Мошинг: История и особенности экстремального танца

Введение

Стиль танца

Мошинг (также известный как слэм-данс или просто слэм) — это экстремальный стиль танца, в котором участники толкаются или сталкиваются друг с другом. Он происходит в специально отведенной зоне, называемой мош-пит (или просто пит), и обычно исполняется под агрессивную живую музыку, такую как панк-рок и хэви-метал. Этот стиль танца возник в южнокалифорнийской хардкор-панк сцене, особенно в Хантингтон-Бич и Лонг-Бич, примерно в 1978 году. В 1980-х годах он распространился на хардкорные сцены Вашингтона, Бостона и Нью-Йорка, где приобрел местные особенности. В Нью-Йорке взаимодействие между хардкорной и металлической сценами города привело к тому, что мошинг начал проникать в метал, начиная с 1985 года. В 1990-х годах успех гранж-музыки способствовал популяризации мошинга, и он стал использоваться в таких жанрах, как электронная танцевальная музыка и хип-хоп. Из-за своей травматичности мошинг вызывает споры, многие концертные площадки запрещают его, а некоторых музыкантов арестовывали за его поощрение, а зрителей — за участие.

Этимология

Название "мош" происходит от слова "маш". Во время исполнения песни "Banned in D.C." в 1979 или 1980 году, H. R., вокалист вашингтонской хардкор-группы Bad Brains, кричал: "Маш ит – маш даун Вавилон!". Из-за его нарочитого ямайского акцента некоторые зрители услышали это как "мош ит – мош даун Вавилон". Начиная примерно с 1983 года, поклонники металла стали называть более медленные части хардкорных песен "мош-частями", в то время как хардкорные музыканты называли их "сканк-частями". После того, как Stormtroopers of Death выпустили свой дебютный альбом Speak English or Die в 1985 году, в который вошел трек "Milano Mosh", термин начал применяться к стилю танца. Этот термин был затем популяризирован песней Anthrax 1987 года "Caught in a Mosh".

Истоки и ранние события (1970-е - 1980-е годы)

Прямым предшественником мошинга был пого, стиль танца, зародившийся в 1970-х годах на английской панк-рок-сцене, в котором участники толпы прыгали вверх и вниз, держа руки вдоль тела. Согласно The Filth and the Fury, его изобрел басист Sex Pistols Сид Вишес в 1976 году. По мере формирования заметной панк-рок-сцены в Южной Калифорнии в конце 1970-х и начале 1980-х годов с ранними хардкор-панк-группами, такими как Fear и Black Flag, мошинг в его современном понимании начал развиваться, изначально получив название "slam dancing". Согласно книге Стивена Блуша "Американский хардкор: племенная история" (2001), среди участников этой сцены бытовало мнение, что танец был изобретен бывшим морским пехотинцем США Майком Марином в 1978 году. Его особый стиль, заключавшийся в "прогулке по кругу, размахивании руками и ударах по всем в пределах досягаемости", впоследствии получил название "Хантингтон-Бич-Страт". Писатель Orange County Register Том Берг назвал клуб Costa Mesa, Cuckoo's Nest (1976–1981), "местом рождения слэма". Примеры этого раннего мошинга были показаны в документальных фильмах Another State of Mind, Urban Struggle, Decline of Western Civilization и American Hardcore. Музыкальное выступление Fear в 1981 году на Saturday Night Live также помогло познакомить более широкую аудиторию с мошингом. К 1981 году слэм-дансинг стал преобладающим стилем взаимодействия с публикой на южнокалифорнийской сцене, а Хантингтон-Бич и Лонг-Бич стали сердцем этой сцены. Вашингтонская группа Teen Idles гастролировала по Калифорнии в августе 1980 года, где впервые столкнулась со слэмом. Вернувшись домой, они привнесли эту практику в вашингтонскую хардкор-сцену. Эта сцена подошла к слэм-дансингу более хаотично и наблюдался рост стейдж-дайвинга, в то время как в бостонской хардкор-сцене слэм-дансинг стал жестоким и включал удары ниже шеи, развив стиль, известный как "бостонский трэш" или "пинки пингвинов". Другим развитием в бостонской сцене стали "свиные кучи", когда одного человека толкали на землю, а остальные на него наваливались. Это произошло во время выступления D.O.A., и было инициировано гитаристом SSD Аль Бариле. Нью-йоркская хардкор-сцена середины 1980-х годов модифицировала этот ранний слэм-дансинг, превратив его в более агрессивный стиль. В отличие от него, участники могли оставаться на месте или сталкиваться с другими, выполняя более преувеличенную версию качания руками и ногами, характерную для калифорнийского слэма. Когда поклонники хэви-метала начали посещать выступления нью-йоркских хардкор-групп, они разработали свой собственный стиль танца, основанный на нью-йоркском хардкор-слэме. Именно эта группа, в частности Скотт Иан и Билли Милано, популяризировали слово "мошинг". Группа Иана и Милано Stormtroopers of Death выпустила свой дебютный альбом Speak English or Die в 1985 году, в который вошел трек "Milano Mosh". Это привело к тому, что термин стал применяться к этому стилю танца. В том же году мошинг начал интегрироваться в живые выступления хэви-металл групп, одним из первых примеров чего стало выступление Anthrax в 1985 году в Ritz. Это было усугублено успехом Lollapalooza, который начался в 1991 году как гастрольный фестиваль. В своей книге "Фестивали: руководство для любителей музыки" писатель Оливер Кинс отметил, что "самым большим влиянием Lollapalooza было то, что он открыл Средней Америке радость стейдж-дайвинга и мошинга. Наследие Lollapalooza можно увидеть в том, как мош-питы стали неотъемлемой частью молодежной культуры, выходя за рамки рока и металла". К 1992 году эта практика стала настолько распространенной, что зрители начали мошировать под неагрессивные рок-группы, такие как The Cranberries. Мошинг медленно проник в хип-хоп во время живых выступлений Beastie Boys, которые начинали как хардкор-панк-группа, прежде чем принять стиль хип-хопа, который сделал их известными. Совместная песня 1991 года "Bring the Noise" от трэш-металл группы Anthrax и хип-хоп группы Public Enemy привела к ряду туров, объединяющих разные жанры, которые познакомили поклонников хип-хопа с мошингом металла. Это было закреплено в хип-хопе синглом Onyx 1993 года "Slam", который ссылался на слэм-дансинг и имел музыкальное видео с мошингом. После выхода видео питы стали все более распространенными во время выступлений хип-хоп артистов, включая Busta Rhymes, M.O.P. и Wu-Tang Clan. Мошинг присутствует на выступлениях электронной танцевальной музыки, по крайней мере, с 1996 года, со времен выступления The Prodigy на Endfest. К 1999 году мошинг стал обычным явлением на техно-выступлениях, особенно на хардкор-техно. На вечеринках конца 1990-х годов, таких как H Bomb в Нью-Йорке, Afternoon Delight в Милуоки и Twilight в Лос-Анджелесе, участники отвергали интеллектуализм и кредо PLUR, которые пронизывали электронные музыкальные жанры, такие как интеллектуальная танцевальная музыка, в начале десятилетия, включая элементы взаимодействия с толпой, подобные тем, что можно было найти на выступлениях хардкор-панка, металла и готики. В 2010-х годах успех Skrillex и его имидж "диджея как рок-звезды" принесли мошинг в мейнстримную танцевальную музыку. В 2010-х годах появилось множество хип-хоп артистов, которые использовали "анархическую энергию", которую некоторые критики того времени сравнивали с панк-роком. Эти артисты, в частности A$AP Mob, Odd Future и Danny Brown, возродили мошинг в мейнстримном хип-хопе, что привело к тому, что питы стали неотъемлемой частью выступлений в этом жанре.

The direct predecessor to moshing was the pogo, a style of dance done in the 1970s English punk rock scene, in which crowds members would jump up and down while holding their arms beside them. According to The Filth and the Fury, it was invented by Sex Pistols bassist Sid Vicious in 1976. As a prominent punk rock scene in Southern California began to form in the late 1970s and early 1980s with early hardcore punk groups like Fear and Black Flag, moshing as it is understood today began to develop, originally termed "slam dancing". According to Steven Blush's book American Hardcore: A Tribal History (2001), there is a common belief amongst those involved in this scene that the dance was invented by former US marine Mike Marine in 1978. His specific style, involving "strutting around in a circle, swinging your arms and hitting everyone within reach", would go on to be termed "the Huntington Beach Strut". The Orange County Register writer Tom Berg credited, Costa Mesa venue, the Cuckoo's Nest (1976–1981) as the "birthplace of slam dancing". Examples of this early moshing were featured in the documentaries Another State of Mind, Urban Struggle, the Decline of Western Civilization, and American Hardcore. Fear's 1981 musical performance on Saturday Night Live also helped to expose moshing to a much wider audience. By 1981, slam dancing had become the predominant style of crowd interaction in the southern California scene, as Huntington Beach and Long Beach became the scene's heart. Washington, D. C. band the Teen Idles toured California in August 1980, where they were first exposed to slam dancing. Upon returning home, they introduced the practice to the Washington, D. C., hardcore scene. That particular scene took a more chaotic approach to slam dancing and saw an increase in stage diving, whereas in the Boston hardcore scene slam dancing became violent and incorporated punching below the neck, developing a style called the "Boston thrash" or "punching penguins". Another development in the Boston scene was "pig piles" in which one person was pushed to the ground and others would begin to pile on top of them. This originated during a D. O. A. set, which was initiated by SSD guitarist Al Barile. The New York hardcore scene of the mid 1980s, modified this early slam dancing into an additional, more violent style. In their distinction, participants may stay in one position on their own or collide with others, while executing a more exaggerated version of the arm and leg swinging of California slam dancing. As fans of heavy metal music began to attend New York hardcore performances, they developed their own style of dancing based on New York hardcore's style of slam dancing. It was this group, particularly Scott Ian and Billy Milano who popularised the word "moshing". Ian and Milano's band Stormtroopers of Death released their debut album Speak English or Die in 1985, which included the track "Milano Mosh". This led to the term being applied to the style of dance. The same year, moshing began to incorporate itself into live performances by heavy metal bands, with one early example being during Anthrax's 1985 set at the Ritz. This was exacerbated by the success of Lollapalooza, which began in 1991 as a touring festival. In his book Festivals: A Music Lover's Guide to the Festivals You Need To Know, writer Oliver Keens stated that "Lollapalooza's greatest impact was to expose Middle America to the joys of stage diving and moshing You can see Lollapalooza's legacy in the way mosh pits have become an integral part of youth culture; beyond rock and metal". By 1992, the practice had become so common that concertgoers began to mosh to non aggressive rock bands like the Cranberries. Moshing slowly entered hip hop during live performances by the Beastie Boys, who began as a hardcore punk band before adopting the hip hop style they became known for. The 1991 collaboration song Bring the Noise by thrash metal band Anthrax and hip hop group Public Enemy led to a number of mixed genre tours, which brought metal's moshing to the attention of hip hop fans. This was solidified as a part of hip hop by Onyx's 1993 single "Slam", a song which alluded to slam dancing and had a music video featuring moshing. Following the video's release, pits became increasingly common during performances by hip hop artists including Busta Rhymes, M. O. P. and the Wu Tang Clan. Moshing has been present during electronic dance music performance since at least 1996, with the Prodigy's performance at Endfest. By 1999, moshing had become commonplace during techno performances, especially hardcore techno. At late 1990s parties such as New York's H Bomb, Milwaukee's Afternoon Delight and Los Angeles' Twilight, attendees inverted the intellectualism and PLUR credo which permeated electronic music genres, like intelligent dance music, earlier in the decade, by incorporating crowd participation acts similar to those found at hardcore punk, metal and goth performances. In the 2010s, the success of Skrillex and his "DJ as rock star" attitude brought moshing into mainstream dance music. The 2010s saw the rise of a number of hip hop artists who used an "anarchic energy", which some critics at the time compared to that of punk. These artists, notably A$AP Mob, Odd Future and Danny Brown, revived moshing in mainstream hip hop, which led to pits becoming a staple of performances in the genre.

Вариации

Хантингтон-Бич или просто ХБ-Струт – оригинальный стиль слэма, который был популярен в хардкоре Южной Калифорнии в конце 1970-х и 1980-х годов. Он заключается в "прогуливании по кругу, размахивании руками и ударах по всем, до кого можно дотянуться". Стенка смерти – это форма мошинга, при которой зрители делятся пополам, образуя две линии по обе стороны от площадки, после чего каждая сторона бежит навстречу другой, сталкивая обе стороны вместе. Однако вокалист группы Лу Коллер заявил, что он лишь возродил эту практику в 1996 году, так как часто видел нечто подобное в нью-йоркской хардкорной сцене 1980-х годов. Старший редактор Loudwire Грэм Хартманн назвал это "возможно, самым крутым и опасным ритуалом, который можно испытать в мош-пите". Хардкорный танец – это термин, охватывающий множество стилей мошинга, включая ветряную мельницу, два шага, удары по полу, подбор монет, "руководство топором", "козла" и "тележку". Эта практика зародилась в Нью-Йорке в 1980-х годах. "Убийство толпы" – это когда мошер толкается в толпу по бокам от ямы. По мнению писательницы Kerrang! Аманды ван Познак, это обычно осуждается. Хип-хоп-питы, как правило, менее агрессивны, чем хардкорные, и состоят из "массы людей, энергично подталкивающих друг друга, прыгая в унисон". Моделируя толпу с помощью компьютерных моделей, они обнаружили, что симуляция, основанная на параметрах стайности, производит высокоорганизованное поведение, формируя вихри, подобные тем, что можно увидеть на видео.

Этикет в мош-пите

Когда люди участвуют в мошинге на концертах, существуют правила, которые необходимо соблюдать, и самое важное из них – помогать подниматься упавшим, чтобы не наступить на них. Другие правила этикета включают в себя: не причинять намеренно вред другим, если вы попали в мош-пит – просто мошите (или ищите выход из него); участие в мошинге не является обязательным. Если участник мош-пита что-то уронил, что может быть для него важно, а зритель это нашел, он должен поднять находку над головой, чтобы владелец мог её забрать, а для мошеров важно знать границы мош-пита. Кроме того, бросание тяжелых предметов обычно не приветствуется, хотя бросать воду или пиво допустимо; также не стоит воспринимать случайные удары (например, локтями) на свой счет. И, наконец, участники мош-пита должны уважать персонал концерта.