Көк көзді соул туралы

Кіріспе

Кейде ақ нәсілді әртістер орындаған соул музыкасына қатысты кемсітуші термин, Simply Red альбомы.

Blue eyed soul (кейде "ақ соул" деп те аталады) – ақ нәсілді әртістер орындаған ритм-энд-блюз (R&B) және соул музыкасы. Бұл термин 1960 жылдардың ортасында пайда болды, ол көбінесе қара нәсілді Motown және Stax лейблдерінің музыкасына ұқсас дыбысқа ие ақ нәсілді әртістерді сипаттау үшін қолданылды. АҚШ-тағы көптеген R&B радиостанциялары сол кезеңде тек қара музыканттардың музыкасын ғана ойнаса, кейбіреулері "жанды сезімге" ие деп саналған ақ нәсілді орындаушылардың музыкасын ойнай бастады. Олардың музыкасы "көк көзді соул" деп аталды.

1960 жылдар

Филадельфиялық радио ди-джей Джорджи Вудс 1964 жылы «көк көзді жан» терминін ойлап тапқан деп есептеледі, бастапқыда The Righteous Brothers, содан кейін ритм-энд-блюз радиостанцияларында эфирде ойналған ақ нәсілді әртістерді сипаттау үшін. The Righteous Brothers өз кезегінде 1964 жылы шығарған LP-сін Some Blue Eyed Soul деп атады. Righteous Brothers тобының Билл Медлидің айтуынша, олардың әндерін орындаған R&B радиостанциялары, сұхбатқа келгенде олардың ақ екенін көріп таңғалды. Филадельфиядағы бір ди-джей (Медли атын атамаған, бірақ, бәлкім, Джорджи Вудс) «Міне, көк көзді жан әйелдерім» деп айта бастады, бұл олардың ақ әншілер екенін тыңдаушыларға білдіретін сигнал болды. The Righteous Brothers тобының «You've Lost That Lovin' Feelin'» хитінен кейін, 1960-шы жылдардың ортасында R&B радиостанциялары ақ нәсілді әртістердің әндерін орындауға көшкені айтылады, бұл сол кездегі аудиторияға ұнайтын, біріктіруге бағытталған тәсіл еді. «Көк көзді жан» термині содан кейін Sonny & Cher, Tom Jones, Barry McGuire және Roy Head сияқты әртістерге қолданылды. Дегенмен, R&B музыкасын орындаған ақ музыканттар «көк көзді жан» термині пайда болғанға дейін де болды. Мысалы, 1960-шы жылдардың басында Тими Юро сиыршы әйелдердің бірі болды, оның вокалдық өнері мен репертуары Дина Вашингтон сияқты афроамерикандық әншілердің ықпалында болды. 1963 жылы Лонни Мактың госпел үлгісіндегі вокалы оған «көк көзді жан» әншісі ретінде кең танымал атақ әкелді. The Dovells тобының бұрынғы жетекші вокалисі Лен Барри 1965 және 1966 жылдары АҚШ-тағы Decca Records үшін «көк көзді жан» хиттерін жазды, ал Brunswick Records оларды шығарды: «1 2 3», «Like a Baby» және «I Struck It Rich» – бұл әнді ол Филадельфия International Records өндірушілері Гэмбл мен Хаффтың Леон Хаффпен бірге жазған. The Rascals сияқты топтардың соулдық поп-күйлері болды, бірақ Феликс Кавальеренің жанды вокалы оларға «көк көзді жан» дыбысын берді. 1960-шы жылдардың ортасына қарай британдық әншілер Дасти Спрингфилд, Эрик Бердон және Том Джонс жаңа стильдің жетекші вокал жұлдыздарына айналды. Ұлыбританияның «көк көзді жан» стиліндегі басқа да көрнекті өкілдері – The Spencer Davis Group (Стив Уинвудпен бірге), Ван Моррисон және архетиптік мод тобы The Small Faces, олардың дыбысына Stax лейблінің үй тобы Booker T. & the M. G.'s үлкен әсер етті. 1966 жылы Motown Records компаниясымен «Love's Gone Bad» әнімен R&B хиттерін шығарған алғашқы ақ әнші Крис Кларк болды. 1969 жылы Кики Ди Motown компаниясымен келісімшартқа қол қойған және жазба жасаған алғашқы британдық әртіс атанды. 1960-шы жылдардағы кейбір британдық рок топтары – The Spencer Davis Group, The Rolling Stones («My Girl») және The Who («Heat Wave») – Motown және ритм-энд-блюз тректерін каверледі. 1967 жылы Джерри Ли Льюис, Sun Records-тағы соңғы жылдары (1961–63) R&B каверлерімен ерекшеленген, Smash үшін Soul My Way атты альбом жазды. Элвис Пресли 1969 жылы From Elvis in Memphis альбомын шығарды, ол «көк көзді жан», оңтүстік соулы және кантри соулы әндерден тұрды. Дилейни мен Бонни (Брамлетт) 1969 жылы Stax лейблінде Home атты «көк көзді жан» альбомын шығарды. Майкл Сембелло, 17 жасында Стиви Уандермен гастрольде болу үшін үйден кетіп, Уандер, Брайан Макнайт, Дэвид Санборн, Билл Шамплин және Бобби Колдуэлл үшін көптеген «көк көзді жан» хиттерін жазды және орындады. Тодд Рандгрен өзінің мансабын Вуди's Truck Stop тобында бастады, ол Пол Баттерфилд Блюз Бендінің үлгісінде құрылған. Big Brother and the Holding Company тобынан бөлінгеннен кейін Янис Джоплин жаңа қосалқы топ құрды, Kozmic Blues Band, оған клавишник Стивен Райдер және саксофонист Корнелиус «Снуки» Флауэрс сияқты студиялық музыканттар, сондай-ақ бұрынғы Big Brother and the Holding Company гитарисі Сэм Эндрю және болашақ Full Tilt Boogie Band бас гитарисі Брэд Кэмпбел кірді. Топқа 1960-шы жылдардағы Stax Volt ритм-энд-блюз (R&B) және соул топтарының ықпалы тиді, мысалы, Отис Реддинг және Бар Кейс. Джо Кокер, «With a Little Help from My Friends» сияқты әндердің соулдық каверлерін орындаған, Чикаго Sun Times газеті оның «өзінен кейін барлық «көк көзді жан» әншілеріне есікті ашқанын» жазды.

Georgie Woods, a Philadelphia radio DJ, is thought to have coined the term "blue eyed soul" in 1964, initially to describe The Righteous Brothers, then white artists in general who received airplay on rhythm and blues radio stations. The Righteous Brothers in turn named their 1964 LP Some Blue Eyed Soul. According to Bill Medley of the Righteous Brothers, R&B radio stations who played their songs were surprised to find them to be white when they turned up for interviews, and one DJ in Philadelphia (unnamed by Medley but probably Georgie Woods) started saying "Here's my blue eyed soul brothers", and it became a code to signal to the audience that they were white singers. The popularity of The Righteous Brothers who had a hit with "You've Lost That Lovin' Feelin'" is thought to have started the trend of R&B radio stations to play songs by white artists in the mid 1960s, a more integrative approach that was then popular with their audience. The term blue eyed soul was then applied to such artists as Sonny & Cher, Tom Jones, Barry McGuire, and Roy Head. White musicians playing R&B music, however, began before the term blue eyed soul was coined. For instance, in the early 1960s, one of the rare female blue eyed soul singers was Timi Yuro, whose vocal delivery and repertoire were influenced by African American singers such as Dinah Washington. Lonnie Mack's 1963 gospel infused vocals earned him widespread critical acclaim as a blue eyed soul singer. Len Barry, former lead singer on The Dovells, recorded blue eyed soul hits in 1965 and 1966 for Decca Records in the US and released by Brunswick Records: "1 2 3", "Like a Baby", and "I Struck It Rich", a song he wrote with Leon Huff of the Philadelphia International Records producers, Gamble and Huff. Groups such as The Rascals had soul tinged pop songs, but it was the soulful vocals of Felix Cavaliere that gave them the blue eyed soul sound. By the mid 1960s, British singers Dusty Springfield, Eric Burdon, and Tom Jones had become leading vocal stars of the emerging style. Other notable UK exponents of blue eyed soul included The Spencer Davis Group (featuring Steve Winwood), Van Morrison, and archetypal mod band The Small Faces, whose sound was heavily influenced by the Stax label's house band Booker T. & the M. G.'s. Blonde, blue eyed soul singer Chris Clark became the first white singer to have an R&B hit with "Love's Gone Bad" with Motown Records in 1966. In 1969, Kiki Dee became the first British artist to sign and record with Motown. Some British rock groups of the 1960s – such as the Spencer Davis Group, the Rolling Stones ("My Girl"), and the Who ("Heat Wave") – covered Motown and rhythm and blues tracks. In 1967, Jerry Lee Lewis, whose latter days at Sun Records (1961–63) had been characterized by R&B covers, recorded an album for Smash entitled Soul My Way. Elvis Presley releases From Elvis in Memphis in 1969 an album of blue eyed soul, southern soul and country soul. Delaney and Bonnie (Bramlett) produced the blue eyed soul album Home on Stax in 1969. Michael Sembello, who left home at age 17 to tour with Stevie Wonder, wrote and performed on numerous blue eyed soul hits for Wonder, Brian McKnight, David Sanborn, Bill Champlin, and Bobby Caldwell. Todd Rundgren began his career in Woody's Truck Stop, a group based on the model of the Paul Butterfield Blues Band. After splitting from Big Brother and the Holding Company, Janis Joplin formed a new backup group, the Kozmic Blues Band, composed of session musicians like keyboardist Stephen Ryder and saxophonist Cornelius "Snooky" Flowers, as well as former Big Brother and the Holding Company guitarist Sam Andrew and future Full Tilt Boogie Band bassist Brad Campbell. The band was influenced by the Stax Volt rhythm and blues (R&B) and soul bands of the 1960s, as exemplified by Otis Redding and the Bar Kays. Joe Cocker, who sang soul oriented covers of songs such as "With a Little Help from My Friends", was said by the Chicago Sun Times to have "opened the door for all blue eyed soul singers after him".

1970 жылдар

Гамильтон, Джо Франк & Рейнольдс және Grass Roots екеуінің де сәтті көк көзді соул синглдері болды; біріншісі – "Don't Pull Your Love" (1971) әнімен, ал екіншісі – "Two Divided by Love" (1971) және "The Runway" (1972) әндерімен. 1973 жылы американдық Stories тобы мен канадалық Skylark тобы "Brother Louie" және "Wildflower" атты көк көзді соул синглдерімен сәттілікке жетті. 1975 жылдың ақпан айында Tower of Power тобы Soul Train бағдарламасында өнер көрсеткен алғашқы ақ/аралас топ болды. Сондай-ақ 1975 жылы Дэвид Боуи, Soul Train бағдарламасында пайда болған тағы бір ерте ақ әртіс, Young Americans альбомын шығарды, ол көк көзді соул альбомы болып, Боуидің өзі оны "пластик жан" деп атады. Альбомда фанк стиліндегі "Fame" әні де бар, ол Боуидің АҚШ-тағы бірінші номер бірінші хитіне айналды. Hall & Oates тобының 1975 жылғы Daryl Hall & John Oates альбомында "Sara Smile" баладасы бар, ол көк көзді соул стандарты саналады. "She's Gone" тағы бір жанды хит, ол алғаш рет 1973 жылы шыққан, бірақ "Sara Smile" әнінен кейін қайта шығарылып, жақсы нәтиже көрсетті. Көк көзді соулдың ең танымал орындаушыларының бірі – Бобби Колдуэлл 1978 жылы "What You Won't Do for Love" атты ұзаққа сақталған хитін шығарды.

1980 жылдар

Көк көзді соул музыкасының коммерциялық табысы ең жоғары деңгейге жеткен кезде Холл мен Оутстың синглдері қалалық заманауи радиода жиі ойнатылды, мысалы, "Мен оған бара алмаймын (Жарайды, жоқ)", "Менің тізімімдегі сүйкімді", "Бірге-бірге", "Бұл рас емес деп айт", "Ересектерге арналған білім", "Қол жетпейтін", "Қазіргі махаббат әдісі" және "Кетіп бара жатқан сайын". Осы синглдердің көпшілігі R&B және би чарттарында, тіпті бірінші орынды алған хиттердің ішінде болды. 1985 жылы Simply Red ең сәтті көк көзді соул балладаларының бірі – "Holding Back the Years" әнін шығарды, ал "Money's Too Tight (to Mention)" және топтың басқа да синглдері де жақсы нәтижелер көрсетті. 1980-ші жылдардың тағы бір сәтті көк көзді соул әндері: Фил Коллинстің "You Can't Hurry Love" (1982) кавер нұсқасы; Culture Club-тың "Do You Really Want to Hurt Me" (1982), "Time (Clock of the Heart)" (1982) және "Church of the Poison Mind" (1983); Dexys Midnight Runners-тың "Come On Eileen" (1983); The Style Council-дың "Shout to the Top" (1984); Teena Marie-дің "Lovergirl" (1985); Paul Young-тың "Every Time You Go Away" (1985); Eurythmics-тің "Missionary Man" (1986) және Steve Winwood-тың "Roll with It" (1988). Онжылдық аяқталғанда британдық әнші Лиза Стенсфилд R&B радиосында үлкен жетістікке қол жеткізіп, үш R&B хиттің бірінші орынын иеленді, ең танымал әні – "All Around the World". 1980-ші жылдардың ортасында Джордж Майкл "Careless Whisper" және "Everything She Wants" сияқты хит-синглдерімен АҚШ-тың Hot R&B/Hip Hop Songs чартында біршама сәттілікке жетті, бірақ ол 1987 жылы шыққан көп платиналық альбомы Faith арқылы өзін ақ соул әншісі ретінде жаңадан таныстырғанға дейін бұл жетістікке толыққанды қол жеткізе алмады. Альбом Top R&B/Hip Hop Albums чартының басына қарайлап өрледі, бұл альбомды осы чартта бірінші орынға иеленген ақ суретшінің алғашқы альбомы етіп, негізінен альбомнан шыққан госпел әсерлі синглдерге, әсіресе "Father Figure" және "One More Try" әндеріне байланысты болды. 1989 жылы ол American Music Awards сыйлығында үш рет жеңіске жетті, соның ішінде "Сүйікті соул/R&B әртісі (ер адам)" және Faith альбомы үшін "Сүйікті соул/R&B альбомы" номинацияларын жеңіп алды.

Blue eyed soul music's chart success was at its highest when Hall and Oates' singles got heavy airplay on urban contemporary radio, as was the case with "I Can't Go for That (No Can Do)", "Kiss on My List", "One on One", "Say It Isn't So", "Adult Education", "Out of Touch", "Method of Modern Love", and "Everytime You Go Away". Most of those singles charted on the R&B and dance charts, including some number one hits. In 1985, Simply Red released "Holding Back the Years", one of the most successful blue eyed soul ballads; "Money's Too Tight (to Mention)" and other singles by the group also performed well. Other successful blue eyed soul songs of the 1980s include Phil Collins' cover of "You Can't Hurry Love" (1982); Culture Club's "Do You Really Want to Hurt Me" (1982), "Time (Clock of the Heart)" (1982) and "Church of the Poison Mind" (1983); Dexys Midnight Runners' "Come On Eileen" (1983); the Style Council's "Shout to the Top" (1984); Teena Marie's "Lovergirl" (1985); Paul Young's "Every Time You Go Away" (1985); Eurythmics' "Missionary Man" (1986), and Steve Winwood's "Roll with It" (1988). As the decade drew to a close, British artist Lisa Stansfield had considerable success on R&B radio, scoring three number one R&B hits, the most popular being "All Around the World". In the mid 1980s, George Michael found some success in the US Hot R&B/Hip Hop Songs with hit singles such as "Careless Whisper" and "Everything She Wants" but it was not until he reinvented himself as a white soul singer with the release of his multi platinum album Faith (1987). The album was notable for slowly climbing to the top of the Top R&B/Hip Hop Albums chart, making it the first album by a white artist to hit the top spot on that chart, mainly due to the gospel influenced singles that were released from the album, most notably "Father Figure" and "One More Try". In 1989, he racked up three wins in the American Music Awards including Favorite Soul/R&B Male Artist and Favorite Soul/R&B Album for Faith.

1990 жылдар

Би-поп әншісі Рик Астли 1990 жылдардың басында "Cry for Help" хиті бар "Free" альбомымен көк көзді соул және ересектерге арналған заманауи музыкаға көшті.

2000 және 2010 жылдар

2003 жылы Джосс Стоун өзінің тұңғыш альбомы "The Soul Sessions" шығарғаннан кейін үлкен даңққа ие болды. Шотландиялық музыкант Паоло Нутинидің соул музыкасынан шабыттанған алғашқы екі альбомы Ұлыбританиялық фонографиялық индустриясы тарапынан бес платиналық сертификатқа ие болды. Адельдің дебюттік альбомы "19" әлемдік деңгейде сәтті болды.

Сын

1980 жылдардың соңында кейбір афроамерикалықтар ақ нәсілділер өз музыкасының танымалдылығынан пайдаланып жатыр деп наразылық білдірді. Бірақ, наразылықтың күшінде келісім болған жоқ. 1989 жылы Ebony журналы ақ нәсілділер R&B музыкасын "басып алады" деген мақала жариялады. Мақалада музыка индустриясының әртүрлі өкілдері, афроамерикалықтар мен ақ нәсілділер, ынтымақтастықтың біріктіруші күш екеніне сенеді және R&B-нің болашағы заманауи қалалық дыбысқа байланысты емес екені туралы пікір білдірді. 1999 жылы жарық көрген Ebony журналындағы ұқсас мақала "көк көзділердің" ықпалына қатысты қайшы пікірлерді талқылады. Алайда, даудың түпкі себебі көк көзді соулдың көркемдік құндылығы емес, американдық қоғамда және музыка индустриясында сақталған экономикалық теңсіздік болды. Ғалым Джоанна Тереза Демерстің сөзіне сүйенсек, "көк көзді соул және ақ фанк әндерімен [Преслидің] ізбасарлары" ақын Гил Скотт Херонды ашуландырды, себебі бұл "афроамерикалықтар мәдени меншікке қол сұғудың құрбаны болып, американдық тарихқа қосқан үлесін көрінбейтін және естілмейтін етіп көрсетті". Елвис заманынан бері жалғасып келе жатқан "ақтардың афроамерикалықтардың мәдени үлгісін қабылдауының" – "артистік ұрлық" құбылысы, Скотт Херонның айтуынша, "жаңалық емес". Дэрил Холл "көк көзді соул" терминін расистік деп сипаттап, "Бұл мен сырттан келдім дегенді білдіреді. Америкада әрқашан солай болып келді, егер ақ жігіт қара тілінде ән шырқаса немесе музыка ойнатса, адамдар: "Неге ол мұны істеп жатыр? Сырттан келіп бізге қарап тұр ма? Көшіріп жатыр ма? Мағынасы қандай?" – деп ойлайды. Келіңдер, бұл музыка! Бұл – музыка!" деді.