Введение

композитор английский композитор и дирижер (1891–1975)

Сэр Артур Эдвард Драммонд Блис (2 августа 1891 – 27 марта 1975) был английским композитором и дирижером. Его музыкальное образование было прервано Первой мировой войной, в которой он проявил себя с отличием, служа в армии. В послевоенные годы он быстро приобрел известность как нетрадиционный и модернистский композитор, но в течение десятилетия в его музыке начала проявляться более традиционная и романтическая сторона. В 1920-х и 1930-х годах он активно сочинял музыку не только для концертных залов, но и для кинофильмов и балета. Во время Второй мировой войны Блис вернулся в Англию из США, чтобы работать на BBC и стал ее музыкальным директором. После войны он вернулся к композиторской деятельности и был назначен Мастером музыки при королевском дворе. В последние годы жизни творчество Блисса пользовалось уважением, но считалось старомодным и было несколько затмено музыкой более молодых коллег, таких как Уильям Уолтон и Бенджамин Бриттен. После его смерти его произведения получили широкое признание в записях, и многие из его наиболее известных работ остаются в репертуаре британских оркестров.

Ранние годы

Блисс родился в Барнсе, ныне пригороде Лондона, а в то время в Суррее, старшим из трех сыновей Фрэнсиса Эдварда Блисса (1847–1930), предпринимателя из Массачусетса, и его второй жены, Агнес Кеннард, урожденной Дэвис (1858–1895). Агнес Блисс умерла в 1895 году, и мальчики воспитывались отцом, который привил им любовь к искусству. Блисс окончил классическое и музыкальное отделения в 1913 году, а затем в течение года учился в Королевском музыкальном колледже в Лондоне. Он находил вдохновение у Ральфа Вогана Уильямса и Густава Холста, а также у своих сокурсников Герберта Хоуэллса, Юджина Госсенса и Артура Бенджамина. За короткое время, проведенное в колледже, он познакомился с музыкой Второй венской школы и репертуаром «Русских балетов» Дягилева, с музыкой современных композиторов, таких как Дебюсси, Равель и Стравинский. С началом Первой мировой войны Блисс вступил в армию и сражался во Франции в качестве офицера в Королевских фузилерах до 1917 года, а затем в Гренадерской гвардии до конца войны. Его храбрость была отмечена в донесениях, он дважды был ранен и однажды отравлен газом. В 1918 году Блисс обратился в римско-католическую веру.

В 1919 году он написал музыкальное сопровождение к спектаклю «Как вам это понравится» в Стратфорде-на-Эйвоне, используя музыку елизаветинской эпохи, и продирижировал серией воскресных концертов в театре Лирик в Хаммерсмите, где также поставил оперу Перголези «La serva padrona». The Times писала, что к моменту получения заказа на написание масштабного симфонического произведения (Симфонии цвета) для Фестиваля трех хоров 1922 года, благодаря влиянию Элгара, «Блисс приобрел репутацию бунтаря». The Times высоко оценила симфонию (хотя и сомневалась в целесообразности обозначения четырех частей как пурпурной, красной, синей и зеленой) и отметила, что она подтвердила переход Блисса от юного экспериментатора к серьезному композитору. После третьего исполнения произведения в Королевском зале под управлением сэра Генри Вуда The Times написала: «Постоянно меняющиеся узоры сверкают, пока не гипнотизируют изобретательностью». Элгар, присутствовавший на премьере, пожаловался, что произведение «тревожно современно». В 1923 году отец Блисса, вновь женившись, решил выйти на пенсию в США. Он и его жена поселились в Калифорнии. Блисс поехал с ними и оставался там два года, работая дирижером, лектором, пианистом и время от времени критиком. Он написал два крупных произведения, ориентированных на американские оркестры: «Вступление и аллегро» (1926), посвященное Филадельфийскому оркестру и Леопольду Стоковскому, и «Гимн Аполлону» (1926) для Бостонского симфонического оркестра и Пьера Монте. В течение десятилетия Блисс писал камерные произведения для ведущих солистов, включая Квинтет для кларнета для Фредерика Терстона (1932) и Сонату для альто для Лайонела Тертиса (1933). В 1935 году, по словам «Гроувского словаря музыки и музыкантов», «он окончательно утвердил себя как естественного преемника Элгара с помощью романтической, обширной и богато оркестрованной «Музыки для струнных»». К концу 1930-х годов Блисса больше не считали модернистом; произведения его младших коллег Уильяма Уолтона и молодого Бенджамина Бриттена становились все более заметными, и музыка Блисса начала казаться устаревшей. Его последней крупной работой 1930-х годов был его Концерт для фортепиано, написанный для пианиста Соломона, который впервые был исполнен на Всемирной выставке в Нью-Йорке в июне 1939 года. Блисс и его семья посетили представление, а затем остались в США на каникулы. Там и началась Вторая мировая война. Блисс первоначально остался в Америке, преподавая в Калифорнийском университете в Беркли. Он почувствовал необходимость вернуться в Англию, чтобы внести свой вклад в военные усилия, и в 1941 году, оставив жену и детей в Калифорнии, совершил опасное пересечение Атлантики. Но, очевидно, был недостаточно загружен. Он предложил сэру Адриану Болту, который в то время был главным дирижером Симфонического оркестра Би-би-си и музыкальным директором Би-би-си, уйти в отставку с последнего поста в его пользу. Блисс написал жене: «Я хочу больше власти, так как могу многое дать, но моя сравнительно незначительная должность не позволяет мне полностью использовать это». Болт согласился на предложение, что позволило ему сосредоточиться на дирижировании. Блисс занимал должность музыкального директора Би-би-си с 1942 по 1944 год, заложив основы для запуска Третьей программы после войны. В 1944 году, когда семья Блисса вернулась из США, он ушел из Би-би-си и вернулся к композиции, не написав ничего с момента своего Струнного квартета в 1941 году. Он написал больше музыки к фильмам и два балета: «Чудо в Горбале» (1944) и «Адам Ноль» (1946). В 1948 году Блисс обратился к опере, создав «Олимпийцев». Он и писатель и драматург Дж. Б. Пристли были друзьями много лет и согласились сотрудничать в опере, несмотря на отсутствие у них какого-либо оперного опыта. Либретто Пристли было основано на легенде о том, что «языческие божества, лишенные своего божества, стали труппой бродячих актеров, скитающихся по векам». Опера изображает путаницу, которая возникает, когда актеры неожиданно восстанавливают свой божественный статус. В 1963 году он получил золотую медаль Королевского филармонического общества. Многие произведения Блисса были записаны. Он был способным дирижером и руководил некоторыми из записей. Библиотека Кембриджского университета ведет полную дискографию Блисса. По состоянию на март 2011 года она содержала сведения о 281 записи: 120 оркестровых, 56 камерных и инструментальных, 58 хоровых и вокальных и 47 сценических и экранных произведениях. Среди произведений, получивших несколько записей, — «Симфония цвета» (6 записей); Концерт для виолончели (6); Концерт для фортепиано (6); «Музыка для струнных» (7); Квинтет для гобоя (7); Соната для альто (Соната для скрипки была впервые записана в 2010 году) (7); и «Шах и мат» (полный балет и балетная сюита (9)). Получив золотую медаль Королевского филармонического общества в 1963 году, Блисс сказал: «Я не претендую на то, что сделал больше, чем зажег небольшую свечу у святыни музыки. Я не упрекаю судьбу за то, что она не дала мне больших даров. Стремление было радостью». Спустя сто лет после рождения Блисса Байрон Адамс написал…