Говерт Флинck: Жизнь и творчество голландского живописца Золотого века

Введение

Голландский живописец (1615–1660)

Говерт (или Говарт) Тёнизоон Флинк (25 января 1615 – 2 февраля 1660) – голландский живописец эпохи голландского Золотого века.

Жизнь

Родился в Клеве, столице герцогства Клеве, находившегося в то время под оккупацией Объединенных провинций. Отец отдал его в ученики к шелковому торговцу, но, тайно увлекшись гравированием и рисованием, он был отправлен в Леуварден, где поселился в доме Ламберта Якобсзуна, меннонита, более известного как странствующий проповедник, чем как художник. Вскоре к Флинку присоединился Якоб Бэкер, и общение с юношей, столь же стремящимся стать художником, лишь укрепило его страсть к живописи. Среди соседей Якобсзуна в Леувардене были сыновья и родственники Ромбертуса ван Уйленбурга, чья дочь Саския вышла замуж за Рембрандта в 1634 году. Другие члены этой семьи жили в Амстердаме, занимаясь искусством профессионально или как любители. Ученики Ламберта, вероятно, узнали о Рембрандте благодаря общению с Уйленбургами. Безусловно, Йоахим фон Сандрарт, посетивший Голландию в 1637 году, отметил, что Флинк признан одним из лучших учеников Рембрандта и постоянно жил в доме торговца Хендрика ван Уйленбурга в Амстердаме. На протяжении многих лет Флинк работал в духе Рембрандта, следуя стилю мастера во всех произведениях, созданных им между 1636 и 1648 годами. Однако, стремясь стать историческим живописцем, он обратил внимание на мощные формы и динамичные сцены, характерные для работ Питера Пауля Рубенса, что привело к многочисленным заказам на официальные и дипломатические портреты. Со временем связи Флинка с Клевом стали весьма значимыми. Он был представлен ко двору великого курфюрста Фридриха Вильгельма I Бранденбургского, владевшего герцогством и женившегося в 1646 году на Луизе Оранской. Он получил покровительство Иоанна Мориса Нассауского, назначенного штатгальтером Клева в 1649 году. В 1652 году, будучи амстердамским гражданином, Флинк женился в 1656 году на наследнице, Софии ван дер Хоувен, дочери директора Голландской Ост-Индской компании. Флинк уже был хорошо известен в аристократических кругах, где доминировали братья Корнелис и Андрис де Графф, а также шеффен Ян Шесть; он поддерживал близкие отношения с поэтом Йоостом ван ден Вонделем и казначеем Йоханнесом Уйтенбогардом. В своем доме, украшенном слепками с античных скульптур, костюмами и ценной коллекцией гравюр, он часто принимал штатгальтера Иоанна Мориса, портрет которого до сих пор сохранился в работах ученого Каспара Барлея. Флинк умер в Амстердаме 2 февраля 1660 года.

Born at Kleve, capital of the Duchy of Cleves, which was occupied at the time by the United Provinces, he was apprenticed by his father to a silk mercer, but having secretly acquired a passion for etching and drawing, was sent to Leeuwarden, where he boarded in the house of Lambert Jacobszoon, a Mennonite, better known as an itinerant preacher than as a painter. Here Flinck was joined by Jacob Backer, and the companionship of a youth determined like himself to be an artist only confirmed his passion for painting. Amongst the neighbours of Jacobszon at Leeuwarden were the sons and relations of Rombertus van Uylenburgh, whose daughter Saskia married Rembrandt in 1634. Other members of the same family lived at Amsterdam, cultivating the arts either professionally or as amateurs. The pupils of Lambert probably gained some knowledge of Rembrandt by intercourse with the Ulenburgs. Certainly Joachim von Sandrart, who visited Holland in 1637, found Flinck acknowledged as one of Rembrandt's best pupils, and living habitually in the house of the dealer Hendrick van Uylenburgh at Amsterdam. For many years Flinck laboured on the lines of Rembrandt, following that master's style in all the works which he executed between 1636 and 1648. With aspirations as a history painter, however, he looked to the swelling forms and grand action of Peter Paul Rubens, which led to many commissions for official and diplomatic painting. Flinck's relations with Cleves became in time very important. He was introduced to the court of the Great Elector, Friedrich Wilhelm I of Brandenburg, who possessed the Duchy and who married in 1646 Louisa of Orange. He obtained the patronage of John Maurice of Nassau, who was made stadtholder of Cleves in 1649. In 1652 a citizen of Amsterdam, Flinck married in 1656 an heiress, Sophie van der Houven, daughter of a director of the Dutch East India Company. Flinck was already well known in the patrician circles over which the brothers Cornelis and Andries de Graeff and the alderman Jan Six presided; he was on terms of intimacy with the poet Joost van den Vondel and the treasurer Johannes Uitenbogaard. In his house, adorned with casts after the Antique, costumes, and a noble collection of prints, he often received the stadtholder John Maurice, whose portrait is still preserved in the work of the learned Caspar Barlaeus. Flinck died in Amsterdam on 2 February 1660.

Работы

Самым ранним из подлинных произведений Флинка является портрет дамы, датированный 1636 годом, хранящийся в галерее Брансвика. Его первая сюжетная картина – «Благословение Иакова» (1638), в Амстердамском Рейксмузеуме. Обе работы полностью рембрандтовские по эффекту, силе мазка и теплоте тона кожи. Четыре портрета членов городской стражи 1642 года и двенадцать мушкетеров с их президентом в кресле (1648), находящиеся в здании ратуши (Stadhuis) в Амстердаме, – прекрасные образцы композиционных портретных групп. Но лучшей работой Флинка в этом стиле является «Мир Мюнстерский» в Рейксмузеуме, полотно с 19 фигурами в полный рост, лица которых полны жизни, «сияющими рембрандтовским колоритом» и мастерски расположенными. Флинк изобразил себя слева в дверном проеме. Манерный период Флинка хорошо иллюстрируют картины «Марк Курий Дентат отказывается от даров самнитов» и «Соломон, принимающий мудрость», находящиеся во Дворце на Даме в Амстердаме. Здесь Флинк демонстрирует свои основные недостатки: неудачную композицию, кричащие тона, плоское и поверхностное исполнение, словно краска была размазана фиолетовым порошком и румянами. Хронология работ Флинка, представленных в публичных галереях, включает, помимо вышеупомянутых, «Седобородого» 1639 года в Дрездене, «Молодого лучника» 1640 года из Коллекции Уоллеса, «Девушку» 1641 года в Лувре, портретную группу мужчины и женщины (1646) в Роттердаме, «Даму» (1651) в Берлине. В ноябре 1659 года бургомистр Амстердама заключил с Флинком контракт на создание 12 полотен, изображающих четыре героические фигуры – Давида, Самсона, Мания Курия Дентата и Горация Кокла, а также сцены из истории батавов и римлян. Флинк успел выполнить лишь эскизы. После его смерти Рембрандта попросили завершить один из заказов, и он создал свою последнюю масштабную историческую картину – «Заговор Клавдия Цивиля», которую власти отклонили. В том же году он получил высокую оценку от городского совета Клеве и завершил картину «Соломон», являющуюся повторением композиции из Амстердама. Эта и другие картины и портреты, такие как портреты Фридриха Вильгельма и Иоанна Мориса, а также аллегория Луизы Оранской в окружении Победы и Славы и других фигур у колыбели первенца курфюрста, не сохранились. Из нескольких картин, написанных для Великого курфюрста, сохранилась лишь «Изгнание Агари» в Берлинском музее.

The earliest of Flinck's authentic pieces is a portrait of a lady, dated 1636, in the gallery of Brunswick. His first subject picture is the Blessing of Jacob (1638), in the Rijksmuseum Amsterdam. Both are thoroughly Rembrandtesque in effect as well as in vigour of touch and warmth of flesh tints. The four civic guards of 1642, and the twelve musketeers with their president in an arm chair (1648); in the Stadhuis, Amsterdam, are fine specimens of composed portrait groups. But the best of Flinck's productions in this style is the peace of Münster in the Rijksmuseum, a canvas with 19 life size figures full of animation in the faces, "radiant with Rembrandtesque colour," and admirably distributed. Flinck here painted his own likeness to the left in a doorway. The mannered period of Flinck is amply illustrated in the Marcus Curius Dentatus refuses the gifts of the Samnites, and Solomon receiving Wisdom, in the Palace on the Dam at Amsterdam. Here it is that Flinck shows most defects, being faulty in arrangement, gaudy in tint, flat and shallow in execution, that looks as if it had been smeared with violet powder and rouge. The chronology of Flinck's works, so far as they are seen in public galleries, comprises, in addition to the foregoing, the Grey Beard of 1639 at Dresden, A Young Archer from 1640 in the Wallace Collection, the Girl of 1641 at the Louvre, a portrait group of a male and female (1646) at Rotterdam, a lady (1651) at Berlin. In November 1659 the burgomaster of Amsterdam contracted with Flinck for 12 canvases to represent four heroic figures of David and Samson and Manius Curius Dentatus and Horatius Cocles, and scenes from the Batavians and Romans. Flinck was unable to finish more than the sketches. After his death Rembrandt was asked to fill one of the commissions, and produced his last great history picture, the Conspriracy of Claudius Civilis, which the authorities rejected. In the same year he received a flattering acknowledgment from the town council of Cleves and the completion of a picture of Solomon which was a counterpart of the composition at Amsterdam. This and other pictures and portraits, such as those of Friedrich Wilhelm and John Maurice, and the allegory of Louisa of Orange attended by Victory and Fame and other figures at the cradle of the first born son of the elector, have disappeared. Of several pictures which were painted for the Great Elector, none are preserved except the Expulsion of Hagar in the Berlin museum.