Введение
Сэр Питер Максвелл Дэвис (8 сентября 1934 – 14 марта 2016) – английский композитор и дирижёр, в 2004 году удостоенный звания Мастера Королевской музыки. Будучи студентом Университета Манчестера и Королевского музыкального колледжа Манчестера, Дэвис вместе с сокурсниками Харрисоном Биртуистлом, Александром Гоэром, Элгаром Ховартом и Джоном Огдоном создал группу New Music Manchester, посвященную современной музыке. В состав творчества Дэвиса входят восемь произведений для сцены – от монодрамы «Восемь песен для безумного короля», вызвавшей шок у публики в 1969 году, до оперы «Коммилитонен!», впервые исполненной в 2011 году, – и десять симфоний, написанных в период с 1973 по 2013 год. Как дирижёр, Дэвис был художественным руководителем Международной летней школы Дартингтона с 1979 по 1984 год и ассоциированным дирижёром/композитором Королевского филармонического оркестра с 1992 по 2002 год, а также занимал аналогичную должность в Филармоническом оркестре BBC.
Sir Peter Maxwell Davies (8 September 1934 – 14 March 2016) was an English composer and conductor, who in 2004 was made Master of the Queen's Music. As a student at both the University of Manchester and the Royal Manchester College of Music, Davies formed a group dedicated to contemporary music called the New Music Manchester with fellow students Harrison Birtwistle, Alexander Goehr, Elgar Howarth and John Ogdon. Davies's compositions include eight works for the stage—from the monodrama Eight Songs for a Mad King, which shocked the audience in 1969, to Kommilitonen!, first performed in 2011—and ten symphonies, written between 1973 and 2013. As a conductor, Davies was artistic director of the Dartington International Summer School from 1979 to 1984 and associate conductor/composer with the Royal Philharmonic Orchestra from 1992 to 2002, holding the latter position with the BBC Philharmonic Orchestra as well.
Ранние годы и образование
Дэвис родился на Холли-стрит, в Лэнгворти, Солфорд, Ланкашир, и жил на Траффорд-роуд, прежде чем переехать на Уайвилл-драйв в Суинтоне. Он был сыном Томаса Дэвиса, производителя оптических приборов, и его жены Хильды, художницы-любительницы. В возрасте четырех лет, после посещения спектакля «Гондольеры» Гилберта и Салливана, он сказал родителям, что станет композитором. Он брал уроки игры на фортепиано и сочинял музыку с ранних лет. В 14 лет он представил композицию под названием «Голубой лёд» в радиопрограмме «Детский час» в Манчестере. Продюсер BBC Тревор Хилл показал её местной певице и артистке Вайолет Карсон, которая сказала: «Он либо гениален, либо безумен». Дирижёр Чарльз Гроувз одобрительно кивнул и сказал: «Я бы его взял». Восхождение Дэвиса к славе началось под чутким руководством Хилла, который сделал его штатным композитором программы и познакомил с различными профессиональными музыкантами в Великобритании и Германии. После обучения в гимназии Ли Бойз, Дэвис учился в Манчестерском университете и в Королевском музыкальном колледже Манчестера (объединённом с Королевским музыкальным колледжем Северного Манчестера в 1973 году), где одним из его преподавателей была Хедвиг Стайн; среди его сокурсников были Харрисон Биртуистл, Александр Гоэр, Элгар Ховарт и Джон Огдон. Вместе они основали New Music Manchester, группу, преданную современной музыке. После окончания в 1956 году он учился в течение года в Риме со стипендией итальянского правительства у Гофредо Петрасси. В 1959 году Дэвис стал директором музыки в гимназии Сиренчестера. Он покинул эту должность в 1962 году, получив стипендию Харкнесса в Принстонском университете (при поддержке Аарона Копленда и Бенджамина Бриттена); там он учился у Роджера Сешнса, Милтона Бэббитта и Эрла Кима. Затем он переехал в Австралию, где в 1965–1966 годах был композитором-резидентом в Консерватории музыки Университета Аделаиды.
Карьера
Дэвис был известен как enfant terrible 1960-х годов, чья музыка часто шокировала публику и критиков. Одной из его откровенно театральных и шокирующих работ была «Восемь песен для безумного короля» (1969), в которой он использовал «музыкальную пародию», взяв за основу каноническое произведение – «Мессию» Генделя – и подвергнув его деконструкции, чтобы исследовать периоды безумия короля Георга III. В 1966 году Дэвис вернулся в Соединенное Королевство и переехал на Оркнейские острова, сначала в Хой в 1971 году, а затем в Сандай. Оркни (особенно его столица, Киркволл) принимает фестиваль Святого Магнуса – фестиваль искусств, основанный Дэвисом в 1977 году. Он часто использовал фестиваль для премьер новых произведений (которые часто исполнялись местным школьным оркестром). Дэвис был художественным руководителем Международной летней школы Дартингтона с 1979 по 1984 год. С 1992 по 2002 год он был заместителем главного дирижера/композитора Королевского филармонического оркестра, занимая ту же должность в Филармоническом оркестре BBC, и дирижировал рядом других известных оркестров, включая Филармонический оркестр, Кливлендский оркестр, Бостонский симфонический оркестр и Лейпцигский оркестр Гевандхаус. В 2000 году Дэвис был приглашенным артистом на Музыкальном фестивале Баросса, где представил некоторые свои музыкально-театральные работы и сотрудничал со студентами Баросса-Спринг-Академии. Дэвис также был композитором-лауреатом Шотландского камерного оркестра, для которого написал серию из десяти Стратклайдских концертов. Дэвис был одним из первых классических композиторов, открывших веб-сайт для скачивания музыки MaxOpus (в 1996 году). Ему были присвоены многочисленные почетные докторские степени, в том числе степень почетного доктора музыки Оксфордского университета в июле 2005 года. С 1989 года он был президентом Making Music (Национальной федерации музыкальных обществ). В 1981 году Дэвис был удостоен звания Командора ордена Британской империи (CBE), а в 1987 году – возведен в рыцарское достоинство. В марте 2004 года он был назначен Мастером музыки Ее Величества, но, в отличие от традиции пожизненного назначения, его срок был ограничен десятью годами. В августе 2004 года он стал почетным гражданином города Солфорд. 25 ноября 2006 года он был назначен почетным членом Университета Криста Чёрч в Кентербери во время службы в Кентерберийском соборе. Он был приглашенным профессором композиции в Королевской академии музыки, а в 2009 году стал почетным членом колледжа Хомертон при Кембриджском университете. Дэвис получил почетную докторскую степень Университета Хериот-Ватт в 2002 году.
Личная жизнь
Дэвис был известен друзьям и коллегам как "Макс", по имени отчества "Максвелл", и открыто был гомосексуалом на протяжении всей своей взрослой жизни. Хотя он иногда обращался к священным текстам в своем творчестве, Дэвис был атеистом. В 2005 году в его доме на острове Сандей был проведен обыск полицией, в ходе которого изъяли части лебедя-кликуна (охраняемого вида в соответствии с Законом о дикой природе и сельской местности), которые Дэвис намеревался употребить в пищу; он заявил, что обнаружил лебедя погибшим от удара током под линиями электропередач. В 2007 году возникла полемика вокруг планируемого заключения гражданского партнерства с Колином Паркинсоном, строителем и партнером Дэвиса на протяжении пяти лет. Им сообщили, что церемония не может быть проведена на Сандейской узкоколейной железной дороге. Пара впоследствии отказалась от своих планов, но оставалась вместе до разрыва в 2012 году. В том же году сайт композитора MaxOpus временно стал недоступен после ареста в июне 2007 года Майкла Арнольда (одного из директоров MaxOpus) по обвинению в мошенничестве, связанном с пропажей средств с бизнес-счетов Дэвиса. В октябре 2008 года Арнольд и его жена Джудит (бывший агент Дэвиса) были обвинены в краже почти 450 000 фунтов стерлингов. В ноябре 2009 года Майкл Арнольд был приговорен к 18 месяцам тюремного заключения по обвинению в фальсификации бухгалтерской отчетности. Обвинения в краже, предъявленные супругам, в которых оба признали себя невиновными, были сняты, поскольку обвинение не предоставило никаких доказательств. MaxOpus был перезапущен ранее в 2009 году. В 2014 году Дэвис был удостоен звания члена Ордена компаньонов чести (CH) в новогодних наградах за "заслуги перед музыкой". Он скончался от лейкемии 14 марта 2016 года в возрасте 81 года в своем доме на Оркнейских островах.
Политические взгляды
Дэвис был убежденным сторонником прав геев и вице-президентом Кампании за гомосексуальное равенство. Он проявлял большой интерес к вопросам охраны окружающей среды. Он написал «The Yellow Cake Revue» – сборник пьес в стиле кабаре, которые он исполнял вместе с актрисой Элеонорой Брон в знак протеста против планов по добыче урановой руды на Оркнейских островах. Именно из этого цикла произведений взята его знаменитая инструментальная пьеса в жанре «шансон трист» – «Прощание со Стромнессом». Медленная, размеренная басовая линия, пронизывающая «Прощание», изображает жителей города Стромнесс, вынужденных покидать свои дома из-за загрязнения ураном. «Ревю» впервые было исполнено на фестивале Святого Магнуса на Оркнейских островах Элеонорой Брон, а Дэвис аккомпанировал на фортепиано, в июне 1980 года. Стромнесс, второй по величине город на Оркнейских островах, находился бы в двух милях от центра урановой шахты и был бы наиболее подвержен загрязнению, если бы предложенный проект был одобрен. В преддверии войны в Ираке в 2003 году он участвовал в протестных маршах и был резким критиком лейбористских правительств Тони Блэра и Гордона Брауна. Назначение Дэвиса на должность Мастера Королевской музыки изначально вызвало споры, поскольку он высказывал республиканские взгляды. Однако в 2010 году он подтвердил, что общение с королевой убедило его в необходимости монархии. Он заявил The Daily Telegraph: «Я пришел к выводу, что монархии есть что предложить. Она олицетворяет преемственность, традиции и стабильность», а также является членом Incorporated Society of Musicians.
Музыка
Дэвис был плодовитым композитором, писавшим в самых разных стилях и идиомах на протяжении своей карьеры, часто сочетая разнородные стили в одном произведении. К ранним работам относятся «Соната для трубы» (1955), написанная во время учебы в колледже, и его первая оркестровая работа «Проляция» (1958), созданная под руководством Петрасси. В ранних произведениях часто используются серийные техники (например, «Синфония для камерного оркестра», 1962), иногда в сочетании со средневековыми и ренессансными композиционными приемами. Фрагменты григорианского хорала нередко служат основным исходным материалом для адаптации и разработки. Его «O Magnum Mysterium» (1960) представлен в нескольких видеороликах на YouTube и в течение некоторого времени был его наиболее обсуждаемой работой. Произведения конца 1960-х годов развивают эти техники и тяготеют к экспериментам и характеризуются напряженным характером. Среди них – «Откровение и падение» (на основе стихотворения Георга Тракля), музыкально-театральные пьесы «Восемь песен для безумного короля» и «Везалийские иконы», а также опера «Тавернер». «Тавернер», в свою очередь, демонстрирует интерес к музыке Ренессанса, в качестве сюжета беря композитора Джона Тавернера и состоящий из частей, напоминающих ренессансные формы. Оркестровое произведение St Thomas Wake (1969) отражает этот интерес и является особенно ярким примером полистилизма Дэвиса. В нем сочетаются сюита фокстротов (исполняемая танцевальной группой в стиле 1920-х годов), паван Джона Булла и «собственная» музыка Дэвиса (композитор описывает произведение как «Фокстрот для оркестра на паване Джона Булла»). Многие произведения этого периода исполнялись Pierrot Players, которые Дэвис основал вместе с Харрисоном Биртвистлом в 1967 году; в 1970 году они были реорганизованы как Fires of London, а затем распущены в 1987 году. После переезда на Оркнейские острова Дэвис часто обращался в своей музыке к оркнейским или, в более широком смысле, шотландским темам и иногда использовал тексты оркнейского писателя Джорджа Маккея Брауна. Он написал ряд других опер, в том числе «Мученичество святого Магнуса» (1976), «Маяк» (1980, его самая популярная опера) и «Доктор Миддфая» (1996). Амбициозная, нигилистическая притча «Воскресение» (1987), включающая партии для рок-группы, вынашивалась почти двадцать лет. Дэвис интересовался классическими формами и завершил свою первую симфонию в 1976 году. Он написал десять симфоний с номерами – симфонический цикл симфоний № 1–7 (1976–2000), Симфонию № 8 под названием «Антарктика» (2000), Девятую симфонию (премьера 9 июня 2012 года Королевским ливерпульским симфоническим оркестром), Десятую симфонию (см. ниже), Sinfonia Concertante (1982), а также серию из десяти Стратклайдских концертов для различных инструментов (произведения, возникшие в результате его сотрудничества со Шотландским камерным оркестром, 1987–1996). В 2002 году он начал работу над серией струнных квартетов для струнного квартета Maggini, которые должны были быть записаны на Naxos Records (Наксосские квартеты). Весь цикл был завершен в 2007 году, и композитор рассматривал его как «роман в десяти главах». К его более легким оркестровым произведениям относятся «Mavis in Las Vegas» (название, вдохновленное тем, что владелец отеля в Лас-Вегасе неправильно расслышал «Максвелл Дэвис» и зарегистрировал его как «Мэвис») и «Orkney Wedding, with Sunrise» (в котором звучат волынки), а также ряд театральных пьес для детей и много музыки с образовательными целями. Кроме того, он написал музыку к фильмам Кена Рассела «Дьяволы» и «Парень». Премьера его Второго скрипичного концерта в Великобритании состоялась 8 сентября 2009 года (в 75-й день рождения композитора) в Королевском Альберт-холле в Лондоне в рамках сезона 2009 года The Proms. 13 октября 2009 года его струнный секстет «The Last Island» впервые был исполнен ансамблем Nash в Вигмор-холле на концерте в честь 75-летия композитора. Премьера его Симфонии № 10 состоялась 2 февраля 2014 года в Барбикан-холле в Лондоне. Throstle's Nest Junction, opus 181 (1996), и A Spell for Green Corn – The MacDonald Dances впервые прозвучали в Лондоне в студии BBC Maida Vale, транслировались в прямом эфире на Radio 3 с участием композитора 19 июня 2014 года в честь его 80-летия. Музыку исполнил Симфонический оркестр BBC, а вел программу Петрок Трелавни. Последние месяцы его жизни, когда он боролся с неизлечимой болезнью, продемонстрировали продолжающуюся творческую силу и энергию. Там были «The Hogboon» (op. 335, детская опера), рождественский гимн «A Torrent of Gold» и короткое хоровое произведение «The Golden Solstice». Он работал над струнным квартетом (op.338) в момент своей смерти; была завершена только первая часть.
Основные моменты карьеры
1953–58 – учился в Манчестере и Риме. 1967 – вместе с Харрисоном Биртуистлом основал современный музыкальный гастрольный ансамбль Pierrot Players (позже переименованный в The Fires of London). 1971 – переехал на остров Хой в архипелаге Оркнейские острова. 1977 – основал Фестиваль святого Магнуса. 1987 – был посвящен в рыцари. 1987–96 – написал десять Стратклайдских концертов для Шотландского камерного оркестра. 2001–07 – создал цикл из десяти струнных квартетов по заказу Naxos. 2004 – назначен Мастером музыки при королевском дворе. 2005 – удостоен почетной докторской степени по музыке Оксфордского университета. 2008 – стал покровителем Музыкального общества Манчестерского университета (MUMS). 2009 – стал почетным членом колледжа Хомертон, Кембридж. 2014 – был удостоен Ордена Почетных спутников. 2015 – награжден Золотой медалью Королевского филармонического общества.