Введение

Американский гитарист и певец Лео Коттке (родился 11 сентября 1945 года) – американский акустический гитарист. Он известен стилем игры, сочетающим в себе элементы блюза, джаза и народной музыки, а также синкопированными и полифоническими мелодиями. Преодолев ряд личных трудностей, включая частичную потерю слуха и серьезное повреждение сухожилий правой руки, которое едва не положило конец его карьере, он стал общепризнанным мастером игры на гитаре. Он проживает в районе Миннеаполиса с семьей. В основном сосредоточившись на инструментальной композиции и исполнении, Коттке также время от времени поет в нетрадиционном, но выразительном баритоне, который сам описывает как звучание "гусиного гомона в душный день". На концертах Коттке чередует юмористические и часто эксцентричные монологи с вокальными и инструментальными произведениями, исполняемыми им сольно на шести- и двенадцатиструнных гитарах.

Ранние годы и карьера

Родившийся в Афинах, штат Джорджия, Коттке так часто переезжал с родителями, что вырос в двенадцати разных штатах. В юности, живя в Мускоги, Оклахома, он находился под влиянием фолк- и дельта-блюза, особенно музыки Миссисипи Джона Харта. Коттке два семестра учился в Университете Миссури, где был членом братства Delta Upsilon, и покинул университет после второго семестра. После увольнения из Военно-морского резерва из-за частичной потери слуха, Коттке поступил в Государственный колледж Сент-Клауд (ныне Университет Сент-Клауд) в Миннесоте, но не закончил обучение, предпочтя автостопом путешествовать по стране, зарабатывая на жизнь уличными выступлениями, пока наконец не обосновался в районе близнецов (Миннеаполис и Сент-Пол). Осенью 1966 года он приехал в кафе Scholar в районе Сидар-Риверсайд в Миннеаполисе и вскоре стал постоянным исполнителем. Это привело к изменению его техники игры: он стал использовать мякоть кончиков пальцев и всё меньше ногтей вместо медиаторов, а также изменил положение правой руки, чтобы снизить нагрузку на сухожилия. Часто он использовал медиатор в сочетании с пальцами, технику, называемую гибридным звукоизвлечением. Он изучал композиционные и исполнительские техники, ориентированные на классическую и джазовую музыку. Он сделал длительный перерыв в записи и выступлениях, одновременно перейдя от сотрудничества с крупными лейблами к небольшому лейблу Private Music. Private Music считался лейблом новой эры в стиле Windham Hill, и в этот период музыку Коттке часто относили к этому жанру. После альбома A Shout Toward Noon (1986), полного размышлений, он сделал небольшой перерыв в записи, прежде чем вернуться с Regards from Chuck Pink (1988).

Поздняя карьера

Коттке выпускал альбомы ежегодно с 1989 по 1991 год: «Лицо моего отца», затем «That's What», а после – «Great Big Boy» с участием Лайла Ловетта и Марго Тимминс. Два года спустя он вернулся с альбомом «Peculiaroso», спродюсированным Рики Ли Джонс. Сольный альбом «One Guitar, No Vocals» вышел в 1999 году. В 2004 году Коттке выпустил еще один сольный альбом – «Try and Stop Me» (2004). В 2002 году Коттке и Майк Гордон (басист группы Phish, находившейся в длительном перерыве) сотрудничали над альбомом «Clone», в котором звучали инструментальные композиции и вокал обоих музыкантов. В 2005 году последовал второй альбом дуэта – «Sixty Six Steps». Дуэт гастролировал в поддержку обоих альбомов. В августе 2020 года Коттке и Гордон объявили о новом совместном альбоме «Noon», выпущенном в том же месяце на лейбле Megaplum/ATO Records. Это было их первое совместное произведение после «Sixty Six Steps» и первый студийный альбом Коттке с 2005 года. 18 мая 2008 года Коттке получил почетную докторскую степень в области музыкального исполнительства от Университета Висконсина–Милуоки, где он выступил с заключительной речью.

Настройка

Гитары Коттке часто настраиваются нестандартным образом; в начале карьеры он активно использовал открытые строи, а в последние годы перешел на более традиционные, однако часто понижает строй своих гитар на два полных тона ниже стандартного.

Оркестровые произведения, перезаписи и другие совместные работы

В 1976 году Коттке сотрудничал с аранжировщиком Джеком Ницше при записи альбома Leo Kottke, в котором Коттке аккомпанировал небольшой оркестровый раздел на нескольких треках. В более поздний период своей карьеры он начал перерабатывать и заново записывать композиции, написанные и записанные им в начале 1970-х годов. Коттке объединял ранее записанные мелодии в новые произведения, в частности, мини-сюиту "Bigger Situation", также вышедшую на альбоме One Guitar No Vocals. В 1990 году вместе с композитором Стивеном Паулусом он создал "Ice Fields" – произведение для усиленной акустической гитары и оркестра, написанное в форме концерта. "Ice Fields" состоит из пяти частей, каждая из которых основана на существующей композиции Коттке, с оркестровым сопровождением и интерлюдиями. Премьера произведения состоялась в Атлантском симфоническом оркестре под управлением Паулуса, с тех пор оно исполнялось время от времени, но не было выпущено в записи, отчасти из-за высокой стоимости записи с участием полного оркестра.