Роберт Симпсон: Жизнь и творчество английского композитора

Введение

Английский композитор

Роберт Уилфред Левик Симпсон (2 марта 1921 – 21 ноября 1997) – английский композитор, а также многолетний продюсер и ведущий BBC. Он наиболее известен своей оркестровой и камерной музыкой (особенно произведениями в ключевых классических формах: 11 симфоний и 15 струнных квартетов), а также своими трудами о музыке Бетховена, Брукнера, Нильсена и Сибелиуса. Он изучал композицию у Герберта Хауэллса. Примечательно, что для живого современного композитора в 1980 году было создано Общество Роберта Симпсона людьми, обеспокоенными несправедливым пренебрежением к его музыке. Цель общества – познакомить более широкую публику с музыкой Симпсона, спонсируя записи и живые исполнения его произведений, издавая журнал и другие публикации, а также поддерживая архив материалов, связанных с композитором. В 2021 году он был представлен как «Композитор недели» на BBC Radio 3.

Биография

Симпсон родился в Лимингтоне, Уорвикшир. Его отец, Роберт Уоррен Симпсон, был потомком сэра Джеймса Янга Симпсона, шотландского пионера анестезии; его мать, Хелена Хендрика Говарс, была дочерью Геррита Говарса, основателя Leger des Heils, голландского отделения Армии спасения. Симпсон учился в Вестминстерской городской школе. Ему прочили медицинскую карьеру, и он учился в Лондоне два года, прежде чем его стремление стать музыкантом взяло верх. Будучи пацифистом во время Второй мировой войны, он служил в мобильном хирургическом отряде ARP во время лондонского блица, одновременно беря уроки у Герберта Хауэллса. Хауэллс убедил его получить степень бакалавра музыки в Университете Дарема, а в 1952 году он получил степень доктора музыки в этом университете, представив в качестве дипломной работы свою Первую симфонию. После войны Симпсон преподавал и основал Общество экспериментальных концертов; в 1951 году он присоединился к музыкальному отделу BBC и стал одним из самых известных и уважаемых музыкальных продюсеров, проработав на корпорации почти три десятилетия. Симпсон был горячим сторонником музыки Хавергала Брайана, и под эгидой BBC он организовал множество трансляций произведений Брайана. Среди них была монументальная «Готическая» симфония в 1966 году под управлением сэра Адриана Боулта и в 1973 году 28-я симфония под управлением Леопольда Стоковского, который в возрасте 91 года впервые исполнил произведение, написанное 91-летним композитором. В последние годы своей работы в качестве продюсера BBC Симпсон часто конфликтовал с руководством организации. В 1970-х годах он был одним из тех – вместе с Гансом Келлером и Дериком Куком – кто начал (безуспешное) восстание против доклада «Broadcasting in the Seventies» и его плана «универсального вещания» (то есть отдельных сетей для поп-музыки, классики и слова). Десять лет спустя Симпсон активно выступал против реорганизации, которая в конечном итоге предусматривала закрытие пяти из одиннадцати оркестров BBC. Во время последовавшей за этим забастовки музыкантов (которая привела к отмене первых нескольких недель BBC Promenade Concerts в 1980 году) Симпсон решил проигнорировать правила для сотрудников BBC и обсудить этот вопрос с национальной газетой; затем он подал в отставку из корпорации, публично заявив о «деградации традиционных ценностей BBC в погоне за рейтингами». (Позже Ганс Келлер описал эту критику как «доказуемый факт»). Если бы Симпсон промолчал еще несколько месяцев, он мог бы выйти на пенсию с полной пенсией, но он считал, что такой шаг пошел бы вразрез с его принципами. Ненавидя дух тэтчеровской Британии, в 1986 году он переехал в Республику Ирландия, поселившись в Трали-Бэй, графство Керри. В 1991 году во время лекционного тура по Англии он перенес тяжелый инсульт, который повредил таламус и причинял ему мучительную боль в течение последних шести лет жизни. Он умер в Трали в 1997 году в возрасте 76 лет. Политически он был социалистом всю жизнь.

Simpson was born in Leamington, Warwickshire. His father, Robert Warren Simpson, was a descendant of Sir James Young Simpson, the Scottish pioneer of anaesthetics; his mother, Helena Hendrika Govaars, was the daughter of Gerrit Govaars, founder of the Leger des Heils, the Dutch arm of the Salvation Army. Simpson studied at Westminster City School. He was intended for a medical career and studied in London for two years before his determination to be a musician gained the upper hand. A conscientious objector in World War II, he served with an ARP mobile surgical unit during the London Blitz, while taking lessons from Herbert Howells. Howells persuaded him to take the Durham University Bachelor of Music degree, and in 1952 he gained the further degree of Doctor of Music from that university, the submitted work being his First Symphony. After the war Simpson lectured extensively and founded the Exploratory Concerts Society; in 1951 he joined the music staff of the BBC and became one of its best known and most respected music producers, remaining with the corporation for nearly three decades. Simpson was a great champion of Havergal Brian's music, and under the BBC's auspices he produced many broadcasts featuring Brian's works. These included the mammoth "Gothic" Symphony in 1966 under Sir Adrian Boult, and in 1973 the 28th Symphony under Leopold Stokowski who, at the age of 91, was premiering a work written by a 91 year old composer. In the latter part of his career as a BBC producer Simpson frequently clashed with the management of the organisation. In the 1970s he was one of those – Hans Keller and Deryck Cooke were others – who started the (unsuccessful) revolt against the report Broadcasting in the Seventies and its plan for "generic broadcasting" (i. e. separate networks for pop, classical and speech). A decade later Simpson was energetic in his opposition to a cost cutting reorganisation that ultimately proposed the decommissioning of five of the eleven BBC orchestras. During the ensuing musicians' strike (which caused the cancellation of the first several weeks of the 1980 BBC Promenade Concerts) Simpson chose to disregard BBC staff regulations and discuss the matter with a national newspaper; he then resigned from the corporation, publicly alleging a "degeneration of traditional BBC values in the scramble for ratings". (Hans Keller later described these criticisms as "demonstrable fact".) Had Simpson remained silent for a few more months he would have been able to retire with a full pension, but his feeling was that such a course would have compromised his principles. Abominating the ethos of Thatcherite Britain, in 1986 he moved to the Republic of Ireland, settling on Tralee Bay in County Kerry. In 1991, he suffered a severe stroke during an English lecture tour, which caused damage to the thalamus and left him in debilitating pain for the remaining six years of his life. He died in Tralee in 1997, aged 76. Politically, he was a lifelong socialist.

Музыка

Посвятив себя возрождению классической традиции динамичной музыкальной архитектуры, основанной на гравитационной силе тональности, Симпсон написал немного небольших или эпизодических произведений, сосредоточившись на крупномасштабных жанрах. Он сочинил 11 симфоний, а также концерты для скрипки, фортепиано, флейты и виолончели (Концерт для скрипки был впоследствии отозван). Его обширное наследие камерной музыки включает 15 струнных квартетов, два струнных квинтета, квинтет для кларнета, трио для фортепиано, трио для кларнета, трио для валторны, скрипичную сонату и ряд камерных ансамблевых произведений нестандартного состава, а также произведения для фортепиано, сонату для двух фортепиано и значительное органное произведение под названием Eppur si muove (по знаменитой фразе, приписываемой Галилею). Он обычно избегал вокальной музыки, однако в его творчестве есть два мотета. Вариационная форма имела для него большое значение, и помимо вариационных частей на собственные темы, он создал оркестровые вариации на темы Нильсена и Иоганна Себастьяна Баха, а также набор фортепианных вариаций на палиндромную тему Гайдна, к которой он вернулся в своем масштабном Струнном квартете № 9, представляющем собой серию из 32 вариаций и фуги на ту же тему Гайдна. Струнные квартеты № 4–6 можно рассматривать как вариации на тему композиционных приемов, а не тем трех квартетов Разумовского Бетховена, соч. 59. Двумя важными чертами творчества Симпсона являются его способность писать протяженные произведения, полностью основанные на едином базовом пульсе, с более быстрыми или медленными темпами, определяемыми меньшей или большей длительностью нот, и создание динамического напряжения между соперничающими тональностями или интервалами.

Симфонии

Люди, пишущие симфонии, делают это, потому что чувствуют в себе способность к этому: многие из тех, кто сам не пишет, утверждают, что симфония мертва. Проблема в том, что симфония как абстракция не существует: могут быть исчерпаны отдельные симфонии и композиторы, но способность к организации и развитию в крупном масштабе может истощиться лишь в конкретных людях. Говорят, что Роберт Симпсон написал и уничтожил четыре симфонии (одна из которых даже использовала серийную технику) до своей первой опубликованной симфонии. Официально опубликованные симфонии включают следующие:

Симфония № 1 (1951), докторская диссертация для Университета Дарема
Симфония № 2 (1955–1956), посвящена Энтони Бернарду
Симфония № 3 (1962), посвящена Хавергалу Брайану
Симфония № 4 (1970–1972), написана по заказу оркестра Hallé
Симфония № 5 (1972), посвящена Лондонскому симфоническому оркестру
Симфония № 6 (1977), посвящена известному гинекологу Яну Крэфту
Симфония № 7 (1977), посвящена Гансу Келлеру и его жене, художнице Милейн Косман
Симфония № 8 (1981), посвящена художнику Энтони Дорреллу
Симфония № 9 (1985–1987), посвящена его жене, Анджеле
Симфония № 10 (1988), посвящена Вернону Хэндли
Симфония № 11 (1990), посвящена Мэтью Тейлору

С 1987 по 1996 год Вернон Хэндли записал все симфонии, кроме одной, для Hyperion Records, с участием Королевского филармонического оркестра (в симфониях № 1, 3, 5 и 8), Симфонического оркестра Борнмута (№ 2, 4 и 9) и Королевского ливерпульского филармонического оркестра (№ 6, 7 и 10). Цикл был завершен в 2003 году, когда симфония № 11 была записана ее посвятителем, Мэтью Тейлором, дирижирующим Sinfonia of London.

Концерты

Концерт для скрипки (1959) Произведение протяженностью около сорока минут, посвященное скрипачу Эрнесту Элементу, отозванное композитором в конце жизни. Симпсон рассматривал возможность переработки этого произведения, и Мэтью Тейлор переработал композицию, чтобы воплотить первоначальные замыслы Симпсона. Концерт для фортепиано (1967) Одночастное произведение длительностью двадцать минут, состоящее из нескольких разделов и написанное для пианиста Джона Огдона. Этот концерт – одна из его самых искренних и легко воспринимаемых партитур. Концерт для флейты (1989) Одночастное произведение длительностью двадцать пять минут, написанное по заказу и посвященное флейтистке Сьюзан Милан. В произведении ощущается спокойствие, близкое к тому, что присутствует в Симфонии № 11. Концерт для виолончели (1991) Одночастное произведение в форме вариаций длительностью двадцать три минуты, написанное по заказу и посвященное виолончелисту Рафаэлю Уоллфишу. Произведение начинается энергично и завершается в атмосфере созерцательной таинственности.

Квартеты

Симпсон сочинил 15 пронумерованных струнных квартетов; квартет, предшествующий этой последовательности, был написан в рамках его обучения в Университете Дурхэма и до сих пор там хранится. Он считал квартеты № 1–3 образующими естественную последовательность, а № 4–6 – отчетливо отличной группой, связанной с тремя квартетами Бетховена, хотя все они могут быть исполнены как полностью самостоятельные произведения. Вторая часть № 8 имеет обозначение Eretmapodites gilletti, и квартет посвящен двум людям, включая открывателя комара с этим научным названием; девятый квартет, 1982 года, представляет собой одночастное (но подразделенное на медленные и скерцозные разделы) палиндромическое произведение – 32 вариации и фугу на тему Гайдна; № 10 называется "Ради мира". (См. статью Малкольма Макдональда в разделе "Внешние ссылки".) В программной записке к концерту, состоявшемуся 11 февраля 1955 года в здании Совета по искусству Великобритании в Лондоне SW1 и включавшему квартеты № 1–3, Симпсон написал, что "хотя они и не были сознательно задуманы как группа, тем не менее, они кажутся выстраивающимися в естественную последовательность". В структуре и тональности прослеживаются элементы общей симметрии, охватывающей все три произведения. Струнный квартет № 1 (1951–52) состоит из двух частей – быстрой и медленной; вторая часть представляет собой набор вариаций на палиндромическую тему, представленную альтом. В нем разворачивается борьба между противоположными тональными центрами Ми-бемоль и Ля: Ми-бемоль является центром первой части и отражает вызов Ля, тема второй части начинается и заканчивается Ми-бемолем с центральной кульминацией в Ля; вариации приводят к Ля-мажору, в котором и завершается произведение. Квартет посвящен Джорджу Энеску. Струнный квартет № 2 (1953) – самый короткий из всех квартетов Симпсона, его исполнение занимает около 15 минут. Он написан в одной части и при одном темпе, в рамках которого три темы (и три темпа) соперничают за доминирование. Струнный квартет № 3 (1953–54) состоит из двух частей – медленной и быстрой: адажио в До-мажоре и пульсирующего аллегро дечизо, которое разрешается в утвердительный Ми-мажор. (Симпсон сделал переложение этой части как самостоятельного произведения для полного струнного оркестра.) Симпсон утверждал, что струнные квартеты № 4–6, значительно превосходящие по масштабу квартеты № 1–3, представляют собой "тщательное изучение трех квартетов Бетховена Разумовского, Op. 59; то есть, попытка понять эти великие произведения привела не к словесному анализу, а к музыке". Три квартета Симпсона предлагают, в его собственной манере, "музыкальные аналогии" с приемами, использованными в трех квартетах Бетховена, но их можно исполнять независимо от Бетховена и даже друг от друга.

Simpson composed 15 numbered string quartets; a quartet preceding this sequence was written as part of his course at Durham University and still exists there. He regarded Quartets Nos. 1–3 as forming a natural sequence, and Nos. 4–6 are a clearly distinct group related to three Beethoven quartets, though they can all be performed as entirely independent compositions. The second movement of No. 8 has the label Eretmapodites gilletti, and the quartet is dedicated to two people including the discoverer of the mosquito with that scientific name; the ninth quartet, from 1982, is a one movement (but subdivided, with slow and scherzando sections) palindromic 32 Variations and Fugue on a Theme by Haydn; Number 10 is entitled "For Peace". (See the article by Malcolm MacDonald in the External Links.) In programme notes for a recital consisting of quartets nos. 1–3 at the Arts Council of Great Britain building in London SW1 on 11 February 1955, Simpson wrote that "although they were not consciously designed as a group, they nevertheless seem to fall into a natural sequence". In construction and tonality there are elements of an overall symmetry encompassing the three works. String Quartet No. 1 (1951–52) is in two movements, quick and slow; the second movement is a set of variations on a palindromic theme stated by the viola. There is a power struggle by the opposed tonal centres of E flat and A: E flat is the focus of the first movement and beats off the challenge of A, the second movement theme starts and ends in E flat with a central climax in A; the variations work round to A major, in which key the work ends. The quartet is dedicated to George Enescu. String Quartet No. 2 (1953) is the shortest of all Simpson's quartets, playing for about 15 minutes. It is cast in a single movement and a single metronome mark, within which three themes (and three tempi) contest for dominance. String Quartet No. 3 (1953–54) is in two movements, slow and quick: an Adagio in C major and a pulsing Allegro deciso that works round to an affirmative E major. (Simpson made a transcription of this movement as an independent piece for full string orchestra.) Simpson stated that String Quartets Nos. 4–6, which are on a much larger scale than Nos. 1–3, constituted "a close study of Beethoven's three Rasumovsky quartets, Op. 59; that is to say, the attempt to understand those great works resulted in, not a verbal analysis, but music". The three Simpson quartets offer, in his own idiom, "musical analogies" to the procedures of Beethoven's three quartets, but they can be performed without reference to the Beethoven and indeed without reference to each other.

Вклад

"Ianus Germinus: Music in Scandinavia" (1960), в "Музыке двадцатого века" – Международный симпозиум эссе о современных тенденциях в музыке, под ред. Р. Майерса (1960; переиздание 1968). Предисловие к: "Бетховен, Сибелиус и 'Глубокая логика': Исследования в области симфонического анализа" Лайонела Пайка (1978). "Концерты Бетховена", в "Путеводителе по концерту", под ред. Роберта Лейтона (1988). "Карл Нильсен сегодня: личный взгляд", в The Nielsen Companion, под ред. Мины Ф. Миллер (1995). Предисловие к: "Опыт музыки" (Музыканты о музыке, № 5) Вагна Холмбо, под ред. и в переводе Пола Рапопорта (1991).

Различные части

"Седьмая симфония Брукнера: анализ" // Музыкальный обзор (1947): 178–187. "Более поздние размышления (после сочинения)", Tempo No 144 (1983). Программная записка к британской премьере оригинальной редакции 1873 года Симфонии № 3 Брукнера, Королевское филармоническое общество (9 декабря 1987). Программные заметки к циклу струнных квартетов Бетховена в исполнении Ванбрухского квартета (19??). Тексты на обложке записи квартета Дельме "Искусство фуги" Баха, аранжировка Р. Симпсона (19??). "Пятидесятилетние эссе": сборник в честь Роберта Симпсона со статьями Джаши Хоренштейна, Роберта Лейтона, Ганса Келлера, Хью Оттоуэя, Питера Добсона и Эйнсли Кокса. Под редакцией Эдварда Джонсона, издательство Triad Press (1971).

Работа продюсером

Роберт Симпсон также был продюсером первых коммерчески доступных записей музыки Хавергала Брайана. Симфонии № 10 и 21, под управлением Джеймса Лограна и Эрика Пинкетта соответственно, были записаны в De Montfort Hall, Лестер, в 1972 году. Музыка была исполнена Симфоническим оркестром школ Лестершира, а LP был выпущен лейблом Unicorn Records в 1973 году и получил высокую оценку критиков. Специальный выпуск телевизионной программы «Водолей» под названием «Неизвестный воин» широко осветил процесс записи, а съемочная группа также сопровождала Роберта Симпсона и членов оркестра во время их визита в дом композитора в Шорхеме (см. ссылки на видео ниже). После успеха выпуска Unicorn Records, второй альбом Брайана, также спродюсированный Робертом Симпсоном, был записан LSSO в 1974 году в ратуше Хоува и зале De Montfort Hall в Лестере, под управлением Ласло Хельтая и Эрика Пинкетта. В этот релиз CBS вошли 22-я симфония, обработка Брайаном 23-го псалма (которая несомненно принадлежит к основной британской хоровой традиции Вогана Уильямса и Пэрри) и английская сюита «Рустические сцены», содержащая весьма оригинальную музыку.