Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Музыкалық ойын жанры
Video game genre
Музыкалық бейнеойын, сондай-ақ музыкалық ойын деп белгілі, ойыншының музыкалық пьесамен немесе жеке әндермен өзара әрекеттесуі маңызды және көбінесе толығымен осыған бағытталған видеоойын. Музыкалық бейнеойындар түрлі формада болуы мүмкін және олардың "ритмдік түрде жасалған жұмбақтарды" жиі пайдалануына байланысты, көбінесе жұмбақ ойындармен топтастырылады. Музыкалық бейнеойындар таза аудио ойындардан (мысалы, 1997 жылы Sega Saturn шығарған Real Sound: Kaze no Regret) ойыншыны ойынның саундтрегі арқылы жетектеуге арналған визуалды кері байланыспен ерекшеленеді, бірақ эйдетикалық музыкалық ойындар екі санатқа да жатуы мүмкін.
A music video game, also commonly known as a music game, is a video game where the gameplay is meaningfully and often almost entirely oriented around the player's interactions with a musical score or individual songs. Music video games may take a variety of forms and are often grouped with puzzle games due to their common use of "rhythmically generated puzzles". Music video games are distinct from purely audio games (e. g. the 1997 Sega Saturn release Real Sound: Kaze no Regret) in that they feature a visual feedback, to lead the player through the game's soundtrack, although eidetic music games can fall under both categories.
Шолу
Музыкалық бейне ойындар – ойынның өзінің музыкасымен ойыншының әрекеттесуі бар ойындар. Музыка ойыншының қимылдарына жауап ретінде туындауы немесе ойыншының музыканың ырғақтары мен ноталарына сай әрекет етуі мүмкін. Бұл жанр танымал болып, дамыған сайын, музыкалық бейне ойындар әртүрлі ойын стилдерін қолдай алатынын көрсетті, бұл жанрдың өзін едәуір кеңейтті. Мысалы, Rayman Legends ойынындағы деңгейлер шексіз жүгіру ойындарының негізінде құрылған, бірақ ойыншы музыкалық сигналдарға сәйкес қимылдар жасап, жоғары ұпай жинауы мүмкін, осылайша бұл ойынды музыкалық бейне ойын деп санауға болады. Дегенмен, ойыншының музыкамен қарым-қатынасына қарай музыкалық бейне ойындардың кіші түрлерін қарастыру ыңғайлырақ. Луизиана Тех университетінің Музыка мектебінің директоры Майкл Остин сипаттаған "сәйкестіру, құру, араластыру және метонимия" концепциялары бойынша, олардың негізгі төртеуі бар. Ритм ойындары – музыкалық ойын жанрындағы ең танымал түр.
Music video games are games where there is typically some type of interactivity of the gameplay with the game's music. This may be where the music is generated in response to the player's actions, or where the player reacts to the beats and notes of the music. As the genre has gained popularity and expanded, music video games have demonstrated the ability to support a range of different styles of gameplay, making the genre itself rather diffuse. A game such as Rayman Legends features levels that are based on endless runners but where the player scores better by matching their actions to the musical cues, which could make this a music video game. Instead, it is easier to consider the sub genres of music video games based on how the player interacts with the music in the game, of which there are four main types as described by the concepts of "matching, making, mixing, and metonymy" as described by Michael Austin, the director of the School of Music at Louisiana Tech University. Rhythm games are the most dominant form of the music game genre.
Гибридтік ырғақ ойындар
Ритм ойындарының тағы бір түрі – гибридтік ритм ойындары немесе музыкаға реакциялық ойындар. Бұрын айтылған ритм ойындарымен салыстырғанда, онда ритмді дұрыс табу басты назарда болады және ойыншының әрекеті еститін музыканы құруға көмектеседі, ал реакциялық ойындар фондық музыканың ойыншының әрекеттерін бағыттап, ритмдік ойын элементтерін негізгі ойын түрінен екінші орынға қояды. Көбінесе гибридтік ритм ойындарында ойыншы ойынды әдеттегідей ойнайды, бірақ ойын ішіндегі музыканы пайдаланып, әрекеттерді уақытымен орындау арқылы нәтижені жақсарта алады, осылайша ойыншы мен ойын динамикасы арасындағы өзара әрекеттесуге әсер етеді, бұл ойынның мақсаты болып табылады. Мысалы, Rez немесе Free the Beat ойынында, ойын қарапайым рельсті атқыш түрінде болады; алайда, ойыншының әрекеттерінен (рельсті атқыштың қалыпты тапсырмаларын орындағанда) туындаған дыбыс эффектілерін саундтрекпен біріктіру арқылы, ойын ойыншының саундтрекпен тікелей өзара әрекеттесуіне және синестезиялық тәжірибе жасауға мүмкіндік береді. Pteranodon, Rhyme Rider Kerorican немесе iS – ішкі бөлім сияқты басқа да ұқсас ойындар бар. Осы ойындардың тағы бір түрі пайдаланушыларға музыка қосуға мүмкіндік береді, содан кейін ойын сол ән үшін қиындықтарды динамикалық түрде өңдеп, жасайды, осылайша ойыншылар ойынның әзірлеушісіне ойынның ән кітапханасын кеңейту үшін тәуелді болмайды. Vib Ribbon, Audiosurf немесе Dance Factory мұндай ойындардың қатарына жатады.
A further class of rhythm games is hybrid rhythm games or music reactive games. In comparison to the forementioned rhythm games where the rhythm matching is the primary focus and the player's action helps to generate the music that they hear, reactive games let the background music guide the player action, leaving the rhythm gameplay elements secondary to the main gameplay form. Often in these hybrid rhythm games, the player plays the game as they normally would but can use the in game music to time actions often to better their score, thus affecting the interaction between the player and the in game dynamics as goal of the game. In Rez or Free the Beat, for example, the game takes the form of a simple rail shooter; however, by integrating sound effects created by the actions of the player (as he completes the normal tasks of rail shooting) with the soundtrack as a whole, the game is intended to permit the player's direct interaction with the soundtrack and to encourage the creation of a synaesthetic experience. Other similar games include Pteranodon, Rhyme Rider Kerorican, or iS – internal section. A further class of these games allow for users to provide music that is then processed dynamically by the game to create challenges for that song, so that players are not dependent on the game's developer to extend the game's library of songs. Such games include Vib Ribbon, Audiosurf, or Dance Factory.
Музыка жасау ойындары
Музыка жасаудың еркін формадағы музыка ойындары – бұл музыка жасаудың геймплейден басымдылық танытатыны, сондықтан мұндай ойындар көбінесе Tenori сияқты ойын емес музыка синтезаторларына ұқсас. Ойыншыларға әртүрлі дыбыстардан, аспаптардан немесе дауыстардан өз музыкасын жасау мүмкіндігі беріледі, әдетте ешқандай мақсат немесе міндет болмайды. Еркін формадағы музыка ойындары генеративтік гибридтік музыка ойындары мен ойын емес құралдардың арасындағы орынды иеленеді, бұл олардың геймплейінің негізгі сюжет желісіне қаншалықты тәуелді екендігіне байланысты. Музыкалық ойынның осы түрі музыкалық емес ойындар саласындағы "құмдық" ойындарға өте ұқсас, және осы геймплей түрін сипаттау үшін "құмдық" термині қолданылады. Мұндай ойындарға SimTunes немесе Mario Paint-тегі музыка құрастыру құралы жатады.
Music making freeform music games are those in which the creation of music takes predominance over gameplay and as such these games are often more similar to non game music synthesizers such as the Tenori on. Players are given the ability to create their own music from a variety of sounds, instruments or voices, typically with no goal or objective. Free form music games occupy a position somewhere between generative hybrid music games and non game utilities dependent upon the degree to which their gameplay relies upon a driving underlying plotline. This form of music game is closely analogous to sandbox games in the realm of non musical games and the term "sandbox" has been used to describe this form of gameplay. Examples of such games include SimTunes or the music composition tool in Mario Paint.
Тірі орындауға арналған музыкалық ойындар
Кейбір музыкалық бейнеойындар, олардың негізгі геймплейіне қарамастан, ойыншыларға тікелей өнер көрсету үшін ойынды пайдалануға мүмкіндік беретін режимдерді ұсына алады. Бұл режимдер көбінесе бірнеше жергілікті ойыншы бар еркін стильде немесе ұпай жинамайтын режимдер болып келеді. Guitar Hero және Singstar сияқты ойындар мұндай режимдерді ұсынады, сондай-ақ ойыншыға өнер көрсету кезінде физикалық түрде көзге көрінуге мүмкіндік береді.
Some music video games, regardless of their fundamental gameplay, may offer modes to allow players to use the game for creating live performances, typically using freeform or non scoring modes with multiple local players. Games like Guitar Hero and Singstar offer such modes that also give the player the opportunity for physical presence as part of their performance for others.