Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Японский художник (ок. 1420–1506)
Japanese painter (c. 1420–1506)
Сессю Тоё (雪舟 等楊), также известный просто как Сессю (雪舟), был японским монахом дзен и художником, которого считают великим мастером японской живописи тушью. Первоначально вдохновлённый китайскими пейзажами, творчество Сессю отличается самобытным японским стилем, отражающим эстетику дзен-буддизма. Его наиболее известные работы – изображения пейзажей, портретов, а также картины птиц и цветов, проникнутые верованиями дзен-буддизма, с упрощённой перспективой и выразительными линиями. Сессю родился в семье самураев Ода (小田家) и обучался в храме Сёкоку-дзи в Киото, Япония, как монах дзен. Он работал в художественной мастерской, будучи учеником Тэнсё Сюбуна (ок. 1418–1463). Однако после посещения Китая его работы приобрели выраженное китайское влияние, объединив японский и китайский стили и позволив ему развить свой индивидуальный стиль живописи дзен. Наиболее признанными произведениями Сессю являются «Зимний пейзаж» (ок. 1470-х годов), «Птицы и цветы» (1420–1506) и «Четыре свитка с пейзажами времён года» (1420–1506).
Sesshū Tōyō (雪舟 等楊), also known simply as Sesshū (雪舟), was a Japanese Zen monk and painter who is considered a great master of Japanese ink painting. Initially inspired by Chinese landscapes, Sesshū's work holds a distinctively Japanese style that reflects Zen Buddhist aesthetics. His prominent work captured images of landscapes, portraits, and birds and flowers paintings, infused with Zen Buddhist beliefs, flattened perspective, and emphatic lines. Sesshū was born into the samurai Oda family (小田家) and trained at Shōkoku ji temple in Kyoto, Japan, as a Zen monk. Sesshū worked in a painting atelier whilst training under Tenshō Shūbun (c. 1418–1463). But upon visiting China, his work took on a distinctive Chinese influence, merging Japanese and Chinese styles to develop his individualistic style of Zen paintings. Sesshū's most acclaimed works are Winter Landscape (c. 1470s), Birds and Flowers (1420–1506) and Four Landscape Scrolls of the Seasons (1420–1506).
Ранние годы
Сесшу Тоё родился в Акахаме (городе Соя), поселении в провинции Бичу, которая сейчас входит в состав префектуры Окаяма, в период Муромати. О ранней жизни Сесшу известно немного, но существует известная история о том, что, когда он находился в храме Хофукудзи, его наставнику пришлось наказать его, привязав к столбу. Через несколько часов Сесшу использовал свои слезы как чернила и нарисовал мышь на деревянном полу. Мышь была настолько реалистичной, что словно ожила и перегрызла веревки, освободив его.
Sesshū Tōyō was born in Akahama (Soja City), a settlement in Bitchū Province, which is now a part of the Okayama Prefecture, during the Muromachi period. Little is known about Sesshū's early life, but there is a well known tale that, whilst at Hofukuji Temple, Sesshū's instructor was forced to discipline him by tying him to a temple post. After a few hours passed, Sesshū used his tears as ink to draw a mouse on the wooden floor. The mouse was so realistic that it sprung to life and gnawed at the tight ropes to set him free.
Возвращение в Японию и смерть
В последние годы жизни Сесшу он посетил Масуду в Японии, чтобы изучать дзен, занимаясь живописью и создавая духовные сады, известные как сады Сесшу.
In the last years of Sesshū's life, he visited Masuda, Japan, to study zen whilst painting and creating spiritual gardens called Sesshū's gardens.
Живопись и техники
Работы Сесшу преимущественно выполнены в технике суибокуга, что означает "живопись водой и тушью". К наиболее признанным работам Сесшу относятся "Зимний пейзаж" (ок. 1470-х гг.), "Четыре пейзажных свитка времён года" (ок. 1420 – 1506) и "Птицы и цветы" (ок. 1420 – 1506), демонстрирующие его стиль с упрощённой перспективой, выразительными контурами и угловатыми мазками для передачи идей дзен. На протяжении всей композиции Сесшу применяет технику шумпо, варьируя силу и толщину линий для изображения объёма и текстур. В своих работах Сесшу уплощает пространство, используя пространственные неоднозначности и изменения масштаба. Сесшу намеренно контролирует тональную насыщенность, чтобы создать эффект воздушной перспективы посредством тонких переходов туши, передающих туман и вызывающих поэтическое ощущение осени.
Sesshū's works are predominantly suibokuga, meaning "water and ink paintings". Some of Sesshū's most acclaimed works include Winter Landscape (c. 1470s), Four Landscape Scrolls of the Seasons (c. 1420 – 1506) and, Birds and Flowers (c. 1420 – 1506), demonstrating his style of flattened space, emphatic outlines, and angular brushstrokes to portray zen beliefs. Throughout the composition, Sesshū uses the shumpo technique, varying the firmness and thickness of outlines to depict three dimensionality and textures. Within this composition, Sesshū flattens space using spatial ambiguities and variations in scale. Sesshū purposefully controls tonal intensities to suggest atmospheric perspective through subtle ink gradations for the mist to evoke poetic autumnal feelings.
Наследие
Акцент Сэссю на дзен-буддизме, индивидуальной интерпретации и лаконичности в живописи стал основой его наследия для последующих японских художников. В дальнейшем его приемы изображения получили широкое распространение среди художников XVI века, в особенности тех, кто учился в школах живописи Сэссю.
Sesshū's emphasis on Zen Buddhism, personal interpretation and economical expression in painting was the basis of his legacy for succeeding Japanese artists. Subsequently, his rendering techniques were widely used by sixteenth century artists, notably those who attended Sesshū's painting schools.