Генезис Пи-Орридж: Художник, музыкант и авангардист.

Введение

Английский художник, музыкант и писатель (1950–2020)

Genesis Breyer P Orridge (родился Нил Эндрю Мегсон; 22 февраля 1950 – 14 марта 2020) – английский автор-исполнитель, музыкант, поэт, перформансист, художник визуального искусства и оккультист, получивший известность как основатель художественного коллектива COUM Transmissions и ведущий вокалист новаторской индастриал-группы Throbbing Gristle. Также являлся одним из основателей оккультной группы Thee Temple ov Psychick Youth и возглавлял экспериментальную поп-рок группу Psychic TV. Родившись в Манчестере, P Orridge проявил ранний интерес к искусству, оккультизму и авангарду, обучаясь в школе Солихалл. После отчисления из Университета Халла, он переехал в контркультурную коммуну в Лондоне и взял псевдоним Genesis P Orridge. Вернувшись в Халл, он основал COUM Transmissions вместе с Cosey Fanni Tutti, а в 1973 году они переехали в Лондон. Конфронтационные перформансы COUM, затрагивающие такие темы, как секс-работа, порнография, серийные убийцы и оккультизм, представляли собой целенаправленную попытку бросить вызов общественным нормам и привлекли внимание национальной прессы. Выставка COUM 1976 года "Проституция" в Институте современного искусства в Лондоне была особенно подвергнута критике со стороны таблоидов, получив им прозвище "разрушителей цивилизации". Группа P Orridge, Throbbing Gristle, выросла из COUM и была активна с 1975 по 1981 год как пионеры в жанре индастриал-музыки. В 1981 году P Orridge стал сооснователем Psychic TV, экспериментальной группы, которая с 1988 года находилась под все большим влиянием acid house. В 1981 году P Orridge основал Thee Temple ov Psychick Youth, неформальный оккультный орден, находящийся под влиянием хаос-магии и экспериментальной музыки. P Orridge считался лидером группы, но отвергал эту позицию и покинул группу в 1991 году. В разгар истерии вокруг сатанинского ритуального насилия, документальный фильм 1992 года на канале Channel 4 обвинил P Orridge в сексуальном насилии над детьми, что привело к полицейскому расследованию. Впоследствии P Orridge был оправдан, а Channel 4 отозвал свои обвинения. В результате этого инцидента P Orridge покинул Соединенное Королевство и переехал в Соединенные Штаты, поселившись в Нью-Йорке. Там он женился на Жаклин Брейер, позже известной как Lady Jaye, в 1995 году, и вместе они начали проект Pandrogeny, попытку объединиться в "пандрогина", или единое целое, посредством хирургической модификации тела, чтобы физически стать похожими друг на друга. P Orridge продолжил этот проект модификации тела после смерти Lady Jaye в 2007 году. Несмотря на участие в воссоединениях Throbbing Gristle и Psychic TV в 2000-х годах, он ушел из музыки, чтобы сосредоточиться на других видах искусства в 2009 году. За свою жизнь P Orridge был указан автором более чем 200 релизов. Он был признан иконой авангардной арт-сцены, приобрел культовую популярность и получил прозвище "крестного отца индастриал-музыки".

Genesis Breyer P Orridge (born Neil Andrew Megson; 22 February 1950 – 14 March 2020) was an English singer songwriter, musician, poet, performance artist, visual artist, and occultist who rose to notoriety as the founder of the COUM Transmissions artistic collective and lead vocalist of seminal industrial band Throbbing Gristle. They were also a founding member of Thee Temple ov Psychick Youth occult group, and fronted the experimental pop rock band Psychic TV. Born in Manchester, P Orridge developed an early interest in art, occultism, and the avant garde while at Solihull School. After dropping out of studies at the University of Hull, they moved into a counter cultural commune in London and adopted Genesis P Orridge as their pseudonym. On returning to Hull, they founded COUM Transmissions with Cosey Fanni Tutti, and in 1973 they relocated to London. COUM's confrontational performance work, dealing with such subjects as sex work, pornography, serial killers, and occultism, represented a concerted attempt to challenge societal norms and attracted the attention of the national press. COUM's 1976 Prostitution show at London's Institute of Contemporary Arts was particularly vilified by tabloids, gaining them the moniker of the "wreckers of civilisation." P Orridge's band, Throbbing Gristle, grew out of COUM, and were active from 1975 to 1981 as pioneers in the industrial music genre. In 1981, P Orridge co founded Psychic TV, an experimental band that from 1988 onward came under the increasing influence of acid house. In 1981, P Orridge co founded Thee Temple ov Psychick Youth, an informal occult order influenced by chaos magic and experimental music. P Orridge was seen as the group's leader, but rejected that position, and left the group in 1991. Amid the Satanic ritual abuse hysteria, a 1992 Channel 4 documentary accused P Orridge of sexually abusing children, resulting in a police investigation. P Orridge was subsequently cleared and Channel 4 retracted their allegation. As a result of the incident, P Orridge left the United Kingdom for the United States and settled in New York City. There, they married Jacqueline Breyer, later known as Lady Jaye, in 1995, and together they embarked on the Pandrogeny Project, an attempt to unite as a "pandrogyne", or single entity, through the use of surgical body modification to physically resemble one another. P Orridge continued with this project of body modification after Lady Jaye's 2007 death. Although involved in reunions of both Throbbing Gristle and Psychic TV in the 2000s, they retired from music to focus on other artistic media in 2009. P Orridge was credited on over 200 releases during their lifetime. They were cited as an icon within the avant garde art scene, accrued a cult following, and had been given the moniker of the "Godparent of Industrial Music". and the neopronouns "s/he", "h/er", and "h/erself".

1950-1964: Детство

Генезис П. Оридж родился 22 февраля 1950 года в Виктория-парке, Манчестер, в семье Рональда и Мюриэль Мегсон. Рональд был разъездным торговым представителем, ранее работавшим в репертуарном театре и игравшим на барабанах в местных джазовых и танцевальных ансамблях. Мюриэль родом из Салфорда и познакомилась с Рональдом после его возвращения в Англию с ранением, полученным в британской армии во время битвы за Дюнкерк в 1940 году. В детстве у них были хорошие отношения с родителями, которые не препятствовали их творческим увлечениям. В связи с работой Рональда семья переехала в Эссекс, где они посещали начальную школу Staples Road в Лоутоне и некоторое время жили в трейлере рядом с Эппинг-Форестом, пока их дом достраивался. Затем семья переехала из Эссекса в Чешир, где они учились в начальной школе Гатли. Успешно сдав экзамен по системе "11 плюс", они получили стипендию для обучения в школе Стокпортская гимназия, где занимались с 1961 по 1964 год.

1964-1968: Солихаллская школа и Ворм

После того, как их отец стал управляющим в районе Мидлендс в компании по уборке и обслуживанию, они были отправлены в частную школу Солихалл в Уорвикшире в период с 1964 по 1968 год – время, которое они впоследствии описывали как «по сути, четыре года душевных и физических мучений», но также период, когда у них проявился интерес к искусству, оккультизму и авангарду. В пятнадцать лет они стали поклонниками книги «Сто безголовых женщин», содержащей сюрреалистические коллажи различных художников, включая Макса Эрнста. Книга стала ранним источником вдохновения, и именно тогда они взяли имя «P Orridge». Непопулярные среди одноклассников, они подвергались травле в школе, находя утешение в художественном отделе во время обеда и вечерами. Они подружились с Ианом «Spydeee» Эветтсом, Барри «Little Baz» Хермоном и Полом Вольфсоном, тремя соучениками, разделявшими их интерес к искусству, литературе и поэзии. Они регулярно обсуждали книги и музыку, развивая интерес к трудам Алистера Кроули, Уильяма С. Берроуза, Джека Керуака и Аллена Гинзберга, а также к музыке Фрэнка Заппы, The Fugs и Velvet Underground. Они увлеклись оккультизмом и утверждали, что их бабушка была медиумом. В 1967 году P Orridge основал свой первый коллектив, Worm, вместе со школьными друзьями Пингл Уад (Питер Уинстанли), Spydeee Gasmantell (Иан Эветтс) и девушкой P Orridge, Джейн Рэй. На Worm оказали влияние AMM и книга Джона Кейджа 1961 года «Silence: Lectures and Writings». В 1966 году P Orridge, Эветтс, Хермон, Вольфсон и Уинстанли начали выпускать андеграундный журнал под названием «Conscience». Им запретили продавать его на территории школы, поэтому они продавали его за ее пределами. В журнале «Conscience» публиковались статьи, критикующие администрацию школы, что привело к предложениям об изменениях, касающихся, в частности, школьной формы и привилегий старост (известных как benchers). В том же году, вдохновленные газетными репортажами о «Swinging London», они организовали первое хеппенинг в школе, представив это как организацию школьного танца. Воспитанный в англиканской ветви христианства, P Orridge стал секретарем христианского дискуссионного кружка старших классов, на этой должности приглашая представителей других идеологических течений, включая марксиста из Британской коммунистической партии, для выступлений перед группой. В 18 лет P Orridge начал помогать в проведении занятий в местной воскресной школе, но впоследствии отказался от организованного христианства. Страдая астмой с детства, P Orridge принимал кортизон и преднизолон для контроля приступов. Последний из этих препаратов вызывал атрофию надпочечников как побочный эффект, поэтому врач посоветовал P Orridge прекратить их прием. В результате, в возрасте 17 лет P Orridge пережил серьезный обморок; находясь в больнице на лечении, он решил посвятить свою жизнь искусству и письму. Вместе с Хермоном и Вольфсоном P Orridge основал группу под названием Knights of the Pentecostal Flame. Knights провели хеппенинг 1 июня 1968 года под названием Beautiful Litter. Мероприятие, проходившее на площади Мелл в Солихалле, заключалось в том, что три студента раздавали прохожим карточки с написанными на них словами: «руно», «радуга», «шелк», «белый», «цветок» и «капли росы». Уведомив местную газету Solihull News о мероприятии, P Orridge сообщил журналистам, что Knights хотят зажечь «художественную революцию в Солихалле, заставляя людей осознавать окружающую их жизнь, ее изначальную красоту и спокойствие». В середине 1968 года Worm записали свой первый и единственный альбом под названием Early Worm на чердаке дома родителей P Orridge в Солихалле. Он был выпущен на виниле в ноябре на Deroy Sound Services в Манчестере, но было изготовлено всего одно издание. Второй альбом, Catching the Bird, был записан, но так и не был выпущен.

After their father became the Midlands area manager of a cleaning and maintenance business, they were sent to the privately run Solihull School in Warwickshire between 1964 and 1968; a period they would refer to as "basically four years of being mentally and physically tortured", but also a time when they developed an interest in art, occultism and the avant garde. At age fifteen, they became a fan of "The Hundred Headless Woman," a book that contained surrealist collages by various artists, including Max Ernst. The book became an early source of inspiration, and it was at that time that they took on the name "P Orridge." Unpopular with other pupils, they were bullied at the school, finding comfort in the art department at lunch time and in the evenings. They befriended Ian "Spydeee" Evetts, Barry "Little Baz" Hermon and Paul Wolfson, three fellow pupils who shared their interest in art, literature, and poetry. They regularly discussed books and music, developing an interest in the writings of Aleister Crowley, William S. Burroughs, Jack Kerouac and Allen Ginsberg and the music of Frank Zappa, the Fugs and the Velvet Underground. They became interested in occultism, and also asserted that their grandmother was a medium. In 1967, P Orridge founded their first collective, Worm, with school friends Pingle Wad (Peter Winstanley), Spydeee Gasmantell (Ian Evetts) and P Orridge's girlfriend Jane Ray. Worm was influenced by AMM and John Cage's 1961 book Silence: Lectures and Writings. In 1966, P Orridge, Evetts, Hermon, Wolfson, and Winstanley began production of an underground magazine, entitled Conscience. Forbidden from selling it on school grounds, they sold copies outside the school gates. Included in Conscience were various articles criticising the school's administration, leading to proposed changes regarding such issues as school uniforms and prefects (known as benchers) privileges. That same year, influenced by newspaper accounts of "Swinging London", they organised the first happening at the school, doing so under the auspices of organising a school dance. Brought up in the Anglican denomination of Christianity, P Orridge became secretary of the school sixth form's Christian Discussion Circle, in this position inviting members of other ideological positions – including a Marxist from the British Communist Party – to speak to the group. Aged 18, P Orridge began helping to run the local Sunday school classes, but came to reject organised Christianity. Afflicted with asthma throughout childhood, P Orridge had to take cortisone and prednisone steroids to control the attacks. The latter of these drugs caused their adrenal glands to atrophy as a side effect, and so the doctor advised P Orridge to stop taking them. As a result, aged 17, P Orridge suffered from a serious blackout; while in hospital recovering they decided to devote their life to art and writing. With Hermon and Wolfson, P Orridge founded a group called the Knights of the Pentecostal Flame. The Knights undertook a happening on 1 June 1968 which they titled Beautiful Litter. Taking place in Mell Square, Solihull, it involved the three students handing out cards to passersby that had a series of words written onto them; "fleece", "rainbow", "silken", "white", "flower" and "dewdrops". Ensuring that the local Solihull News was informed of the event, P Orridge told reporters that the Knights wanted to ignite "an artistic revolution in Solihull, by making people aware of the life around them, its essential beauty and tranquillity." In mid 1968, Worm recorded their first and only album, entitled Early Worm, in P Orridge's parents' attic in Solihull. It was pressed onto vinyl in November at Deroy Sound Services in Manchester, but only one copy was ever produced. A second album, Catching the Bird, was recorded but never pressed.

1968-1969: Университет Халла и Трансмедиа Эксплорации

В сентябре 1968 года П. Оридж начал обучение для получения степени в области социального администрирования и философии в Университете Халла. Халл был выбран в попытке поступить в "самый обычный, неэлитарный, рабочий, университет из красного кирпича", но П. Оридж не нравился курс и безуспешно пытался перевестись на изучение английского языка. С группой друзей П. Оридж основал студенческий журнал "свободной формы" под названием "Червь", который отказался от какого-либо редакционного контроля, публикуя все, что помещалось в почтовый ящик журнала, включая инструкции по изготовлению коктейля Молотова. Три номера были опубликованы в период с 1968 по 1970 год, прежде чем Студенческий союз Халла запретил публикацию, посчитав ее юридически непристойной и опасаясь судебного преследования. Развивая острый интерес к поэзии, П. Оридж выиграл в 1969 году поэтический конкурс Университета Халла имени Нидлера, судили который преподаватель Комптона Ричард Мерфи и поэт Филипп Ларкин, в то время библиотекарь университета. П. Оридж вовлекся в радикальную студенческую политику благодаря дружбе с Томом Фотропом, членом Радикального студенческого альянса, возглавившим студенческую оккупацию административных зданий университета в рамках всемирных студенческих протестов 1968 года. В 1969 году П. Оридж попытался воссоздать оккупацию для фильма, надеясь, что это само по себе станет подлинной протестной акцией, но эта попытка провалилась из-за недостатка участников. В 1969 году П. Оридж бросил университет и переехал в Лондон, где присоединился к коммуне Transmedia Explorations, которая в то время жила в большом обветшалом доме на Ислингтон-Парк-стрит. Группа, основанная художником Дэвидом Медаллой и первоначально называвшаяся Exploding Galaxy, с 1967 года была в авангарде лондонской хиппи-сцены, но частично распалась после серии полицейских рейдов и затяжного судебного процесса. Поселившись в коммуне, П. Оридж особенно испытал влияние одного из основателей группы, Джеральда Фицджеральда, кинетического художника, и впоследствии признал его определяющее влияние на свои более поздние работы. Члены коммуны придерживались строгого распорядка, чтобы вывести своих членов из привычного образа жизни и стереотипного поведения; им было запрещено спать в одном и том же месте две ночи подряд, еду готовили в разное время суток, а вся одежда хранилась в общем сундуке, и каждый день они надевали что-то новое. П. Оридж пробыл там три месяца, до конца октября 1969 года. Он ушел, разочаровавшись в том, что руководителям коммуны предоставлялось больше прав, чем остальным членам, и полагая, что группа игнорирует контркультурное значение музыки, которой он живо интересовался. Джули Уилсон позже отметила, что, хотя пребывание П. Ориджа в коммуне Transmedia Explorations было недолгим, "опыт, который он там получил, оказался определяющим" для его художественного развития.

In September 1968, P Orridge began studying for a degree in Social Administration and Philosophy at the University of Hull. Hull was chosen in an attempt to study at "the most ordinary non elitist, working class, red brick university", but P Orridge disliked the course and unsuccessfully tried to transfer to study English. With a group of friends, P Orridge founded a 'free form' student magazine entitled Worm which waived all editorial control, publishing everything placed into the magazine's pigeonhole, including instructions on how to build a molotov cocktail. Three issues were published between 1968 and 1970 before the Hull Student's Union banned the publication, considering it legally obscene and fearing prosecution. Developing a keen interest in poetry, P Orridge won the 1969 Hull University Needler Poetry Competition, judged by Compton lecturer Richard Murphy and the poet Philip Larkin, who was then librarian at the university. P Orridge became involved in radical student politics through their friendship with Tom Fawthrop, a member of the Radical Student Alliance who had led a student occupation of the university's administrative buildings as a part of the worldwide student protests of 1968. In 1969, P Orridge attempted to reconstruct the occupation for a film, in the hopes that it would itself become a genuine protest occupation, but this venture failed due to a lack of participants. In 1969, P Orridge dropped out of university and moved to London, and joined the Transmedia Explorations commune, who were then living in a large run down house in Islington Park Street. The group, initiated by the artist David Medalla and initially named the Exploding Galaxy, had been at the forefront of the London hippy scene since 1967, but had partially disbanded after a series of police raids and a damaging court case. Moving into their commune, P Orridge was particularly influenced by one of the founding members of the group, Gerald Fitzgerald, a kinetic artist, and would recognise Fitzgerald's formative influence in P Orridge's later work. The commune members adhered to a strict regime with the intention of deconditioning its members out of their routines and conventional behaviour; they were forbidden from sleeping in the same place on consecutive nights, food was cooked at irregular times of the day and all clothing was kept in a communal chest, with its members wearing something different on each day. P Orridge stayed there for three months, until late October 1969. They left after becoming angered that the commune's leaders were given more rights than the other members and believing that the group ignored the counter cultural use of music, something they took a great interest in. Julie Wilson later stated that although P Orridge's time at the Transmedia Explorations commune had been brief, "the experiences (they) had there proved to be seminal" to their artistic development.

1969-1970: Основание COUM Transmissions

Покинув Лондон, Пи Оридж автостопом путешествовал по Британии, прежде чем обосноваться в новом доме в Шрусбери. Там они работали волонтером делопроизводителем в новом предприятии Рональда Мегсона. Однажды, во время семейной поездки в Уэльс, П. Оридж сидел на заднем сиденье автомобиля и вдруг "вышел из тела, услышал голоса, увидел символ COUM и слова 'COUM Transmissions'. Вернувшись домой тем вечером, П. Оридж заполнил три блокнота художественными мыслями и идеями, вдохновленными временем, проведенным в Transmedia Explorations. В ноябре 1969 года П. Оридж вернулся в Халл, чтобы встретиться с другом Джоном Шейперо, который объединился с П. Ориджем, чтобы превратить COUM Transmissions в авангардную художественную и музыкальную труппу. Сначала они спорили о том, как определить "COUM", но позже решили, что, подобно названию "дада", оно должно оставаться открытым для интерпретаций. P Orridge разработал логотип группы, изображающий полуэрегированный пенис, сформированный из слова COUM, с каплей спермы, вытекающей из конца, а под ним был размещен слоган "Your Local Dirty Banned" (каламбур на слово "band"). Другой логотип, разработанный P Orridge, представлял собой штамп с надписью "COUM гарантирует разочарование"; с момента своего основания группа использовала игру слов в своих произведениях искусства и рекламе. Первые публичные выступления COUM представляли собой импровизированные музыкальные концерты в различных пабах Халла; названия этих мероприятий включали Thee Fabulous Mutations, Space Between the Violins, Dead Violins and Degradation и Clockwork Hot Spoiled Acid Test. Последнее название объединяло имена антиутопического научно-фантастического романа Энтони Берджесса "Заводной апельсин" (1962) и "Электрического теста на кислоту" Тома Вулфа "Куль-аид" (1968), произведения литературной журналистики, посвященного "Веселым шутникам" – американской коммунальной контркультурной группе, выступавшей за употребление психоделических наркотиков. Музыка COUM была анархичной и импровизированной, в ней использовались такие инструменты, как сломанные скрипки, подготовленные фортепиано, гитары, бонго и говорящие барабаны. Со временем они добавляли больше театральности в свои выступления, однажды заставив зрителей ползти по полиэтиленовому туннелю, чтобы попасть на площадку. В декабре 1969 года П. Оридж и Шапиро переехали из своей квартиры в бывший фруктовый склад в доковой части Халла, с видом на Хамбер. Склад, названный П. Ориджем "Ho Ho Funhouse", стал общим домом для различных представителей контркультуры, включая художников, музыкантов, дизайнеров моды и издателей андеграундных журналов. На Рождество 1969 года в Funhouse поселилась Кристин Кэрол Ньюби, после того как ее отец выгнал ее из дома. Ранее подружившись с ними на вечеринке с кислотой, Ньюби стала соседкой П. Ориджа в Funhouse, сначала взяв имя Cosmosis, а затем сценическое имя Cosey Fanni Tutti, вдохновленное названием оперы Амадея Моцарта 1790 года "Così fan tutte". Присоединившись к COUM, Tutti первоначально помогала в создании реквизита и разработке костюмов и присутствовала, когда группа начала включать в свои музыкальные мероприятия перформансы и более театрализованные представления; Эветтс, также известный как Spydeee Gasmantell, присоединился к COUM после исключения из школы Солихалл. Они жили в заброшенном грузинском складе на Принс-стрит в Халле. Одним из примеров выступления было то, что группа пришла на концерт, но намеренно не принесла никаких инструментов, что П. Оридж считал "гораздо более театральным, фарсовым и беззаботным", чем их предыдущие выступления.

Leaving London, P Orridge hitch hiked across Britain before settling down in a new home in Shrewsbury. Here, they volunteered as an office clerk in Ronald Megson's new business. On one family trip to Wales, P Orridge was sitting in the back of the car, then "became disembodied and heard voices and saw the COUM symbol and heard the words 'COUM Transmissions. Returning home that evening, P Orridge filled three notebooks with artistic thoughts and ideas, influenced by the time spent at Transmedia Explorations. In November 1969, P Orridge returned to Hull to meet up with friend John Shapeero, who partnered with P Orridge to turn COUM Transmissions into an avant garde artistic and musical troupe. They initially debated as to how to define "COUM", later deciding that like the name "dada" it should remain open to interpretation. P Orridge designed a logo for the group, consisting of a semi erect penis formed out of the word COUM with a drip of semen coming out of the end, while the motto "Your Local Dirty Banned" (a pun on "band") was emblazoned underneath. Another logo designed by P Orridge consisted of a hand drawn seal accompanied by the statement "COUM guarantee disappointment"; from their early foundation, the group made use of wordplay in their artworks and adverts. COUM's earliest public events were impromptu musical gigs performed at various pubs around Hull; titles for these events included Thee Fabulous Mutations, Space Between the Violins, Dead Violins and Degradation, and Clockwork Hot Spoiled Acid Test. The latter combined the names of Anthony Burgess' dystopian science fiction novel A Clockwork Orange (1962) with Tom Wolfe's The Electric Kool Aid Acid Test (1968), a work of literary journalism devoted to the Merry Pranksters, a US communal counter cultural group who advocated the use of psychedelic drugs. COUM's music was anarchic and improvised, making use of such instruments as broken violins, prepared pianos, guitars, bongos and talking drums. As time went on, they added further theatrics to their performances, in one instance making the audience crawl through a polythene tunnel to enter the venue. In December 1969, P Orridge and Shapiro moved out of their flat and into a former fruit warehouse in Hull's docking area, overlooking the Humber. Named the Ho Ho Funhouse by P Orridge, the warehouse became the communal home to an assortment of counter cultural figures, including artists, musicians, fashion designers and underground magazine producers. At Christmas 1969, a woman named Christine Carol Newby moved into the Funhouse after being thrown out of her home by her father. Having earlier befriended them at an acid test party, Newby became P Orridge's roommate at the Funhouse, first taking the name Cosmosis, but latterly adopting the stage name Cosey Fanni Tutti after the title of Amadeus Mozart's 1790 opera Così fan tutte. Joining COUM, Tutti initially helped in building props and designing costumes, and was there when the group began including performance art and more theatrical happenings in its music events; Evetts, aka Spydeee Gasmantell, after being expelled from Solihull School joined COUM. The three of them lived in a derelict Georgian warehouse in Prince Street, Hull. An example performance involved the group turning up to play a gig but intentionally not bringing any instruments, something P Orridge considered "much more theatrical, farcical and light hearted" than their earlier performances.

1971-1973 гг.: деятельность в Халле

5 января 1971 года П. Оридж официально сменил имя на Genesis P Orridge, объединив принятое прозвище Genesis с измененным написанием слова "каша" – продукта, которым он питался во время учебы. Новое имя было намеренно лишено гламура, и он надеялся, что оно пробудит личный "фактор гениальности". В феврале COUM привлекли внимание газеты The Yorkshire Post, опубликовавшей статью о них, что привело к дальнейшему освещению в национальных СМИ. Они также были упомянуты в статье журнала Torch, издания студенческого союза Университета Халла, под названием "Бог сосет волосатые соски Мэри"; автор статьи, Хайдн Робб (впоследствии известный как Хайдн Нобб), присоединился к COUM, как и преподаватель математики Тим Постон. В апреле 1971 года COUM, состоящий из P Orridge и Gasmantell, впервые выступили с живым радиоэфиром в программе On Cue на Radio Humberside. Вслед за вниманием прессы они провели ряд перформансов, включая свою первую уличную акцию "Абсолютно везде", которая привела к проблемам с полицией. После выступления сета Riot Control в клубе Gondola Club в Халле помещение было обыскано полицией и вскоре закрыто; большинство местных клубов обвинили COUM и неофициально запретили их выступления. COUM составили петицию в поддержку группы и получили заказ на выступление в местном клубе Brickhouse; это было их первое выступление, после которого публика аплодировала и требовала на бис. Петиция содержала их фаллический логотип, и П. Ориджа и Робба обвинили в публикации непристойной рекламы, хотя обвинения позже были сняты. По мере роста освещения в музыкальной прессе интерес к группе увеличивался, и в октябре 1971 года они выступили на разогреве у Hawkwind в зале Святого Георгия в Брэдфорде, где исполнили композицию Edna and the Great Surfers, во время которой они возглавили толпу в скандировании "Off, Off, Off". В следующем месяце группа привлекла внимание музыкального журналиста Джона Пила, который публично заявил: "[Н]екоторые могут сказать, что COUM – безумцы, но постоянное общение с человечеством заставляет меня верить, что нам нужно больше таких безумцев, как они". Получив грант на экспериментальное искусство от финансируемой государством Ассоциации искусств Йоркшира, COUM представились как перформанс-артисты, вдохновленные дадаистами и подчеркивающими любительский характер своей работы. Они участвовали в Национальном конкурсе рок- и фолк-музыки в клубе New Grange в Халле с сетом под названием This Machine Kills Music и организовали мероприятия в рамках празднования вступления Великобритании в Европейское экономическое сообщество в 1973 году. Они также работали над сольными проектами, вызвав споры в местной прессе из-за концептуального произведения искусства, представленного художником на местной выставке. Проявляя все больший интерес к инфантилизму, П. Оридж основал вымышленную L'ecole de l'art infantile и соорганизовал "Baby's Coumpetition" на майском фестивале Оксфордского университета в 1973 году, а также выпускал материалы под названием вымышленного Министерства антисоциальной незащищенности – пародию на Министерство социального обеспечения. Тем временем П. Оридж создал персонажа Alien Brain и в июле 1972 года выступил в этой роли на мероприятии под названием Мировая премьера Alien Brain в Центре искусств Халла. COUM также начал издавать книги; в 1972 году они выпустили первый том "The Million and One Names of COUM", часть запланированного проекта по выпуску 1001 слогана (таких как "Тысяча и один способ COUM" и "COUM – потрясающие и извращенные"), а в 1973 году P Orridge опубликовал Copyright Breeches, в которой исследовал свою постоянную личную увлеченность символом авторского права и его последствиями для искусства и общества.

On 5 January 1971, P Orridge underwent a legal name change to Genesis P Orridge by deed poll, combining the adopted nickname Genesis with an altered spelling of porridge, the foodstuff which they had lived off as a student. The new name was intentionally un glamorous, and they hoped that it would trigger a personal "genius factor". In February, COUM caught the attention of The Yorkshire Post, which featured an article on them that led to further media attention from national newspapers. They also featured in an article in Torch, the publication of the University of Hull's student union, entitled "God Sucks Mary's Hairy Nipple"; the article's author, Haydn Robb (nowadays known as Haydn Nobb), subsequently joined COUM, as did maths lecturer Tim Poston. In April 1971, COUM, consisting of P Orridge and Gasmantell, broadcast their first live radio session, for the On Cue programme for Radio Humberside. Following up the press attention they received, they performed further happenings, including their first street action, Absolute Everywhere, which brought problems with the police. After performing another set, Riot Control, at Hull's Gondola Club, the premises were raided by police and closed soon after; most local clubs blamed COUM and unofficially banned them. COUM drew up a petition to gain support for the group, attaining a booking at the local Brickhouse; their first performance in which the audience applauded and called for an encore. The petition had contained their phallic logo, and the police charged P Orridge and Robb with publishing an obscene advert, although the charges were later dropped. As they gained coverage in the music press, interest in the band grew, and they supported Hawkwind at St. George's Hall in Bradford in October 1971, where they performed a piece called Edna and the Great Surfers, where they led the crowd in shouting "Off, Off, Off". The following month, the band attracted the interest of music journalist John Peel, who publicly remarked that "[s]ome might say that Coum were madmen but constant exposure to mankind forces me to believe that we need more madmen like them." Gaining an Experimental Arts Grant from the publicly funded Yorkshire Arts Association, COUM described themselves as performance artists, being inspired by the Dadaists and emphasising the amateur quality of their work. They entered the National Rock/Folk Contest at Hull's New Grange Club with a set titled This Machine Kills Music, and organised events for Hull City Council's celebrations to mark the UK's entry into the European Economic Community in 1973. They had also worked on solo projects, generating controversy in the local press over a conceptual artwork the artist entered at a local exhibition. Taking an increasing interest in infantilism, P Orridge founded the fictitious L'ecole de l'art infantile and co organised the "Baby's Coumpetition" at Oxford University's 1973 May Festival, also producing material as the fictitious Ministry of Antisocial Insecurity, a parody of the Ministry of Social Security. Meanwhile, P Orridge created the character of Alien Brain, and in July 1972, performed as the character at an event entitled the World Premiere of the Alien Brain, at Hull Arts Centre. COUM also began publishing books; in 1972, they brought out the first volume of The Million and One Names of COUM, part of a proposed project to release 1001 slogans (such as "A thousand and one ways to COUM" and "COUM are Fab and Kinky"), while in 1973 P Orridge published Copyright Breeches, which explored an ongoing personal fascination with the copyright symbol and its implications for art and society.

19731975: Лондон и растущая слава

После непрекращающихся преследований со стороны полиции, П. Оридж и Тутти переехали в Лондон, поселившись в сквоте и получив подвальную студию в Хакни, которую они назвали "Фабрикой смерти". После непродолжительной переписки П. Оридж встретился с американским писателем и поэтом Уильямом С. Берроузом. Брайон Гиссин оказал значительное влияние на идеи и работы П. Ориджа и был его основным наставником в области духовной магии. В 1973 году COUM приняли участие в ретроспективной выставке Fluxshoe, гастролировавшей по Великобритании с экспозицией работ художников Fluxus; ее организовал Дэвид Майор, который подружился с П. Ориджем. На Эдинбургском фестивале в том же году П. Оридж представил перформанс "Арт-вандалы", вдохновленный Марселем Дюшаном, в галерее Ричарда Демарко, вовлекая зрителей в нетрадиционные беседы и выливая еду и напитки на пол. Выставляясь наряду с венскими акционистами, П. Оридж все больше подвергался влиянию этих австрийских перформансистов, перенимая их акцент на использовании шоковых тактик для борьбы с общепринятой моралью. Первый фильм П. Ориджа, "Wundatrek Tours", вышел в сентябре 1973 года и запечатлел день, проведенный в Брайтоне. В течение года художник отправлял открытки собственного дизайна на художественные выставки по всему миру. В январе 1974 года COUM вновь обратились к музыке, сотрудничая с канадским художником Клайвом Робертсоном для создания "Следующей работы" Марселя Дюшана, премьера которой состоялась на фестивале искусств в Королевской консерватории Гента в Генте, Бельгия. Следующей крупной работой COUM стала "Couming of Age", представленная в марте 1974 года в Oval House в Кеннингтоне, Южном Лондоне. После выступления к ним подошел зритель, Питер Кристоферсон, разделявший многие их интересы; П. Оридж и Тутти прозвали его "Слизи" из-за особого интереса первого к сексуальным аспектам работы COUM. Кристоферсон начал помогать им, используя свои навыки фотографа и графического дизайнера, и впервые выступил с ними в своей работе "Couming of Youth" в марте 1975 года. В мае 1974 года COUM издали манифест, опубликованный на листе формата А3 с обеих сторон под названием "Декомпозиции и события". В апреле 1974 года Совет по искусству Великобритании выделил COUM первую половину гранта в размере 1500 фунтов стерлингов. Эти деньги стабилизировали группу, в которую теперь входили П. Оридж и Тутти в качестве директоров, Джон Гунни Буск в качестве технического директора и Лелли Маулл в качестве музыкального директора. В течение этого года они использовали различные площадки, управляемые художниками в Лондоне, в частности Art Meeting Place (AMP) в Ковент-Гардене, где они регулярно выступали в 1974 году. В ряде этих работ П. Оридж и Тутти исследовали гендерный баланс, включая концепции гендерной неопределенности. В одном из перформансов на AWB, названном "Filth", П. Оридж и Тутти совершили сексуальные действия с использованием двойного фаллоимитатора. COUM были разочарованы ограничениями, наложенными Советом по искусству в качестве условия для получения финансирования; вместо выступлений на аккредитованных Советом площадках они хотели выступать более спонтанно. В августе 1974 года они провели спонтанный несанкционированный перформанс в Брук-Грин, Хаммерсмит; во время выступления прибыла полиция и прервала мероприятие, признав его непристойным. В сентябре 1974 года COUM были приглашены на Stadfest в Ротвайле, Западная Германия, и отправились туда, получив грант на поездку от Британского совета. Там они представили два перформанса на улице, получив похвалу от Бриджит Райли и Эрнста Яндла, которые присутствовали на них. Признание, которое COUM получили в Ротвайле, укрепило репутацию группы как "одной из самых новаторских групп исполнительского искусства на лондонской арт-сцене", убедив Совет по искусству и Британский совет отнестись к ним более серьезно и оказать им большую поддержку. В феврале 1975 года П. Оридж получил свою первую постоянную работу, став помощником редактора в St. James Press, где он помогал составлять справочник "Contemporary Artists". Эта работа отнимала у него больше времени, которое он мог посвятить COUM, но позволила расширить круг контактов в мире искусства. В течение этого года COUM приступили к серии из пяти перформансов, которые они назвали "Опущениями"; они были представлены по всей Европе. В марте 1975 года COUM представили "Couming of Youth" в Melkweg в Амстердаме. Приняв более агрессивную позицию, чем в предыдущих работах – что отражает влияние венских акционистов – перформанс включал самоповреждения, Кози вставляла зажженные свечи во влагалище, П. Ориджа распяли и хлестали, а П. Оридж и Кози вступали в половой акт. На фестивале Nuffield в Саутгемптоне в июле 1975 года COUM представили "Studio of Lust", где П. Оридж публично мастурбировал, а все участники разделись и приняли сексуальные позы.

Following continual police harassment, P Orridge and Tutti relocated to London, moving into a squat and obtaining a basement studio in Hackney which they named the "Death Factory". After a brief correspondence, P Orridge met American novelist and poet William S. Burroughs. Brion Gysin would become a major influence upon P Orridge's ideas and works and was the latter's primary tutor in spiritual magic. 1973 saw COUM take part in the Fluxshoe retrospective that toured Britain exhibiting the work of the Fluxus artists; it was organised by David Mayor, who befriended P Orridge. At that year's Edinburgh Festival, P Orridge undertook a Marcel Duchamp inspired performance art piece, Art Vandals, at the Richard Demarco Gallery, engaging guests in unconventional conversation, and spilling their food and drink on the floor. Exhibiting alongside the Viennese Actionists, P Orridge came under increasing influence from these Austrian performance artists, adopting their emphasis on using shock tactics to combat conventional morality. P Orridge's first film, Wundatrek Tours, was released in September 1973, and documented a day out to Brighton. Throughout the year the artist sent personally designed postcards to mail art shows across the world. In January 1974, COUM returned their attention to music, collaborating with the Canadian artist Clive Robertson to produce Marcel Duchamp's Next Work, which they premiered at an arts festival in the Zwarte Zaal Royal Conservatory of Ghent in Ghent, Belgium. COUM's next major work was Couming of Age, performed in March 1974 at the Oval House in Kennington, South London. After the show, they were approached by an audience member, Peter Christopherson, who shared many of their interests; P Orridge and Tutti nicknamed him "Sleazy" because of the former's particular interest in the sexual aspects of COUM's work. Christopherson began to aid them using their skills as a photographer and graphic designer, and would first perform with them in their March 1975 work Couming of Youth. In May 1974, COUM issued a manifesto published on an A3 double sided sheet titled Decoumpositions and Events. In April 1974, the Arts Council of Great Britain gave COUM the first half of a £1,500 grant. The money stabilised the group, which now included P Orridge and Tutti as directors, John Gunni Busck as technical director, and Lelli Maull as musical director. During that year, they made use of various artist run venues in London, most notably the Art Meeting Place (AMP) in Covent Garden, where they regularly performed during 1974. A number of these works entailed P Orridge and Tutti exploring the gender balance, including concepts of gender confusion. In one performance at the AWB, which was titled Filth, P Orridge and Tutti performed sexual acts using a double ended dildo. COUM were frustrated with the restrictions imposed on them by the Arts Council as a prerequisite for receiving funding; rather than performing at Council accredited venues, they wanted to perform more spontaneously. In August 1974 they carried out a spontaneous unauthorised piece of performance art in Brook Green, Hammersmith; during the performance, police arrived and put a stop to the event, deeming it obscene. In September 1974, COUM were invited to attend the Stadfest in Rottweil, West Germany, and they proceeded with a travel grant from the British Council. There, they published two performance art actions in the street, earning them praise from Bridget Riley and Ernst Jandl, both of whom were present. The acclaim that COUM received at Rottweil established the group's reputation as "one of the most innovative performance art groups then on the London art scene", convincing the Arts Council and British Council to take them more seriously and offer them greater support. In February 1975, P Orridge gained their first full time job, working as an assistant editor at St. James Press, in which they helped to compile the Contemporary Artists reference book. The work meant that they had less time to devote to COUM but gained a wide range of contacts in the art world. During that year, COUM embarked on a series of five performance pieces which it termed Omissions; these were performed across Europe. In March 1975, COUM performed Couming of Youth at the Melkweg in Amsterdam. Adopting a more violent stance than their previous work – in this reflecting an influence from the Viennese Actionists – the performance involved self mutilation, Cosey inserting lighted candles into her vagina, P Orridge being crucified and whipped, and P Orridge and Cosey having sexual intercourse. At Southampton's Nuffield Festival in July 1975, COUM performed Studio of Lust, where P Orridge publicly masturbated and all of the members undressed and adopted sexual poses.

19751976: Создание шоу "Пуббинг Гристл и проституция"

COUM познакомились с Крисом Картером в 1975 году через их общего друга Джона Лейси. Лейси полагал, что Картер заинтересуется COUM в связи с его особым интересом к экспериментальному использованию света и звука. Вместе с Картером, Кристоферсоном, Кози и П. Ориджем они основали музыкальную группу Throbbing Gristle 3 сентября 1975 года; они намеренно выбрали эту дату, поскольку это была 36-я годовщина вступления Великобритании во Вторую мировую войну. Термин "throbbing gristle" ("пульсирующий хрящ") был выбран сознательно, так как это был йоркширский сленг для обозначения эрегированного пениса. Throbbing Gristle, или TG, как их широко знали, ориентировались на более широкую аудиторию, чем COUM, стремясь работать в рамках поп-культуры, а не в элитарной сфере арт-сцены. COUM и TG в основном рассматривались как отдельные сущности: музыкальная пресса игнорировала COUM, считая TG экспериментальным арт-роком, в то время как арт-пресса игнорировала TG, рассматривая COUM как перформанс-артистов. Несмотря на стремление работать в рамках поп-культуры, TG так и не добились коммерческого успеха и остались культовой группой; их аудитория была значительно больше, чем у COUM. COUM продолжали существовать параллельно с TG, и в октябре 1975 года они представили Jusqu’à la balle crystal на Девятой Парижской биеннале в Музее современного искусства. Престиж приглашения на такое мероприятие привел к тому, что Совет по искусству выделил им грант в размере 1600 фунтов стерлингов, хотя была выплачена только первая половина этой суммы. Почтовое искусство COUM приобрело все более откровенно порнографический характер, и в ноябре 1975 года полиция обвинила П. Ориджа в распространении непристойных материалов по почте в соответствии с Законом о почтовых службах 1953 года; судебное разбирательство было назначено на февраль 1976 года. В 1975 году их судили за создание коллажей, сочетающих открытки королевы Елизаветы с мягкой порнографией, но тюремное заключение и штрафы были приостановлены при условии прекращения этой деятельности. Их шоу "Проституция", состоявшееся в 1976 году в Институте современного искусства (ICA) в Лондоне, включало в себя демонстрацию порнографических изображений Tutti из журналов, а также эротические ню-фотографии; в шоу участвовала стриптизерша, использовались использованные тампоны в стеклянных емкостях, и Fleet Street быстро подхватила эту историю. Отзывы были разрезаны, оформлены в рамки и выставлены на протяжении всего оставшегося периода экспозиции. Впоследствии это привело к созданию частной компании Industrial Records. К концу существования COUM выступления часто состояли только из P Orridge, Cosey и Sleazy – основного состава, который впоследствии сформировал Throbbing Gristle.

COUM were introduced to Chris Carter in 1975 through their mutual friend John Lacey. Lacey believed that Carter would be interested in COUM as a result of his particular interest in the experimental use of light and sound. Together, Carter, Christopherson, Cosey and P Orridge founded a musical band, Throbbing Gristle, on 3 September 1975; they had deliberately chosen that date for it was the 36th anniversary of the United Kingdom joining the Second World War. The term "throbbing gristle" was deliberately chosen for it was a Yorkshire slang term for an erect penis. Throbbing Gristle, or TG as it was widely known, was aimed at a wider audience than COUM, thereby aiming to work within popular culture rather than the elite realm of the art scene. COUM and TG were largely treated as distinct entities; the music press ignored COUM and saw TG as experimental art rock, while the arts press ignored TG, viewing COUM as performance artists. Despite their intention of operating within the realms of popular culture, TG never had chart success, and remained a cult band; their audience was far larger than COUM. COUM continued to operate alongside TG, and in October 1975 they performed Jusquà la balle crystal at the Ninth Paris Biennale at the Musée d'art modern. The prestige of being invited to such an event led to the Arts Council awarding them a grant for £1,600, although only the first half of this was ever paid out. COUM's mail art had taken on an increasingly pornographic dimension, and in November 1975 the police charged P Orridge with distributing obscene material via in the postal system under the 1953 Post Office Act; this trial was set for February 1976. They were prosecuted in 1975 for making collages combining postcards of Queen Elizabeth with soft core porn, but the jail term and fines were suspended on condition they did not continue. Their Prostitution show, in 1976 at the Institute of Contemporary Arts (ICA) in London, included displays of Tutti's pornographic images from magazines as well as erotic nude photographs; the show featured a stripper, used tampons in glass, Fleet Street was not slow to pick up the story. The reviews were cut up, framed, and put on display for the remainder of the exhibition. and went on to become the private company Industrial Records. Toward the end of COUM, performances would often consist of only P Orridge, Cosey and Sleazy, the core group who went on to form Throbbing Gristle.

Пульсирующие ресницы

Throbbing Gristle была сформирована в конце 1975 года как группа из четырех человек, в состав которой входили П. Оридж, Кози Фанни Тутти, Питер "Слези" Кристоферсон и Крис Картер. TG стали считаться основоположниками индустриальной музыки, хотя академик Дрю Дэниел одновременно утверждал, что из-за своей эклектичности их музыка не поддается однозначному анализу. Самым продаваемым синглом Throbbing Gristle была "Zyklon B Zombie" (1978), название которой отсылает к ядовитому газу Zyklon B, использовавшемуся в лагере смерти Освенцим. С альбомом 20 Jazz Funk Greats они попытались отойти от своего индустриального звучания и создали песни в различных музыкальных жанрах. П. Оридж получил ряд угроз по телефону, записал их и использовал в качестве фоновой дорожки для песни TG "Death Threats". Последний релиз IR назывался Nothing Here Now But the Recordings, сборник лучших композиций, взятый из архивов Уильяма С. Берроуза, который предоставил П. Ориджу и Кристоферсону доступ к своей коллекции магнитных лент. Последнее живое выступление Throbbing Gristle, Mission of Dead Souls, состоялось в мае 1981 года в Kezar Pavilion в Сан-Франциско. Вскоре после выступления в Сан-Франциско П. Оридж и Пола Брукинг поженились. В этот период П. Оридж подружился с английским музыкантом по имени Дэвид Бантинг; поскольку П. Оридж уже знал другого Дэвида, он придумал прозвище Дэвид Тибет, которое Бантинг принял в качестве сценического псевдонима. По представлению Берроуза, П. Оридж познакомился с Брайоном Гизином в Париже, вероятно, в 1980 году, и испытал на себе глубокое влияние метода Гизина "cut-up"; П. Оридж рассматривал это как революционный способ освобождения от существующих моделей мышления и создания чего-то нового.

Телевизионные сериалы и храм "Ов психической молодежи"

После распада Throbbing Gristle в 1981 году П. Оридж основал группу с Питером Кристоферсоном и Алексом Фергюссоном, которую они назвали Psychic TV. Они также занимались видеоискусством и выступали с психоделической, панк, электронной и экспериментальной музыкой. Решение назвать группу "Psychic TV" было продиктовано убеждением П. Ориджа в том, что, хотя мейнстримное телевидение является формой массовой индоктринации и контроля над разумом, его можно использовать как "эзотеррористическую" форму магии для борьбы с контролем истеблишмента. Историк Дэйв Эванс описал Psychic TV как "группу, преданную музыкальному эклектизму и магическим экспериментам, их выступления представляли собой частичное ритуальное (зло)употребление звуковыми сэмплами, создание "аудиторных магических сигил" и разрушение общепринятого языка в поисках смысла". Первая песня группы, "Just Drifting", была основана на стихотворении П. Ориджа. Для своего первого альбома Force the Hand of Chance (1982) П. Оридж использовал канглинг – тибетскую трубу, сделанную из человеческой бедренной кости; этот инструмент был представлен П. Ориджу Дэвидом Тибетом и привлек внимание к их музыке. П. Оридж познакомился с Антоном ЛаВеем, основателем Церкви Сатаны и идеологом лавейского сатанизма, который появился в песне Psychic TV "Joy", где он читает молитву "Отче наш" в обратном порядке. С 1988 года группа находилась под растущим влиянием жанра acid house танцевальной музыки и способствовала популяризации acid house в Европе. Psychic TV дебютировали в 1982 году на мероприятии, организованном П. Ориджем, Дэвидом Доусоном и Роджером Эли, под названием "The Final Academy". Это был четырехдневный мультимедийный праздничный митинг, проходивший в Манчестере и в кинотеатре Ritzy в Брикстоне, Южном Лондоне. Он объединил исполнителей и зрителей с литературой, перформансом, фильмами и музыкой. В нем приняли участие PTV, Cabaret Voltaire, 23 Skidoo, Z'EV, John Giorno, William S. Burroughs, Brion Gysin, Terry Wilson, Jeff Nuttall и Last Few Days, чтобы почтить методы и теории Уильяма С. Берроуза, Иэна Соммервилля, Энтони Балча и Гизина. Здесь использовались видеопроекции и раннее сэмплирование, а также шепотом произнесенные П. Ориджем фразы, обработанные в качестве саундтрека к "Dreammachine" Гизина группой Hafler Trio. В середине 1980-х годов Psychic TV планировали выпускать концертный альбом 23-го числа каждого месяца в течение 23 месяцев. TOPY задумывался не как оккультный орден обучения, а как форум для обсуждения оккультных идей единомышленниками, и с самого начала его основатели рассматривали его как преемника Ordo Templi Orientis (OTO) конца XIX – начала XX века, особенно в том виде, в котором он существовал под руководством Кроули. Эванс описал TOPY как "организацию "слияния", создающую перекресток панк/экспериментальной музыки и хаос-магического мышления и практики", особенно используя практики сигилизации оккультного художника Остина Османа Спера. Журналист Гэвин Баддли назвал TOPY "возможно, самым влиятельным новым оккультным орденом 1980-х годов". П. Оридж никогда не стремился быть признанным лидером оккультного ордена, хотя многие участники TOPY были разочарованы тем, что посторонние регулярно описывали П. Ориджа как лидера группы. В связи с этим П. Оридж отделился от TOPY в 1991 году, хотя организация продолжала существовать как фан-сообщество после его ухода. Под влиянием групп, распространявших моральную панику вокруг предполагаемого сатанинского ритуального насилия, документальный фильм Channel 4 1992 года "Dispatches" заявил об обнаружении видеозаписей, на которых П. Оридж предположительно совершает сексуальное насилие над детьми в ритуальной обстановке. Полиция из Отдела по борьбе с непристойными публикациями в дальнейшем обыскала дом П. Ориджа и конфисковала несколько тонн произведений искусства. В то время П. Оридж находился в Таиланде, занимаясь оказанием помощи голодающим. Опасаясь ареста и потери опеки над детьми по возвращении в Великобританию, П. Оридж оставался за границей в течение нескольких лет, поселившись в Соединенных Штатах. П. Оридж считал, что негативное освещение в прессе и внимание полиции были результатом кампании, организованной христианской группой. Впоследствии выяснилось, что полученные кадры не изображали жестокого обращения с детьми. Вместо этого это был видео-арт под названием First Transmissions, созданный в начале 1980-х годов и частично финансируемый самим Channel 4; на кадрах были изображены ритуалы сексуальной магии между взрослыми, сцены кровопускания и эпизоды, в которых режиссер Дерек Джарман читает отрывки из произведений Джеффри Чосера. Смущенный этими разоблачениями, Channel 4 отозвал свои первоначальные обвинения. В 2016 году режиссер Жаклин Кастель начала работу над полнометражным документальным фильмом под названием "A Message from the Temple", посвященным Thee Temple Ov Psychick Youth и П. Ориджу.

Following the break up of Throbbing Gristle, in 1981 P Orridge founded a band with Peter Christopherson and Alex Fergusson that they named Psychic TV. Involved in video art, they also performed psychedelic, punk, electronic and experimental music. The decision to name the band "Psychic TV" stemmed from P Orridge's belief that while mainstream television was a form of mass indoctrination and mind control, it could be used as an "esoterrorist" form of magick to combat the establishment's control. Historian Dave Evans described Psychic TV as "a band dedicated to musical eclecticism and magical experiment, their performances being in part ritual (ab)use of sound samples, the creation of 'auditory magical sigils' and the destruction of consensus language in order to find meaning". The band's first song, "Just Drifting", was based on a poem by P Orridge. For their first album, Force the Hand of Chance (1982), P Orridge used a kangling, or Tibetan trumpet made out of a human thigh bone; the instrument had been introduced to P Orridge by David Tibet, and attracted attention to their music. P Orridge had become acquainted with Anton LaVey, founder of the Church of Satan and ideologue of LaVeyan Satanism, with LaVey making an appearance on the Psychic TV song "Joy", in which he recites the Lord's Prayer backwards. From 1988, the band came under the increasing influence of the acid house genre of dance music, and were responsible for helping the popularisation of acid house music in Europe. Psychic TV made its debut in 1982 at an event organised by P Orridge, David Dawson, and Roger Ely, called The Final Academy. It was a 4 day multimedia celebratory rally held in Manchester and at the Ritzy Cinema in Brixton, South London. It brought performers and audience together with literature, performance, film and music. PTV, Cabaret Voltaire, 23 Skidoo, Z'EV, John Giorno, William S. Burroughs, Brion Gysin, Terry Wilson, Jeff Nuttall, and the Last Few Days participated to honour the cut up techniques and theories of William S. Burroughs, Ian Sommerville, Antony Balch and Gysin. Video projection and early sampling were used here, as well as whispered utterances by P Orridge reprocessed as a soundtrack to Gysin's Dreammachine by the Hafler Trio. In the mid 1980s, Psychic TV aimed to release a live album on the 23rd of each month for 23 months TOPY was conceived not as an occult order of teaching, but a forum to facilitate discussions on occult ideas by like minded people, and from its beginnings was understood by its founders to be a successor to the late 19th and early 20th century Ordo Templi Orientis (OTO), especially as the latter had been run under Crowley's leadership. Evans described TOPY as "a 'fusion' organisation, creating a crossover of punk/experimental music with chaos magical thinking and practice", making particular use of the sigilisation practices of occult artist Austin Osman Spare. Journalist Gavin Baddeley described TOPY as "perhaps the most influential new occult order of the 1980s". P Orridge had never wanted to be seen as the leader of an occult order, although many of those involved in TOPY were frustrated that outsiders regularly described P Orridge as the group's leader. Accordingly, P Orridge separated from TOPY in 1991, although it continued as a fan community after the departure. Having been encouraged by groups involved in propagating the moral panic about alleged Satanic ritual abuse, the Channel 4 1992 documentary show Dispatches claimed to have discovered videotapes depicting P Orridge sexually abusing children in a ritual setting. Police from the Obscene Publications Squad subsequently raided P Orridge's home, and confiscated several tonnes of art work. At the time, P Orridge was in Thailand undertaking famine relief work; fearing arrest and loss of child custody upon return to the UK, P Orridge stayed out of the country for several years, settling in the United States. P Orridge believed that the negative press and police attention were the result of a campaign organised by a Christian group. It was subsequently revealed that the footage obtained did not depict child abuse. Instead, it was a video artwork titled First Transmissions that had been made in the early 1980s, partially funded by Channel 4 itself; the footage depicted sex magic rites between adults, bloodletting performances, and scenes of the filmmaker Derek Jarman reading passages from the work of Geoffrey Chaucer. Embarrassed by these revelations, Channel 4 retracted its initial accusations. In 2016, the film director Jacqueline Castel began work on the feature length documentary titled A Message from the Temple, about Thee Temple Ov Psychick Youth and P Orridge.

2009-2020: полупенсия, болезнь и смерть

В сентябре 2009 года в Invisible Exports открылась ретроспективная выставка коллажей П. Ориджа под названием "30 лет разрезания и склеивания". В 2016 году П. Оридж вернулся к регулярным гастролям с Psychic TV в поддержку выхода их альбома Alienist. Тур длился с середины сентября до начала декабря, с концертами в Греции, Израиле, Польше, России, Украине, Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах. В августе 2015 года П. Оридж привлек внимание публики интервью, в котором раскритиковал самоопределение Кейтлин Дженнер как "представителя" трансгендерного сообщества, заявив, что Дженнер "далека от понимания" и не знает, какова жизнь большинства трансгендерных людей по всему миру. В середине 2016 года работы П. Ориджа стали предметом выставки "Попытка изменить все" в Музее искусств Рубина в Нью-Йорке. На выставке были представлены картины, скульптуры и инсталляции, вдохновленные индуистской мифологией, с которой П. Оридж познакомился в Катманду. В июне 2016 года П. Оридж выступил в качестве модели в кампании дизайнера Марка Джейкобса, который описал П. Ориджа как "воплощение подлинности и реальности". Скончался в Нью-Йорке 14 марта 2020 года в возрасте 70 лет. Мемуары П. Ориджа, Nonbinary, были опубликованы годом позже, в июне 2021 года – проект, над которым П. Оридж работал в сотрудничестве с писателем Тимом Мором в течение нескольких лет, как сообщает New York Times.

Работа

Под влиянием концепций как западного эзотеризма, так и современного язычества, работа П. Ориджа направлена на то, чтобы столкнуть аудиторию со способами мышления, чуждыми общепринятым ценностям западного общества. Исследователь религии Кристофер Партридж охарактеризовал работу П. Ориджа как «сплав порнографии, насилия, смерти, деградации, конфронтации с табуированными темами, шума и язычества», сознательно провоцируя споры и выражая антисистемную позицию. Партридж предположил, что это стремление к шоку возникло как из серьезной попытки выявить механизмы социального контроля в западном обществе, так и из «юношеского наслаждения, полученного от экстремального поведения и вызванного оскорбления». Особенно сильное влияние на работу П. Ориджа оказал английский художник и оккультист начала XX века Остин Осман Спар, который разделял их пренебрежение к общепринятой морали и увлечение сексуальностью и человеческим телом. П. Оридж перенял взгляды Спэра на сигилы, придя к убеждению, что собственная работа является формой сигильной магии. Процесс сигилизации Спэра заключался в записи желаний, после чего из повторяющихся букв исключались дубликаты, а оставшиеся буквы объединялись в абстрактный рисунок, или сигил; затем маг должен был сосредоточиться на этом сигиле и мысленно усвоить его, и – согласно утверждениям Спэра – психические энергии, действующие на подсознательном уровне, обеспечивали воплощение изначального желания в реальность. П. Оридж воспринял эту теорию, полагая, что его работа функционирует в соответствии с ее принципами. Еще одним характерным элементом работы П. Ориджа является его частое использование своеобразной грамматики и орфографии, например, «Thee» вместо «the», «ov» вместо «of» и (особенно в ранних текстах) «butter» вместо «but». Цель этого – бросить вызов мышлению и устоявшимся способам восприятия текста.

Личная жизнь

У П. Ориджа было две дочери от бывшей жены Полы П. Оридж (урожденной Полы Брукинг). Интервью с Genesis и Паулой П. Оридж появилось в книге RE/Search: Modern Primitives в 1989 году и в исландском издании Eintak в 1994 году. На религиозном или духовном уровне Кристофер Партридж описал П. Ориджа как "особенно интересный, влиятельный и подрывающий пример современного язычества". Утверждая, что их "индустриальное язычество" отличается от большинства форм современного язычества, Партридж охарактеризовал его как "конфронтационный, подрывной, экспериментальный и в значительной степени дистопический", служащий "идеологическим инструментом" для анализа общества "изнутри, с его темной стороны; погружение в тьму; подрыв христианской гегемонии, консервативной политики и того, что сегодня можно назвать неолиберализмом". П. Оридж был предан божеству Эшу Элеггуа, сущности афро-карибской синкретической религии Сантерии. П. Оридж также выразил неверие в буквальное существование богов, считая эти сущности "ранними попытками психологии, стремящимися понять светлую и темную стороны человеческой природы". П. Оридж резко критиковал современное христианство, описывая его как "невероятно больную социальную псевдорелигию", и утверждал, что оно основано на принципе: "Будь хорошим сейчас, соглашайся, иначе мы будем наказывать тебя вечно после смерти. И можем наказать еще при жизни". П. Оридж полагал, что такое отношение было заложено в христианстве святым Павлом и ранней Римско-католической церковью, и что оно отличается от "экстатического мистицизма первоначального христианства, гностического христианства". В своих мемуарах Art Sex Music бывшая коллега по группе Кози Фанни Тутти заявила, что П. Оридж был жесток во время их отношений. П. Оридж отрицал эти обвинения.

Прием и наследие

Согласно журналу New York, в 1976 году П. Оридж стал "иконой лондонского авангарда". Пародийный культ ТОПИ, созданный П. Ориджем, подвергся критике как ширма для злоупотреблений властью и формирования культа личности. Музыкант Electrosexual и сирийско-немецкий исполнитель индустриальной/техно музыки Ханин Элиас, один из основателей Atari Teenage Riot, записали кавер-версию песни Hot on the Heels of Love, а все средства, вырученные от продажи как CD, так и цифровых копий, будут направлены на помощь Genesis P Orridge в борьбе с лейкемией. Музыкант Трент Резнор называет П. Ориджа одним из главных источников вдохновения для своего творчества.