Stanisław Masłowski

Введение

Станислав Масловский (польск. Stanisław Masłowski; род. Станислав Стефан Зигмунт Людгард Масловский; 3 декабря 1853 - 31 мая 1926) - польский художник реалистического стиля, автор акварельных пейзажей.

Жизнь и карьера

Масловский родился 3 декабря 1853 года в Влодаве (ныне Польша), и там был крещен 8 мая 1854 года. Его свидетельство о крещении хранится в архиве прихода Святого Луи Павлиновых Отцов в Влодаве. Он происходил из бедной дворянской семьи (гарн Самсона), которая происходила из Wieluń (Польша). Семья "Masłowski" использовала прозвище "Watta of Ruda" (по-польски: "z Rudy"). Зигмунд Глогер в своей работе "География древних польских земель" (Geografia historyczna ziem dawnej Polski) повторяет, что первой столицей округа Вилунь была Руда, которая располагалась в более удобном месте. Масловский был сыном Раджмунда Масловского (1825-1897) и Валерии Йозефы Катарзины (родившийся Данилевич) (1827-1881). Одним из его четырех братьев был Болеслав Масловский, химик (1851-1928). Дед Масловского по материнской линии, Винсент Данилевич (Винсент Данилевич, Остожский герб, 1787 г.р. в Минске Лит. бывшая территория Польского Литовского Содружества), участвовал в качестве лёгкого кавалериста в Наполеоновской кампании, за что был награжден французским орденом Почетного легиона. Отец Масловского был адвокатом. Он несколько раз получал повышение, меняя с семьей место жительства. Влодова, место рождения будущего художника , была одним из многих городов, где работал его отец. В 1856 году семья Масловских переехала из Влодавы в Гарволин, где Раджмунд служил в качестве судебного секретаря. В 1858-1865 годах Масловский жил в Чечнях. Стоит отметить, что Раджмунд Масловский в январском восстании был главой Чеченского района. Поэтому в середине 1864 года он был арестован, а затем около шести месяцев провел в тюрьме в Кильце С 1865 года Масловский жил в Калише, где его первым учителем рисования в местной средней школе был художник Станислав Барчиковский, выпускник Варшавской школы изящных искусств. В этот период Масловский много черпал из природы, в том числе в 1865-1871 годах в Бронове под Подденбице у друзей своего отца Марии и Ярослава Конопницких (см. рассказ Конопницкой: "Как дети в Бронове развлекаются с Розалией", где его называли "Стасикошчоком") и затем в Жендрежове, где жил Винсент Данилевич, его дед. Он также копировал картинки Юлиуша Коссака из иллюстрированных журналов.

Masłowski was born on 3 December 1853 in Włodawa (present day Poland), and there was christened 8 May 1854. His certificate of baptism is stored in the archives of the Parish of St. Louis of Pauline Fathers in Włodawa. He came from an impoverished noble family (Samson coat of arms), which originates from Wieluń (Poland) "Masłowski" family used the nickname "Watta of Ruda" (Polish: "z Rudy"). Zygmunt Gloger in his Geografia historyczna ziem dawnej Polski (Historic Geography of Ancient Polish Lands) repeats after Jan Długosz, that the first capital of Wieluń County was Ruda before Wieluń, which was more conveniently located. Masłowski was the son of Rajmund Masłowski (1825–1897) and Waleria Józefa Katarzyna née Danilewicz (1827 1881). One of his four brothers was Bolesław Masłowski, chemist (1851–1928). Masłowski's grandfather from his mother, Wincenty Danilewicz vel Danielewicz, (Ostoja coat of arms, born in 1787 in Mińsk Lit. – former Polish–Lithuanian Commonwealth territory), was involved – as light cavalryman – in the Napoleonic campaign, for which he was awarded the French Order of Legion of Honour. Masłowski's father was a lawyer. He was promoted several times, changing with his family place of residence. Włodawa, place of birth of the future artist – was one of many towns where his father was employed. Masłowski family moved in 1856 from Włodawa to Garwolin, where Rajmund served as a courtroom writer. In 1858–1865 Maslowski lived in Chęciny. It is worth noting that Rajmund Masłowski in January Uprising was the head of the Chęciny district. Therefore, in mid 1864 he was arrested, and then about six months he spent in prison in Kielce

Since 1865 Masłowski lived in Kalisz, where his first drawing teacher in the local high school, was painter Stanisław Barcikowski, a graduate of Warsaw School of Fine Arts. During this period, Masłowski drew a lot from nature, including between 1865 and 1871 in Bronów near Poddębice at his father's friends – Maria and Jarosław Konopnicki (see story by Konopnicka: "How do Children in Bronów with Rozalia Entertained", where he was called "Stasikoszczok") and then in Jędrzejów, where lived Wincenty Danilewicz, his grandfather. He was also copying Juliusz Kossak's pictures from illustrated magazines.

Искусствоведение

С 1871 года Станислав Масловский жил в Варшаве, куда его отец был переведен в судебном порядке. Его обучение в Варшавской школе рисунка (т. е. школе рисунка Войцеха Герсона) продолжалось, возможно, постоянно в 1871-1875 годах. "В этой школе я получил - пишет художник в автобиографической записке - советы мистера Герсона и мистера Александра Каминского". В 1875 году Масловский получил серебряную медаль Академии изящных искусств в Санкт-Петербурге в качестве награды за свои школьные рисунки. В этот период он принимал активное участие в жизни знаменитой мастерской, арендованной группой художников-живописцев: Я. Чельмонски, С. Виткевича, А. Пиотровского и других в "Hotel Europejski" в Варшаве. Искренняя привязанность к коллегам из "Европы" (как он ее называл) оставалась у него до конца жизни. Однако именно Украина дала молодому Масловскому много живописных эмоций. Впервые он отправился туда в сопровождении писателя Эдварда Члопицкого (1875). Вторая поездка состоялась в 1876 году (с этим украинским визитом связано несколько писем Масловского художнику-живописецу Владиславу Лесчинскому). Следующие поездки состоялись по крайней мере в 1878 и 1886 годах. В 1884-1887 годах Станислав Масловский вступил в новую фазу творчества и новую среду. В то время он развил тесные отношения с группой дружественных художников и писателей, связанных с еженедельным журналом "Wędrowiec", включая Александра Геримского и Антони Сигиетинского, а также молодых художников: Йозефа Панкевича и Владислава Подковинского. В 1886 году Масловский провел полгода в Мюнхене, где, как он пишет, "работал дома". В творчестве Масловского 1890-1907 годы были названы периодом "бурны и брожения". Его начальная фаза характеризуется переходом через импрессионизм и уход от него, чтобы найти свою собственную форму. В 1897 году Станислав Масловский стал членом Общества польских художников "Стука" в Кракове, созданного по инициативе Яна Станиславского. Из Варшавы приехал ряд художников, например: Йозеф Панкевич и Константи Лащка. В 1899 году Масловский выпустил ряд акварелей в Салоне Александра Крывульта; в этом году и в 1902 году он принял участие в выставках Венской сецессии. В 1900 году он отправился в Италию и Париж. В 1900 году на Всемирной выставке в Париже он получил медаль за картину "Рынок в Казимеже". В 1901 году он продемонстрировал небольшие акварели в ежемесячном редакционном журнале "Химера". Коллективная выставка в 1902 году в Захете завершает второй этап творческих исследований Масловского. Непокойный период 1902-1907 годов указывает на первую поездку художника в 1903 году в Волу Рафаловскую между Минском Мазовецким и Сидльце, где он вскоре нашел свой синтез своего польского пейзажа. В следующем году он начал серию поездок в Италию. В 1904 году - в Рим, Флоренцию, Фиезоле, а также в Троки под Вильно. На специальной выставке "Захета" (1904) были продемонстрированы 58 акварелей Масловского. В 1905-1907 годах Масловский работал в своей мастерской в Варшаве (на Мокотовской улице) и экспериментировал. Период 1907-1926 был периодом процветания и упадка творчества Масловского. В 1908 году в Новосиолке на Волыни был выставлен 18 акварелей, которые затем были выставлены в Обществе по поощрению изобразительного искусства (польск. : TZSP). В 1909 и 1910 годах Масловский провел там персональную выставку, а затем ежегодно показывал там до 1914 года пейзажи из Италии, Туниса и из польской деревни Вола Рафаловская. В 1913 году Масловский организовал небольшую выставку акварелей в галерее Леона Марселя в Париже. В июне 1914 года Масловский получил приглашение на должность профессора в Варшавской школе изящных искусств. Однако он не принял предложение. Вспышка Первой мировой войны застала его в деревне. В апреле 1916 года Общество поощрения изобразительного искусства организовало большую коллективную выставку Масловского. В декабре того же года он получил юбилейную награду Общества по поощрению изобразительного искусства. Конец войны в 1918 году принес огромное моральное облегчение. Масловский затем нарисовал картину "Белиния" (связанную с названием одной из польских патриотических воинских дивизий).

Since 1871 Stanisław Masłowski lived in Warsaw, where his father was transferred by court administration. His studies at the Warsaw School of Drawing (i. e. Wojciech Gerson's drawing school) lasted perhaps permanently in 1871–1875. "In this school I received – finds the artist in an autobiographical note – the advice of Mr. Gerson and Mr. Aleksander Kamiński." In 1875 Masłowski received the silver medal of the Academy of Fine Arts in St. Petersburg, as an award for his school drawings. During this period he took an active part in the life of the famous atelier rented by a group of artists painters: J. Chełmoński, S. Witkiewicz, A. Piotrowski and others in the "Hotel Europejski" in Warsaw. Sincere affection for his colleagues from "Europe" (as he called it) remained him for the rest of his life. However it was Ukraine, which gave to young Masłowski many painting emotions. For the first time he went there accompanied by writer Edward Chłopicki (1875). The second trip took place in 1876 (with this Ukrainian visit a number of Masłowski's letters to the artist painter Władysław Leszczyński are involved). The next trips took place at least in 1878, and 1886. In 1884–1887 Stanisław Masłowski entered a new phase of creativity and a new environment. At that time, he developed close relations with the group of friendly painters and writers associated with "Wędrowiec" weekly magazine, including Aleksander Gierymski and Antoni Sygietyński, and young painters: Józef Pankiewicz and Władysław Podkowiński. In 1886 Masłowski spent half a year in Munich, where – as he writes – "worked at home". In Masłowski's creativity, years 1890–1907, was called a period of "the storm and ferment". Its initial phase is characterized by transition through impressionism and get away from it to find his own form. In 1897 Stanisław Masłowski became a member of the Society of Polish Artists "Sztuka" in Kraków, created at the initiative of Jan Stanisławski. A number of artists came from Warsaw e. g.: Józef Pankiewicz and Konstanty Laszczka. In 1899 Masłowski issued a number of watercolors in Aleksander Krywult Salon; this year and in 1902 he took part in the exhibitions of the Vienna Secession. In 1900 he traveled to Italy and Paris. In 1900 at the Universal Exhibition in Paris, he gained a medal award for picture "The market in the Kazimierz". In 1901 he demonstrated a small watercolours in the "Chimera" monthly editorial. Collective exhibition in 1902 in the Zachęta ends the second phase of Masłowski's creative explorations. The restless period of 1902–1907 points out the artist's first trip in 1903 to Wola Rafałowska between Mińsk Mazowiecki and Siedlce, where he soon found his synthesis of his Polish landscape. In the following year he began a series of trips to Italy. In 1904 – to Rome, Florence, Fiesole, but also to Troki near Wilno. The special exhibition on "Zachęta" (1904) demonstrated Masłowski's 58 water colours. In 1905–1907 Masłowski worked in his atelier in Warsaw (at Mokotowska Street) and experimented. Period of 1907–1926 was a phase of prosperity and decline of Masłowski's creativity. Plein air in Nowosiółka in Volhynia in 1908 brought 18 watercolours, which then was exhibited in the Society for the Encouragement of Fine Arts (Polish abbr. : TZSP). In 1909 and 1910 Masłowski had a solo exhibition there, and then exhibited there annually until 1914 the landscapes from Italy, Tunisia and from Polish village Wola Rafałowska. In 1913 Masłowski arranged a small exhibition of watercolours in the Galerie Léon Marseille in Paris. In June 1914 Masłowski received an invitation to taking a position as professor at the Warsaw School of Fine Arts. However he not accepted the proposition. The outbreak of the World War I found him in the country. In April 1916 the Society for the Encouragement of Fine Arts arranged Masłowski's big collective exhibition. In December of that year he received the jubilee award of Society for the Encouragement of Fine Arts. The end of the war in 1918, brought great moral relaxation. Maslowski then painted a picture "Beliniacy" (related to name of one of Polish patriotic military divisions).

Межвоенный период

В 1921 году Масловский был избран членом Национального общества изящных искусств в Париже. В 1922 году он совершил еще одну поездку в Италию. В 1925 году в Обществе по поощрению изобразительного искусства была проведена юбилейная выставка работ Масловского. В следующем году Общество поощрения изобразительных искусств выпустило премиальную репродукцию его картины "Дума Джаремы" (1879 г.). В 1925 году Масловский был награжден Офицерским крестом Польши. В последний год жизни, страдая от болезни сердца, он мало работал. Он умер 31 мая 1926 года в Варшаве и был похоронен на кладбище Повузки в Варшаве, в могиле семьи его матери (раздел 11 1 7/8, см. информационные щиты за входом в ворота "Святой Онораты" в категории: "Пластицисты", т.е. "Артисты"). Свободное время Масловский тратил на любимые чтения как старопольской литературы, так и иностранной - в основном французской или итальянской (его любимым чтением были труды Монтеня - книга, найденная у кровати после его смерти). Особым плодом его чтения стал перевод на польский язык "Жизни самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов" Джорджио Вазари (вероятно, впервые до Первой мировой войны). Он был женат (с 20 февраля 1897) на Аниеле Пониковской, сестре Цезари Пониковского, адвокате (адвокате), первом президенте Верховного совета адвокатов в Польше (после восстановления независимости Польши, в 1918 году). У них родился сын Мацей Масловский, искусствовед (родился в Варшаве 24 января 1901 года, умер в Высоких Мазовецких 17 августа 1976 года).

Работы

Художественный талант Масловского проявился уже в раннем возрасте. В 1875 году получил серебряную медаль Академии изящных искусств в Санкт-Петербурге за свои школьные рисунки. "Masłowski вспоминает Генрика Пятковского еще совсем юным мальчиком, когда он был студентом Варшавской школы рисования (т.е. школы рисования Войцеха Герсона), отметил свой выдающийся талант в первых творческих порывах" и добавляет, что "он учился в основном не в школе, а в окружении польской природы, которую он чувствовал и говорил с мастерством". Эти наблюдения дополняют и подтверждают рассказ его коллеги Милоша Котарбинского, в котором мы можем прочитать о "очень отличительном в школе, и еще не оцененном Станиславе Масловском. Он был уже импрессионистом по рождению. Исследования по гипсовым отливкам классической скульптуры он вел в чисто впечатляющем режиме, в котором прощающие руководители совершенно не жаловались. С ярко-красочными и живописными пейзажными исследованиями природы он обогнал самых горячих поздних импрессионистов". В 1875 году в жизни Масловского появились первые изображения, выставленные в Обществе поощрения изобразительного искусства, а именно: "Owczarek" (en. Пастух) и "Козаки" (англ. Казаки), затем - первые иллюстрации, включенные в еженедельный журнал "Клосы", и первая поездка в Украину. Украинская тема оказала сильное влияние на Масловского в молодости. Он был параллельным: бурным жизненным и лирическим размышлением. Это была Украина, которую Масловский увидел и начал воплощать в своих студийных композициях. Она была не похожа на картину благородного рыцаря и охотника Украины Юлиуша Коссака, Йозефа Брандта и Йозефа Чельмонского. Можно упомянуть многочисленные изображения украинской тематики: "Одбицы бранки" (англ. "Отражение из плена" (выставлен в 1878), "Позжегнанье Козака" (англ. Прощай казак иллюстрация, 1878), "Дома Яремы" (1879), "Шлопы в степи" (англ. Мальчики в степи иллюстрация, 1879), "Нок" (en. Ночь выставлена в 1880 году), "Табун" (en. Стадо лошадей, 1880), "Одпочинек цумака" (en. Отдых Чумака, 1880), "Весле" (англ. Свадьба, 1881), "Одпочинек" (англ. The Rest, 1882), и, наконец, "Таньец Козаков" (en. Козацкий танец Козачок, 1883), который является своего рода завершением и синтезом целого. При этом, однако, не исчерпывается предмет и топография картин Масловского, созданных в мастерской, на ранних стадиях его творчества. Это деревня Масов ("Na pastwisku" en. На пастбище, 1880), и даже мелодрама ("Ниедола" en. Misery, 1881), но все же Украина была основным акцентом его современной работы. Студийная живопись Масловского этого периода не может быть сведена к общему знаменателю; его реализм имеет ряд изданий, более близких к романтическим чувствам или ближе к истине природы. В целом, путь Масловского идет от линейности к орнаменту, от ценности к цвету, от масла к акварели, и в целом от ателье к пленэру. Наиболее интересным результатом украинской и других экспедиций Масловского были довольно предварительные исследования и эскизы из природы - акварели, карандаши и масла, в том числе "Trójka bałagulska" (en. Три конных повозки, Национальный музей в Кракове), "Studium konia" (en. Изучение лошади ibid. ), "Zima" (англ. Зима ibid. ), "Цыганка" (en. Цыганка, 1877, ранее в коллекциях Богдана Виджги), "Studium jamnika" (en. Исследование дачшуна), "Szczeniaki" (en. Щенки принадлежащие семье художника), "Studium psa" (en. Исследование собаки), "Гловый биков" (англ. "Бычьи головы" Национальный музей в Варшаве), "Осет" (en. Thistle, между 1876 и 1878 годами, воспроизведенный в виде виньетки в журнале "Sfinks" Monthly Secession в 1909 и 1912 годах). Их когнитивные функции быстро трансформировались и расширялись. Одно из самых интересных исследований возникло во время нескольких дней пребывания в цыганском лагере за Варшавской Пражской платёжной автомагистралью. Но первая слава, и даже финансовый успех принесли ему не пионерские "незначительные эскизы", а "Дума Джереми" (англ. Ярема) и "Таньец Козаков" (англ. Козацкий танец Козачок, воспроизведенный в брошюре No 11 "Альбума польских художников" (польск.: "Album malarzy polskich", ред. Варшава 1885). В 1884-1887 годах Станислав Масловский вступил в новую фазу творчества. Он вступил в тесные отношения с группой художников и писателей, связанных с "Ведровецкой" (en. "The Wanderer") еженедельный журнал, т. е. с Александром Геримским и Антонием Сигиетским, с юным Йозефом Панкевичем и Владиславом Подковинским. Этот период уже в 1884 году привел к большой композиции масла, выполненной в мастерской, которая является пейзажем под названием "Wschód Księżyca" (en. Moonrise, Национальный муз...

Masłowski's artistic talent occurred already at an early age. He received a silver medal in 1875 from the Academy of Fine Arts in St. Petersburg, for his school drawings. "Masłowski – recalls Henryk Piątkowski – while still very young boy, as a student at the Warsaw School of Drawing (i. e. Wojciech Gerson's drawing school) marked his outstanding talent in the first creative gusts" – and adds, that – "he learned mostly not in school, but in the environment of Polish nature, which he felt and spoke with the mastery". These observations complements and confirms relation of his fellow Miłosz Kotarbinski, in which we can read of the "very distinctive in school, and not yet appreciated Stanisław Masłowski. He was already a naturally born impressionist. Studies on the plaster casts of classical sculpture he led in purely impressive mode, in which forgiving executives completely did not complain. With vividly colourful and scenic landscape studies of nature he overtook most ardent later Impressionists." The year 1875 brought in Masłowski's life the first images exhibited in the Society for the Encouragement of Fine Arts, namely: "Owczarek" (en. The Shepherd) and "Kozacy" (en. Cossacks), then – the first illustrations included in the "Kłosy" Weekly Magazine, and the first trip to Ukraine. Ukrainian topic had a strong influence on Masłowski in his youth. It was carrying parallel: blustering vigor and lyrical musing. That was the Ukraine, which Maslowski saw and began to enact in his studio compositions. It was unlike the painting of the noble knight's and hunter's Ukraine by Juliusz Kossak, Józef Brandt and Józef Chełmoński. A numerous images of Ukrainian themes may be mentioned: "Odbicie branki" (en. Reflection from Captive – exhibited 1878), "Pożegnanie Kozaka" (en. Farewell Cossack – illustration, 1878), "Jarema's Duma" (1879), "Chłopcy w stepie" (en. Boys in the Steppe – illustration, 1879), "Noc" (en. Night – exhibited in 1880), "Tabun" (en. Herd of Horses, 1880), "Odpoczynek czumaka" (en. Chumak's Rest, 1880), "Wesele" (en. The Wedding, 1881), "Odpoczynek" (en. The Rest, 1882), and finally "Taniec Kozaków" (en. Cossacks Dance – Kozachok, 1883), which is a kind of closure and synthesis of the whole. At this, however, does not exhaust the subject matter and the topography of Masłowski's paintings created in atelier, in early stages of his work. It happens a Masovian village ("Na pastwisku" – en. On the Pasture, 1880), and even melodrama ("Niedola" – en. Misery, 1881), but still the Ukraine was the main emphasis of his contemporary work. Masłowski's studio painting of this period can not be reduced to a common denominator; his realism has a number of editions – closer to the romantic sentiments, or closer to the truth of nature. Generally speaking, Masłowski's way goes from linearity to ornamentation, from value to colour, from oil to watercolour, and in total – from atelier to plein air. The most interesting result of the Ukrainian and other Masłowski's expeditions were quite precursory studies and sketches from nature – watercolours, pencils, and oils, including "Trójka bałagulska" (en. A Three Horse Carriage, National Museum in Kraków), "Studium konia" (en. Study of a Horse – ibid. ), "Zima" (en. Winter – ibid. ), "Cyganka" (en. Gypsy woman, 1877, formerly in Bohdan Wydżga collections), "Studium jamnika" (en. Study of Dachshund), "Szczeniaki" (en. Puppies – owned by the artist's family), "Studium psa" (en. Study of a Dog), "Głowy byków" (en. Bulls Heads – National Museum in Warsaw), "Oset" (en. Thistle, between 1876 and 1878, reproduced as a vignette in the "Sfinks" Monthly Secession magazine in 1909 and 1912). Their cognitive function rapidly transformed and expanded. One of the most interesting studies arose during a few days stay in the Gypsy camp behind the Warsaw Praga Turnpike. But first fame, and even financial success brought him no pioneer "minor sketches" but "Duma Jaremy" (en. Jarema's Duma) and "Taniec Kozaków" (en. Cossacks Dance – Kozachok, reproduced in the booklet No 11 of "Album of Polish Painters" (Polish: "Album malarzy polskich", ed. Warsaw 1885). In 1884–1887 Stanisław Masłowski entered into a new phase of creativity. He came into a close relationship with a fellow group of painters and writers associated with "Wędrowiec" (en. "The Wanderer") weekly magazine, i. e. with Aleksander Gierymski and Antoni Sygietyński, with young Józef Pankiewicz and Władysław Podkowiński. This period already in 1884 resulted in large oil composition done in the atelier, which is a landscape entitled "Wschód Księżyca" (en. Moonrise, National Museum in Kraków – in the "Cloth Hall" Department). In Masłowski's painting now pushed to the fore the problem of light in the night and day – the colour issue parallel to the value question. Masłowski's painting underwent profound changes during this period. This is evidenced also by following paintings: "Wschód słońca" (en. Sunrise, 1886), and next: "Zachód słońca" (en. Sunset, 1887), "Targ na Mariensztacie" (en. Market on Mariensztat, ca. 1887), "Południe" (en. Noon, ca. 1888). These images pave Masłowski's way to Impressionism. Gerson in criticism in 1888 notes: "Mr. Masłowski sent to the exhibition a "Mazovian Cottage" – a watercolour painting of rare beauty and strength". Gerson sees in it a lot of brightness, richness, strength of color, plasticity. At this time a new topic appears in Masłowski's works – the city of Warsaw. Particularly interesting came out a numerous notes from Iron Gate Square in Warsaw. From this period come a numerous watercolor studies of Masovia, picking Masłowski in a row of "the first Polish Plein air ists and Impressionists" (S. Rutkowski). The years 1890–1907 were a "period of storm and ferment" in Masłowski work. Its initial phase – was to go through Impressionism, and then move away from it in search of its own, separate forms. The first attempt towards a new image was reportedly "Pocztylion" (en. Postman, 1890), and then "Targ na Grzybowie" (en. Market on Grzybów district of Warsaw, 1892), "Ostatnie promienie" (en. Last rays), "Przed poborem" (en. Before the Conscription, 1892). Next years brought a numerous and still a new trials and experiments, ranging between Impressionism and Neo romanticism. In 1893 Masłowski issued, inter alia, "Stare miasto" (en. Old Town) and "Poranek" (en. Morning) and in 1894 – "Mickiewicz and Maryla" and "Porwanie" (en. Kidnapping); in 1895 – "Wiosna" (en. Spring); in 1896 – "Sprawa o granicę" (en. The Case of the Border) and "Bociany" (en. : Storks). All these were big oil compositions. It seems that far reaching attempt in the direction of divisionist, speckle technique of painting was image entitled: "Poranek" (en. Morning). The year 1896 brought synthesis of previous efforts, as exemplified by two major themes: "Sprawa o granicę" (en. Case of the Border) and "Bociany" (en. Storks). Great collective exhibition in the Krywult exhibition room of art in Warsaw in 1896, closed most turbulent phase of a new period of Masłowski's painting.

Начало века

В 1899 году Масловский выставил дюжину акварелей в выставочной комнате Krywult. В этом году и в 1902 году он участвовал в выставках Венского сецессионного движения. В 1900 году он отправился в Италию и Париж. В 1901 году в редакционной статье ежемесячного журнала "Химера" он представил набор небольших акварелей. Вот основные работы Масловского этих лет. В 1898 году выходят картины: "Chart" (англ. Greyhound), "Портрет девушки" (англ. Портрет девушки), "Giewont we mgle" (англ. Giewont Tatra Peak in the Mist); затем в 1899 году "Rynek w Kazimierzu" (англ. Рыночная площадь в Казимирце), и "Капличка в Казимерцу" (en. В Казимеже), и, наконец, в 1902 году - большое изображение "Цыганки" (англ. : "Цыганка", пейзажи Рыбиницкого края (бывшая польская Ливония, ныне в Восточной Латвии), "Врона" (англ. Ворон), "Kamienica pod Okrętem" (англ. "Квартира под кораблем" в Варшавском Старом Городе). Стоит отметить, что это всего лишь акварели. Картина "Рынок в Казимерзу" (англ. Рыночная площадь в Казимеже) была награждена медалью на Всемирной выставке в Париже (1900). Коллективная выставка его картин в 1902 году в Захетте (то есть Обществе поощрения изобразительного искусства) завершает второй этап исследований Масловского. Из многочисленных рецензий заслуживает напоминания предложение Э. Ниевидомского: "Место Масловского будет в той же серии, в которой были художники иной меры: Косак Джулиус, Матейко, Гротгер, Чельмонский, Пиеховский. Он национальный художник. Национальны мотивы его работ и их концепции, национальный темперамент, жизнь, изливающаяся из образов, сила цвета [ ]". В 1903 году Масловский попробовал свои силы в декоративном искусстве, нарисовав потолок в бальном зале и хоре часовни в дворце в Супрасле. На специальной выставке в "Захте" (1904) было показано 58 акварелей Масловского. В 1905-1907 годах Масловский работал экспериментатором в своей варшавской студии (на Мокотовской улице). Он сделал иллюстрации к "Пану Тадеушу" (специальному изданию в 1905 году для подписчиков издательства "Rozwój" в Лодже), а также другие фигурные композиции, например, полный ритма и выразительного образа "Пижани Члопи" (en. Пьяные крестьяне, 1906, Варшавский национальный музей), место революции 1905 года "Патруль Козаков" (en. Козацкий патруль"), также известный как "Восна 1905" (en. Весна 1905 года) или "Świt 1906" (en. Рассвет 1906 картина 1906 года, Музей искусств в Лодже), картина "Pierwsze żyto" (en. Первый рожь, 1907) и редкая попытка символизма в работе Масловского "Святыня Штуки" (en. Храм искусства, 1907, утрачен). Осенью 1907 года были созданы очаровательные пейзажи Радежовице, объединившие графические линии с живописной ясностью пятен, например, "Озеро в Радежовице" (1907). На открытом воздухе в Новосиолке на Волыни в 1908 году было представлено 18 акварелей, выставленных в "Захте" Обществе поощрения изобразительного искусства. Как уже упоминалось, в 1909 и 1910 годах в Захёте состоялись индивидуальные выставки Масловского. С этого периода (1909) происходит, в частности, акварель под названием "Маки" (Поле кукурузных маков). В последующие годы, до 1914 года, выставлял в "Захте" Обществе поощрения изобразительного искусства ландшафты Италии, Туниса и Польши деревни Волы Рафаловской, в том числе: "Podwórze w Villi d'Este" (en. Двор в Вилла-д'Эсте), "Затока Неаполитанская" (англ. Неаполитанский залив), "Крови" (en. Коров), "Białe maki" (англ. Белые маки поле кукурузных маков), "Chojar" (en. Одинокая старая сосна), "Мотив из Тауримни" (англ. Тема из Таормины), "Бедуинка" (англ. Бедуинская женщина), "Вездите в Палацу Бежа" (англ. Вход в дворец Бея), "Кавиарния арабская" (en. Арабское кафе) и другие. Все они представляли необычное богатство цвета и декорации, редкую свежесть и прямоту зрения. Примерами акварельных картин этого периода являются изображения "Маков" и "Статуированные в саду" (1911). В то время были и масляные картины. Вскоре он вернулся к пейзажной живописи. Произведения этого последнего периода были неравномерными. Наиболее выдающиеся работы этого времени включают акварельные картины из поездки в Италию в 1922 году и некоторые пейзажи деревни Вола Рафаловская, такие как несколько из 1924 года: "Уле" (en. Пчелиные ульи Силезский музей в Катовице), "Грика" (англ. Поле гречихи) и "Łubin" (en. Поле желтого люпина Национальный музей, Варшава).

In 1899, Masłowski exhibited a dozen of watercolours in Krywult exhibition room. This year and in 1902 he participated in the exhibitions of the Vienna Secession. In 1900 he traveled to Italy and Paris. In 1901, in the editorial of "Chimera" monthly magazine, he presented a set of small watercolors. Here are the leading Masłowski's works of these years. Of 1898 come paintings: "Chart" (en. Greyhound), "Portret dziewczynki" (en. Portrait of a Girl), "Giewont we mgle" (en. Giewont Tatra Peak in the Mist); then of 1899 – "Rynek w Kazimierzu" (en. Market Square in Kazimierz), and "Kapliczka w Kazimierzu" (en. A Wayside Shrine in Kazimierz), and finally of 1902 – a big image of "Cyganka" (en. : Gypsy Woman), landscapes of Rybiniszki (former Polish Livonia now in Eastern Latvia), "Wrona" (en. Crow), "Kamienica pod Okrętem" (en. "Tenement under Ship" in Warsaw Old Town). It is worth noting that these are only watercolors. A Picture "Rynek w Kazimierzu" (en. Market Square in Kazimierz) was awarded the medal on the Universal Exhibition in Paris (1900). A collective show of his paintings in 1902, in the Zachęta (i. e. Society for Encouragement of Fine Arts) ends the second phase of Masłowski's explorations. Of the numerous reviews deserves reminder E. Niewiadomski's sentence: "Masłowski's place will be in the same series, in which were artists otherwise of different measure: Kossak Juliusz, Matejko, Grottger, Chełmoński, Piechowski. He is a national artist through and through. National are the motives of his works and their concepts, the national temperament, life gushing from images, colour strength [ ]". In 1903 Masłowski tried his hand in decorative arts – painting a ceiling in the ballroom and chapel choir in a palace at Supraśl. The special exhibition in the "Zachęta" (1904) demonstrated 58 Masłowski's watercolours. In 1905–1907 Masłowski worked experimenting in his Warsaw studio (at Mokotowska street). He did illustrations for "Pan Tadeusz" (special edition in 1905 for subscribers of "Rozwój" Publishers in Łódź), as well as other figure compositions, for instance a full of rhythm and expressive image of "Pijani Chłopi" (en. Drunken Peasants, 1906, Warsaw National Museum), the scene of the Revolution of 1905 – "Patrol Kozaków" (en. Cossacks Patrol"), also known as "Wiosna 1905" (en. Spring 1905) or "Świt 1906" (en. Dawn 1906 – painting of 1906, Museum of Art in Łódź), picture "Pierwsze żyto" (en. First Rye, 1907) and rare attempt of symbolism in Masłowski's work – Świątynia Sztuki" (en. The Temple of Art, 1907, lost). In autumn of 1907 the charming landscapes of Radziejowice was created – combining graphic lines with the painterly clarity of stains, such as "Pond in Radziejowice" (1907). Plein air in Nowosiółka on Volhynia in 1908 brought 18 watercolors exhibited in the "Zacheta" – Society for the Encouragement of Fine Arts. As already mentioned, in 1909 and 1910 took place Masłowski's individual exhibitions in the Zachęta. From this period (1909) originates, inter alia, watercolor, entitled "Maki" (The Field of Corn Poppies). In the following years, until 1914, he exhibited in the "Zacheta" – Society for the Encouragement of Fine Arts the landscapes of Italy, Tunisia and Polish of Wola Rafałowska village, including: "Podwórze w Villi d'Este" (en. Courtyard at Villa d'Este), "Zatoka Neapolitańska" (en. Bay of Naples), "Krowy" (en. The Cows), "Białe maki" (en. White Poppies – the field of corn poppies), "Chojar" (en. A Single Old pine Tree), "Motyw z Taorminy" (en. Theme from Taormina), "Beduinka" (en. Bedouin Woman), "Wejście do Pałacu Beja" (en. Entrance to the Bey Palace), "Kawiarnia arabska" (en. Arabic Cafe) and other. All of them presented an unusual wealth of colour and decoration, a rare freshness and directness of vision. Examples of watercolor paintings from this period are the images of "Poppies" and "A Hollyhocks in the Garden" (1911). There were also oil pictures at that time. Soon he returned to landscape painting. Works of this final period was uneven. The most outstanding works of this time include watercolor paintings from a trip to Italy in 1922 and some landscapes of Wola Rafałowska village, such as a few from the year 1924: "Ule" (en. The Beehives – the Silesian Museum in Katowice), "Gryka" (en. The Field of Buckwheat) and "Łubin" (en. The Field of Yellow Lupin – The National Museum, Warsaw).