие", "Офис", "В Филадельфии всегда солнечно", "Общество", "Парки и отдых" и "Современная семья". В отличие от однокамерных ситкомов прошлого, почти все современные комедии, снятые таким образом, создаются без смешной дорожки. Сериал 2021 года "Kevin Can F**k Himself" исследует контраст между однокамерным и многокамерным телевидением, сочетая как многокамерный семейный ситком формат, когда главный герой Эллисон с мужем Кевином, так и формат одной камеры, когда она одна.

Unlike film producers, who almost always opt for single camera shooting, television producers need to make a distinct decision to shoot in either single camera or multiple camera mode. Single camera is mostly reserved for prime time dramas, made for TV movies, music videos and commercial advertisements, while soap operas, talk shows, game shows, reality television series, and sitcoms usually use the multiple camera setup. Multiple camera shooting is the only way that an ensemble of actors presenting a single performance before a live audience can be recorded from multiple perspectives. Also for standard, dialogue driven domestic situation comedies, the multi camera technique, which is cheaper and takes less production time, is typically used. Situation comedies may be shot in either multiple or single camera modes. It may be deemed preferable to use the single camera technique especially if specific camera angles and camera movements for a feature film like visual style are considered crucial to the success of the production, and if visual effects are to be frequently used. Though multi camera was the norm for U. S. sitcoms during the 1950s (beginning with I Love Lucy), the 1960s saw increased technical standards in situation comedies, which came to have larger casts and used a greater number of different locations in episodes. Several comedy series of the era also made use of feature film techniques. To this end, many comedies of this period, including Leave It to Beaver, The Andy Griffith Show, and The Brady Bunch, used the single camera technique. Apart from giving the shows a feature film style, this technique was better suited to the visual effects frequently used in these shows, such as magical appearances and disappearances and lookalike doubles in which the regular actors played a dual role. These effects were created using editing and optical printing techniques, and would have been difficult had the shows been shot using a multi camera setup. In the case of Get Smart, the single camera technique also allowed the series to present fast paced and tightly edited fight and action sequences reminiscent of the spy dramas that it parodied. Single camera comedies were also prevalent into the early 1970s. With its large cast, varied locations, and seriocomic tone, the TV series M*A*S*H was shot using single camera style. Happy Days began in 1974 as a single camera series, before switching to the multi camera setup in its second season. However, the success of All in the Family (which was taped with multiple cameras live in front of a studio audience, very much like a stage play) and Norman Lear's subsequent sitcom productions led to a renewed interest by sitcom producers in the multi camera technique; by the latter part of the 1970s, most sitcoms again employed the multi camera format. By the mid 1970s, with domestic situation comedies in vogue, the multi camera shooting style for sitcoms came to dominate and would continue to do so through the 1980s and 1990s, although the single camera format was still seen in television series classified as comedy drama or "dramedy". It was also used in rare exceptions with series such as The Young Indiana Jones Chronicles, which was an adventure series. The early 21st century Golden Age of Television saw a resurgence in the use of single camera in sitcoms, such as in Malcolm in the Middle, Curb Your Enthusiasm, Arrested Development, The Office, It's Always Sunny in Philadelphia, Community, Parks and Recreation, and Modern Family. Unlike single camera sitcoms of the past, nearly all contemporary comedies shot in this manner are produced without a laugh track. The 2021 series Kevin Can F**k Himself explores the contrast between single camera and multiple camera television, blending both a multi camera family sitcom format when lead character Allison is with her husband Kevin and a single camera format when she is on her own.