Введение

1977 студийный альбом The Clash

The Clash — дебютный студийный альбом английской панк-рок группы The Clash, выпущенный 8 апреля 1977 года на лейбле CBS Records. Записанный и сведенный за три недели в феврале 1977 года за 4000 фунтов стерлингов, он достиг 12-го места в британских чартах и был включен во множество ретроспективных рейтингов как один из величайших панк-альбомов всех времен. Песни на альбоме были написаны гитаристами Джо Страммером и Миком Джонсом, за исключением регги-кавера "Police and Thieves". В соавторах песни "What's My Name" указан один из основателей The Clash Кит Левен, покинувший группу в сентябре 1976 года. Несколько песен, записанных в ходе сессий альбома, включая "Janie Jones", "White Riot" и "London's Burning", стали классикой панк-жанра и одними из первых панк-песен, получивших заметное место в чартах синглов. В The Clash Джонс и Страммер делили обязанности гитариста и вокалиста, Пол Симонон играл на бас-гитаре, а Терри Чаймс — на барабанах, что стало его единственным студийным появлением с группой. (Чаймс и Роб Харпер время от времени играли на барабанах в The Clash, пока в мае 1977 года постоянным барабанщиком не стал Топпер Хэдон.) На оригинальной обложке альбома Чаймс был указан под псевдонимом "Tory Crimes". В США The Clash был выпущен только в 1979 году, став вторым релизом группы в этой стране. Американская версия также содержала значительно отличающийся трек-лист, с измененным порядком песен и заменой нескольких композиций на треки, не вошедшие в альбом и записанные позднее.

Предыстория

Большая часть альбома была задумана на 18-м этаже многоэтажки на лондонской Харроу-роуд, в квартире, которую снимала бабушка Мика Джонса, и которая часто посещала их живые концерты. Альбом записывался в течение трех уик-эндов в студии CBS 3 в феврале 1977 года. К третьему дню записи альбом был полностью записан и сведен, а мастер-ленты переданы в CBS в начале марта. Производство альбома обошлось в 4000 фунтов стерлингов.

Обложка альбома

Обложка была разработана польским художником Рославом Сайбо. Фотография для обложки альбома, сделанная Кейт Саймон, была сделана в переулке напротив главного входа в здание, где группа репетировала ("Rehearsal Rehearsals") в Камден-Маркете. Барабанщик Терри Чаймс, хотя и являлся полноправным членом The Clash в то время, не попал в кадр, поскольку уже принял решение покинуть группу. Другая фотография из той же фотосессии Кейт Саймон появилась на британском специальном издании DVD "Rude Boy", выпущенном в 2003 году. Фотография атакующих полицейских на задней стороне обложки, сделанная Рокко Макаули, была сделана во время беспорядков 1976 года на карнавале в Ноттинг-Хилле – вдохновением для трека "White Riot".

Песни

Темой открывающего трека, "Дженни Джонс", была известная хозяйка борделя в Лондоне в 1970-х годах. "Remote Control" была написана Миком Джонсом после тура "Anarchy" и содержит острые замечания о чиновниках, отменяющих концерты, полиции, крупном бизнесе и особенно звукозаписывающих компаниях. CBS решила выпустить песню в качестве сингла без согласования с группой. "I'm So Bored with the USA", развившаяся из песни Мика Джонса "I'm So Bored with You", осуждает американизацию Великобритании. "White Riot" был дебютным синглом The Clash. Песня короткая и энергичная, в панк-стиле, основанная на двух быстро играемых аккордах (в песне используется всего пять аккордов). Лирически она посвящена классовой экономике и расовым проблемам. "Career Opportunities", открывающий вторую сторону альбома, критикует политическую и экономическую ситуацию в Англии того времени, указывая на нехватку рабочих мест и унылость и непривлекательность доступных вакансий. "Protex Blue", исполненная Миком Джонсом, посвящена бренду презервативов 1970-х годов. Вдохновение для песни пришел автомат с контрацептивами в туалете Виндзорского замка. Песня заканчивается выкриком "Джонни Джонни!", где "Джонни" – британский сленг для презерватива. Версия "White Riot", представленная на альбоме, не была записана специально для него; вместо этого была использована оригинальная демо-запись (сделанная на студии Beaconsfield до подписания контракта с CBS). "Police & Thieves" была добавлена в альбом, когда группа поняла, что треклист слишком короткий. Еще одним кавером, который группа исполняла на этих сессиях, была "Dancing Shoes" The Wailers. "Garageland" была написана в ответ на разгромный отзыв Чарльза Шаара Мюррея о раннем выступлении The Clash на концерте Sex Pistols Screen on the Green: "The Clash – это гаражная группа, которую следует немедленно вернуть в гараж, желательно с заведенным двигателем". Это был последний трек, записанный для альбома.

Релиз

The Clash был выпущен в Великобритании на лейбле CBS Records 8 апреля 1977 года, сведение осуществлял штатный инженер CBS Саймон Хамфри, а продюсировал звукорежиссер, работавший на концертах The Clash, Микки Фут, в (уже снесенной) CBS Whitfield Street Studio No. 3. The Clash отличались необычным музыкальным разнообразием для панк-группы, в их музыке отчетливо прослеживались влияния регги и раннего рок-н-ролла.

Прием

The Clash получили признание критиков и достигли 12-го места в британских чартах. Марк Перри заявил в Sniffin’ Glue: «Альбом The Clash как зеркало. Он отражает всю грязь. Он показывает нам правду. Для меня это самый важный альбом из когда-либо выпущенных». В обзоре Криса Нидза в Zigzag за апрель 1977 года говорилось: «Это самый захватывающий альбом, который я слышал за последние годы – одна из самых важных записей, когда-либо сделанных».

В своем потребительском гиде для The Village Voice в 1979 году критик Роберт Кристогау дал американскому изданию альбома оценку «A» и отметил: «По отдельным трекам это, возможно, величайший рок-н-ролльный альбом (плюс бонусный сингл ограниченного тиража), когда-либо выпущенный в США. Он включает 10 из 14 композиций с британского дебюта группы, а также 7 из 13, доступных только на 45-х оборотах. [ ] Британская версия The Clash – величайший рок-н-ролльный альбом, когда-либо созданный». В своем списке лучших альбомов десятилетия для этой газеты он назвал британскую версию лучшим альбомом 1970-х. В 1993 году New Musical Express поместил альбом на 13-е место в своем списке величайших альбомов всех времен. NME также поставил The Clash на третье место в списке «Величайшие альбомы 70-х», написав в рецензии, что это «скорость мышления панка, перенесенная на самые тонкие и безумные гитары, когда-либо записанные на винил. Он изменил жизни до неузнаваемости». В 1999 году журнал Q отметил, что The Clash «никогда не звучали так панковски, как на своем дебютном альбоме 1977 года», назвав его «лирически сложным» альбомом, который «все еще полон ярости». Q поместил The Clash на 48-е место в своем списке «100 величайших британских альбомов всех времен» в 2000 году и включил альбом в свой список «100 лучших панк-альбомов всех времен» в 2002 году. Spin поместил альбом на третье место в своем списке «50 самых необходимых панк-записей» за 2001 год, назвав его «панком как отчужденная ярость, антикорпоративная болтовня, радостная расовая путаница, евангельская проповедь и нервное напряжение». В 2003 году Mojo поместил The Clash на второе место в своем списке «Топ-50 панк-альбомов», назвав его «окончательным панк-протестным альбомом». В том же году американская версия заняла 77-е место в списке Rolling Stone «500 величайших альбомов всех времен». В 2012 году альбом был переоценен на 81-е место, а в обновлении 2020 года – на 102-е. Альбом был включен в книгу Роберта Димери «1001 альбом, которые нужно услышать, прежде чем умереть». Известный ямайский продюсер Ли Перри услышал альбом в Лондоне в 1977 году и показал его Бобу Марли, который, в свою очередь, упомянул The Clash в своей песне «Punky Reggae Party».

Список треков

Весь основной вокал исполняет Джо Страммер, за исключением специально указанных случаев.