Введение

Сэр Колин Рекс Дэвис (англ. Sir Colin Rex Davis; 25 сентября 1927 – 14 апреля 2013) – английский дирижёр, известный своим сотрудничеством с Лондонским симфоническим оркестром, который он впервые продирижировал в 1959 году. Его репертуар был обширен, но особенно тесно он был связан с творчеством Моцарта, Берлиоза, Элгара, Сибелиуса, Стравинского и Типпетта. Дэвис начинал как кларнетист, но стремился стать дирижёром. После периода работы в качестве дирижёра-фрилансера с 1949 по 1957 год, он получил ряд должностей в оркестрах, включая Шотландский оркестр BBC, Симфонический оркестр BBC и Симфонический оркестр Баварского радио. Он также занимал посты музыкального директора в оперном театре «Садлерс-Уэллс» и Королевском оперном театре, где более пятнадцати лет был главным дирижёром. В качестве приглашённого дирижёра он работал с Бостонским симфоническим оркестром, Нью-Йоркской филармонией и Staatskapelle Dresden, а также со многими другими коллективами. В качестве педагога Дэвис преподавал в Королевской академии музыки в Лондоне и в Landesgymnasium für Musik "Carl Maria von Weber" (музыкальной гимназии) в Дрездене. Его первые записи были сделаны в 1958 году, а за последующие пять десятилетий он создал обширную дискографию, включающую множество студийных записей для Philips Records и значительный каталог записей живых выступлений на собственном лейбле Лондонского симфонического оркестра.

Ранние годы

Дэвис родился в Уэйбридже, Суррей, пятым из семи детей Реджинальда Джорджа Дэвиса (банковского служащего) и Лилиан Констанс (Колбран) Дэвис. Семья была музыкальной, и он с ранних лет был окружен музыкой. Он вспоминал:

"Я до сих пор вижу, как Сарджент дирижировал первым концертом, на котором я побывал. Я до сих пор слышу Мельхиора в финальной сцене «Зигфрида» – старую пластинку 78 оборотов, звучавшую на граммофоне моего отца. Я также помню момент, когда решил посвятить свою жизнь музыке. Мне было тринадцать или четырнадцать лет, и исполнялась Восьмая симфония Бетховена. Вдруг открылись новые горизонты. Я полностью погрузился в музыку, даже стал ею одержим, хотя и был сильно ограничен своими предпочтениями и антипатиями. Сегодня я открыт для всего". При финансовой поддержке своего прадяди Дэвис получил образование в больнице Христа в Сассексе, а затем выиграл стипендию в Королевский музыкальный колледж в Лондоне, где изучал кларнет у Фредерика Турстона. Среди его сокурсников был Герваз де Пейер, но Дэвис проявлял больший интерес к дирижированию. Однако он не мог посещать класс дирижирования в колледже, так как не умел играть на фортепиано. После обязательной военной службы и окончания колледжа Дэвис служил кларнетистом в оркестре лейб-гвардейцев. Находясь в Виндзоре, он имел постоянную возможность посещать концерты в Лондоне под руководством таких дирижеров, как сэр Томас Бичем и Бруно Вальтер. В 1949 году он начал карьеру фрилансера («жизнь внештатного музыканта», как он сам это называл), и оставался им до 1957 года. То, что поначалу казалось постоянной должностью дирижера в «Оригинальном Русском балете» в 1952 году, неожиданно оборвалось через три месяца, когда труппа распалась. В перерывах между редкими дирижерскими заказами Дэвис работал тренером и лектором, в том числе в Музыкальном обществе Кембриджского университета и Летней школе Брайанстона, где исполнение «L’enfance du Christ» пробудило его любовь к музыке Берлиоза.

Би-би-си и Садлерс Уэллс

Его первый прорыв произошел в 1957 году, когда после третьей попытки он получил должность ассистента дирижера Шотландского оркестра BBC (ныне Шотландский симфонический оркестр BBC). Главный дирижер оркестра обычно предпочитал сам исполнять стандартные произведения репертуара, а Дэвису поручали современные и нетрадиционные работы, в том числе произведения Берлиоза. К 1959 году Дэвис настолько развился, что после концерта, в котором прозвучали произведения Стравинского и Моцарта в исполнении Лондонского оркестра Моцарта, главный музыкальный критик газеты The Observer, Питер Хейворт, написал:

«Мистер Дэвис дирижировал двумя произведениями так, что продемонстрировал не только выдающиеся способности среди молодых дирижеров, но, вероятно, является лучшим, кого мы подготовили со времен сэра Томаса Бичема, который старше его на сорок восемь лет». Первое широкое признание пришло к Дэвису в 1959 году, когда он заменил заболевшего Отто Клемперера в постановке «Дон Джованни» в Королевском фестивальном зале. Год спустя Бичем пригласил его сотрудничать в подготовке «Волшебной флейты» в Глиндеборне. Бичем заболел, и Дэвис дирижировал оперой. После «Дон Джованни» газета The Times написала: «Превосходный дирижер Моцарта заявил о себе вчера вечером в Фестивальном зале. Мистер Дэвис предстал как дирижер, готовый к величию». Невилл Кардус в The Guardian был менее восторжен, но все же считал, что в этой постановке у него были свои триумфы. После «Волшебной флейты» The Times назвала Дэвиса «мастером моцартовской идиоматики, стиля и смысла», хотя Хейворт в The Observer остался недоволен его темпом, посчитав его слишком медленным. В 1960 году Дэвис дебютировал на Proms с программой, включавшей произведения Бриттена, Шумана, Моцарта и Берлиоза. В том же году он был назначен главным дирижером Sadler's Wells Opera, а в 1961 году стал музыкальным руководителем компании, с которой он создал обширный оперный репертуар, дирижируя в Лондоне и на гастролях. В «Словаре музыки и музыкантов Гроува» об этом периоде написано: «Он достиг больших успехов в постановках «Идоменея», «Проделки повесы», «Царя Эдипа» и «Фиделио»; его интерпретации Вагнера, Верди и Пуччини были менее удачными. Он представил британской публике «Магаонни» Вайля и «Убийство в соборе» Пиццетти, а также провел премьеру оперы Беннетта «Шахты серы» (1965). Вместе с режиссером Гленом Бьямом Шоу он стремился к тому, чтобы оперы были представлены с должным вниманием как к музыке, так и к драматической составляющей. В ранние годы Дэвис был известен своим вспыльчивым характером и нетерпением на репетициях, и его уход из Sadler's Wells в 1965 году сопровождался разногласиями. В сентябре 1967 года Дэвис был назначен главным дирижером Симфонического оркестра BBC (BBC SO). Поначалу, по мнению публики, его пребывание в должности было омрачено, по крайней мере во время Proms, памятью о сэре Малкольме Сардженте. По сравнению с образом Сарджента как «приятного отца семейства» для публики, посещающей Proms, потребовалось время, чтобы гораздо более молодой Дэвис был принят. Уильям Глок, контролер музыки BBC, давно восхищался Дэвисом и поощрял его к созданию смелых программ с акцентом на современную музыку как на Proms, так и в остальном ежегодном графике оркестра. После окончания работы в качестве главного дирижера BBC SO Дэвис занимал должность главного приглашенного дирижера BBC SO с 1971 по 1976 год.

Philips и RCA

В 1960-х годах Дэвис подписал эксклюзивный контракт с Philips Records, для которой он сделал обширный спектр записей симфонического репертуара и множество оперных постановок, включая основные оперы Моцарта; оперы Типпетта, Бриттена, Верди и Пуччини; а также всесторонний обзор опер Берлиоза, кульминацией которого стала удостоенная награды первая запись полного «Троянцев», выпущенная в мае 1970 года. Запись «Мессии» Генделя, сделанная Дэвисом для Philips в 1966 году, в момент выхода была признана новаторской благодаря отходу от масштабных викторианских интерпретаций, которые ранее были общепринятыми. Среди других записей Philips – комплект из двенадцати лондонских симфоний Гайдна с Королевским оркестром Concertgebouw 1982 года, «отличавшийся исполнением огромного стиля и авторитета, а также захватывающим ощущением ритмического порыва»; и симфонический цикл Бетховена 1995 года с Дрезденской государственной капеллой, о котором журнал Gramophone писал: «После расцвета Клемперара не было такого цикла Бетховена». Дэвис сделал ряд записей с Бостонским симфоническим оркестром для Philips, включая первый из трех циклов симфоний Сибелиуса, который до сих пор представлен в каталогах компакт-дисков. Они также записали произведения Дебюсси, Грига, Шуберта, Шумана и Чайковского. Для RCA Victor Red Seal Дэвис записал полные симфонические циклы Сибелиуса (с LSO), Брамса (Баварский радиосимфонический оркестр, 1989–1998) и Шуберта (Дрезденская государственная капелла, 1996).

ЛСО в прямом эфире

Срок пребывания Дэвиса в должности главного дирижера LSO совпал с решением оркестра основать собственный лейбл LSO Live. На лейбле LSO Live Дэвис записал оперу Бетховена «Фиделио» (2006), широкий спектр произведений Берлиоза, включая вторую запись «Троянцев» (2000), «Проклятие Фауста» (2000), «Ромео и Джульетта» (2000), «Беатриче и Бенедикт» (2000), «Гарольд в Италии» (2003), «Фантастическая симфония» (2000); «Питер Граймс» (2004) Бриттена; Симфонии № 6–9 Дворжака (1999–2004); пять сборников Элгара: «Энигма-вариации» (2007) и «Введение и Аллегро» для струнных (2005), три симфонии (2001) и «Сон Геронтия» (2005); «Мессию» Генделя (2006); «Сотворение мира» Гайдна (2007); «Планеты» Холста (2002); «Страсть по Иоанну» Джеймса Макмиллана (2008), «Искупление мира» и «Исповедь Изабель Гоуди» (2007); «Реквием» Моцарта (2007); Симфонии № 4–5 Нильсена (2011); третий симфонический цикл Сибелиуса (2002–2008); «Ма Власт» Сметаны (2005); «Ребенок нашего времени» Типпетта (2007), «Фальстаф» Верди (2004), «Реквием» (2009) и «Отелло» (2010); и Первая симфония Уолтона (2005).

Награды

Дэвис был удостоен CBE в 1965 году, посвящён в рыцари в 1980 году и назначен членом ордена Почётных соратников в 2001 году. В 1995 году он был награждён золотой медалью Королевского филармонического общества и имеет множество международных наград, включая Commendatore Республики Италия (1976 год); Крест командора Ордена «За заслуги» (Германия, 1987 год); Командор Ордена Искусств и литературы (Франция, 1990 год); Командор Ордена Льва (Финляндия, 1992 год); Орден «За заслуги» (Бавария, 1993 год); Офицер ордена Почётного легиона (Франция, 1999 год, Шевалье – 1982 год); Орден Максимилиана (Бавария, 2000 год). Он был назван «Мужчиной-артистом года» на Classic Brit Awards в 2008 году.

За свою карьеру он выиграл в общей сложности 10 премий «Грэмми» и был номинирован на эту премию 34 раза.

Личная жизнь

В 1949 году Дэвис женился на сопрано Эйприл Кантело. У них было двое детей. Их брак распался в 1964 году, и в том же году Дэвис женился на Ашрафе Найни, известной как Шамси. Один из их детей – дирижер Джозеф Вулф, который взял другую фамилию, поскольку хотел "создать пространство для роста и развития собственной идентичности как музыканта". Шамси умерла в июне 2010 года, когда Дэвис дирижировал оперой "Свадьба Фигаро" Моцарта в Королевском оперном театре. Дэвис продолжил серию представлений всего через несколько дней, и когда на следующий год его спросили, откуда он черпает силы для выступлений, он ответил:

"Это исходит из музыки. О Моцарте говорят много всякой чепухи, но он – ну, он и есть сама жизнь."

Болезнь и смерть

После смерти жены здоровье Дэвиса стремительно ухудшилось. В феврале 2011 года он упал со сцены в Ковент-Гардене и отменил множество выступлений в последующие месяцы. Его последний концерт во Франции состоялся 7 июня 2012 года в Театре Шанз-Элизе в Париже с Национальным оркестром Франции и Эмануэлем Аксом. Его последним концертом с LSO стало исполнение «Grande Messe des morts» Берлиоза 26 июня 2012 года в соборе Святого Павла в Лондоне. Его последнее известное выступление состоялось с любительским лондонским оркестром и солистом Томасом Гулдом за месяц до смерти. 14 апреля 2013 года Дэвис скончался в Лондоне в возрасте 85 лет. Антонио Паппано, музыкальный руководитель Королевского оперного театра, заявил, что смерть Дэвиса стала "огромной потерей". Член парламента от Лейбористской партии Харриет Харман написала в Твиттере, что Дэвис "оставил исторический след в музыке – в этой стране и во всем мире", а Борян Канев, бывший ассистент дирижера Дэвиса, сказал: "Спасибо за вдохновение".