Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Artscribe (1976-1992), названный Artscribe International с 1985 года, является несуществующим британским журналом современного искусства. Он был известен своей приверженностью в конце 1970-х и начале 1980-х годов абстрактному искусству и тем, что дал популярному художественному критику Мэтью Коллингу свой первый прорыв в современное искусство. Журнал выходил раз в два месяца. Его основателем был скульптор Бен Джонс с критиком и художником Джеймсом Форе Уокером. Бен Джонс ушел из издательства, чтобы сосредоточиться на создании искусства и переехал через несколько лет.) Фор Уокер был постоянным участником студии International, которая начала концентрироваться на концептуальном искусстве. Фур Уокер и Джонс задумывали новый журнал как витрину новой британской и американской абстрактной модернистской живописи и скульптуры, олицетворяемой работой Патрика Херона. Среди авторов были Адриан Серл, Теренс Муллон и Стюарт Морган. На первом этапе работы под руководством Фоуре Уокера, Artscribe отличался живой интеллектуальностью своего письма, с определенным диапазоном раннего содержания, включая длинное интервью с художником Р. Б. Китаем (откровенный чемпион фигурации) и сложное описание сцены перформанса в Соединенных Штатах и Европе Стюартом Морганом. Но основное внимание было уделено чисто визуальным вопросам: до сих пор нет аналога в художественной публикации.
Artscribe (1976–1992), titled Artscribe International from 1985, is a defunct British contemporary art magazine. It was notable for its commitment in the late 1970s and early 1980s to abstract art, and for giving popular art critic Matthew Collings his first break into contemporary art. The magazine was published on a bi monthly basis. Its founding editor was the sculptor Ben Jones with the critic and painter James Faure Walker. Ben Jones retired from publishing to concentrate on making art and moved on after a few years.) Faure Walker had been a regular contributor to Studio International which had begun to concentrate on conceptual art. Faure Walker and Jones conceived the new magazine as a showcase of new British and American abstract modernist painting and sculpture as typified by the work of Patrick Heron. Contributors included Adrian Searle, Terence Mulloon, and Stuart Morgan. In this first phase under Faure Walker, Artscribe was distinguished by the lively intelligence of its writing, with a certain range—early content included a long interview with artist R. B. Kitaj (an outspoken champion of figuration) and a sophisticated description of the performance art scene in the United States and Europe by Stuart Morgan. But the main focus was on purely visual issues: To this day there is no equivalent in art publishing.
Изменения в 1980-х годах
В начале 1980-х неоэкспрессионизм, воплощенный в работах Джулиана Шнабеля, Ансельма Кифера, Йорга Иммендорфа, Франческо Клементе и Стивен Кэмпбелл, привлек международное внимание. Этот вид искусства считался влиятельными людьми в мире искусства, наполненным важным содержанием, которое каким-то образом превосходило визуальное измерение. Фор Уокер отверг эту точку зрения, и его резкий анализ этого мышления в искусстве в статье о выставке 1981 года "Новый дух в живописи", курируемой Николасом Серотой и Норманом Розенталем, заставил Artscribe выглядеть не в соответствии с современными тенденциями. В 1983 году Фор Уокер покинул журнал, чтобы продолжить карьеру художника, а Мэтью Коллингс, который работал над различными аспектами его производства с 1979 года, стал редактором. Коллингс сделал содержание журнала более международным, что привело к изменению названия, которое было введено в 1985 году, когда владение Artscribe перешло к американской паре пенсионеров, Пэту и Джеку Батлеру, у которых были дома в Лондоне, Нью-Йорке и Флориде. Их финансирование позволило Artscribe стать цветной глянцевой. Коллингс продолжил свою политику интернационализма, приводя статьи и обзоры из Соединенных Штатов и континентальной Европы, чтобы смешиваться с освещением британского искусства. Он также создал группу редакторов, работающих за рубежом, и убедил известных художников создать уникальные обложки и "страницы художников" для журнала. Среди них были такие гламурные фигуры, как Джордж Кондо, Джулиан Шнабель, Маркус Люперц, Альберт Оулен, Вернер Бюттнер, Жан Мишель Баския, Эрик Фишль и Нэнси Сперо, а также достойные британцы, такие как Art & Language, Ханна Коллинз, Ян Маккивер и Джерард Хемсворт. В 1987 году Коллингс получил награду за свою трансформацию "Арткрайб" от жюри премии Тернера (другими деятелями искусства, выделенными для награды в том году, были Николас Серота, вскоре ставший директором Тейт). Коллингс был уволен в качестве редактора владельцами в конце того же года после ссоры с одним из сотрудников офиса. (Позже он стал писать и представлять популярные телевизионные программы об искусстве, а теперь сочетает работу по телевидению с живописью.)
In the early 1980s neo expressionism epitomized by the work of Julian Schnabel, Anselm Kiefer, Jörg Immendorff, Francesco Clemente, and Steven Campbell had gained international attention. This kind of art was considered by powerful people in the art world to be loaded with important content that somehow transcended the visual dimension. Faure Walker rejected this view, and his scathing analysis of this mindset in art in an article on the 1981 exhibition A New Spirit in Painting co curated by Nicholas Serota and Norman Rosenthal, made Artscribe appear out of step with contemporary trends. In 1983 Faure Walker left the magazine to pursue his painting career and Matthew Collings, who had worked on various aspects of its production since 1979, took over as editor. Collings made the magazine's content more international, leading to the name change—which was introduced in 1985 when ownership of Artscribe passed on to a retired American couple, Pat and Jack Butler, who had homes in London, New York and Florida. Their financing enabled Artscribe to become a colour glossy. Collings continued his policy of internationalism, bringing in articles and reviews from the United States and continental Europe to mix with coverage of British art. He also set up a group of contributing editors based abroad, and persuaded high profile artists to make unique cover images and 'artist's pages' for the magazine. These included glamorous figures of the moment such as George Condo, Julian Schnabel, Markus Lüpertz, Albert Oehlen, Werner Büttner, Jean Michel Basquiat, Eric Fischl and Nancy Spero, but also worthy Brits, such as Art & Language, Hannah Collins, Ian McKeever and Gerard Hemsworth. In 1987 Collings received a commendation for his transformation of Artscribe from the Turner Prize jury (other art world figures singled out for commendation that year were Nicholas Serota, soon to be director of the Tate). Collings was fired as editor by the owners later that year after an argument with one of the office staff. (He went on to write and present popular TV programmes on art and now combines TV work with painting.)
Упадка и гибель
Преемник Коллинга Стюарт Морган был уважаемым художественным писателем, который работал на свободной основе для различных изданий, включая Artscribe, Art Monthly и Artforum. Он также сыграл влиятельную роль в Великобритании в качестве куратора. (Он был, например, первым чемпионом в Великобритании американской скульптор Луизы Буржуа, организовывая ретроспективную выставку ее работ еще в 1985 году в лондонской Serpentine Gallery.) Если фаза Faure Walker Artscribe была интеллектуально визуальной и в основном локальной, фаза Collings вдохновляла, но была скрупулезна и горячо международная, фаза Morgan была сравнительно обычной. Это было не из-за отсутствия оригинальности со стороны нового редактора, а просто потому, что современная арт-сцена в целом становилась гораздо более однородной. Если бы любой художественный журнал хотел привлечь внимание более широкого круга читателей, чем академическая брошюра, то он не смог бы выжить, если бы не стремился к определенной ожидаемой гладкости. Личный голос Моргана был отличительным, но все художественные журналы, которые сосредоточились на передовой, теперь имели схожие ценности, выглядели схожими, имели те же объявления и делились теми же писателями. Вскоре Морган отказался от редакторства в пользу кураторства и писательства и через несколько лет ушёл из мира искусства из-за болезни. Морган умерла в 2002 году от редкого неврологического заболевания синдрома Леви. В 1996 году вышел сборник его сочинений "Что видел дворецкий" (изданный журналом Frieze). К 1991 году спад на международном рынке искусства повлиял на доходы от рекламы Artscribe, и она была продана компании Hale, которая издавала глянцевые журналы интерьеров для дома, в то время как другой редактор Марджори Олторп Гейтон был установлен. Формат был изменен снова, а цена покрытия была удвоена, в результате чего подписки были недооценены. В последние выпуски были заметные статьи о Дженнисе Кунеллисе и Дэмиене Хирсте художников Джона Томпсона и Лиама Гиллика, но спад был терминальным, и журнал прекратил издание в январе 1992 года.
Collings's successor Stuart Morgan was a highly respected art writer who freelanced for various publications, including Artscribe, Art Monthly and Artforum. He also played an influential role in the UK as a curator. (He was, for example, the first champion in the UK of American sculptor Louise Bourgeois, organizing a retrospective of her work as early as 1985 at London's Serpentine Gallery.) If the Faure Walker phase of Artscribe was intelligently visual and mostly local, the Collings phase inspired but scrappy and fervently international, the Morgan phase was comparatively conventional. This was not because of any lack of originality on the new editor's part but simply because the contemporary art scene generally was by now becoming much more homogenized. If any art magazine wished for an appeal wider than an academic pamphlet it was impossible to survive if you didn't aspire to a certain expected overall smoothness. Morgan's personal voice was distinctive but all art magazines that concentrated on the cutting edge now had similar values, looked similar, had the same ads and shared the same writers. Morgan soon gave up the editorship in favor of curating and writing and after some years withdrew from the art world because of illness. Morgan died in 2002 from the rare neurological disease Lewy Body Syndrome. A collection of his writings, What the Butler Saw (published by Frieze magazine) appeared to acclaim in 1996. By 1991 the downturn in the international art market affected Artscribe's advertising revenue, and it was sold to Hale a company that published glossy home interiors magazines while another editor Marjorie Allthorpe Guyton was installed. The format was changed again and the cover price was doubled with the consequence that subscriptions were undervalued. The final issues included notable articles on Jannis Kounellis and Damien Hirst by artists Jon Thompson and Liam Gillick but the decline was terminal and the magazine ceased publication in January 1992.