Введение
Американский гитарист и певец Лео Коттке (родился 11 сентября 1945 года) – американский акустический гитарист. Он известен стилем игры, сочетающим в себе элементы блюза, джаза и народной музыки, а также синкопированными и полифоническими мелодиями. Преодолев ряд личных трудностей, включая частичную потерю слуха и серьезное повреждение сухожилий правой руки, которое едва не положило конец его карьере, он стал общепризнанным мастером игры на гитаре. Он проживает в районе Миннеаполиса с семьей. В основном сосредоточившись на инструментальной композиции и исполнении, Коттке также время от времени поет в нетрадиционном, но выразительном баритоне, который сам описывает как звучание "гусиного гомона в душный день". На концертах Коттке чередует юмористические и часто эксцентричные монологи с вокальными и инструментальными произведениями, исполняемыми им сольно на шести- и двенадцатиструнных гитарах.
Leo Kottke (born September 11, 1945) is an American acoustic guitarist. He is known for a fingerpicking style that draws on blues, jazz, and folk music, and for syncopated, polyphonic melodies. He has overcome a series of personal obstacles, including partial loss of hearing and a nearly career ending bout with tendon damage in his right hand, to emerge as a widely recognized master of his instrument. He resides in the Minneapolis area with his family. Focusing primarily on instrumental composition and playing, Kottke also sings sporadically, in an unconventional yet expressive baritone described by himself as sounding like "geese farts on a muggy day". In concert, Kottke intersperses humorous and often bizarre monologues with vocal and instrumental selections from throughout his career, played solo on six and twelve string guitars.
Ранние годы и карьера
Родившийся в Афинах, штат Джорджия, Коттке так часто переезжал с родителями, что вырос в двенадцати разных штатах. В юности, живя в Мускоги, Оклахома, он находился под влиянием фолк- и дельта-блюза, особенно музыки Миссисипи Джона Харта. Коттке два семестра учился в Университете Миссури, где был членом братства Delta Upsilon, и покинул университет после второго семестра. После увольнения из Военно-морского резерва из-за частичной потери слуха, Коттке поступил в Государственный колледж Сент-Клауд (ныне Университет Сент-Клауд) в Миннесоте, но не закончил обучение, предпочтя автостопом путешествовать по стране, зарабатывая на жизнь уличными выступлениями, пока наконец не обосновался в районе близнецов (Миннеаполис и Сент-Пол). Осенью 1966 года он приехал в кафе Scholar в районе Сидар-Риверсайд в Миннеаполисе и вскоре стал постоянным исполнителем. Это привело к изменению его техники игры: он стал использовать мякоть кончиков пальцев и всё меньше ногтей вместо медиаторов, а также изменил положение правой руки, чтобы снизить нагрузку на сухожилия. Часто он использовал медиатор в сочетании с пальцами, технику, называемую гибридным звукоизвлечением. Он изучал композиционные и исполнительские техники, ориентированные на классическую и джазовую музыку. Он сделал длительный перерыв в записи и выступлениях, одновременно перейдя от сотрудничества с крупными лейблами к небольшому лейблу Private Music. Private Music считался лейблом новой эры в стиле Windham Hill, и в этот период музыку Коттке часто относили к этому жанру. После альбома A Shout Toward Noon (1986), полного размышлений, он сделал небольшой перерыв в записи, прежде чем вернуться с Regards from Chuck Pink (1988).
Поздняя карьера
Коттке выпускал альбомы ежегодно с 1989 по 1991 год: «Лицо моего отца», затем «That's What», а после – «Great Big Boy» с участием Лайла Ловетта и Марго Тимминс. Два года спустя он вернулся с альбомом «Peculiaroso», спродюсированным Рики Ли Джонс. Сольный альбом «One Guitar, No Vocals» вышел в 1999 году. В 2004 году Коттке выпустил еще один сольный альбом – «Try and Stop Me» (2004). В 2002 году Коттке и Майк Гордон (басист группы Phish, находившейся в длительном перерыве) сотрудничали над альбомом «Clone», в котором звучали инструментальные композиции и вокал обоих музыкантов. В 2005 году последовал второй альбом дуэта – «Sixty Six Steps». Дуэт гастролировал в поддержку обоих альбомов. В августе 2020 года Коттке и Гордон объявили о новом совместном альбоме «Noon», выпущенном в том же месяце на лейбле Megaplum/ATO Records. Это было их первое совместное произведение после «Sixty Six Steps» и первый студийный альбом Коттке с 2005 года. 18 мая 2008 года Коттке получил почетную докторскую степень в области музыкального исполнительства от Университета Висконсина–Милуоки, где он выступил с заключительной речью.
Настройка
Гитары Коттке часто настраиваются нестандартным образом; в начале карьеры он активно использовал открытые строи, а в последние годы перешел на более традиционные, однако часто понижает строй своих гитар на два полных тона ниже стандартного.
Оркестровые произведения, перезаписи и другие совместные работы
В 1976 году Коттке сотрудничал с аранжировщиком Джеком Ницше при записи альбома Leo Kottke, в котором Коттке аккомпанировал небольшой оркестровый раздел на нескольких треках. В более поздний период своей карьеры он начал перерабатывать и заново записывать композиции, написанные и записанные им в начале 1970-х годов. Коттке объединял ранее записанные мелодии в новые произведения, в частности, мини-сюиту "Bigger Situation", также вышедшую на альбоме One Guitar No Vocals. В 1990 году вместе с композитором Стивеном Паулусом он создал "Ice Fields" – произведение для усиленной акустической гитары и оркестра, написанное в форме концерта. "Ice Fields" состоит из пяти частей, каждая из которых основана на существующей композиции Коттке, с оркестровым сопровождением и интерлюдиями. Премьера произведения состоялась в Атлантском симфоническом оркестре под управлением Паулуса, с тех пор оно исполнялось время от времени, но не было выпущено в записи, отчасти из-за высокой стоимости записи с участием полного оркестра.