Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Жапон суретшісі (шамамен 1420–1506)
Japanese painter (c. 1420–1506)
Сессю Тоё (雪舟 等楊), немесе жай ғана Сессю (雪舟) деп те аталады, жапон Дзен монахы және суретшісі, жапон сиясымен салу өнерінің ұлы шебері саналады. Бастапқыда қытай пейзаждарынан шабыттанған Сессюдің туындылары Дзен буддасының эстетикасын көрсететін ерекше жапон стиліне ие. Оның ең танымал жұмыстары пейзаждар, портреттер, құстар мен гүлдер бейнелеген суреттерді қамтиды, олар Дзен буддалық сенімдерімен, тегіс перспективамен және айқын сызықтармен үйлесім табады. Сессю Ода самурай әулетінде (小田家) дүниеге келген және Жапонияның Киото қаласындағы Сёкоку-дзи ғибадатханасында Дзен монахы болып оқыған. Сессю сурет салу шеберханасында Тенсё Сюбунның (1418–1463) басшылығымен жұмыс істеді. Бірақ Қытайға сапар шеккеннен кейін оның туындылары ерекше қытайлық ықпалға түсті, жапон және қытай стильдерін біріктіре отырып, өзінің ерекше Дзен суреттерінің стилін қалыптастырды. Сессюдің ең танымал туындылары – «Қысқы пейзаж» (1470-ші жылдар), «Құстар мен гүлдер» (1420–1506) және «Төрт маусымның пейзажы» (1420–1506).
Sesshū Tōyō (雪舟 等楊), also known simply as Sesshū (雪舟), was a Japanese Zen monk and painter who is considered a great master of Japanese ink painting. Initially inspired by Chinese landscapes, Sesshū's work holds a distinctively Japanese style that reflects Zen Buddhist aesthetics. His prominent work captured images of landscapes, portraits, and birds and flowers paintings, infused with Zen Buddhist beliefs, flattened perspective, and emphatic lines. Sesshū was born into the samurai Oda family (小田家) and trained at Shōkoku ji temple in Kyoto, Japan, as a Zen monk. Sesshū worked in a painting atelier whilst training under Tenshō Shūbun (c. 1418–1463). But upon visiting China, his work took on a distinctive Chinese influence, merging Japanese and Chinese styles to develop his individualistic style of Zen paintings. Sesshū's most acclaimed works are Winter Landscape (c. 1470s), Birds and Flowers (1420–1506) and Four Landscape Scrolls of the Seasons (1420–1506).
Ерте өмір
Сесшу Тоё Муромачи дәуірінде Бичу провинциясындағы Акахама (Сожа қаласы) поселкесінде дүниеге келген, қазір Окаяма префектурасының құрамына кіреді. Сесшудың балалық шағы туралы көп мәлімет жоқ, бірақ Хофукудзи храмында Сесшудың ұстазы оны храмның тірегіне байлап, тәртіпке салуға мәжбүр болғандығы туралы кең таралған әңгіме бар. Бірнеше сағаттан кейін Сесшу көз жасын қалам ретінде пайдаланып, ағаш еденге тышқан суретін салған. Тышқан соншалықты шынайы бейнеленгендіктен, тіріліп, оны босату үшін тығыз арқандарды шайнап үзіп алған.
Sesshū Tōyō was born in Akahama (Soja City), a settlement in Bitchū Province, which is now a part of the Okayama Prefecture, during the Muromachi period. Little is known about Sesshū's early life, but there is a well known tale that, whilst at Hofukuji Temple, Sesshū's instructor was forced to discipline him by tying him to a temple post. After a few hours passed, Sesshū used his tears as ink to draw a mouse on the wooden floor. The mouse was so realistic that it sprung to life and gnawed at the tight ropes to set him free.
Жапонияға оралу және өлім
Сесшу өмірінің соңғы жылдарында ол Жапонияның Масуда қаласына дзенді оқып үйрену үшін, сонымен қатар сурет салу және Сесшу бақтары деп аталатын рухани бақтар құру үшін барды.
In the last years of Sesshū's life, he visited Masuda, Japan, to study zen whilst painting and creating spiritual gardens called Sesshū's gardens.
Сурет салу және техника
Сесшудың туындылары көбінесе суибокуга, яғни "су және түспен салынған суреттер" болып табылады. Сесшудың ең танымал туындыларының қатарында "Қысқы пейзаж" (шамамен 1470 жылдар), "Төрт маусымның пейзаж өрмелері" (шамамен 1420 – 1506) және "Құстар мен гүлдер" (шамамен 1420 – 1506) бар. Олар оның кеңістікті жайпақтау, айқын контурлар мен тік бұрышты сызу арқылы зен философиясын бейнелеу стилін көрсетеді. Туындыларын жасау барысында Сесшу шумпо техникасын қолданады, үш өлшемділік пен текстураны көрсету үшін контурлардың қатаңдығы мен қалыңдығын өзгертеді. Бұл композицияда Сесшу кеңістіктік беймәлімдіктер мен масштабтың айырмашылықтары арқылы кеңістікті тегістейді. Сесшу атмосфералық перспективаны көрсету үшін тоналды интенсивтілікті қасады, нәзік түс градиенттері арқылы тұманды және поэтикалық күзгі сезімдерді тудырады.
Sesshū's works are predominantly suibokuga, meaning "water and ink paintings". Some of Sesshū's most acclaimed works include Winter Landscape (c. 1470s), Four Landscape Scrolls of the Seasons (c. 1420 – 1506) and, Birds and Flowers (c. 1420 – 1506), demonstrating his style of flattened space, emphatic outlines, and angular brushstrokes to portray zen beliefs. Throughout the composition, Sesshū uses the shumpo technique, varying the firmness and thickness of outlines to depict three dimensionality and textures. Within this composition, Sesshū flattens space using spatial ambiguities and variations in scale. Sesshū purposefully controls tonal intensities to suggest atmospheric perspective through subtle ink gradations for the mist to evoke poetic autumnal feelings.
Мұра
Сесшудың Дзен буддизміне, жеке түсіндіруге және суреттегі еңбек сарпына баса назар аударғаны, одан кейінгі жапон суретшілері үшін оның мұрасының негізі болды. Содан кейін, оның сурет салу техникаларын 16 ғасырдағы суретшілер, әсіресе Сесшудың сурет салу мектебінде білім алғандар кеңінен пайдаланды.
Sesshū's emphasis on Zen Buddhism, personal interpretation and economical expression in painting was the basis of his legacy for succeeding Japanese artists. Subsequently, his rendering techniques were widely used by sixteenth century artists, notably those who attended Sesshū's painting schools.