Введение

Американский актер (1898–1987)

Джордж Рэндольф Скотт (23 января 1898 – 2 марта 1987) – американский киноактер, чья голливудская карьера продолжалась с 1928 по 1962 год. На протяжении почти всей своей кинокарьеры, за исключением первых трех лет, Скотт был ведущим актером и снимался в драмах, комедиях, мюзиклах, приключенческих, военных, хоррор и фэнтези-фильмах, а также в вестернах. Из более чем 100 его ролей в кино более 60 пришлись на вестерны. Высокий (183 см), худощавый и мускулистый, Скотт обладал южным акцентом, который компенсировал его недостатки как актера. В начале 1950-х годов Скотт неизменно привлекал зрителей в кинотеатры. Его имя четыре года подряд, с 1950 по 1953 год, появлялось в ежегодном списке "Топ-10" журнала Motion Picture Herald. Скотт также входил в список "Топ-10 самых кассовых актеров" по версии Quigley Publications с 1950 по 1953 год.

Ранние годы

Скотт родился 23 января 1898 года в округе Ориндж, штат Вирджиния, и вырос в Шарлотте, Северная Каролина, вторым из шести детей в семье родителей шотландского происхождения. Его отцом был Джордж Грант Скотт, родившийся во Франклине, штат Вирджиния, первый человек, получивший лицензию сертифицированного бухгалтера (CPA) в Северной Каролине. Его матерью была Люсиль Крейн Скотт, родившаяся в Лурэе, штат Вирджиния, представительница богатой семьи из Северной Каролины. Благодаря финансовому положению семьи Рэндольф смог учиться в частных школах, таких как Вудберри Форест. С ранних лет Скотт развивал и демонстрировал свои спортивные способности, преуспевая в футболе, бейсболе, скачках и плавании. В мае 1918 года Скотт поступил на действительную военную службу в Форт-Монро, штат Вирджиния, в составе 2-го батальона миномётов. Батальон прибыл во Францию в июне 1918 года и участвовал в боевых действиях с IV корпусом США в районе Туля и зоне Тиакур. После подписания перемирия 11 ноября 1918 года, положившего конец войне, 2-й батальон принял участие в послевоенной оккупации Германии в составе VI корпуса США. В мае 1919 года он получил звание второго лейтенанта полевой артиллерии и вскоре после этого отбыл в Соединенные Штаты. Он прибыл в Нью-Йорк 6 июня и доложился в лагерь Миллс, где 13 июня был уволен в запас почетным образом.

После Первой мировой войны

С завершением военной карьеры Скотт продолжил обучение в Технологическом институте Джорджии, где он состоял в братстве Каппа Альфа и стремился стать выдающимся игроком в американский футбол. Однако травма спины помешала ему достичь этой цели. Затем Скотт перевелся в Университет Северной Каролины, где изучал текстильную инженерию и производство.

Дебют в кино

В период между его выступлениями в Пасаденском театре и на Вине-стрит Скотт дебютировал в кино. В 1931 году Скотт исполнил свою первую главную роль (вместе с Салли Блейн) в фильме "Женщины, мужчины и брак" (1931), который, по всей видимости, сейчас утерян и был снят студией Poverty Row под названием Headline Pictures. Однако немой фильм с тем же названием 1922 года, снятый Эдвардом Диллоном, сохранился в Filmmuseum Amsterdam. Затем последовала второстепенная роль в фильме "Успешная катастрофа" (1932) производства Warner Bros. с Джорджем Арлиссом в главной роли.

Учебное заведение Зейна Грей

Первой ролью Скотта по новому контракту с Paramount стала небольшая эпизодическая роль в комедии «Небесная невеста» (1932) с Ричардом Арленом и Джеком Оки. Однако затем Paramount утвердила его на главную роль в фильме «Наследие пустыни» (1932) – его первой значительной роли, которая закрепила за ним образ героя вестернов. Как и в фильме «Женщины, мужчины и брак», Салли Блейн стала его партнершей. Генри Хэтэуэй дебютировал как режиссер с фильмом «Наследие пустыни». Фильм имел успех, и Скотт снялся в десяти «B»-вестернах, основанных на романах Зейна Грей. Многие из этих экранизаций были ремейками более ранних немых фильмов или даже переименованными версиями более поздних картин. Чтобы сэкономить на производственных затратах, Paramount использовала кадры из немой версии и даже пригласила некоторых из тех же актеров, таких как Реймонд Хэттон и Ноа Бири, повторить свои роли, что приводило к тому, что их возраст в одной и той же сцене иногда отличался на восемь и более лет. Для фильмов 1933 года «Громовой табун» и «Человек из леса» волосы Скотта были затемнены, и он носил аккуратные усы, чтобы его можно было легко сопоставить с кадрами Джека Холта, звезды немых версий. Помимо работы над серией вестернов по произведениям Зейна Грей, Paramount пригласила Скотта на несколько ролей не в жанре вестерн, например, роль «другого мужчины» в фильме «Горячая суббота» (1932) с Нэнси Кэрролл и Кэри Грантом. Скотт вернулся к вестернам Зейна Грей с фильмом «Дикая лошадь» (1932), затем сыграл романтического героя в фильме «Здравствуйте, все!» (1933). «Громовой табун» (1933) стал еще одним вестерном Зейна Грей с Хэтэуэем, после чего он снялся в двух фильмах ужасов: «Убийства в зоопарке» (1933) с Лайонелом Этвиллом и «Сверхъестественное» (1933) с Кэрол Ломбард. После выхода вестерна «Закат над прериями» (1933) Paramount сдала Скотта в аренду Columbia для роли возлюбленного Бебе Дэниелс в небольшой романтической комедии «Час коктейля» (1933). Вернувшись в Paramount, Скотт снялся в вестернах «Человек из леса» (1933) и «До последнего человека» (1933), оба с Хэтэуэем, по мотивам романов Зейна Грей, и с Ноем Бири-старшим в роли злодея. Скотт был арендован Monogram Pictures для фильма «Разбитые мечты» (1933), а затем снова работал с Хэтэуэем над фильмом «Последний сбор скота» (1934). Скотт снялся еще в трех вестернах Зейна Грей без Хэтэуэя: «Колёса повозок» (1934) режиссера Чарльза Бартона (ремейк фильма «Боевые караваны» 1931 года с Гэри Купером в главной роли), «Дом на просторах» (1935) Артура Джейкобсона и «Тайна Скалистых гор» (1935) с Бартоном. Историк кино Уильям К. Эверсон характеризует серию фильмов по произведениям Зейна Грей как «в целом хорошую». Он также пишет:

«До последнего человека» был почти образцом своего рода – исключительно сильной историей о враждующих семьях в эпоху после Гражданской войны, с актерским составом, достойным фильма «А», отличной режиссурой Генри Хэтэуэя и необычной финальной схваткой между злодеем (Джеком Лэру) и героиней (Эстер Ралстон, в исключительно привлекательном исполнении). «Закат над прериями» был не только одним из лучших, но и одним из самых неожиданных фильмов, в котором Рэндольф Скотт и Гарри Кэри предстали в образе злодеев. Серия фильмов по произведениям Зейна Грей стала благом для Скотта, предоставив ему «отличную школу для оттачивания мастерства как в экшн-сценах, так и в актерской игре».

Фильмы RKO и "A"

Paramount одолжил Скотта RKO Radio Pictures для поддержки Фреда Астера, Джинджер Роджерс и Айрин Данн в фильме «Роберта» (1935) – чрезвычайно популярной адаптации бродвейского мюзикла. RKO понравился Скотт, и они оставили его в фильмах «Деревенская история» (1935) режиссера Джона Кромвелла и «Она» (1935) – адаптации романа Х. Райдера Хаггарда от создателей «Кинг-Конга». Скотт вернулся в Paramount для съемок в фильме «Алая роза» (1935) с Маргарет Саллаван, а затем вновь встретился с Астером и Роджерс на RKO в фильме «Следуй за флотом» (1936). Это был еще один крупный успех. Скотт снялся в автомобильной драме «И внезапная смерть» (1936) режиссера Бартона, после чего был отдан в аренду независимому продюсеру Эдварду Смоллу на роль Хоуки в другой приключенческой классике – «Последний из мохикан», адаптированной по роману Джеймса Фенимора Купера 1826 года. Фильм имел большой успех и «подарил Скотту его первую безоговорочную победу в качестве ведущего актера». С этого момента Paramount стал снимать Скотта только в фильмах категории «А». Он стал возлюбленным Мэй Уэст в фильме «Иди на Запад, юноша» (1936) и вновь встретился с Айрин Данн в мюзикле «Высокий, широкий и красивый» (1937). В этом последнем фильме, мюзикле режиссера Рубена Мамулиана, Скотт продемонстрировал свое «самое амбициозное исполнение». Скотт перешел на 20th Century Fox, чтобы сыграть романтического героя в фильме с Ширли Темпл «Ребекка из Саннибрукской фермы» (1938). На Paramount он снялся в хорошо финансированном вестерне «Тексанцы» (1938) с Джоан Беннетт, а затем сыграл главную роль в фильме «Дорога в Рино» (1938) на Universal. Примерно в это же время упустилась одна возможность. Благодаря своему южному происхождению Скотт рассматривался на роль Эшли Уилкса в фильме «Унесенные ветром», но в итоге эту роль получил Лесли Говард.

Фокс ХХ века

Контракт Скотта с Paramount истек, и он подписал соглашение с Fox. Его утвердили на роль в фильме «Джесси Джеймс» (1939) – роскошной и сильно романтизированной истории о знаменитом преступнике (Тайрон Пауэр) и его брате Фрэнке (Генри Фонда). Скотт был четвертым в списке актеров, сыграв симпатичного маршала, преследовавшего братьев Джеймс; это был его первый фильм, снятый в цвете. Скотт вновь встретился с Темпл в фильме «Сюзанна из конной полиции» (1939), который стал последним прибыльным фильмом Темпл для Fox. Студия доверила ему главную роль в «Фронтир Маршале» (1939), где он сыграл Уайата Эрпа, после чего он перешел на Columbia, чтобы сняться в среднебюджетном боевике «Береговая охрана» (1939). Вернувшись на Fox, он снялся в военном фильме «20 000 человек в год» (1939). Затем Скотт перешел в Warner Bros. для съемок в фильме «Вирджиния-Сити» (1940), где он был третьим по значимости актером после Эррола Флинна и Мириам Хопкинс, сыграв антагониста Флинна – офицера Конфедерации, но симпатичного, а не настоящего злодея (которого сыграл Хамфри Богарт). Между режиссером Майклом Куртисом, актерами и продюсером Хэлом Уоллисом часто возникали споры из-за изменений в сценарии. Но Куртис вспоминал, что Скотт старался держаться в стороне от этих споров: «Рэнди Скотт – абсолютный анахронизм, – говорил Куртис. – Он джентльмен. И пока что он единственный, кого я встретил в этом бизнесе». По словам Нотта, Куртис и Скотт хорошо ладили как на личном, так и на творческом уровне, и Скотт продемонстрировал одно из лучших выступлений в своей карьере. Рэндольф Скотт, который все больше и больше начинает походить и вести себя как Уильям С. Харт, здесь создает один из самых правдивых и запоминающихся персонажей в своей карьере – разведчика отряда. В 1941 году Скотт также снялся вместе с молодой Джин Тирни в другом вестерне «Белл Старр», а затем в шпионском фильме с Элизабет Бергнер «Парижский звонок» (1941).

Универсальный

Единственная роль Скотта в качестве по-настоящему злодея была в фильме "Спойлеры" (1942) – адаптации рассказа Рекса Бича о золотой лихорадке на Аляске 1905 года, в котором также снимались Марлен Дитрих и Джон Уэйн. Успешный дуэт Дитрих, Скотта и Уэйна привел к тому, что Universal в том же году пригласила это трио для съемок в фильме "Питтсбург" – военной мелодраме. В обоих фильмах имя Скотта стояло выше имени Уэйна в титрах, однако именно Уэйн исполнял роли героических главных персонажей и получал больше экранного времени в каждом из них.

Вторая мировая война

Вскоре после вступления Соединенных Штатов во Вторую мировую войну Скотт попытался получить офицерское звание в морской пехоте, но из-за травмы спины, полученной несколько лет ранее, его кандидатура была отклонена. В 1942 и 1943 годах Скотт снялся в нескольких военных фильмах, в частности, в "К берегам Триполи" (1942) на студии Fox, "Бомбардире" (1943) на RKO, канадской военной драме "Корвет K 225" (1943) (продюсер Говард Хоукс), "Гунг Хо!" на Universal и "China Sky" (1945) на RKO. Он также снялся в фильме "Отчаянные" (1943) – первом фильме студии Columbia Pictures, снятом в техниколоре. Продюсером фильма был Гарри Джо Браун, с которым Скотт несколько лет спустя заключил деловое партнерство. Скотт был одним из многих звезд Universal, которые исполнили эпизодические роли в фильме "Follow the Boys" (1944). Он снялся в "северном" вестерне с Джипси Роуз Ли – "Белла Юкона" (1944), а также в приключенческом фильме "Капитан Кидд" (1945) для продюсера Бенедикта Богеуса вместе с Чарльзом Лотоном, представлявшем собой малобюджетную постановку. В 1945 году Скотт принял участие в двух радиошоу: "Белла Юкона" на Screen Guild Players и "Леди рискует" для Old Gold Comedy Theatre.

Послевоенная карьера

В 1946 году, после ролей, в которых он много лет то появлялся, то исчезал в седле, Скотт снялся в фильме «Абилин-Таун», выпущенном UA, который закрепил за ним один из его классических образов – бесстрашного блюстителя, наводящего порядок в беззаконном городе. Фильм «укрепил положение Скотта как ковбойского героя», и с этого момента почти все его главные роли были в вестернах. Бюджет каждого из вестернов Скотта конца 1940-х годов составлял около 1 000 000 долларов США, что эквивалентно $ сегодня. Скотт в основном снимался в вестернах для продюсеров Нэта Холта или Гарри Джо Брауна на Warner Bros., хотя он также снялся в фильме «Альбукерке» (1948) на Paramount. В книге BFI Companion to the Western отмечается: «В его ранних вестернах персонаж Скотта благороден, легок в общении, грациозен, хотя и с необходимой долей твердости. По мере взросления, с возрастом за пятьдесят, его роли меняются. Скотт все чаще становится человеком, который повидал жизнь, испытавшим боль, потери и лишения, и который теперь достиг (но какой ценой?) стоического спокойствия, невосприимчивого к переменам». Также стоит отметить фильмы «Ходячие холмы» (1949) – современную историю об охотниках за золотом, снятую Джоном Стерджесом, «Дулины Оклахомы» (1949), «Невадец» (1950), «Санта-Фе» (1951), «Человек в седле» (1951), «Узел палача» (1952), «Незнакомец с пистолетом» (1953) (снятый в 3D), «Десять самых опасных» (1955) и «Улица беззакония» (1955) (с Анджелой Лэнсбери).

Уорнер Брос.

Скотт снялся в фильме "Колт .45" (1950) на студии Warner Bros., где его гонорар составлял 100 000 долларов США за картину (что эквивалентно $ сегодня). Он остался на студии, чтобы сняться в фильмах "Sugarfoot" (1951), "Форт-Уорт" (1951), "Карсон-Сити" (1952), "Человек за оружием" (1953), "Гром над прериями" (1953), "Riding Shotgun" (1954), "Tall Man Riding" (1955). Большинство из этих фильмов поставил Андре де Тот. Также представляет интерес фильм "Перестрелка в Медицинском Бэнде", снятый в 1955 году, но выпущенный в 1957 году, который стал последним черно-белым фильмом Скотта. В фильме также снялись Джеймс Гарнер и Энджи Дикинсон.

Фильмы Боэттишера и Кеннеди

В 1955 году сценарист Берт Кеннеди написал сценарий «Семь человек из настоящего», который планировалось снять на студии Batjac Productions с Джоном Уэйном в главной роли и Баддом Боеттичером в качестве режиссера. Однако Уэйн уже был занят в фильме «Поисковики» с Джоном Фордом и предложил Скотта в качестве замены. Вышедший в 1956 году фильм не произвел большого впечатления в свое время, но сейчас многие считают его одним из лучших в фильмографии Скотта, а также тем, что положило начало успешному сотрудничеству Скотта и Боеттичера, результатом которого стали семь фильмов. Хотя каждый фильм является самостоятельным и не имеет общих персонажей или декораций, эта серия фильмов часто называется циклом «Рэноун» по названию производственной компании, которой руководили Скотт и Гарри Джо Браун и которая принимала участие в их создании. Кеннеди написал сценарии к четырем из них. В этих фильмах Боеттичер создал произведения великой красоты, формально точные по структуре и визуально элегантные, особенно благодаря использованию характерных ландшафтов Калифорнийских Сьерра-Невады. В роли героя этих «плавающих партий в покер» (как их называет Эндрю Саррис), Скотт смягчает их изначально пессимистичный взгляд тихим, стоическим юмором, противопоставляя свой ум таким обаятельным злодеям, как Ричард Бун в фильме «Высокий и стройный» и Клод Акинс в фильме «Станция Команчи». Он и его жена Патрисия продолжали жить в Беверли-Хиллз. На пенсии он оставался другом Фреда Астера, с которым посещал игры команды «Доджерс». Скотт был заядлым игроком в гольф, у него был паттинг-грин во дворе, и он был членом конного клуба Бел Эйр, Лос-Анджелесского конного клуба и конного клуба Эльдорадо в Индиан-Уэллсе, Калифорния. Он также подружился с преподобным Билли Грэмом. Его сын Кристофер описывал Скотта как глубоко религиозного человека. Он был епископалианин, а семья Скоттов посещала епископальную церковь Всех Святых в Беверли-Хиллз и епископальную церковь Святого Петра в Шарлотте, Северная Каролина. Скотт владел и участвовал в проектировании поля для гольфа Cresta Verde в Короне, Калифорния.

Личная жизнь

Рэндольф Скотт был женат дважды. В 1936 году он стал вторым мужем наследницы Марион дюпон, дочери Уильяма дюпона-старшего и прапраправнучки Элеутера Ирене дюпона де Немура, основателя E. I. du Pont de Nemours and Company. Марион ранее вышла замуж за Джорджа Сомервилля, а Скотт был шафером на свадьбе. Брак Скоттов закончился разводом три года спустя. В браке не было детей. Несмотря на развод, она сохранила его фамилию почти пять десятилетий до своей смерти в 1983 году. В 1944 году Скотт женился на актрисе Патриции Стиллман, которая была моложе его на 21 год. В 1950 году они усыновили двоих детей, Сандру и Кристофера. Хотя Скотт добился славы как киноактер, ему удалось сохранить довольно скромный образ жизни в личной жизни. Вне экрана он был хорошим другом Фреда Астера и Кэри Гранта. Он познакомился с Грантом на съемках фильма «Горячая суббота» (1932), и вскоре после этого они стали жить вместе, разделив пляжный дом в Малибу, который стал известен как «Бакалавр-холл». Широко распространено мнение, что в то время у них были романтические отношения. Оба мужчины, их жены и семьи неоднократно опровергали эти слухи. Однако Ричард Блэквелл, актер студии RKO, утверждал, что был близок с обоими; Блэквелл написал в своей автобиографии, что Грант и Скотт «были глубоко, безумно влюблены, их преданность была абсолютной». В 1944 году Скотт и Грант перестали жить вместе, но остались близкими друзьями до конца жизни. Скотт умер от болезней сердца и легких в 1987 году в возрасте 89 лет в Беверли-Хиллз, Калифорния. Он был похоронен на кладбище Элмвуд в Шарлотте, Северная Каролина. Их дом в стиле середины века был снесен в 2008 году. Бумаги Рэндольфа Скотта (включавшие фотографии, альбомы, заметки, письма, статьи и планы домов) были переданы в отдел специальных коллекций библиотеки UCLA.

В популярной культуре

Лицо Скотта, как сообщается, использовалось в качестве модели для логотипа команды "Окленд Рейдерс" в 1960 году; логотип был переработан в 1963 году. Более 50 лет логотип "Рейдерс" претерпевал лишь незначительные изменения и оставался верным оригинальному дизайну. В романе Томаса Пинчона "V." 1963 года персонаж Профана смотрит неопределенный фильм с Рэндольфом Скоттом и неблагоприятно сравнивает себя со своим героем, которого он описывает как "крутого, невозмутимого, молчаливого и говорящего только тогда, когда необходимо – и при этом говорящего правильные вещи, а не болтающего бессвязно и неэффективно". В фильме 1963 года "Солдат под дождем", когда мастер-сержант Максвелл Слотчер (Джеки Глисон) защищает честь своей девушки, оберегая её от ревнивого поклонника, Бобби Джо Пеппердин (Тайсдей Уэлд) восклицает: "Знаешь что? Ты был как Рэндольф Скотт в "Позднем, позднем кино"… толстый Рэндольф Скотт". Песня "Send the Marines" из альбома Тома Лерера "That Was the Year That Was" 1965 года содержит строчку: "Мы пошлем им все, что у нас есть, Джона Уэйна и Рэндольфа Скотта". В фильме 1968 года "Сержант" дядя девушки персонажа Джона Филиппа Лоу говорит, как сильно он любит американские фильмы, особенно вестерны с Рэндольфом Скоттом. Он высмеян в комиксе Lucky Luke "Le Vingtième de cavalerie" (1965) в образе полковника МакСтраггла. Скотт – предмет песни "Что случилось с Рэндольфом Скоттом?" с альбома The Statler Brothers "Carry Me Back" 1973 года, оплакивающей уход вестернов. Комедия "Блестящие седла" 1974 года отдает дань уважения Скотту. Когда шериф Барт (Кливон Литтл) сталкивается с толпой, отказывающейся сотрудничать, он восклицает: "Вы бы сделали это для Рэндольфа Скотта!". Члены толпы затем тихо повторяют: "Рэндольф Скотт". Невидимый хор внезапно выкрикивает его имя, заставляя горожан с благоговением снимать шляпы и склонять головы, после чего они начинают сотрудничать. В романе Стивена Кинга и Питера Страуба "Талисман" 1984 года главный герой встречает посетителя бара, который выглядит как Рэндольф Скотт. Гитарист Лео Коттке посвятил Скотту песню "Turning into Randolph Scott (Humid Child)" на своем альбоме "Peculiaroso" 1994 года. В седьмом сезоне сериала "NYPD Blue" (в эпизоде "Jackass") Энди Сипович признается, что не красавец, говоря: "Я не Рэндольф Скотт". Скотт – тема шутки Родни Дэнджерфилда, рассказанной в специальном выпуске NBC "The Stars Salute the President" 1981 года. В завуалированной отсылке к Рональду Рейгану (который присутствовал), Дэнджерфилд удивляется, почему его пригласили выступить, ведь он "голосовал за Рэндольфа Скотта" (оба, Рейган и Скотт, были актерами вестернов, позже вовлеченными в консервативную политику). Песня Холтона/Стила "Gary’s Song" упоминает Рэндольфа Скотта. Родни Дэнджерфилд упоминает Рэндольфа Скотта в своем выступлении для Рональда Рейгана на YouTube.

Награды

В 1975 году Скотт был удостоен чести быть занесен в Зал славы исполнителей в Национальном музее ковбоев и наследия Дикого Запада в Оклахома-Сити, штат Оклахома, США. Он также получил посмертную награду Golden Boot за вклад в жанр вестерн. За его вклад в киноиндустрию на Голливудской аллее славы установлена звезда по адресу 6243 Hollywood Blvd. В 1999 году в Палм-Спрингс, штат Калифорния, на Аллее звезд ему была посвящена Золотая пальмовая звезда.

Политика

Скотт был активным республиканцем и одним из основателей Голливудского республиканского комитета. В 1944 году он посетил масштабный митинг, организованный Дэвидом О. Селзником в Лос-Анджелесском Колизее в поддержку кандидатов в президенты Дьюи и Брикера, а также губернатора Калифорнии Эрла Уоррена, который в 1948 году стал его вице-президентом. На этом мероприятии присутствовало 93 000 человек, ведущим был Сесил Б. Демилль, а также с короткими речами выступили Хеда Хоппер и Уолт Дисней. Среди присутствующих были Энн Сотерн, Джинджер Роджерс, Адольф Менжу и Гэри Купер. Скотт также поддерживал Барри Голдуотера на президентских выборах в США в 1964 году и Рональда Рейгана на выборах губернатора Калифорнии в 1966 году.