Введение
Американский андеграундный кинорежиссер и видеохудожник
Джордж Кучар (31 августа 1942 – 6 сентября 2011) – американский андеграундный кинорежиссер и видеохудожник, известный своей эстетикой "low fi".
Ранние годы и карьера
Кучар получил образование коммерческого художника в Школе промышленного искусства, ныне известной как Высшая школа искусств и дизайна – профессиональном учебном заведении в Нью-Йорке. Он окончил её в 1960 году и рисовал карты погоды для местной телепередачи новостей. В этот период он и его брат-близнец Майк Кучар снимали 8-миллиметровые фильмы, которые демонстрировались на тогдашней развивающейся андеграундной киносцене вместе с фильмами Энди Уорхола, Кеннета Энджера и Стэна Бракхейджа. Кен Джейкобс привлек внимание Джонаса Мекаса к их работам, который поддерживал их творчество в Village Voice и других изданиях. После увольнения с работы в сфере коммерческого искусства в Нью-Йорке, Кучару предложили должность преподавателя в киноотделе Института искусств Сан-Франциско, где он преподавал с 1971 года до начала 2011 года.
Фильмы
Джордж Кучар снял более 200 фильмов и видео (в том числе более 15 вместе со своим братом-близнецом Майком), многие из которых – короткометражные работы студентов его курсов в Институте искусств Сан-Франциско. В опросе критиков, посвященном 100 лучшим фильмам XX века и опубликованном в The Village Voice 4 января 2000 года, фильм "Удержи меня, пока я голый" занял 52-е место. Фильм "Я – актриса" (1977), представляющий собой пробы студентки Барберы Лэпсли, был включен в Национальный реестр фильмов в 2011 году. Его работы в области кино оказали влияние на движение "No Wave Cinema" в конце 70-х – начале 80-х годов.
Видео дневники
После переезда из Нью-Йорка в Сан-Франциско Кучар активно создавал видеодневники, точное количество которых остаётся неизвестным. Продолжительность этих видеодневников варьируется от пяти до девяноста минут, и в них повседневная жизнь Кучара отражается через знакомые темы его творчества, такие как аппетит, чувственность, комизм снижения, кэмп-апроприация, метеоризм, погода, мочеиспускание, дружба, любовь и искусственность самого кинематографа. Наиболее известны видеодневники Кучара из серии «Дневник погоды», в которых он документирует свои ежегодные поездки в Эль-Рено, Оклахома, для наблюдения за торнадо. Реагируя на изменения в медиатехнологиях, Кучар в своих видеодневниках всё чаще использовал приёмы кэмп-апроприации, применяя их к материалам цифровой эпохи. В более поздних видеодневниках Кучар использовал доступные цифровые эффекты для создания чего-то, напоминающего постмодернистскую психоделию. Все его видеоработы архивированы в Video Data Bank. Electronic Arts Intermix располагает подборкой этих работ. Видеоработы Кучара оказали заметное влияние на современных квир-перформанс/видео-художников Райана Трекартина и Феликса Бернштейна.
Живопись
Картины Кучара часто отражают те же темы, что и его фильмы и видеоработы, а также разделяют их цветовую гамму, близкую к фавизму. По словам Айлин Майлс, Кучар привык работать в замкнутом пространстве и обнаружил, что живопись и видео не сильно отличаются друг от друга. Картины Кучара выставлялись периодически на протяжении всей его карьеры, в последний раз – в галерее Кейси Каплана на Манхэттене и в 2012 году в MoMA PS1 в рамках посмертной ретроспективы Кучара под названием «Языческие рапсодии». Портрет Джорджа и Майка Кучара (1977) кисти Розы фон Праунхайм. Документальный фильм Дженифер Крот «It Came From Kuchar», посвященный жизни Джорджа и Майка Кучара, впервые был показан на кинофестивале South by Southwest 14 марта 2009 года. В 1997 году братья Кучар совместно создали книгу «Отражения из кинематографической клоаки» – мемуары, в которых они рассказывают о сорока годах работы в кино, с предисловием режиссера Джона Уотерса.
Смерть
Джордж Кучар умер 6 сентября 2011 года в Сан-Франциско, вскоре после 69-го дня рождения, который он отметил 31 августа, от осложнений, вызванных раком предстательной железы.