Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Бела Коларо́ва (род. 24 марта 1923 года в Терезине 12 апреля 2010 года в Праге) - чешская художница и фотограф. В 1949 году вышла замуж за Жири Коляра (1914-2002). В 1985 году она последовала за мужем в изгнание в Париж. В 1999 году они вернулись в Прагу. Она умерла в Праге 12 апреля 2010 года.
Běla Kolářová née Helclová (24 March 1923, in Terezín – 12 April 2010, in Prague) was a Czech artist and photographer. In 1949 she married Jiří Kolář (1914 2002). In 1985 she followed her husband in exile in Paris. They returned to Prague in 1999. She died in Prague on 12 April 2010.
Стиль
Коларова принадлежит к поколению, которое запустило революцию иконоборства и "перевооружение" в чешском искусстве в 1960-х годах. Эта новая волна наступила на сцену с программой объективных тенденций, провозглашая, что искусство может существовать как процесс, концепция, метод, эксперимент и язык, или как нечто "конкретное", например, найденный и спроектированный объект. Колларовой обучался фотографии, и ее роль в перевороте 1960-х годов была связана с этой средой с самого начала. Как и многие ее современники, она пришла к выводу, что невозможно сфотографировать мир, т.е. использовать классические методы представления реальности. Поэтому она изобрела свой метод и технологию, искусственный негатив. Она нажимала мелкие предметы в слои парафина на мелких кусочках целлофана, или она наносила небольшие фрагменты природных и искусственных материалов. Вместо того, чтобы выбрать мир, который можно сфотографировать и представить как внешний вид, она выбрала мир, который можно принять, присвоить как сборку материальных фрагментов, используя свет, чтобы перенести их в автономную картину на чувствительной поверхности фотобумаги.
Kolářová belongs to the generation which touched off an iconoclastic revolution and "rearmament" in Czech art during the 1960s. This new wave hit the scene with a program of objective tendencies, proclaiming that art can exist as a process, concept, method, experiment and language, or as something "concrete"—such as a found and designed object. Kolářová’s training is in photography, and her role in the 1960s reversal was associated with this medium from the beginning. As with many of her contemporaries, she arrived at the conclusion that it is not possible to photograph the world, i. e. to use classic methods of representing reality. She therefore invented her own method and technology, the artificial negative. She pressed small objects into layers of paraffin on small pieces of cellophane, or she actually applied small fragments of natural and artificial materials. Instead of choosing the world that it is possible to photograph and represent as an exterior appearance, she chose the world that is possible to accept, to appropriate as an assemblage of material fragments, using light to transfer them into an autonomous picture on the sensitive surface of photographic paper.
Карьера
Работы Коларовой широко выставлялись с 1960-х годов. В 1966 году в галерее на Карловой площади в Праге состоялась её первая персональная выставка. К 1980-м годам в творчестве Коларовой появилось больше сборников. В 1994 году она участвовала в групповой выставке "Европа, Европа". "Год авангарда в Средней и Восточной Европе" (Europe, Europe. "Век авангарда в Центральной и Восточной Европе" в Kunst und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland в Бонне. Ее работы продолжают выставляться посмертно. Ее работы находятся в собственности Моравской галереи в Брно, Национального музея современного искусства в Париже, Национальной галереи в Праге, Музея декоративного искусства в Праге и Оломуцкого музея искусств. В 2017 году Музей искусств Метрополитен приобрел раннюю работу под названием "Письма из Португалии".
Kolářová's work has been exhibited extensively since the 1960s. In 1966, the Gallery in Charles Square in Prague held her first solo exhibition. By the 1980s, Kolářová's work included more assemblages. In 1994, she participated in the group exhibition Europa, Europa. Das Jahrhundert der Avantgarde in Mittel und Osteuropa (Europe, Europe. The Century of the Avant garde in Central and Eastern Europe) at the Kunst und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland in Bonn. Her work continues to be exhibited posthumously. Her work is owned by the Moravian Gallery in Brno, the Musée National d'Art Moderne in Paris, the National Gallery in Prague, the Museum of Decorative Arts in Prague, and the Olomouc Museum of Art. In 2017 the Metropolitan Museum of Art acquired an early piece entitled "Letters From Portugal".