Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Испан суретшісі (1583–1641)
Spanish painter (1583–1641)
басқа адам
another person
Хуан Мартинес де Жаурегуи и Агилар (ˈxwan de ˈxawɾeɡi; сонымен қатар Хуан Мартинес де Жаурегуи и Хуртадо де ла Сал деп те белгілі) және Алтын ғасыр суретшісі.
Juan Martínez de Jáuregui y Aguilar (ˈxwan de ˈxawɾeɡi; also known as Juan Martínez de Jáuregui y Hurtado de la Sal) and painter in the Siglo de Oro.
Ерте өмір
Хуан Мартинес де Хаурегуи и Хуртадо де ла Сал Севильяда туып, крещениеден өтті. Оның ата-анасы Мигель Мартинес де Хауреги, Ла Риохадан шыққан хидальго – испан дворяны, және Севильядан Дона Изабел де ла Сал болды. Ол олардың он баласының бесіншісі еді; ең үлкені кейіннен Севильяның регidorы (комиссары) болды. Ақын анасынан келген екінші әуесін әжесінің атымен – "Агилар" деп өзгертті. Оның жастық шағы туралы көп мәлімет белгілі емес. Оның "Арте де ла пинтура" ("Сурет салу өнері") атты еңбегінде Италияға жасаған бірнеше сапарлары туралы айтылады және ол Римде болғаны, мүмкін сурет салуды оқығаны мәлім.
Juan Martínez de Jáuregui y Hurtado de la Sal was born and baptized in Seville, Andalusia. His parents were Miguel Martínez de Jáuregui, a hidalgo—which is an untitled Spanish nobleman—from La Rioja, and Doña Isabel de la Sal from Seville. He was the fifth of their ten children; the oldest became later commissioner (regidor) of Seville. The poet changed his second name (the one coming from his mother) to "Aguilar", coming from one of his grandmothers. About his youth very little is known. In his discourse Arte de la pintura (The Art of Painting) some references to various travels to Italy can be found and it is known that he stayed in Rome, probably to study painting.
Мансап
Ол 1610 жылға дейін Испанияға қайтып оралды, суретші де, ақын да ретінде танымал болды. "Novelas exemplares" алғы сөзінде Мигель де Сервантес Жауреги өзінің суретін салғанын айтады, ал "Дон Кихот" романының екінші бөлігінде Жаурегидің 1607 жылы Римде жарық көрген Тассоның "Аминта" туындысын аударғанын жоғары бағалайды. Жаурегуидің салған суреті жоғалып кетті; оның суреті екенін растайтын қандай да бір сақталған картина жоқ. Жаурегуидің "Рима" (1618) жинағы – көркем лирикалық өлеңдердің топтамасы, онда ол сонымен қатар Гораций, Марциал және Аусонийдің аудармаларын да қосты, Луис де Гонгораның культеризміне қарсы батыл айтылған мәлімдемесіне байланысты көп дау тудырған алғы сөзбен басталды. Тағы бір испан ақыны Франсиско де Кеведо "La perinola" шығармасында Жаурегуиді аяусыз сынады. Оливарес герцогы Гаспар де Гусманның ықпалымен Филипп IV-нің жеке бөлмесіндегі қызметкер болып тағайындалды және өзінің көркемдік ұстанымдарын "Discurso poético contra el hablar culto y oscuro" (1624) еңбегінде баяндады, бұл жаңа теорияларға жасалған шеберлікпен жазылған шабуыл, оның авторына Калатрава орденінің құрметті мүшелігін әкелді. Дегенмен, дау-дамай Жаурегуидің нанымын күңкілдеткені анық, ал оның "Орфео" (1624) поэмасы Гонгораның ықпалында жазылған.
He returned to Spain shortly before 1610 with a reputation as both a painter and a poet. In the preface to the Novelas exemplares, Miguel de Cervantes says that Jáuregui painted his picture, and in the second part of Don Quixote, praises Jáuregui's translation of Tasso's Aminta, published at Rome in 1607. The picture by Jáuregui is lost; there is no evidence supporting any surviving painting being that of Jáuregui. Jáuregui's Rimas (1618), a collection of graceful lyrics, where he integrated also some translations of Horace, Martial and Ausonius, is preceded by a controversial preface which attracted much attention on account of its outspoken declaration against the culteranismo of Luis de Góngora. Another Spanish poet, Francisco de Quevedo, mentioned Jáuregui in "La perinola" with scorn. Through the influence of Gaspar de Guzmán, Count Duke of Olivares, he was appointed groom of the chamber to Philip IV, and gave an elaborate exposition of his artistic doctrines in the Discurso poético contra el hablar culto y oscuro (1624), a skillful attack on the new theories, which procured for its author membership in the honorary Order of Calatrava. It is plain, however, that the shock of controversy had shaken Jáuregui's convictions, and his poem Orfeo (1624) is visibly influenced by Góngora.
Өлім
Жаурегуи 1641 жылдың 11 қаңтарында Мадридте қайтыс болды, өзінен кейін 1684 жылға дейін жарияланбаған "Фарсалия" аудармасын қалдырды. Бұл аударма Жаурегуидің жаңа мектепке толыққанды мойын бұрғанын көрсетеді, сондай-ақ ол Лукан мен Гонгораның – екеуі де Кордовадан шыққан – арасындағы ұқсастықтарды артық көрсетіп, ертерек ақынның ойларын кейінгі шебердің лексикасына қасады түрде аударғаны туралы пікірлер айтылды. Мұндай мүмкіндік бар, бірақ Жаурегуидің өз заманының қоғамдық пікірін бағындыру мақсатынан басқа ешқандай ниетпен, халықтың талғамына бейсалысты берілген болуы да әбден мүмкін.
Jáuregui died at Madrid on 11 January 1641, leaving behind him a translation of the Pharsalia which was not published until 1684. This rendering reveals Jáuregui as a complete convert to the new school, and it has been argued that, exaggerating the affinities between Lucan and Góngora—both of Cordoban descent — he deliberately translated the thought of the earlier poet into the vocabulary of the later master. This is possible; but it is at least as likely that Jáuregui unconsciously yielded to the current of popular taste, with no other intention than that of conciliating the public of his own day.