Марсель Офюльс: Жизнь и творчество документалиста

Введение

Марсель Офюльс (Marcel Ophuls; род. 1 ноября 1927) — американский и французский документалист немецкого происхождения, бывший актёр, наиболее известный своими фильмами «Скорбь и сострадание» и «Отель Терминус: жизнь и времена Клауса Барби».

Жизнь и карьера

Офулс родился во Франкфурте, Германия, в семье режиссера Макса Офюльса и его жены Хильдегард Валл. Его семья покинула Германию в 1933 году после прихода к власти нацистской партии и поселилась в Париже, Франция. После вторжения Германии во Францию в мае 1940 года они были вынуждены бежать в зону Виши, оставаясь в укрытии более года, прежде чем пересечь Пиренеи в Испанию, чтобы отправиться в Соединенные Штаты, прибыв туда в декабре 1941 года. Марсель учился в Голливудской средней школе, затем в Оксидентальном колледже в Лос-Анджелесе. В 1946 году он провёл короткий период службы в театральном подразделении армии США в Японии, затем учился в Калифорнийском университете в Беркли. Офюльс стал натурализованным гражданином Франции в 1938 году, а в 1950 году - Соединенных Штатов. Когда семья вернулась в Париж в 1950 году, Марсель стал ассистентом Жюльена Дювье и Анатоля Литвака, а также работал над фильмом Джона Хьюстона «Мулен Руж» (1952) и «Лола Монтес» (1955) своего отца. Через Франсуа Трюффо Офюльс получил возможность снять эпизод портмантинного фильма «Любовь в двадцать лет» (1962). За ним последовал коммерческий успех «Банановая кожура» (1964), детективный фильм с Жанной Моро и Жаном Полом Бельмондо. В связи со снижением кассовых сборов Офюльс обратился к телевизионной журналистике и документальному фильму о Мюнхенском кризисе 1938 года: «Мюнхен» (1967). Затем он приступил к исследованию Франции под нацистской оккупацией, «Скорбь и сострадание». Хотя Офюльс любил снимать развлекательные фильмы, он стал известен как документалист, используя характерный сдержанный стиль интервью, чтобы объединить разрозненные переживания в убедительный аргумент. В фильме «Чувство утраты» (1972) рассматривалась Северная Ирландия, а «Память о справедливости» (1973) представлял собой амбициозное сравнение политики США во Вьетнаме и зверств нацистов. Разногласия с его французскими спонсорами по поводу интерпретации привели Офюльса к тому, что он тайно вывез копию фильма в Нью-Йорк, где она была показана в частном порядке. Юридические тяжбы оставили его разочарованным и финансово истощенным, и Офюльс занялся преподаванием в университете. В середине 1970-х годов он начал снимать документальные фильмы для CBS и ABC. Его документальный фильм «Отель Терминус: Жизнь и времена Клауса Барби» (1988) получил премию «Оскар»; с тех пор он снял фильм-интервью с двумя высокопоставленными восточногерманскими коммунистами, «Ноябрьские дни» (1992), и размышляющий взгляд на то, как журналисты освещают войну, «Беды, которые мы видели» (1994). Каждый год на Международном фестивале документального кино (IDFA) в Амстердаме демонстрируются десять любимых фильмов известного режиссера. В 2007 году иранский режиссер Мазиар Бахари выбрал «Скорбь и сострадание» в десятку лучших классических документальных фильмов. На 65-м Берлинском международном кинофестивале в феврале 2015 года Офюльс получил награду Berlinale Camera за вклад в кинематограф. В 2014 году Офюльс начал сбор средств для своего нового фильма «Неприятная правда» о продолжающейся израильской оккупации палестинских территорий, который будет снят совместно с израильским режиссером Эялем Сиваном. Фильм призван сосредоточиться на возможных связях между израильской войной в Газе в 2014 году и ростом антисемитизма в Европе, а также на вопросе, является ли «исламофобия новой формой антисемитизма». Первоначально фильм задумывался как совместная работа с Жаном-Люком Годаром, который отказался от участия в начале процесса; Годар появляется в фильме в роли самого себя. По состоянию на 2017 год фильм еще не был завершен из-за неуказанных финансовых и юридических проблем и, возможно, никогда не будет завершен.

Ophuls was born in Frankfurt, Germany, the son of Hildegard Wall and the director Max Ophüls. His family left Germany in 1933 following the coming to power of the Nazi Party and settled in Paris, France. Following the invasion of France by Germany in May 1940 they were forced to flee to the Vichy zone, remaining in hiding for over a year before crossing the Pyrenees into Spain in order to travel to the United States, arriving there in December 1941. Marcel attended Hollywood High School, then Occidental College, Los Angeles. He spent a brief period serving in a U. S. Army theatrical unit in Japan in 1946, then studied at the University of California, Berkeley. Ophuls became a naturalized citizen of France in 1938, and of the United States in 1950. When the family returned to Paris in 1950 Marcel became an assistant to Julien Duvivier and Anatole Litvak, and worked on John Huston's Moulin Rouge (1952) and his father's Lola Montès (1955). Through François Truffaut, Ophuls got to direct an episode of the portmanteau film Love at Twenty (1962). There followed the commercial hit Banana Peel (1964), a detective film starring Jeanne Moreau and Jean Paul Belmondo. With a slump in box office fortunes, Ophuls turned to television news reporting and a documentary on the Munich crisis of 1938: Munich (1967). He then embarked on his examination of France under Nazi occupation, The Sorrow and the Pity. Although he enjoyed making entertaining films, Ophuls became identified as a documentarian, using a characteristically sober interview style to resolve disparate experiences into a persuasive argument. A Sense of Loss (1972) looked at Northern Ireland, and The Memory of Justice (1973) was an ambitious comparison of US policy in Vietnam and the atrocities of the Nazis. Disagreements with his French backers over interpretation led Ophuls to smuggle a print to New York where it was shown privately. Legal wrangles left him disappointed and financially broke, and Ophuls turned to university lecturing. In the mid 1970s, he began producing documentaries for CBS and ABC. His feature documentary Hotel Terminus: The Life and Times of Klaus Barbie (1988) won an Academy Award; since then he has made an interview film with two senior East German Communists, November Days (1992) and a ruminative look at how journalists cover war, The Trouble We've Seen (1994). Every year the IDFA (International Documentary Festival) in Amsterdam screens an acclaimed filmmaker's ten favorite films. In 2007, Iranian filmmaker Maziar Bahari selected The Sorrow and the Pity for his top ten classics from the history of documentary. At the 65th Berlin International Film Festival in February 2015 Ophuls received the Berlinale Camera award for his life work. In 2014, Ophuls began crowd sourcing funds for his new film Unpleasant Truths, about the continuing Israeli occupation of Palestinian territories, to be co directed with Israeli filmmaker Eyal Sivan. In part, the film seeks to focus on possible links between the 2014 Israeli war on Gaza and the rise in anti Semitism in Europe as well as whether "Islamophobia is the new anti Semitism." It was originally intended as a collaboration with Jean Luc Godard, who backed out early in the process; Godard makes an appearance as himself in the film. As of 2017, the film had not yet been completed due to unspecified financial and legal troubles, and may not be finished ever.

Умлет

Марсель, как и его отец Макс, предпочитает не использовать немецкую умляуту в своем имени. Офулс-старший отказался от умляута, когда получил французское гражданство, и Марсель использует такое же написание.