Серпико

Введение

«Серпико» — американский биографический криминальный фильм 1973 года режиссёра Сидни Люмета, в котором Аль Пачино исполнил главную роль. Сценарий был адаптирован Уолдо Солтом и Норманом Векслером по одноимённой книге, написанной Питером Маасом при содействии Фрэнка Серпико, являвшегося её героем. Фильм рассказывает о борьбе Серпико с коррупцией в полиции Нью-Йорка на протяжении одиннадцати лет службы и его деятельности как информатора, которая привела к расследованию Комиссии Кнаппа. Продюсер Дино Де Лаурентис выкупил права на экранизацию у Мааса. Агент Мартин Брегман присоединился к проекту в качестве сопродюсера. Именно Брегман предложил кандидатуру Пачино на главную роль, а Джон Г. Авильдсен был нанят в качестве режиссёра. Пачино встретился с Серпико для подготовки к роли в начале лета 1973 года. После увольнения Авильдсена Люмет был утверждён на его место. В сжатые сроки он выбрал места съёмок и организовал сцены; съёмки проходили в июле и августе. После выхода на экраны «Серпико» получил признание критиков и коммерческий успех. В то же время фильм вызвал критику со стороны сотрудников полиции. Он был номинирован на премии «Оскар» и BAFTA. Аль Пачино получил премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драматическом фильме, а Уолдо Солт и Норман Векслер — премию Гильдии сценаристов Америки за лучший адаптированный сценарий.

Сюжет

Полицейский Фрэнк Серпико срочно доставлен в больницу с огнестрельным ранением в лицо. Начальник Сидни Грин опасается, что Серпико был застрелен другим полицейским. Далее фильм показан как длинный ретроспективный рассказ. Серпико выпускается из полицейской академии, полный идей по улучшению отношений полиции с обществом. Он одевается как обычный гражданский, а не в стандартную форму для работы под прикрытием, которую легко узнать. Во время преследования грабителя другие офицеры не узнают его и открывают по нему огонь. Он понимает, что отклонение от протоколов может быть опасным. Серпико сообщает о попытке взятки высокопоставленному следователю, который лишь смеется и советует ему оставить деньги себе. Вскоре Серпико узнает, что коррупция процветает в полицейском департаменте. Вынужденный сопровождать офицеров при получении взяток от преступников и владельцев малого бизнеса, Серпико отказывается брать свою долю. Он неоднократно пытается предупредить начальство о коррупции, но каждый раз получает отказ. Другие офицеры узнают, что он доносит на них, и он начинает опасаться за свою жизнь. Серпико и его влиятельный друг Блэр обращаются к помощнику мэра, который обещает провести расследование и оказать поддержку, но сталкивается с политическим давлением. Опальный, разочарованный и напуганный, Серпико впадает в депрессию, которая разрушает его отношения с девушкой. Он начинает жестоко обращаться с влиятельными подозреваемыми, которые подкупали других офицеров и считали себя под защитой. Наконец, Серпико сообщает капитану Макклейну, что он рассказал о своем опыте в надзорные органы, не входящие в состав полиции. В ярости Макклейн рассказывает об этом другим офицерам. Блэр использует свои связи, чтобы организовать личную встречу с окружным прокурором, который говорит Серпико, что если он даст показания перед большим жюри, будет начато масштабное расследование. Прокурор ограничивает круг вопросов и не позволяет Серпико раскрыть масштабы коррупции в полиции. Серпико и Блэр рассказывают свою историю газете "Нью-Йорк Таймс". После публикации его заявлений начальство в отместку отправляет его в опасный отряд по борьбе с наркотиками в Бруклине. Во время рейда на квартиру наркоторговца его напарники в критический момент замедляют действия, и Серпико получает пулю в лицо. После долгого и мучительного восстановления он дает показания перед Комиссией Кнаппа, правительственной комиссией по расследованию коррупции в полиции Нью-Йорка. В эпилоге сообщается, что Фрэнк Серпико уволился из полиции Нью-Йорка 15 июня 1972 года, был награжден медалью за отвагу полиции Нью-Йорка "за выдающуюся храбрость при исполнении служебных обязанностей" и переехал в Швейцарию.

NYPD Officer Frank Serpico is rushed to the hospital, having been shot in the face. Chief Sidney Green fears that Serpico was shot by another cop. The rest of the film is shown as a long flashback. Serpico graduates from the police academy with big ideas for improving the police force's community relations. He dresses like an actual civilian instead of wearing the department's standard plainclothes dress, which is easily recognizable. While he is chasing a burglar, other officers fail to recognize him as one of their own, and shoot at him. He realizes that deviating from protocols can be dangerous. Serpico reports an attempted bribe to a high ranking investigator, who chuckles and advises him to keep the money. Serpico soon learns that corruption is rampant in the police department. Forced to accompany officers as they collect payoffs from criminals and small businesses, Serpico refuses to accept his share of the money. He makes several attempts to alert superiors to the corruption but is rebuffed every time. Other officers learn that he is reporting them, and he begins to fear for his life. Serpico and his well connected friend Blair go to the mayor's assistant, who promises a real investigation and support but is stymied by political pressure. Ostracized, frustrated, and fearful, Serpico sinks into depression, which ruins his relationship with his girlfriend. He begins brutalizing well connected suspects who had been bribing other officers and thought themselves protected. Finally, Serpico informs Captain McClain that he has reported his experiences to oversight agencies outside the police force. Furious, McClain tells the other officers. Blair uses his connections to arrange a personal interview with the district attorney, who tells Serpico that if he testifies to a grand jury, a major investigation will follow. The DA limits his questions and prevents Serpico from revealing the ubiquity of corruption in the police force. Serpico and Blair take their story to The New York Times. After his allegations are printed, his superiors retaliate by assigning him to a dangerous narcotics squad in Brooklyn. During a raid on a drug trafficker's apartment, Serpico's partners hold back at a critical moment and Serpico gets shot in the face. After a long, painful recovery, he testifies before the Knapp Commission, a government inquiry into NYPD corruption. An epilogue states that Frank Serpico resigned from the NYPD on June 15, 1972, was awarded the NYPD Medal of Honor for "conspicuous bravery in action", and moved to Switzerland.

Актерский состав

Кроме того, Ф. Мюррей Абрахам появляется в эпизодической роли в качестве руководителя группы из четырех человек, в которую входит Серпико, и подставляет его, чтобы в него стреляли во время облавы на наркоторговцев. Джадд Хирш также в эпизодической роли появляется в роли одного из полицейских в больнице.

Предыстория

После того как Фрэнк Серпико оправился от ранения, он помог Питеру Маасу написать книгу «Серпико». Детектив Дэвид Дюрк, также давший показания перед Комиссией Кнаппа, планировал продать права на их историю для экранизации. В числе первых претендентов на роли были Пол Ньюман в роли Дёрка и Роберт Редфорд в роли Серпико. Серпико отстранился от проекта, опасаясь, что его сведут к роли второстепенного персонажа. Сценарист Джон Грегори Данн отказался от работы, посчитав, что в истории нет завязки. Режиссер Сэм Пекинпа, а также Ньюман и Редфорд покинули проект. После успеха нескольких своих фильмов в 1960-х и начале 1970-х продюсер Дино Де Лаурентис решил переехать из Италии в США. Изменения в законодательстве о финансировании ужесточили регулирование итальянской киноиндустрии, и продюсер обосновался в Нью-Йорке. После сотрудничества над фильмом «Досье Валачи» Де Лаурентис приобрел права на книгу Мааса. Маас получил 400 000 долларов США (что эквивалентно 0,4 доллара в 1973 году, или примерно <расчетная сумма> миллиона в наши дни) и процент от сборов фильма, а права на его труд были закреплены до публикации книги в марте 1973 года. Первоначально Paramount Pictures отнеслась к проекту с прохладой, посчитав, что «достаточно фильмов про полицейских» уже снято. В свою очередь, Де Лаурентиса поддержал Чарльз Блудорн, президент Gulf+Western, который хотел, чтобы фильм был снят. Позже Де Лаурентис заявил, что «ни один американский продюсер не решился бы» изображать коррупцию в полиции на экране. К агенту Мааса, Сэму Кону, обратился агент Мартин Брегман. Брегман выразил заинтересованность в продюсировании фильма после прочтения статьи о книге в журнале New York. Он предложил Аль Пачино, одного из своих подопечных, на главную роль. Уолдо Солт был выбран для написания сценария. Первый вариант не впечатлил ни Мааса, ни Де Лаурентиса, ни Брегмана. Брегман посчитал его «слишком политизированным» и не соответствующим видению продюсеров. Брегман и Маас направили Солта к тем частям книги, которые, по их мнению, должны были найти отражение в сценарии. Второй вариант был признан командой продюсеров значительным улучшением. Брегман показал сценарий Пачино, который поначалу не проявил особого интереса. Затем Солт принес Пачино переработанный сценарий, который убедил его рассмотреть роль. Была организована встреча Пачино с Серпико и Маасом, чтобы актер мог познакомиться с прототипом своего персонажа. После встречи Пачино окончательно убедился в необходимости принять участие в проекте. На роль режиссера был выбран Джон Г. Авильден. Работа Солта не удовлетворила Авильдсена, который пригрозил покинуть проект, если ему не разрешат пригласить Нормана Векслера для доработки сценария. Они уже работали вместе над фильмом «Джо» Авильдсена. Затем они отправились в Швейцарию, чтобы навестить Серпико и обсудить детали. Время на подготовку к съемкам было ограничено из-за занятости Пачино в фильме «Крестный отец 2». Между Авильдсеном и Брегманом возникли разногласия по поводу сценария и выбора мест съемок. Столкнувшись с сопротивлением своим планам, Авильден несколько раз угрожал Брегману увольнением. Разгневанный Брегман созвал встречу с производственной группой, чтобы спровоцировать режиссера на публичную отставку. Авильден настаивал на встрече с Брегманом и Де Лаурентисом, чтобы снять сцену в настоящем доме родителей Серпико для большей достоверности. Продюсеры посчитали, что помещение не сможет вместить съемочную группу и оборудование. Напряженность на встрече достигла предела, и Де Лаурентис уволил Авильдсена, который в ответ подал в отставку. По словам Авильдсена, причиной его увольнения стало то, что он отказался утвердить Корнелию Шарп (тогдашнюю девушку, а впоследствии жену Брегмана) на роль Лесли. Позже Авильден признал, что ему следовало проявить больше такта. Сидни Люмета был нанят для завершения работы, благодаря своей репутации эффективного режиссера, способного работать в сжатые сроки. Пачино ненадолго отвлекся от проекта, получив предложение сыграть главную роль в фильме «Ленни», но в итоге отказался. Чтобы подготовиться к роли Серпико, он провел ночь в патрульной машине с полицейскими, но решил, что этого недостаточно. Как актер, работающий по системе Станиславского, он чувствовал, что ему необходимо провести время с самим Серпико. Пачино и Серпико несколько раз встречались в Монтоке, штат Нью-Йорк, где актер снял дом на летний сезон. Пачино был тронут убежденностью Серпико в необходимости реформировать полицию Нью-Йорка и стал более преданным проекту. Вжившись в роль, Пачино часто ходил по опасным районам города. Однажды, стоя в пробке, он попытался арестовать водителя грузовика, возмущенный выхлопными газами. Ему отказали в обслуживании в одном из ресторанов Манхэттена из-за внешнего вида, который он сохранял для фильма.

After Frank Serpico recovered from being shot, he helped Peter Maas write Serpico. Detective David Durk, who also appeared in front of the Knapp Commission, planned to sell the rights of their story for a film adaptation. Early negotiations included Paul Newman in the role of Durk, and Robert Redford as Serpico. Serpico distanced himself from the project, as he felt that he would be merely portrayed as a sidekick. Script writer John Gregory Dunne turned down the project, as he felt "there was no story". Director Sam Peckinpah, as well as Newman and Redford left the project. After the success of several of his films in the 1960s, and the first years of the 1970s, producer Dino De Laurentiis decided to move from Italy to the United States. The change in financing laws further regulated the Italian film industry, and the producer settled in New York City. Following their collaboration on The Valachi Papers, De Laurentiis purchased the rights to Maas's book. Maas received US$400,000 (equivalent to $0.4 in 1973 is equivalent to about <calculated amount> in recent years million in ) and participation in the film, while the rights for his work were secured before the March 1973 publication of the book. Initially, De Laurentiis' found resistance to the project from Paramount Pictures. The studio considered that "enough cop movies" had been made. In turn, De Laurentiis was supported by Charles Bluhdorn, president of Gulf+Western who wanted the film to be made. De Laurentiis later declared that "no American producer would have had the courage" to depict police corruption in a motion picture. Maas's agent, Sam Cohn, was approached by agent Martin Bregman. Bregman expressed his interest to also produce the film after reading an article in New York magazine about the book. Bregman proposed one of his signed actors, Al Pacino to play the lead. Waldo Salt was chosen to write the screenplay adaptation. The first draft did not impress Maas, De Laurentiis or Bregman. Bregman felt that the result was "very political", and that the story did not reflect what the producers desired to portray on the film. Bregman and Maas then directed Salt to the parts of the book they envisioned to be reflected on the screenplay. The second draft was considered a substantial improvement by the production team. Bregman took the treatment to Pacino, who initially did not find the film interesting. Salt then visited Pacino with the re worked script, that convinced him to consider the part. A meeting with Serpico, Maas and Pacino was then arranged for the actor to meet the subject of the film. Upon meeting him, Pacino was fully convinced to accept the part. John G. Avildsen was then chosen to direct the film. Salt's work did not satisfy Avildsen, who threatened to leave the project unless he could bring Norman Wexler to write the screenplay. They had previously worked together in Avildsen's Joe. Both then traveled to Switzerland, to visit Serpico at home, and work the details. Time to work on the production was constricted due to Pacino's commitment to The Godfather Part II. Further disagreement arose between Avildsen and Bregman regarding the script, and then the selection of the filming locations. Upon finding resistance to his plans, Avildsen threatened Bregman of quitting multiple times. An aggravated Bregman then called for a meeting with the production team, in order to cause the director to quit in front of witnesses. Avildsen had insisted on a meeting with Bregman and De Laurentiis to shoot a scene in the real home of Serpico's parents for authenticity. The producers felt that the structure could not accommodate the production team and equipment efficiently. The escalating tension on the meeting resulted in De Laurentiis firing Avildsen, and the director quit in return. Avildsen's account for the reason of his dismissal was that he refused to cast Bregman's then girlfriend (and later wife) Cornelia Sharpe as Leslie. Avildsen would later declare that he should have treated the situation "with more finesse". Sidney Lumet was then hired to complete the job for his reputation as an effective director under a tight schedule. Pacino was shortly distracted from the project by an offer to play the lead in Lenny, but ultimately he turned it down. To prepare for Serpico, he rode with police officers for a night, but he decided it was not enough. A method actor, he felt that he needed to spend time with Serpico. Pacino and Serpico met several times in Montauk, New York, where the actor rented a house for the summer season. Pacino was moved by Serpico's conviction to reform the NYPD, and became more committed to the project. In character, Pacino often walked through areas of the city that were considered dangerous at the time. While waiting in traffic, he attempted to arrest a truck driver, as he was enraged by the exhaust fumes. He was refused service at a Manhattan restaurant for the appearance he kept for the film.

Производство

Лумет организовал 107 реплик, действие которых происходило в 104 различных локациях. Самые длинные сцены занимали два с половиной листа сценария, в то время как в среднем – один лист. Бюджет составил 3,3 миллиона долларов (эквивалент 3,3 миллиона долларов в 1973 году, что примерно соответствует <calculated amount> миллионов долларов в настоящее время). Было проведено две недели репетиций. Пачино выучил сценарий Солта и согласился с Люметом, что переработанная версия Векслера улучшила структуру, но ослабила диалоги. Люмет разрешил актерам импровизировать некоторые диалоги и вносить свой творческий вклад в сцены. Актеры выбирали реплики из обоих сценариев по ходу съемок. Несмотря на хорошее знание нью-йоркских локаций, Люмет считал работу "физически изнурительной и эмоционально сложной". Основные съемки "Серпико" начались в начале июля 1973 года. Фильм планировалось выпустить до Рождества, предоставив съемочной группе четыре с половиной месяца на завершение работы. Съемки проходили в июле и августе. История фильма охватывает 11 лет, с 1960 по 1971 год. Чтобы учесть сцены с растительностью на лице Пачино, фильм снимали в обратном порядке. Пачино начал с длинной бороды и волос, затем его побрили до усов, потом волосы были подстрижены, и в начале фильма он был чисто выбрит. Люмет ежедневно решал, насколько нужно брить Пачино, а команда готовила фальшивые бороды на случай необходимости. Зимние условия имитировали, опасая листву с деревьев и подстригая кустарники. Использовался специальный макияж, чтобы впитывать пот и сохранять кожу актеров сухой. Актеры носили зимние пальто, их коже придавали голубоватый оттенок, а дыхание должно было быть видно. Режиссер учел желание Серпико, чтобы зима выглядела "холодной и угрюмой", а лето – "идиллическим и туманным". Команде было трудно найти локации, подходящие для сцен, действие которых происходило в 1960-х годах, поскольку граффити стало распространенным явлением только в 1970 году. Люмет снимал до 35 различных планов в день. В среднем команде приходилось переезжать три раза в день. Каждую локацию очищали от автомобилей, не соответствующих периоду, а у статистов не должно было быть длинных волос или одежды, не соответствующей эпохе. На съемочной площадке присутствовали парикмахеры. Использовались различные локации в городе, включая Гарлем, Южный Бронкс, Бедфорд-Стайвесант, Бруклин и Асторию, Квинс. Стадион Льюисона был показан незадолго до его сноса. Сцену вечеринки снимали в пентхаусе Сидни Кингсли на Пятой авеню. Полиция Нью-Йорка сотрудничала с режиссером и разрешила ему снимать в четырех действующих полицейских участках. Квартиру Серпико пришлось строить команде. Она имела фиксированный потолок и передвижные стены. Как и оригинальная квартира Серпико, она находилась в Гринвич-Виллидж. С помощью освещения Люмет и оператор Артур Орниц решили сохранить "теплый тон" локации. Использовались различные приемы, чтобы отразить настроение и изменения, которые переживал персонаж на протяжении многих лет. Люмет сосредоточился на изображении борьбы Серпико за баланс между работой и личной жизнью, а также его растущей изоляции и отчуждения, поскольку его усилия приносили медленные результаты. Режиссер решил показать его "все более мрачным". По мере развития фильма костюмы актеров становились темнее, вплоть до сцены в зале суда, где все актеры были одеты в темные тона. Люмет сказал Чарльзу Чамплину: "Я пытался подавить цвет, создать цветной фильм, который не был бы красочным". В то же время он хотел, чтобы коллеги Серпико были "обаятельными людьми, которые были тем более злыми, потому что были людьми и понятными". Люмет закончил съемки фильма за 51 день, в рамках бюджета. Монтажом занималась Деде Аллен. Аллен получала сцены от Люмета сразу после съемок. У нее было 48 часов на завершение работы и отправку ее в звуковой отдел. Люмет не хотел добавлять музыкальное сопровождение к фильму, но решил сделать это до того, как Де Лаурентис закажет его. Он узнал, что Микис Теодоракис был освобожден из тюрьмы в Греции. Он смог найти его в Париже, поскольку композитор быстро покинул свою родину. Теодоракис принял предложение Люмета и на следующий день вылетел в Нью-Йорк. Он встретился с режиссером, который показал ему фильм в день его прибытия. Теодоракис согласился, что фильму не нужен саундтрек, но предложил свою композицию для добавления в фильм. Теодоракис организовал тур по Соединенным Штатам с греческим оркестром и сказал Люмету, что не сможет присутствовать на сессии сведения. Люмет предложил помощь Боба Джеймса, который будет сидеть с режиссером во время сведения. Чтобы информировать о ходе сессий и возможных изменениях в аранжировках, Джеймс вылетал в города, где выступал Теодоракис, чтобы вместе проработать детали.

Lumet organized the 107 speaking parts that took place in 104 different locations. The longest scenes took up two and a half pages of the screenplay, while the average was one page. A budget of $3.3 million (equivalent to $3.3 in 1973 is equivalent to about <calculated amount> in recent years million in ) was assigned. Two weeks of rehearsal were held. Pacino had learned Salt's screenplay, and he agreed with Lumet that Wexler's revised version improved the structure, but that the dialogue was impoverished. Lumet allowed the actors to improvise certain dialogues, and he also allowed their creative input for the scenes. The cast selected dialogues from both scripts as the filming progressed. Though he had already a good knowledge of New York locations, Lumet considered the work "physically brutal, and emotionally tough". The principal photography on Serpico began in early July 1973. The film was planned to be released before Christmas, with four and a half months for the crew to complete the movie. Filming took place in July and August. The story of the film encompassed 11 years, from 1960 through 1971. To accommodate the scenes around Pacino's facial hair, the film was shot in reverse. Pacino started with long beard and hair. He was shaved to a mustache, and then eventually his hair was cut, and he was clean shaven for the beginning of the film. Lumet decided each day if Pacino was to be further shaven, and the crew prepared fake beards in case they were required. Winter conditions were simulated, as the team had to defoliate trees and cut shrubs. Special make up was used to absorb the sweat, and to keep the actors' skin dry. The cast wore winter coats, and their skin was made to look bluish, while their breath had to be visible. The director followed Serpico's desire for the winter to look "cold and heavy", and the summer "idyllic and hazy". The team had difficulty to find locations suitable for the scenes set in the 1960s, since graffiti did not become common until 1970. Lumet shot up to 35 different setups daily. The team had to move three times a day on an average. Each location had to be cleared of cars that did not belong to the particular period, and extras could not feature long hair, or non period wardrobe. Hairdressers were present with the crew. Multiple locations in the city including Harlem, South Bronx, Bedford–Stuyvesant, Brooklyn and Astoria, Queens were used. Lewisohn Stadium was featured shortly before its demolition. The party scene was shot at Sidney Kingsley's Fifth Avenue loft. The NYPD cooperated with the director, and allowed him to film in four active police stations. Serpico's apartment had to be built by the crew. It featured a fixed ceiling, and movable walls. As with Serpico's original apartment, it was located in Greenwich Village. Through lighting, Lumet and cinematographer Arthur Ornitz chose to maintain a "warm look" on the location. Different techniques were used to reflect moods, and the changes that the character went through the years. Lumet focused on portraying Serpico's struggle to balance his work and personal life, and his increased isolation and alienation, as his efforts produced slow results. The director decided to portray him "darker and darker". As the film progressed, the cast costumes became darker in color, until the courtroom scene, where all the actors wore dark tones. Lumet told Charles Champlin: "I was trying to negate color, to make a picture in color that was not colorful". Meanwhile, he wanted Serpico's fellow officers to be "men with charm, who were all the more evil for being human and understandable". Lumet finished shooting the film in 51 days, on budget. The film was edited by Dede Allen. Allen received the scenes from Lumet directly after they were shot. She had a limit of 48 hours to finish her work for its delivery to the sound department. Lumet did not want to add a score to the picture, but he decided he would do it before De Laurentiis commissioned one. He learned that Mikis Theodorakis was released from prison in Greece. He was able to locate him in Paris, as the composer quickly left his country of origin. Theodorakis accepted Lumet's offer, and flew to New York City the next day. He met with the director, who played the movie for him the day of his arrival. Theodorakis agreed that it should not have a soundtrack, but he offered a composition of his to add to the film. Theodorakis had arranged a tour of the United States with a Greek orchestra and told Lumet that he could not be present for the spotting session. Lumet offered the help of Bob James, who would sit with the director for the spotting. To inform of the progress of the sessions and possible changes on the arrangements, James flew to the cities where Theodorakis appeared in order to work the details together.

Релиз

Фильм вышел в прокат 5 декабря 1973 года в Нью-Йорке и 18 декабря в Лос-Анджелесе. За первую неделю в Нью-Йорке фильм собрал 123 000 долларов. В общенациональный прокат «Серпико» вышел 6 февраля 1974 года. Фильм имел как критический, так и коммерческий успех, собрав в США и Канаде 29,8 миллиона долларов, при этом доходы от проката составили 14,6 миллиона долларов. Мировые сборы от проката достигли 23,4 миллиона долларов. Серпико посетил премьеру фильма, но не досмотрел его до конца, чувствуя себя "отстраненным" от конечного результата. В интервью для The New Yorker он заключил, что фильм "не передает ощущения фрустрации, которое испытываешь, когда не можешь ничего изменить". По словам Люмета, он встретился с Серпико незадолго до начала съемок и попросил его держаться подальше от съемочной площадки, чтобы не заставить Пачино "стесняться" своей игры. Серпико впервые посмотрел фильм целиком в 2010 году. В более позднем интервью он заявил, что Люмет запретил ему посещать съемки после того, как он прервал съемку сцены, которой "в реальности никогда не было". Серпико также раскритиковал увольнение Авильдсена съемочной группой. Серпико и Авильдсен остались друзьями и в 1980-х годах на три года совместно владели недвижимостью на Лонг-Айленде. Комиссар полиции Нью-Йорка Майкл Кодд заявил, что фильм "как бы подразумевает, что Серпико был единственным честным полицейским во всем департаменте". Детектив Дёрк был недоволен Серпико. Дёрк, прототипом которого стал персонаж Боба Блэра, опасался, что фильм отпугнет других полицейских от разоблачения коррупции. В интервью The New York Times он заявил, что фильм несправедлив к честным офицерам полиции. Дёрк отметил, что концовка фильма передает мысль о том, что "цена честности – мученичество", а отъезд Серпико в Швейцарию показывает его "раненого и разочарованного". Между тем, окружной прокурор Бронкса Бёртон Б. Робертс заявил, что фильм "абсолютно не соответствует действительности". Люмет защищал свою художественную вольность в изображении истории, поскольку хотел создать фильм, которому "люди поверят". Брэгман отверг критику, полагая, что реальные имена не имеют значения для зрителей за пределами Нью-Йорка. Маас отверг утверждения Дёрка о честных полицейских, спросив: "Где же они были?"

The film was released on December 5, 1973 in New York, and on December 18 in Los Angeles. The opening week in New York garnered $123,000. Serpico was released nationwide on February 6, 1974. The film was a critical and commercial success. It grossed $29.8 million in the United States and Canada generating $14.6 million in theatrical rentals. It earned theatrical rentals worldwide of $23.4 million. Serpico attended the premiere of the film, but he did not finish watching it. Serpico felt "distant" from the end results. On an interview with Pauline Kael for The New Yorker, he concluded that it "didn't give a sense of frustration you feel when you're not able to do anything". According to Lumet's account, he met Serpico shortly before the production. The director asked him to stay clear of the set, to not make Pacino "self conscious" regarding his portrayal. Serpico watched the film in its entirety for the first time in 2010. In a later interview, he declared that Lumet barred him from the set after he interrupted the shooting of a scene that in real life "never happened". Serpico also criticized the dismissal of Avildsen by the production team. Serpico and Avildsen remained friends, and shared a property on Long Island for three years in the 1980s. New York City Police Commissioner Michael Codd stated that the film "tends to imply that Serpico was the only honest cop in the whole department". Detective Durk was not pleased with Serpico. Durk, who was depicted in the character of Bob Blair, felt that the movie would deter other policemen to denounce corruption. On an interview with The New York Times, he considered that the movie was unfair to honest police officers. Durk stated that the end of the film conveyed that "the cost of honesty is martyrdom", and Serpico's departure for Switzerland showed him "wounded and frustrated". Meanwhile, Bronx district attorney Burton B. Roberts declared that it "bears absolutely no relationship to the truth". Lumet defended his artistic license on the portrayal of the story, as he felt he desired to make a film that "people believed in". Bregman dismissed the critics, as he felt that the real names were not relevant for viewers in cities outside New York. Maas dismissed Durk's claims regarding honest policemen and asked "where were they?"

Премьера

The New York Times считала фильм "вдохновляющим" благодаря игре Пачино и "невероятной напряженности" режиссуры Лумета. Издание одновременно находило фильм "беспокоящим" из-за использования вымышленных имен, поскольку рецензент полагал, что это принижает роль Дёрка. Между тем, саундтрек Теодоракиса был назван "избыточным и бессодержательным". New York Daily News опубликовала положительную рецензию на фильм, оценив его в четыре звезды из пяти и назвав "триумфом интеллекта, сострадания и стиля". Последующий критик издания назвал игру Пачино "блестящей", отметив, что "он ходит как коп, говорит как коп, и даже кажется, что он мыслит как коп". В рецензии также хвалили Люмета и его "талант к достижению социального реализма". The Record назвал фильм "одним из лучших фильмов года". Хотя рецензент считал, что образ Серпико был "слишком праведным и одержимым", он отдавал предпочтение Пачино, но находил его игру "иногда чересчур интенсивной". Была отмечена аутентичность съемок Нью-Йорка, а также работа Орница и Аллена. The Village Voice написала смешанную рецензию, критикуя сосредоточенность фильма на Серпико и второстепенную роль, отведённую в сценарии персонажу, представляющему Дёрка. Рецензент считал, что "Серпико стоит посмотреть" ради игры Пачино. Variety назвала игру Пачино "выдающейся", а работу Лумета – сочетанием "жесткого действия и заставляющей задуматься критики". Для Newhouse News Services это был "захватывающий фильм", но рецензия отмечала, что он был "ослаблен" акцентом на Серпико. Агентство объяснило минимизацию других персонажей стремлением избежать "возможных судебных разбирательств". Los Angeles Times высоко оценила "Серпико". Чарльз Шамплин назвал Пачино "одним из немногих настоящих звездных актеров американского кино". Сценарий Солта и Векслера был назван "почти документальной реальностью", а подход к главному герою – "сложным и развивающимся портретом". Рецензент также отметил, что любовные линии и расставания были представлены с "непринужденной откровенностью". Вклад актеров второго плана был высоко оценен. Шамплин считал, что работа Аллена имеет "высокие шансы" на номинацию на премию "Оскар", а музыку Теодоракиса – "эффективной".

The New York Times felt that the film was "galvanizing" for Pacino's performance, and by the "tremendous intensity" of Lumet's direction. The publication considered the film at the same time "disquieting" for its use of fictional names, as the reviewer felt that it diminished the role of Durk. Meanwhile, it called Theodorakis's soundtrack "redundant and dumb". The New York Daily News delivered a favorable review of the film. It rated it four stars out of five, and called it "a triumph of intelligence, compassion and style". A follow up critic by the publication deemed Pacino's acting a "masterful performance", as the reviewer remarked "he walks like a cop. He talks like a cop. He even seems to think as a cop". The review also praised Lumet and his "talent for achieving social realism". The Record considered it "one of the finest films of the year". While it felt that the portrayal of Serpico was "too righteous and obsessive", the review favored Pacino, but felt that his performance was "sometimes a little too intense". It praised the photography of New York City as authentic, and credited Ornitz and Allen's work for it. The Village Voice wrote a mixed review. It criticized the focus of the film on Serpico, and the minor role the screenplay writers gave to the character that represented Durk. The reviewer considered that Serpico was "worth seeing" for Pacino's performance. Variety deemed Pacino's acting "outstanding", and Lumet's a combination of "gritty action and thought provoking comment". For Newhouse News Services it was an "exciting movie", but the review remarked that it was "weakened" by its focus on Serpico. The news agency attributed the minimization of the other characters to avoid "possible lawsuits". The Los Angeles Times acclaimed Serpico. Charles Champlin called Pacino "one of the handful of genuine star actors in American films". Salt and Wexler's screenplay was hailed as "almost documentary reality", and its treatment of the main character "a complex and evolving portrait". The reviewer also remarked that the romances and break ups were presented with "unhackneyed honesty". The contributions of the supporting cast were well noted. Champlin felt that Allen's work was considered to be "high on the list" for an Academy Award nomination and deemed Theodorakis' music "effective".

Широкий прием

Джин Сискел из Chicago Tribune дал фильму три с половиной звезды, отметив, что его подход к теме коррупции является одновременно его "главной силой и слабостью" и добавив, что "Серпико" "теряет перспективу", заключающуюся в том, что "коррупция начинается и заканчивается решениями, активными и пассивными, принимаемыми отдельными людьми". Philadelphia Inquirer высоко оценил критику фильма в отношении коррупции в полиции, несмотря на его "допущения и упущения" в изложении истории. Игра Пачино была названа "захватывающей", а также были отмечены "ярко выраженные и индивидуальные образы", созданные Тони Робертсом, Джеком Кехо, Джоном Рэндольфом, Биффом МакГайром, Барбарой Эдой Янг и Корнелией Шарп. Между тем, журналист-расследователь Грег Уолтер, также сотрудничавший с Philadelphia Inquirer, выразил сожаление по поводу изображения полицейских как "злобных, тупых ублюдков". Уолтер считал книгу Мааса "холодно объективной", но работу режиссера – создающей персонажей, которые являются "односторонними карикатурами". The Boston Globe приветствовала "мелодраматическую эффективность" Люмета. Издание посчитало сюжет "чрезмерно повторяющимся", но отдавало предпочтение его "быстрому темпу". Оно назвало работу Орница "правильным документальным взглядом", в то время как партитуру Теодоракиса сочло "неуместной" и "не соответствующей атмосфере". Esquire также подверг критике Теодоракиса, поскольку рецензент полагал, что его "композиторский голос следует заставить замолчать". Тем временем, статья хвалила работу Аллена. The Miami Herald высоко оценила использование "разговорной речи улиц" вместо "языка актеров" Солта, Векслера и Мааса. В ней хвалили операторскую работу Люмета и Орница, которая "воссоздает запахи, звуки и стиль города". Игра Пачино была названа "предсказуемо превосходной", а музыка Теодоракиса пришлась по вкусу рецензенту. Detroit Free Press предположила, что "Серпико" станет прорывной ролью для Пачино, назвав его игру "очаровательной". Газета назвала фильм "поощряющей моральной историей". San Francisco Examiner отметила, что игра Пачино была "блестящей и тщательно продуманной". Издание добавило, что вклад актеров второго плана "не был полностью раскрыт". Что касается Люмета, рецензент посчитал, что он снял фильм "с мастерством и энергией". Cincinnati Enquirer объяснил коммерческий успех фильма актерской игрой Пачино и изображением "жесткой, холодной, грязной и мрачной реальности". Рецензент Evening Sun Лу Седрон выразил сомнения в "бесплатных заявлениях Дюрка о дискредитации имиджа полиции". Седрон считал, что Дюрк "выглядит очень хорошо" в фильме, и защищал выбор Люмета "подчеркнуть действие, а не определение". Использование "неаполитанской" музыки рецензент посчитал "возможно, глупым, но не трогательным". Он заявил, что игра Пачино – "великолепное выступление". По мнению Pittsburgh Post Gazette, "Серпико" – "тщательно проработанный, умно написанный, бесстрашно честный" фильм. Издание отметило "точность", с которой режиссер запечатлел Нью-Йорк, и то, что город "становится больше, чем просто фоном". Игра Пачино была охарактеризована как "натуралистичная и безупречно убедительная". The Honolulu Advertiser приписала "блестящую игру" Пачино превращение "обычного полицейского фильма" в "необыкновенный". Рецензия была благоприятна для Люмета, сценаристов и актеров второго плана. The Austin American Statesman подчеркнул реализм в создании "очаровательного фильма". The Fort Worth Star Telegram высоко оценила "выдающуюся игру" Пачино. Игра Робертса была отмечена как "выдающаяся". Появление Шарп и Эды Янг в роли возлюбленных Серпико было признано "сыгранным сдержанно и превосходно". Газета отметила, что фильм "на 15 минут слишком длинный", но зрители "не осознают этого, пока не выйдут на улицу и не посмотрят на часы". The Kansas City Star подробно описала критику, которую фильм вызвал у полицейских, и недовольство Серпико производством. В статье отмечалось, что, несмотря на вымышленные дополнения, "Серпико" был "сверхреалистичной драматизацией". Векслера и Солта хвалили за аутентичное использование ненормативной лексики в диалогах. В начале своей рецензии The Times похвалила осуждение коррупции в полиции в фильме "Серпико", отметив, что фильм "превосходит ожидания" зрителей и является "мощно драматичным". Было отмечено "точное видение" Люмета окружающей среды, и рецензент похвалил Пачино и актеров второго плана.

Gene Siskel of the Chicago Tribune gave the film three and a half stars, noting its treatment of corruption as its "principal strength and weakness" and adding that Serpico "loses the perspective" that "corruption begins and ends with individuals making active and passive decisions". The Philadelphia Inquirer celebrated the film's critic of police corruption, despite its "embellishments and omissions" on the story. Pacino's performance was called "riveting", and the piece praised the "sharply individualized characterizations" by Tony Roberts, Jack Kehoe, John Randolph, Biff McGuire, Barbara Eda Young and Cornelia Sharpe. Meanwhile, also for Philadelphia Inquirer, investigative journalist Greg Walter lamented its portrayal of police officers as "snarling, insipid ass(es)". Walter felt that Maas' book was "coldly objective", but that the director's work delivered characters that were "one dimensional caricatures". The Boston Globe welcomed Lumet's "melodramatic efficiency". The publication considered the story "heavily repetitious", but favored its "quick pace". It regarded Ornitz's camerawork as "the right documentary look", while it lamented Theodorakis' score as "disruptive" and "out of character". Esquire further criticized Theodorakis, as the reviewer opined that his "composing voice ought to be silenced". Meanwhile, the piece praised Allen's work. The Miami Herald hailed the use of "street talk" instead of the "language of actors and actresses" by Salt, Wexler and Maas. It praised Lumet and Ornitz's photography that "generate the smells, sounds and styles of the city". It considered Pacino's acting "predictably excellent", and it favored Theodorakis' music. The Detroit Free Press suggested that Serpico would be a breakthrough role for Pacino as an actor, and called his work "fascinating". The newspaper defined the film as an "encouraging morality tale". Meanwhile, San Francisco Examiner observed Pacino's acting to be "a brilliant, solidly thought out performance". The publication added that the supporting cast's contributions "never satisfactorily fleshed out". Regarding Lumet, the reviewer felt that he directed the film with "skill and vigor". The Cincinnati Enquirer attributed the commercial success of the film to Pacino's acting, and to the film's depiction of "hard, cold, grit and grime reality". For The Evening Sun reviewer Lou Cedrone expressed his doubts about Durk's "gratis talk of defamation of the police image". Cedrone considered that Durk "comes off very nicely" on the film, and defended Lumet's choice to "emphasize the action rather than the definition". Meanwhile, it viewed the use of "Neapolitan" music as "foolish perhaps, but not touching". It declared Pacino's contribution "a magnificent performance". The Pittsburgh Post Gazette found Serpico to be "meticulously crafted, intelligently written, unflinchingly honest". The publication noted the "fidelity" with which the director captured New York, and that the city "becomes more than just a background". It summed Pacino's acting as "naturalistic, flawlessly convincing". The Honolulu Advertiser attributed Pacino's "brilliant portrayal" to turn an "ordinary cop movie" into "extraordinary". The review favored Lumet, the writers and the supporting cast. The Austin American Statesman highlighted realism in producing a "fascinating film". The Fort Worth Star Telegram celebrated Pacino's "towering performance". Roberts' performance was noted as a "standout". Sharpe and Eda Young's appearances as Serpico's love interests were deemed to be "played with restrained excellence". The newspaper opined that the film was "15 minutes too long", but that viewers would not "realize the length until you're outside looking at your watch". The Kansas City Star detailed the criticism the film received from police officers, and Serpico's discontent with the production. The piece noted that despite the fictional additions, Serpico was a "superrealistic dramatization". Meanwhile, Wexler and Salt were praised for the authentic use of profanity in the dialogues. The Times opened its review applauding Serpico's denunciation of police corruption, while it pointed that the film "exceeds (the) expectations" of the viewers for it to be "powerfully dramatic". Lumet's "accurate eye for surroundings" was remarked, and the reviewer hailed Pacino and the supporting cast.

Последующие обзоры

На агрегаторе рецензий Metacritic фильм получил 87 баллов из 100, основанных на 7 отзывах ведущих критиков. Этот результат означал "всеобщее признание". Rotten Tomatoes оценил фильм на 93% как "Свежий" со средним баллом 8,1/10, основываясь на отзывах 55 критиков. В консенсусе отмечается: "Захватывающее и непосредственное изображение Нью-Йорка начала 70-х, 'Серпико' возвышается благодаря яростной игре Аль Пачино". AllMovie поставил фильму пять звезд из пяти. В рецензии описывалась ситуация в США после скандала Уотергейт и то, как "бюрократическая гниль задела за живое культуру". Отмечался "реализм в документальном стиле" фильма. Издание A. V. Club приняло фильм положительно, рецензент посчитал, что "Серпико" выражает "искусные, основанные на характерах зарисовки из жизни". В более поздней рецензии The Village Voice отметило, что "капсула времени эпохи Уотергейт с модой хиппи", представленная в фильме, "должна казаться довольно устаревшей", но сюжет "вызывает тревожно актуальные чувства". Статья 2023 года заключала, что "фильм, как и жизнь его героя, остается явной общественной ценностью". В статье также отмечалось, что фильм о полицейском, сталкивающемся с невозможными и потенциально смертельными препятствиями за честное выполнение своей работы, "кажется невозможным в современном Голливуде".

Наследие

21 сентября 1975 года фильм «Серпико» впервые был показан по телевидению в рамках программы The ABC Sunday Night Movie. Он вышел на VHS в 1991 году, а на DVD – в 2002 году. В 2013 году фильм был выпущен на Blu-ray. Компания Masters of Cinema выпустила «Серпико» на Blu-ray в Великобритании в 2014 году. В издание вошли три видеодокументальных фильма о создании картины, фотогалерея с аудиокомментарием Лумета и буклет объемом сорок четыре страницы. Телесериал, основанный на книге Мааса и фильме, транслировался на канале NBC с сентября 1976 года по январь 1977 года, главную роль Серпико исполнил Дэвид Бирни. Было показано четырнадцать эпизодов, один из которых так и не вышел в эфир. Сериалу предшествовал пилотный фильм «Серпико: Смертельная игра», показанный в апреле 1976 года. Главный герой итальянского фильма 1976 года «Полицейский в синих джинсах» был вдохновлен образом Серпико. В фильме 1977 года «Лихорадка субботнего вечера» в комнате главного героя, Тони Манеро, можно увидеть плакат «Серпико». Фильм упоминается в «Рожденных убийцах» 1994 года персонажем Дуайтом МакКласки. Плакат фильма присутствует в комнате главного героя фильма «Ночи буги» 1997 года. «Серпико» упоминается в фильме «Получите Шорти» 1995 года. В эпизоде «Налоговый инспектор» 2004 года сериала «Corner Gas» местные полицейские Дэвис и Карен обсуждают фильм, а Карен пытается взять его напрокат в видеопрокате. В эпизоде «Бродяги: создающие беспорядок по всему городу» 2007 года сериала «It's Always Sunny in Philadelphia» Чарли имитирует игру Пачино после того, как банда покупает списанную полицейскую машину. Фильм был упомянут в эпизоде сериала «El ministerio del tiempo» 2016 года как причина прозвища одного из главных героев – «Пачино». Помимо других полицейских фильмов, «Серпико» оказал влияние на гонконгское кино в жанре боевика.

Награды

Фильм получил номинации на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль (Аль Пачино) и лучший адаптированный сценарий. Сценарий получил награду Гильдии сценаристов Америки за лучший адаптированный сценарий. Теодоракис был номинирован на премию «Грэмми» за лучший саундтрек к визуальным медиа и на премию BAFTA за лучшую музыку к фильму. Сидни Люмет был номинирован на премию BAFTA за лучшую режиссуру и премию Гильдии режиссеров Америки. Фильм был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучший фильм – драму. Пачино получил свою первую премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в 1974 году. За эту роль он также получил номинацию BAFTA за лучшую мужскую роль. Роль Аль Пачино в образе Фрэнка Серпико заняла сороковое место в списке «100 лет – 100 героев и злодеев» Американского института киноискусства. Между тем, фильм «Серпико» также занял 84-е место в списке «100 лет – 100 ободрений» AFI, представляющем собой перечень самых вдохновляющих фильмов Америки.

Награда | Категория | Номинант | Результат | Ссылка
------- | -------- | -------- | -------- | --------
46-я премия «Оскар» | Лучший актер | Аль Пачино | |
| Лучший адаптированный сценарий | Уолдо Солт и Норман Векслер | |
28-я премия Британской киноакадемии | Лучшая режиссура | Сидни Люмет | |
| Лучший актер в главной роли | Аль Пачино | |
| Лучшая оригинальная музыка | Микис Теодоракис | |
31-я премия «Золотой глобус» | Лучший фильм – драма | «Серпико» | |
| Лучший актер – драма | Аль Пачино | |
26-я премия Гильдии режиссеров Америки | Лучшая режиссура – полнометражный фильм | Сидни Люмет | |
26-я премия Гильдии сценаристов Америки | Лучший адаптированный сценарий | Уолдо Солт и Норман Векслер | |
17-я ежегодная премия «Грэмми» | Лучший саундтрек к визуальным медиа | Микис Теодоракис | |