Введение

Компания по изготовлению керамики Van Briggle Art Pottery была на момент своего исчезновения самой старой из действующих в США, основанной в Колорадо-Спрингс, Колорадо в 1901 году Артусом и Энн Ван Бриггл. Артус оказал значительное влияние на движение модерна в Соединенных Штатах, и его керамика является основой для американской керамики. Ван Бриггль называется "ведущей фигурой" в американском движении модерна. "Революционировала искусство керамики" "Одна из самых известных фабрик" "получила крупные награды в течение короткой, но влиятельной жизни" "известна в 1890-х годах красотой дизайна своей керамики в стиле модерн" "Артус Ван Бриггль сделал (арт-нуво) плитки известными в 1899 году" Стиль модерн, предпочтительный для его основателей, продолжает влиять на дизайн керамики. Артус Ван Бриггль поселился в Колорадо-Спрингс в 1899 году после того, как зарекомендовал себя как известный художник с гончарной фабрикой Rookwood Pottery of Ohio. С Анной Луизой (урожденной Грегори), его новой женой, Артус начал изучать стиль модерна в своих керамических произведениях, получая награды и почести от американских и европейских художественных сообществ. Хотя он был талантливым художником, который выставлял и получал награды в Европе, с 1899 года и до своей смерти Артус посвятил себя почти исключительно ремеслу и искусству керамики. Дизайн Ван Бриггле в стиле модерн и отличительные матовые глазуры были удостоены высоких наград от престижных источников, включая Парижский салон, выставку Сент-Луиса, выставку столетия Льюиса и Кларка и выставку американского искусства и ремесел в Бостоне. Ван Бриггл Керамическая студия закрылась весной 2012 года.

Ранняя карьера и учеба

Артус Ван Бриггль родился в семье художников 21 марта 1869 года. Семья Ван Бриггл жила в Огайо, одном из американских очагов керамического дизайна. В возрасте 17 лет он переехал в Цинциннати, штат Огайо, где украшал китайские куклы в магазине Arnold Fairyland Doll Store, посещая ранние художественные курсы в Художественной школе Цинциннати. После работы в керамике Эйвон, где он познакомился с керамическим искусством, Артус устроился на работу в керамику Руквуд; там он преуспел в рисовании ручной работы. Его умения и талант были признаны основателем Rookwood, Марией Сторер, которая стала его благодетелем, даже отправив его во Францию, чтобы изучать искусство в Академии Джулиана в Париже. В Европе он познакомился со стилями искусства и влюбился в раннюю матовую глазуру китайской династии Мин; тип, который был потерян в истории. Артус также встретил свою будущую жену, американскую студентку Энн Лоуренс Грегори, самостоятельное искусство. Закончив свои парижские исследования в 1896 году, они вернулись в Америку. Артус возобновил свою работу в Руквуде, а также начал скульптуру и экспериментировал с воссозданием потерянных глазур династии Мин.

Совершенствование отличительного тупого или матового глазура

В 1899 году, борясь с проблемами со здоровьем из-за туберкулеза, Артус покинул Роуквуд и переехал в более сухой воздух Колорадо-Спрингс, штат Колорадо. С подружившись с семьей Холмсов из Чико-Бэсин, он остался на ранчо HOP летом 1899, 1900 и 1901 годов, чтобы уменьшить стресс на работе и восстановить силы, занимаясь своими собственными стилями керамики, сосредоточенными вокруг движения модерн. Он продолжил свои исследования древних матовых глазур, которые его очаровывали в Париже. После двух лет испытаний и экспериментов матовый глазурь был усовершенствован. Одним из матовых глазур, совершенных Артусом, была матово-синяя глазурь, основанная на древнем китайском процессе, который давно был потерян в истории. В 1901 году Артус открыл керамику Ван Бриггл, к ней присоединилась Энн Грегори, которая заняла должность учителя искусств в средней школе в Колорадо-Спрингс. В 1903 году Артус Ван Бриггль был назначен первым директором департамента искусства и дизайна в Колорадо-колледже, сменив Луиса Саутера, швейцарского художника (родившегося в Женеве, Швейцария), с которым он познакомился в Париже в 1895 году. В 1902 году Анна и Артус поженились, и она посвятила себя их керамике; она создавала проекты и сотрудничала со своим мужем во всех аспектах предприятия. В конце 1902 года Ван Бриггль получил награды за свои глазури и проекты в стиле модерн от престижного Парижского салона; теперь он был признан художником. В первые годы жизни Артус и Энн создали сотни стилей керамики в стиле модерн под именем Ван Бриггль. Ваза "Отчаяние" завоевала Ван Бриггель широкое признание и первое место на Парижском салоне в 1903 году. Выставка на выставке столетия в 1904 году в Сент-Луисе принесла Ван Бриггле больше наград и большую международную известность.

Глина теряет своего основателя

Артус Ван Бриггль умер в июле 1904 года в возрасте 35 лет. Анна продолжила керамику, используя формы, созданные Артусом, в качестве основы и добавляя больше собственных конструкций. В 1907 году Энн и акционеры и основатель города Уильям Джексон Палмер начали строительство нового керамического завода на улице Уинта. Мемориальная керамика Ван Бриггла, спроектированная голландским архитектором Николасом Ван ден Арендом, была открыта в 1908 году и сегодня является исторической достопримечательностью, известной своей архитектурой и использованием керамики в фасаде. В 1908 году Энн Луиза Грегори Риттер вышла замуж за другого мужчину, а в 1912 году арендовала керамику Эдмунда де Фореста Кертиса, который управлял ею до 1916 года. Она продала компанию в 1922 году Дж. Ф. и И. Х. Льюису и переехала в Денвер в следующем году, где она сконцентрировалась на живописи и оставалась там до своей смерти в 1929 году. В ее отсутствие керамика попала в финансовые трудности и была продана на шерифском аукционе; позже она была перепродана, снова став собственностью мистера Кертиса.

Переживание бедствия и войны

В последующие десятилетия керамика была продана еще дважды и пережила пожар в 1919 году, который уничтожил внутреннюю часть, но оставил кирпичную оболочку и печи. Новые владельцы И. Ф. и Дж. Х. Льюис воспользовались возможностью модернизировать и расширить объект, начиная с 1920 года, и впервые стабилизировали производство и финансовые аспекты керамики. Несмотря на ущерб от наводнения 1935 года, самого разрушительного наводнения в истории Колорадо-Спрингс, которое уничтожило большую часть записей и форм компании, керамика продолжала пользоваться успехом до Второй мировой войны, когда они закрылись примерно на три года, поскольку Соединенные Штаты сосредоточили свои ресурсы на военных усилиях. С увеличением межгосударственных перевозок в Соединенных Штатах в 1953 году для Колорадо-Спрингс была запланирована автострада, которая, по оценкам Дж. Х. Льюиса, пройдет через участок Мемориального завода. Хотя в конечном итоге была запланирована автострада, чтобы избежать разрушения исторической керамики, мистер Льюис тем не менее осуществил планы по перемещению керамики в более высокий район Колорадо-Спрингс. В 1955 г. мистер Льюис и Клем Халл привели в строй новое здание в отремонтированном железнодорожном круговороте на Мидленд Роуд. Новый завод, известный как завод Мидленд, имел меньшую мощность, но быстро добился успеха из-за своего расположения на главной магистрали в Сад Богов и других туристических местах. В 1968 году мистер Льюис продал завод Колорадо-колледжу, и в течение последующих 40 лет он пришел в упадок, используясь в различных целях как офисы и склад.

Новая эра

Американский вкус в 1950-х годах обратился к современным дизайнам и всем блестящим вещам, поэтому Ван Бриггль приступил к новой эре, в которой керамика продолжала производить традиционные матовые глазуры и дизайны в стиле модерн, но также увидела внедрение более модных блестящих глазур и современных дизайнов. Долгое время работавший на компании Кеннет Стивенсон взял большинство контролем над компанией в 1969 году, и керамика продолжала производить две отдельные линии и наслаждалась периодом расширения и относительной стабильности под производственным надзором Фреда Уиллса. Г-н Стивенсон умер в 1990 году, оставив керамику своей жене Берте Стивенсон и их сыну Крегу А. Стивенсону, ныне главному дизайнеру Ван Бриггле. "Если бы Артус Ван Бриггль вошел и увидел наше производственное предприятие сегодня, - по словам Крега Стивенсона, - он бы, безусловно, узнал многое из того, что мы делаем". Ван Бриггл Керамическая студия закрылась весной 2012 года.

Известные художники

На протяжении всей своей истории, Ван Бриггл Керамика привлекла талантливых мастеров и, по крайней мере, с 1930-х годов, показала туры и живые демонстрации горшечников "бросающих на колесо". Среди Поттеров, работавших в Ван Бриггле, Амброз Шлегел, Гарри Бангс, Нелли Уокер, Уильям Хигман, Клем Халл, Джин Хопкинс, Фред Уиллс, Нельсон Кертис, Джо Джезек, Крейг Стивенсон, Марк Сучарски, Лори Кинан и Бекки Хансен.

Идентификация

Коллекционеры узнают глиняные изделия Ван Бриггла по их отличительным глазурам, формам и отметкам на дне. Слева вы видите образцы типичных маркировок на нижней части ван Бриггль. Большинство таких отметок были нанесены руками, поэтому со временем и у разных людей они были разными. Логотип Ван Бриггле состоит из пары соединенных букв А внутри коробки и представлен на большинстве, но не на всех керамических изделиях Ван Бриггле. Другие знаки, которые могут появляться на дне их керамики, включают текст "Ван Бриггл", "Колорадо-Спрингс, Колорадо", чаще всего сокращенный, знаки художника, указывающие художника, который бросил кусок или закончил его, или оба, номера партий глины и год изготовления. Разнообразие знаков очень велико и в энциклопедической статье не перечислить их.