Колман Хокинс: Пионер тенор-саксофона в джазе

Введение

Американский джазовый саксофонист (1904–1969)
саксофонист

Коулман Рэндольф Хокинс (21 ноября 1904 – 19 мая 1969), прозванный "Хок" и иногда "Бин", был американским тенор-саксофонистом. Один из первых выдающихся джазовых музыкантов, игравших на этом инструменте, как объяснил Йоахим Э. Берендт: "до него были тенор-саксофонисты, но инструмент ещё не считался полноценным джазовым инструментом". Биограф Хокинса Джон Чилтон описывал преобладавшие стили тенор-саксофонных соло до Хокинса как "мычание" и "резиновые отрыжки". Пол Гонсалвес и Лакки Томпсон. Хокинс прославился во время эры больших оркестров и свинговой музыки, но также сыграл важную роль в развитии бибопа в 1940-х годах. Он родился в 1904 году и был назван Коулманом в честь девичьей фамилии своей матери, Корделии. Зафиксирован факт рождения первой дочери его родителей в 1901 году, которая умерла в возрасте двух лет. В четыре года Хокинс начал учиться играть на фортепиано, в семь – на виолончели, а в девять лет переключился на саксофон. К четырнадцати годам он уже выступал в восточном Канзасе. Существуют различные теории о происхождении прозвища: оно могло быть связано с формой головы Хокинса, его бережливостью (фразой "У меня нет ни гроша") или с его обширными знаниями аккордов. Хокинс присоединился к оркестру Флетчера Хендерсона, где оставался до 1934 года. В конце 1920-х годов Хокинс участвовал в одних из первых интегрированных записей с группой Mound City Blue Blowers. Во время работы с Хендерсоном он стал известным солистом, его записи приобретали всё большую популярность. Вместе с Генри "Редом" Алленом он записал серию небольших ансамблевых композиций для ARC (на лейблах Perfect, Melotone, Romeo и Oriole). В 1933–34 годах Хокинс также записал ряд сольных композиций с фортепиано или с небольшим составом музыкантов Хендерсона, непосредственно перед своим периодом в Европе. Он также участвовал в сессии Бенни Гудмана 2 февраля 1934 года для Columbia, в которой также приняла участие Милдред Бейли в качестве приглашённой вокалистки. В конце 1934 года Хокинс принял приглашение играть с оркестром Джека Хилтона в Лондоне. Во время гастролей Хокинса по Европе в период с 1934 по 1939 год в США внимание переключилось на других тенор-саксофонистов, таких как Лестер Янг, Бен Вебстер и Чу Берри. После возвращения в Соединенные Штаты он быстро восстановил свою репутацию одного из ведущих исполнителей на этом инструменте, внедрив новые элементы в свой прежний стиль. 11 октября 1939 года он записал двуххоровую версию стандарта "Body and Soul".

Coleman Randolph Hawkins (November 21, 1904 – May 19, 1969), nicknamed "Hawk" and sometimes "Bean", was an American jazz tenor saxophonist. One of the first prominent jazz musicians on his instrument, as Joachim E. Berendt explained: "there were some tenor players before him, but the instrument was not an acknowledged jazz horn". Hawkins biographer John Chilton described the prevalent styles of tenor saxophone solos prior to Hawkins as "mooing" and "rubbery belches". Paul Gonsalves, and Lucky Thompson. While Hawkins became known with swing music during the big band era, he had a role in the development of bebop in the 1940s. in 1904. He was named Coleman after his mother Cordelia's maiden name. There is record of Hawkins' parents' first child, a girl, being born in 1901 and dying at the age of two. At age four, Hawkins began to study the piano, then the cello at age seven, before switching to the saxophone by age nine. By the age of fourteen, he was playing around eastern Kansas. Theories around the nickname's basis include a reference to Hawkins' head shape, his frugality (saying "I haven't a bean") or due to his immense knowledge of chords. Hawkins joined Fletcher Henderson's Orchestra, where he remained until 1934, In the late 1920s, Hawkins participated in some of the earliest integrated recording sessions with the Mound City Blue Blowers. During his time with Henderson, he became a star soloist with increasing prominence on records. While with the band, he and Henry "Red" Allen recorded a series of small group sides for ARC (on their Perfect, Melotone, Romeo, and Oriole labels). Hawkins also recorded a number of solo recordings with either piano or a pick up band of Henderson's musicians in 1933–34, just prior to his period in Europe. He was also featured on a Benny Goodman session on February 2, 1934 for Columbia, which also featured Mildred Bailey as guest vocalist. In late 1934, Hawkins accepted an invitation to play with Jack Hylton's orchestra in London, During Hawkins' time touring Europe between 1934 and 1939, attention in the U. S. shifted to other tenor saxophonists, including Lester Young, Ben Webster, and Chu Berry. Following his return to the United States, he quickly re established himself as one of the leading figures on the instrument by adding innovations to his earlier style. On October 11, 1939, he recorded a two chorus performance of the standard "Body and Soul",

Лорен Шенберг, директор Национального джазового музея в Гарлеме, утверждает, что "независимо от того, насколько непринужденно Хокинс пытался представить свой выбор записи "Body and Soul", эта композиция уже давно была его заключительным номером во время европейских гастролей, и он многое ставил на эту сессию. Лестер Янг был на пике своей славы с оркестром Бази, и практически во всех других крупных оркестрах был тенор-саксофонист в стиле Хокинса. Десятилетия, проведённые в поглощении музыки разных жанров, принесли свои плоды, когда он дал сигнал пианисту Джину Роджерсу начать вступление в ре диез бемоль. Звуки Баха, Татума, Армстронга и бесчисленных музыкантов, которые наполняли его голову и уши, кульминировали в одном из величайших спонтанных наборов вариаций, когда-либо записанных".

1940-е и 1950-е годы

После короткого периода в 1940 году, когда Хокинс руководил большим оркестром, он всегда обладал острым слухом на новые таланты и стили, и он был лидером на первой, как считается, в истории сессии записи бибопа, состоявшейся 16 февраля 1944 года, с участием Диззи Гиллеспи, Дона Байаса, Клайда Харта, Оскара Петтифорда и Макса Роуча. 19 октября 1944 года он возглавил еще одну сессию записи бибопа с Телониусом Монком за фортепиано, Эдвардом Робинсоном на басу и Дензилом Бестом на барабанах. Учитывая его любовь к Баху и Пабло Касальсу, а также его собственную неутолимую жажду самовыражения, было закономерно, что Хокинс перейдет к сольным выступлениям. Во время своего европейского турне он начал обрамлять свои композиции непод аккомпанемент вступлениями и кодами. В январе 1945 года он записал альбом Solo Sessions. Гарри Лим, любитель джаза из Явы, прибывший в Америку в 1939 году, сначала организовывал джем-сейшены в Чикаго и Нью-Йорке, а затем основал Keynote Records – один из ведущих небольших джазовых лейблов. В статье для журнала Metronome в мае 1944 года Лим назвал Хокинса «Пикассо джаза». Неиспользованные дубли с этой сессии составили половину треков на альбоме Thelonious Monk with John Coltrane, выпущенном на Jazzland Records, дочерней компании Riverside Records, в 1961 году.

1960 - 1969 годы

В 1960-х годах Хокинс регулярно выступал в Village Vanguard на Манхэттене. В 1960 году он принял участие в записи сюиты We Insist! Макса Роача. В 1963 году Хокинс записал альбом Sonny Meets Hawk! вместе с Сонни Роллинсом для RCA Victor. Вскоре после этого напряженного периода Хокинс погрузился в депрессию и начал злоупотреблять алкоголем, что привело к снижению количества его записей. Хокинс похоронен в участке Yew Plot на кладбище Вудлоун в Бронксе, Нью-Йорк. Биография "Песня ястреба", написанная британским историком джаза Джоном Чилтоном в 1990 году, описывает карьеру Хокинса.