Айқын күні көрініс ашылады: Музыкалық комедия тарихы
On a Clear Day You Can See Forever
«On a Clear Day…» мюзиклы – 1965 ж. Бродвейдегі керемет қойылым! Экстрасенс қабілеті бар әйелдің реинкарнациясы туралы көңілді оқиға. Тони жүлдесіне ие болған.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
1965 жылғы мюзикл, сахналық қойылым
1965 musical
the stage musical
«On a Clear Day You Can See Forever» мюзиклының музыкасын Бертон Лейн жазса, кітабы мен әндерін Алан Джей Лернер жазған. Ол 1926 жылы Джон Л. Балдерстон жазған «Беркли сквері» романының негізінде еркін құрастырылған. Мюзикл экстрасенс қабілеті бар және қайта туған әйел туралы. Бұл мюзикл үш рет «Тони» сыйлығына ие болды.
On a Clear Day You Can See Forever is a musical with music by Burton Lane and a book and lyrics by Alan Jay Lerner based loosely on Berkeley Square, written in 1926 by John L. Balderston. It concerns a woman who has ESP and has been reincarnated. The musical received three Tony Award nominations.
Өндірістер
Бродвей қойылымы 1965 жылғы 17 қазанда Марк Хеллингер театрында ашылып, 280 спектакль мен 3 алдын ала көрсетілімнен кейін 1966 жылғы 11 маусымда жабылды. Қойылымды Роберт Льюис режиссерлік етті, хореографиясын Герберт Росс жасады. Басты рөлдерде Барбара Харрис (Дейзи Гэмбл/Мелинда), Джон Каллум (доктор Марк Брукнер), Клиффорд Дэвид (Эдвард Монкриф), Титос Вандис (Темистокл Криакос) және Уильям Дэниелс (Харриспен «Мың клоун» спектакліндегі әріптесі) Уоррен Смит ойнады. Луи Жордан Бостонның Колониялық театрындағы сынақ көрсетілімдерінде басты рөлді орындады, бірақ Бродвейге жеткенге дейін оның орнына Каллум келді. Сценалық безендіруші – Оливер Смит, костюмдерді жасаған – Фредди Виттоп. Қойылым жақсы қабылдамады. «Нью-Йорк Таймс» газетінің Бен Брантли еске алғандай: «Көптеген сыншылардың пікірінше, пьесаның сюжеті күрделі және түсініксіз болды; ал оның ірі өндірістік нөмірлері тым ауыр еді. Бірақ оның [a] әдемі мелодиялық музыкасы болды». Кейіннен Тэмми Граймс, Линда Лавин және Нэнси Дюссо сияқты әртүрлі әнші-актрисалар Дейзи/Мелинда рөлінде ойнады. «Нью-Йорк Таймс» хабарлағандай, қойылымға 600 000 доллар жұмсалды, NBC 150 000 доллар, ал RCA 60 000 доллар көмектесті. Апталық операциялық шығын 55 000 – 60 000 долларға бағаланды, ал үлкен мюзиклдің апталық шығыны шамамен 45 000 доллар болды. 1970 жылы Винсенте Миннелли режиссерлік еткен фильмде Барбра Стрейзанд, Ив Монтан, Боб Невхарт және Джек Николсон түсті. 2000 жылдың ақпан айында Нью-Йорк қалалық «Encores!» сериясы Кристин Ченоветтің (Дейзи/Мелинда) және Питер Фридманның (доктор Брукнер) қатысуымен сахналық концерт ұсынды. Орындаушылар құрамында Мелинда рөлін Джесси Мюллер, ал Дэвид Гэмбл рөлін Дэвид Тернер сомдады. Вассар концерті «сахналық және кино нұсқаларынан материалдарды біріктірді және 1960 жылдардағы стильді өндірістік нөмірлерді қысқартты». Бұл қойылым 29 алдын ала көрсетілімнен және 57 спектакльден кейін 2012 жылдың 29 қаңтарында жабылды. «Ақ түсте мәңгі көре аласың» спектаклі Лондондағы Юнион театрында қайта жандандырылды, онда Дейзи Гэмбл рөлін Вики Ли Тейлор, доктор Марк Брукнер рөлін Надим Кроу ойнады. Қойылымды Кирк Джеймсон режиссерлік етті және 28 қыркүйекте аяқталған репертуарда жақсы пікірлерге ие болды. 2011 жылғы қайта қарастырылған Бродвей нұсқасы Сан-Францискодағы «The New Conservatory Theater Center» театрында қайта жаңғыртылды, онда Дэвид Гэмбл рөлінде Крис Морелл, Мелинда Уэллс рөлінде Мелисса О'Киф және танымал жергілікті актер Уильям Джаммона доктор Марк Брукнер рөлінде ойнады. Қойылымды көркемдік директор және негізін қалаушы Эд Деккер режиссерлік етті, музыкалық жетекшісі Мэтью Ли Кэннон, хореографиясын Джейн Забан жасады, ал Бен Принстің жаңа аспаптық аранжировкалары қосылды. Премьерасы 2016 жылдың 21 мамырында өтті. «Porchlight Music Theatre» бұл шоуды «Porchlight Revisits» маусымының аясында ұсынды, онда олар жылына үш ұмытылған мюзикл қояды. Бұл 2017 жылдың мамыр айында Чикагода болды. Оны Лили Энн Браун режиссерлік етті. Тони сыйлығына ие болған Мелисса Эрико 2018 жылы Нью-Йорктегі Бродвейде «Irish Repertory Theatre» театрында ойнады, сондай-ақ сол жазда «Нью-Йорк Таймс» газетіне театрдағы гендерлік саясат туралы зерттеуде музыкалық туралы жазды.
The Broadway production opened at the Mark Hellinger Theatre on October 17, 1965, and closed on June 11, 1966, after 280 performances and 3 previews. The production was directed by Robert Lewis, choreographed by Herbert Ross, and starred Barbara Harris as Daisy Gamble/Melinda, John Cullum as Dr. Mark Bruckner, Clifford David as Edward Moncrief, Titos Vandis as Themistocles Kriakos, and William Daniels (Harris's co star in A Thousand Clowns) as Warren Smith. Louis Jourdan was the original leading man when the show had its tryout at the Colonial Theatre in Boston but was replaced by Cullum before it reached Broadway. Scenic design was by Oliver Smith and costume design was by Freddy Wittop. The show was not well received. Ben Brantley of the New York Times recalled: "Its book was strained and muddled, most critics agreed; its big production numbers were simply cumbersome. But it did have [a] lushly melodic score " Tours followed, starring such diverse actress singers as Tammy Grimes, Linda Lavin, and Nancy Dussault as Daisy/Melinda. The New York Times reported that the show was budgeted at $600,000, with NBC supplying $150K and RCA $60K. Operating cost per week was said to be $55K 60K at a time when a big musical’s typical weekly cost was about $45K. A 1970 film adaptation directed by Vincente Minnelli starred Barbra Streisand, Yves Montand, Bob Newhart and Jack Nicholson. In February 2000, the New York City Center Encores! series presented a staged concert starring Kristin Chenoweth as Daisy/Melinda and Peter Friedman as Dr. Bruckner. The cast included Jessie Mueller as Melinda and David Turner as David Gamble. The Vassar concert mixed "material from the stage and film versions and eliminates overstuffed 1960s style production numbers." This production closed on January 29, 2012, after 29 previews and 57 performances. On A Clear Day You Can See Forever was revived at the Union Theatre in London starring Vicki Lee Taylor as Daisy Gamble and Nadeem Crowe as Dr. Mark Bruckner. The production was directed by Kirk Jameson and opened to rave reviews with the run ending on 28 September 2013. The 2011 revised Broadway version was revived at The New Conservatory Theater Center in San Francisco, California starring Chris Morell as David Gamble, Melissa O'Keefe as Melinda Wells, and popular local actor William Giammona as Dr. Mark Bruckner. The production was directed by Artistic Director and Founder, Ed Decker, with music direction by Matthew Lee Cannon, choreography by Jayne Zaban and featuring new instrumental arrangements by Ben Prince. It opened May 21, 2016. Porchlight Music Theatre presented this show as a part of their "Porchlight Revisits" season where they stage three forgotten musicals per year. It was in Chicago, Illinois in May 2017. It was directed by Lili Anne Brown. Tony Award nominee Melissa Errico starred in a 2018 Off Broadway revival in New York City with Irish Repertory Theatre; she also wrote about the musical in an inquiry about gender politics in theater for The New York Times that summer.
Нұсқалар
Мюзикл кем дегенде екі айқын түрлі басылып шыққан нұсқада (фильм нұсқасынан басқа) қол жетімді, бірақ негізгі сюжет желісі өзгермейді. Бірінші нұсқасы 1966 жылы жарық көрді. 1965 жылғы Бродвейдегі түпкілікті актерлік құрамының альбомында жазылған музыкалық нөмірлер осы нұсқаға сәйкес келеді. Екінші нұсқасы 1967 жылы жарияланған фортепианолық вокалдық партитурада көрінеді. Мұнда жоғарыдағы нұсқадан бірнеше вокалды нөмірлер жоқ ("Ring Out the Bells", "Tosy and Cosh", "Don't Tamper with my Sister"), сондай-ақ "Hurry, It's Lovely Up Here" әнінің кіріспесі де жоқ, ол актерлік альбомда жазылған. Сонымен қатар, грек миллионерінің "When I'm Being Born Again" солосы мүлдем басқа мәтінмен ("When I Come Around Again") берілген және оны Дейзидің достары орындайды. Актерлік альбомдағы увертюра вокалдық партитурада басылған "увертюра" мен "entr'acte"-ті біріктіреді. 1970 жылғы фильм нұсқасы мюзиклден күрт өзгеше, Джек Николсон үшін кейіпкер қосып ("Тад" есімді бұрынғы өгей ағасы), басқа кейіпкерлер туралы мәліметтерді өзгертті, Мелинданың өмірінің кезеңін он немесе екі жылға жылжытты (XIX ғасырдың басына дейін), бірнеше әнді алып тастады, ән мәтінін өзгертті және екі жаңа ән қосты.
The musical is available in at least two noticeably different published versions (aside from the film version), although the basic plot line remains the same. The first version was published in 1966. The musical numbers recorded in the original Broadway cast album of 1965 correspond to this version. A second version is evident in the piano vocal score published in 1967. Here several vocal numbers from the above version are missing ("Ring Out the Bells," "Tosy and Cosh", "Don't Tamper with my Sister"), as is the introduction to the song "Hurry, It's Lovely Up Here," which is recorded on the cast album. Also, the Greek millionaire's solo, "When I'm Being Born Again" is given completely different lyrics ("When I Come Around Again") and sung instead by Daisy's friends. The overture recorded on the cast album combines the "overture" and "entr'acte" printed in the vocal score. The 1970 film version departed from the musical significantly, adding a character for Jack Nicholson (an ex stepbrother named "Tad"), and changing details of other characters, moving the period of Melinda's life ahead by a decade or two (into the early 19th century), removing several songs, changing lyrics and adding two new songs.
Жазбалар
1965 жылы Джон Каллум алғаш рет музыкалық қойылымда орындаған атау әнін Роберт Гулет, Джонни Матис, бейсболшы Денни Маклейн және Серджио Франчи 1976 жылғы DynaHouse және TeleHouse альбомдарында жазды. 1970 жылғы фильм нұсқасының жұлдызы Барбра Стрейзанд атау әнін фильмнің саундтрегіне жазды және оны концерттерінде жиі орындайды. Сэмми Дэвис кіші де атау әнін концертте орындады, ал Гарри Джеймс 1967 жылы «Our Leader!» альбомында (Dot DLP 3801 және DLP 25801) осы әнді жариялады. 2012 жылы AMC телеарнасының «Breaking Bad» сериалының 5-ші маусымының 3-ші эпизодында («Хазард Пэй») Уолт пен Джессидің метамфетамин өндіру сахнасы кезінде The Peddlers тобының 1968 жылғы джаздық орындауы қолданылды. «What Did I Have That I Don't Have» әнін Эйд Горм табысқа жеткізіп орындады, сондай-ақ оны Стрейзанд фильмнің саундтрегінде де орындады. «Come Back to Me» әнін 1994 жылы швинг музыкасын жаңғырту тобы Cherry Poppin’ Daddies жазды, ол кейіннен 1997 жылы шыққан, көп платиналық танылған «Zoot Suit Riot» жинағында пайда болды және 2014 жылы Rat Pack тобына арналған құрмет көрсету альбомында қайта жазылды. Атау әні Равельдің «Дафнис және Хлоя» балетінен «Таң» бөлімін еске салады.
The title song, first introduced by John Cullum in the 1965 musical, has been recorded by a number of artists, including Robert Goulet, Johnny Mathis, baseball pitcher Denny McLain, and Sergio Franchi on his 1976 DynaHouse and TeleHouse albums; Barbra Streisand, star of the 1970 film version, recorded the title song on the film's soundtrack and has frequently included it in her concerts. Sammy Davis Jr. has also performed the title song live in concert, and Harry James released a version in 1967 on his album Our Leader! (Dot DLP 3801 and DLP 25801). In 2012, The Peddlers' 1968 jazz cover was used in season 5 episode 3 ("Hazard Pay") of AMC TV's Breaking Bad over a montage of Walt and Jesse's meth manufacturing. "What Did I Have That I Don't Have" was covered with some success by Eydie Gorme and was also sung by Streisand on the soundtrack of the film version. "Come Back to Me" was recorded by swing revival band the Cherry Poppin' Daddies in 1994, which later appeared on their multi platinum 1997 compilation Zoot Suit Riot and was re recorded for their 2014 Rat Pack tribute Please Return the Evening. The title song is reminiscent of Ravel's "Dawn" movement from his ballet Daphnis et Chloé.