Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Бельгийский американский художественный куратор (1935-1994) Генри Гелдзалер (9 июля 1935 - 16 августа 1994) - бельгийский американский куратор современного искусства конца 20-го века, а также историк и критик современного искусства. Он известен своей работой в Метрополитен-музее искусств и в качестве комиссара по делам культуры Нью-Йорка, а также своей социальной ролью в мире искусства с близкими отношениями с современными художниками. Его называют "самым влиятельным и спорным из ныне живущих кураторов", а искусствовед из журнала The New Yorker Кальвин Томкинс сказал: "Если вы каким-то образом участвовали в [культурном] мире, вы встретили Генри".
Belgian American art curator (1935–1994)
Henry Geldzahler (July 9, 1935 – August 16, 1994) was a Belgian born American curator of contemporary art in the late 20th century, as well as a historian and critic of modern art. He is best known for his work at the Metropolitan Museum of Art and as New York City Commissioner of Cultural Affairs, and for his social role in the art world with a close relationship with contemporary artists. He has been described as "the most powerful and controversial art curator alive" and the art critic of The New Yorker magazine Calvin Tomkins said ‘If you were involved in any way in the [cultural] world, you met Henry.’
Ранние годы
Родился в Антверпене, Бельгия, еврейская семья Гелдзалер эмигрировала в Соединенные Штаты в 1940 году. Он окончил Йельский университет в 1957 году, где был членом Общества рукописей. После окончания Йельского университета он начал работать над докторантурой по истории искусств в Гарвардском университете, но в 1960 году он покинул аспирантуру. Его время в Метрополитеном наиболее известно его знаковой выставкой 1969 года "Нью-Йоркская живопись и скульптура: 1940-1970", которая включала его любимые современные работы и стала разговором города. Это была первая выставка современного американского искусства в музее и ознаменовалась как открытием вновь созданного отдела современного искусства, так и 100-летием музея. На выставке было представлено 408 работ в 35 галереях 43 художников, включая Аршиля Горького, Джексона Поллока, Фрэнка Стеллы, Дэвида Смита, Джаспера Джонса, Марка Ротко, Уорхола и Роберта Раушенберга. "Мои руководящие принципы при принятии решения о том, каких художников включить в выставку, были в той степени, в какой их работа привлекла внимание критиков или значительно отклонила курс современного искусства", - сказал Гелдзалер в пресс-релизе выставки. Затем он был назначен комиссаром по культурным делам Нью-Йорка мэром Эдвардом Кохом. Как открытый гей, который был частью администрации Коха и консервативного Метрополитен-музея искусств, Гелдзалер внёс значительный вклад в борьбу со СПИДом. После ухода с должности в правительстве Нью-Йорка, он продолжал писать о искусстве и действовал как независимый куратор, работая в альтернативном пространстве P. S. 1 и в строгом высокомодернистском Dia Art Foundation.
Born in Antwerp, Belgium, Geldzahler's Jewish family emigrated to the United States in 1940. He graduated from Yale University in 1957, where he was a member of Manuscript Society. After graduating from Yale, he began work on a doctorate in art history at Harvard University, but he left graduate school in 1960. His time at the Met is most known for his landmark 1969 exhibition, New York Painting and Sculpture: 1940 1970, which included his favorite contemporary work and became the talk of the town. It was the Museum's first exhibition of contemporary American art and marked both the inauguration of the newly established department of Contemporary Arts and the 100th anniversary of the Museum. The exhibition featured 408 works in 35 galleries, by 43 artists including Arshile Gorky, Jackson Pollock, Frank Stella, David Smith, Jasper Johns, Mark Rothko, Warhol, and Robert Rauschenberg. "My guiding principles in deciding which artists to include in the exhibition have been the extent to which their work has commanded critical attention or significantly deflected the course of recent art", said Geldzahler in the press release of the exhibition. He was then appointed the Commissioner of Cultural Affairs for New York City by Mayor Edward I. Koch. As an openly gay man who was part of the Koch administration and the conservative Metropolitan Museum of Art, Geldzahler contributed significant time and effort to AIDS related causes. After leaving his New York City government cultural post, he continued to write on art, and acted as an independent curator, working at the alternative space P. S. 1 and the austere high modernist Dia Art Foundation.
Смерть
Гелдзалер умер от рака печени 16 августа 1994 года в своем доме в Саутгемптоне, штат Нью-Йорк. Ему было 59 лет. Похоронен на кладбище Грин-Ривер в Спрингсе, Нью-Йорк.
Geldzahler died of liver cancer on August 16, 1994, at his home in Southampton, New York. He was 59 years old. He is buried in Green River Cemetery in Springs, New York.
Изображения и почести
Гелдзалер является предметом документального фильма под названием "Кто может назвать это искусством?" (2006) Питер Розен. Он изображен на портретах нескольких его друзей-художников, в том числе на знаменитом двойном портрете Дэвида Хокни в 1969 году из Гелдзахлера с его тогдашним партнером, художником Кристофером Скотом. Другие художники сделали его портрет, такие как Энди Уорхол, Фрэнк Стелла, Элис Нил и скульптор Джордж Сегал. У него не было много зеркал в доме. Он знал, как он выглядит, просто попросив людей сделать его портрет. Он появился в 1974 году в биографическом фильме Дэвида Хокни "Большее всплеск". В песне "Forever Changed" из их альбома 1990 года Songs for Drella, Лу Рид и Джон Кейл, говоря и поя в первом лице, как Энди Уорхол, упоминают Гелдзалера как одного из людей, которые "видели [Уорхола] через".
Geldzahler is the subject of a documentary film called Who Gets to Call It Art? (2006) by Peter Rosen. He is depicted in portraits by several of his artist friends, including a famous 1969 double portrait by David Hockney of Geldzahler with his then partner, painter Christopher Scott. Other artists made his portrait such as Andy Warhol, Frank Stella, Alice Neel, and the sculptor George Segal "There are lots of pictures of Henry. He didn’t have many mirrors in his home. He knew what he looked like just by asking people to make portraits of him.’ Hockney said. He appeared, as himself, in the 1974 David Hockney biopic, A Bigger Splash. In the song "Forever Changed" of their 1990 album Songs for Drella, Lou Reed and John Cale, speaking and singing in the first person, as Andy Warhol, mention Geldzahler as one of the people who'd "seen [Warhol] through."