Современный джайв: история и особенности стиля.

Введение

Танцевальный стиль

Модерн Джайв – это танцевальный стиль, возникший на основе свинга, линди-хопа, рок-н-ролла, сальсы и других танцевальных направлений. Главное отличие заключается в упрощении работы ног за счет исключения синкопированных элементов, таких как шассе. Иногда вместо этого используется термин "Френч Джайв", отражающий происхождение стиля, а также термин "Смус Джайв". Слово "модерн" используется для отличия от бального джайва.

История

Современный джив был разработан в Великобритании в 1980-х годах в трех лондонских клубах: Ceroc, Le Roc и Cosmopolitan Jive. Стиль был основан на разновидности джива, которая развивалась во Франции после Второй мировой войны, когда американские танцы, такие как джиттербаг, стали популярны благодаря присутствию американских военных. Современный джив не был создан во Франции, но его происхождение в некоторой степени связано с французской версией Le Bop. Танец, обычно известный как Modern Jive, отличается от Le Bop – танца, исполняемого в быстром темпе. Мишель Анже Лау сыграл ключевую роль в переходе от Le Bop к Modern Jive в клубе Centre Charles Peguy. Два британца, Джеймс Кронин и Кристин Кибл, увидели Le Bop во Франции и захотели научиться этому танцу по возвращении в Лондон. Они были среди учеников Лау. Музыка, игравшая в дискотеках, менялась, и танцы в быстром темпе, такие как рок-н-ролл и Le Bop, становились менее популярными. Эти изменения в музыке способствовали появлению Modern Jive; в 1980 году Лау и танцоры Le Bop изменили ритм Le Bop, что произвело революцию в танце. Это изменение ритма позволило Лау и его ученикам не только танцевать под гораздо большее разнообразие музыки, но и создавать более сложные движения.

Что такое современный джив?

Современный джив адаптирует движения из других танцевальных стилей, таких как West Coast Swing, Salsa, Ballroom и Latin. Ключ к пониманию современного джива – это базовые движения. Эти более чем 20 движений постоянно закрепляют основные принципы танца. Благодаря этой последовательности, танцоры современного джива могут танцевать вместе, несмотря на индивидуальные предпочтения.

Современные абсолюты и консистенции Jive

Благодаря уникальному ритму Modern Jive, он позволяет танцевать под самые разные темпы (от 60 до 180 ударов в минуту, обычно от 110 до 140 ударов в минуту, хотя это значительно варьируется в зависимости от региона), и танец обычно исполняется в 2 доли такта 4/4. Он танцуется на сильные доли 1, 3, 5 и 7; именно на этих долях танцоры занимают позицию (перемещаясь по более слабым долям 2, 4, 6 и 8). Например, классический "Йо-Йо" включает 8 позиций, исполняемых под 16 тактов музыки. Шаг назад в начале каждого элемента: он произошел от "Рок-степа" и был упрощен до простого шага назад при изменении ритма. Этот шаг назад создает движение "вперед-назад" или "гармошка", которое многие считают неотъемлемой частью стиля танца; оба танцора отходят друг от друга в начале элемента/фигуры, чтобы создать напряжение и сжатие/растяжение в точке соединения. Это растяжение помогает технике ведения и следования, но, что еще важнее, именно шаг назад в растяжение является постоянным элементом, позволяющим соединять бесконечное количество элементов в любом порядке, в зависимости от захвата или другого соединения, используемого лидером. Правая рука партнера – ключевой элемент танца, каждый начальный элемент начинается с правой руки партнера (иногда обеими руками), и когда партнер вращается или рука освобождается, он должен предложить правую руку. Движение в танце: в большинстве начальных элементов партнерша делает шаг на правую сторону лидера на второй счет (это не всегда соблюдается в элементах среднего уровня, и лидер часто подает сигнал правой рукой за спиной, чтобы направить партнершу на левую сторону), например, "Претцель". (Также может быть разработана техника ведения, чтобы направить партнершу на левую сторону). Танцы "вне фразы": Modern Jive – это танец "вне фразы". Это означает, что элемент не обязательно должен начинаться на определенную долю, например, на первую или вторую долю (как в Ча-Ча) музыки – это обеспечивает огромную гибкость, разнообразие и высокий уровень музыкальности, которые часто можно увидеть в танце. Элементы часто имеют разное количество долей, например, "Катапульта" – 8 счетов (16 долей музыки), "Осьминог" – 7 счетов (14 долей музыки).

Due to Modern Jive's unique timing it has the ability to be danced to a wide variety of tempos (extremes 60bpm 180bpm, typically 110bpm 140bpm, although this varies considerably with geography), and the dance is generally danced to 2 beats in 4. It's danced to the stressed beats 1, 3, 5, & 7; it's on these beats the dancers are in position (moving through the less stressed beats 2, 4, 6, & 8), e. g. a classical Yo Yo has 8 positions danced to 16 beats of music. The step back at the start of each move: this was derived from the Rock Step and changed to a simple step back when the timing changed. The step back creates the in & out or concertina motion that many people consider to be an essential part of the dance style; both dancers step away from each other at the start of a move / pattern, to achieve tension and compression/extension in the connection point. This extension assists lead and follow technique, but perhaps more importantly the step back into extension is the consistent part that allows an infinite number of moves to be joined in any order, depending on which handhold or other connection the lead is using. The follow's right hand is key to the dance, each beginner move starts with the follow's right hand (sometimes both hands), whenever the follow spins or the hand is released it's the right hand that they need to offer. The motion of the dance: for the majority of the beginner moves the follow steps in to the lead's right side on count two (this is not always consistent at intermediate level moves, and the lead often signals with their right hand behind their back to bring the follow down the left side) e. g. Pretzel. (A lead technique can also be developed to bring the follow down the left hand side). Off phrase dancing: Modern Jive is a 'off phrase' dance. This means a move does not always have to start on a particular beat e. g. beat 1 or beat 2 (Cha Cha) of the music – this allows the massive flexibility, diversity, and high level of musicality that's often seen in the dance. Moves often have varying numbers of beats to them, e. g. Catapult 8 counts (16 beats of music), Octopus 7 counts (14 beats of music).

Танцуя в медленном темпе

Медленный темп в современном дживе (который в некоторых группах называют Modern Jive Blues) позволяет больше свободы в выражении стиля и музыкальной интерпретации. Более медленный темп дает возможность ведомому сигнализировать о желании импровизировать, а также позволяет использовать ведение телом и танцевать ближе друг к другу. Танцы под медленную музыку способствуют более тесному взаимодействию между партнерами, предоставляя больше свободы и возможностей для музыкальной интерпретации. Однако хорошие танцоры Modern Jive должны уметь адаптироваться и танцевать под музыку любого темпа. При более быстром темпе важнее становится точность ритма, а двустороннее взаимодействие уменьшается. Достичь музыкальности – например, точно попадать в музыкальные фразы и паузы, а также интерпретировать музыку – при быстром темпе сложнее, поскольку оба танцора должны быть синхронны друг с другом и с музыкой. Большинство танцоров, практикующих Modern Jive Blues, начинали с Modern Jive и знакомы с базовыми движениями и основными принципами этого танца.

Ротационный слот

В классической форме Modern Jive естественным образом вращается (обычно по часовой стрелке). Это обусловлено 2 или 3 закономерностями, которые можно наблюдать в базовых движениях и, как правило, в движениях среднего уровня. а) Партнёрша постоянно делает шаг в правую сторону лидера, вызывая вращение по часовой стрелке – редко в левую сторону лидера, б) Часто на счет три партнёрша поворачивается или вращается по часовой стрелке (базовый первый шаг, Yo Yo, Hatchback), в) Многие базовые движения завершаются возвратом против часовой стрелки – что приводит к стабилизации партнёрши на левой ноге с небольшим шагом влево (по часовой стрелке), а не прямо назад. Это Modern Jive, исполняемый в его естественной форме, и его не следует путать с крайне плохой техникой, когда партнёрша постоянно обходит лидера (также известная как "Roundy Roundy" в Великобритании), вопреки его ведению. Этот стиль "Roundy Roundy" часто встречается при более быстром темпе у неопытных партнёрш и полностью отличается от слегка вращающегося слота (естественного танца).

Танцующие в слотах

Примерно за последнее десятилетие Modern Jive испытал влияние West Coast Swing, американского парного танца, развившегося из Lindy Hop с добавлением "слота", то есть танца вдоль воображаемой линии. Поскольку обучение WCS обычно больше ориентировано на технику, оно привлекает опытных танцоров из Modern Jive, которые затем привносят элементы этого танца обратно в MJ. Концепция слота прижилась в Modern Jive и сейчас часто преподается даже начинающим, хотя чаще во франшизных залах Ceroc и других группах, проводящих соревнования, чем в независимых школах, таких как LeRoc. Танцы в слоте позволяют ведомому (и ведущему) всегда завершать полный оборот, что помогает избежать головокружения и имеет множество других технических преимуществ. Однако некоторые танцоры считают, что при высоких темпах (140 BPM и выше) проще отказаться от слота и вернуться к ротационному стилю. Эти танцоры обнаруживают, что многие старые движения Modern Jive, выполняемые в классической форме, такие как YoYo, Catapult и Push Spin, лучше получаются в более быстром темпе и менее подходят для медленных темпов (100 BPM и ниже), где уместны другие движения и более эластичный стиль. Когда Modern Jive танцуется преимущественно в ротации, его все еще часто преподают на сцене в двух направлениях, чтобы большие группы могли наблюдать за инструктором, а инструкторы компенсируют это, чтобы быть хорошо видимыми. На таких занятиях направляющие движения часто не преподаются эффективно на начальном (и даже на среднем) уровне, поэтому как только начинается свободный танец, танцоры начинают вращаться в стиле вращающегося слота. Для этих групп танцы в слоте – это продвинутая техника/предпочтение, которое можно развить и которое добавляет новое измерение в Modern Jive, а также выглядит эффектно, когда группа танцоров танцует в слоте в одном месте и в одном направлении. В тех группах, где Modern Jive обычно танцуется в слоте по умолчанию, обучение танцам в слоте обычно более эффективно, и это подкрепляется в социальных танцах, где можно более безопасно разместить больше людей на танцполе, если все танцуют в слоте. Эти группы также склонны немного изменять старые движения от классической формы, чтобы использовать известное направление импульса и другие технические преимущества слотной формы.

Over roughly the last decade, Modern Jive has been influenced by West Coast Swing, an American partner dance developed from Lindy Hop with the addition of the 'slot' meaning it is danced up and down an imaginary line. As WCS teaching tends to be more technique focused, it tends to attract experienced dancers from Modern Jive, who then bring elements of the dance back into M J. The slot concept is one that has taken a hold in Modern Jive and is now very often taught even from beginner level, although more commonly in the Ceroc franchise venues and other groups that run competitions, than independents such as LeRoc. Dancing slotted allows the follow (and lead) to always complete a full turn, which helps to avoid dizziness, and has many other technical advantages. However, some dancers find that at high tempos (140BPM and above) it is easier to abandon the slot and revert to a rotational style. These dancers find that many of the older Modern Jive moves done in the classical form, such as the YoYo, the Catapult and the Push Spin work better at higher tempos, and are less suitable for slow tempos (100BPM or lower) where other moves and a more elastic style of dancing are more appropriate. When Modern Jive tends to be danced rotationally, it is still often taught on stage in two directions, to allow large classes to observe the instruction and instructors often compensate to be seen. In these classes, directional leads are often not taught effectively at beginner level (even at intermediate level), and so as soon as the class goes to freestyle dancing the dancers start to rotate in a rotating slot style. For these groups, dancing in the slot is an advanced technique / preference that can be developed and adds another dimension to Modern Jive, and it also looks impressive when a group of dancers are dancing slotted in the same area in the same direction. Where Modern Jive tends to be danced slotted by default, slotted dancing tends to be taught rather more effectively, and it's reinforced in social dancing where it is possible to pack many more people onto a dance floor more safely if they are all dancing slotted. These groups have also tended to modify older moves slightly from the classical form, in order to take advantage of the known direction of momentum and other technical advantages of the slotted form.

Предоставление вперед / блокировка

Презентация в направлении зрителя – это навык, который часто развивают профессиональные танцоры, участники соревнований и танцоры в шоу-программах, и для его совершенствования требуются дополнительные умения и техники. В этом случае танцоры учатся демонстрировать себя в одном постоянном направлении (обычно вперед или к зрителям, а не друг к другу). Важными элементами являются наклоны, прогибы, позы, финальные движения/поддержки и даже постоянная улыбка в одну сторону, чтобы создать наилучшее впечатление для зрителей, судей и/или публики.

Брендинг

Термин "модерн джайв" был придуман в 1990 году Кристин Кибл в программе "Как танцевать джайв", созданной для популяризации этого нового стиля джайва. В то время танец был известен под разными названиями: Ceroc, LeRoc или французский джайв. Кристин Кибл использовала термин "модерн джайв", чтобы объединить все эти названия. Термин "модерн джайв" получил распространение, несмотря на отсутствие шассе или тройного шага (характерных для "классических" форм джайва). Различные клубы использовали этот обобщающий термин по мере распространения танца из его двух первых центров – Лондона и Бристоля, и впоследствии он стал общепринятым названием для этого танца. Сейчас его используют многие независимые преподаватели по всей Великобритании и за рубежом. Его также используют многие франчайзинговые компании, хотя они часто предпочитают использовать собственную торговую марку.

Организации

В англоязычном мире современные джив-классы и мероприятия часто работают по франшизе или проводятся под различными брендами, включая Jive Addiction, Blitz, DanceJive, ViBe Dance Nights, "Revolution Dance" Northwest, Ceroc, LeRoc, Ginger Jive, Mo'Jive, Cloud9, Jiveasy, South Coast Modern Jive, The Thing и другие. За пределами англоязычного мира современный джив пока не оказал существенного влияния. В Европе существуют JiveNation Poland в Польше, M Jive и Jive.Berlin в Германии, а также Leroc Zürich и Modern Jive Zürich в Швейцарии, которые постепенно расширяют аудиторию этого танцевального стиля. Развиваясь по схожим, но отличным путям, танцевальные стили, такие как Discofox (в Германии и Швейцарии, происходящий от Foxtrott) и Bugg (распространенный в Швеции), иногда сложно отличить от Modern Jive, практикуемого в Великобритании и других странах Европы.

Танцевальные движения

Хотя эти формы современного джива используют общие движения из танцев свинг и рок-н-ролл, в зависимости от конкретной школы или даже преподавателя, могут включаться элементы из самых разных танцев, включая сальсу и танго. Благодаря своей эклектичности существует множество движений и вариаций, которые можно изучать, вводить или адаптировать. Несмотря на то, что для соревнований разрабатываются и репетируются хореографические связки, современный джив чаще всего танцуется в свободном стиле, что создает дополнительные задачи для опытных танцоров в плане музыкальной интерпретации и самовыражения; поэтому некоторые танцоры современного джива предпочитают блюз, позволяющий растянуть движение и дать возможность ведомому импровизировать и активно участвовать в танце (а не просто быть ведомым по залу).

Название движения

Разные школы или преподаватели часто используют разные названия для одних и тех же движений и разные сигналы для обозначения следующего шага. "Вращение за мужчину", преподаваемое в одном месте, может быть идентично "Проходу за мужчину", преподаваемому в другом. В силу своего происхождения, движения современного джайва могут быть похожи на движения из других танцевальных стилей; например, начальная тройка шагов в современном джайве схожа с "Jockey" в линди-хопе. Тем не менее, обычно не возникает проблем при танце с людьми, обученными другим стилям, особенно когда речь идет о базовых движениях. Четкое ведение важнее использования сигнала (который может быть специфичен для определенного стиля танца), что позволяет хорошим партнерам танцевать независимо от того, где они учились.

Шаг вперед против шага вверх

Многие австралийские направления Ceroc перешли на технику шагов, получившую название "Step", примерно в 1995 году. Оригинальная техника "rock" предполагает шаг назад любой ногой с переносом веса на отодвинутую ногу на каждый нечётный счёт (1, 3, 5, 7), а возврат ноги в исходное положение – на чётные счёты (2, 4, 6, 8). Техника "Step" подразумевает, что ведощий делает шаг назад правой ногой на полусчёт или счёт "и" и "закрывает", то есть делает шаг назад левой ногой на пронумерованный счёт. "Закрытие" означает, что ноги оказываются близко друг к другу. На следующем счёте ведощий делает шаг вперёд правой ногой на счёт "и" и закрывает левой ногой на пронумерованный счёт. Следующий повторяет это, отступая левой ногой и "закрывая" правой, а затем шагая вперёд левой ногой и закрывая правой. Техника "rock" изначально преподавалась в Австралии как техника для начинающих. В последнее время от неё отказались. Причина отказа – педагогическая. Проблема заключалась в том, что переход от начинающего танцора к танцору среднего уровня (так называемому) требовал "забыть" один способ и "переучиться" другому, меняя ритм и компоненты смены веса. К сожалению, техника "rock" на самом деле больше подходит для быстрой музыки (ближе к уровню "продвинутых" танцоров), поскольку она уменьшает количество смен веса в течение любого ритмического цикла. Таким образом, предпочтение техники "Step" снизило "предельную скорость", с которой можно танцевать современный джайв, поскольку она вынуждает менять вес на каждом ударе.

Музыка

Современный джив обычно танцуется под музыку с четырьмя долями в такте (четвертное или обычное время), от самых последних хитов до музыки больших оркестров и всего, что между ними, в широком диапазоне темпов – от медленных до очень быстрых. Некоторые преподаватели или школы могут специализироваться на определенных музыкальных стилях, например, на свинге. Темп музыки обычно составляет от 108 до 160 ударов в минуту. Опытные танцоры джива иногда танцуют под музыку, выходящую за эти общие рамки.

В выходные

Во всем мире ежегодно проводится несколько "викендов" (короткие танцевальные фестивали, обычно проходящие с пятницы по понедельник). Компания Jive Time изначально начала организовывать викенды в Великобритании, но сейчас большинство викендов проводит Ceroc, при этом независимые организаторы продолжают проводить ряд других мероприятий, таких как Jive Addiction, Jive Time или MJ Roc.