Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Үндістан суретшісі (1941-2008) Манжит Бава (1941 29 желтоқсан 2008), Үндістанның Пенджаб штатының Дхури қаласында туған, Үндістан суретшісі.
Indian painter (1941–2008)
Manjit Bawa (1941 – 29 December 2008), born in Dhuri, Punjab, India, was an Indian painter.
Өмірбаян
Бава 1941 жылы Британдық Үндістанның Дхури қаласында дүниеге келген. Ағасы Манмохан Сингх Бава оны өнерге баруға талпындырды. 1958-1963 жылдары Нью-Делидегі өнер колледжінде көркемсуретке оқыды. Оның профессорлары Сомнат Хоре, Ракеш Мехра, Дханарадж Бхагат және Б. С. Саньял болды. "Мен Абани Сеннің басшылығымен жеке тұлғаға ие болдым. Сен маған күн сайын 50 эскиз жасауды сұрайды, бірақ олардың көпшілігін қабылдамайды. Нәтижесінде мен үнемі жұмыс істеу әдетіне айналдым. Ол маған бүкіл әлем абстрактілге бейімделген кезде бейнелі мағынаны құрметтеуге үйретті. Осы алғашқы дайындықсыз мен ешқашан формаларды бұрмалап, сіздер бүгін менің жұмыстарымда көріп отырған стилизацияны жасай алмас едім", - деп еске алады Бава.
Bawa was born in 1941 in Dhuri, British India. His elder brother manmohan singhBawa encouraged him to pursue art. He studied fine arts at the College of Art, New Delhi between 1958 and 1963, where his professors included Somnath Hore, Rakesh Mehra, Dhanaraj Bhagat and B. C. Sanyal. "But I gained an identity under Abani Sen. Sen would ask me to do 50 sketches every day, only to reject most of them. As a result, I inculcated the habit of working continuously. He taught me to revere the figurative at a time when the entire scene was leaning in favor of the abstract. Without that initial training I could never have been able to distort forms and create the stylization you see in my work today," recalls Bawa.
Шығармалары
1964-1971 жылдары Бава Ұлыбританияда жібек экранды принтер болып жұмыс істеді, сонымен қатар өнерді де зерттеді. "Қайтып келгенімде, бір қиындыққа тап болдым. "Не сурет салуым керек?" деп ойладым. Мен тек еуропалық стильдегі сурет салудың бір түрі бола алмадым". Оның орнына ол Үндістан мифологиясы мен суфизм (ислам мектебінің) поэзиясын тапты. "Мен "Махабхарат", "Рамаян" және "Пураналар" (хинду мифологиялық және әлеуметтанулық мәтіндер) әңгімелерінде, Варис Шахтың (панджаби ақыны) поэзиясында және Гуру Грант Сахиб (сикхтардың қасиетті кітабы) оқуларында тәрбиелендім", - дейді ол. Манжит Баваның картиналары әр түрлі түстермен ерекшеленеді: күнбағыс көк түсті, күріш егістігінің жасыл, күннің қызыл, тау аспанның көк түстері. Ол ең алғашқы суретшілердің бірі болды. Ол басым сұр және қоңыр түстерден бас тартып, қызыл, қызғылт және қызғылт түсті дәстүрлі үнді түстерін таңдады. Ол "Хер Ранджа" атты трагикалық балададағы сиыршы Ранджаны және мифологиялық суреттердегідей сиыр емес, иттермен қоршалған флейтамен Кришнаны суретке түсірген. Бава "оның еліне тән құдайлар" деп санайтын үнді құдайлары Кали мен Шива да оның суреттерінде көрнекті орын алады. Бұл жерде табиғат та әсер етеді. Жас кезінде ол көп жерді жаяу, велосипедпен немесе автостоппен жүретін. "Мен барлық жерде болдым, Химчаль-Прадеш, Раджастан, Гуджарат. Мен жерге қағазды жайып, ауылды суреттеп шығатынмын. Мен көрген адамдардың түрлі-түстілігі мен қарапайымдылығы мені таңғалдырды". Оның суреттерінде құстар мен жануарлар үнемі көрінеді, олар жеке немесе адамдармен бірге. Табиғаттан басқа, флейта оның шығармаларында қайталанатын мотив болып табылады. Бава флейтада ойнауды маэстро Панналл Гоштен үйренген. Ол "Хер Ранджа" атты ғашықтық трагедиядағы сыер балдырының флейта ойнап жүрген суреті. Ол Кришнаны мифологиялық суреттерде бейнеленгендей сиырлармен емес, иттермен қоршалған флейтамен суретке түсірді. Баваның суреттерінде Кали мен Шиваның бейнелері басым; "олар менің елімнің бейнелері" деп санайды ол. Бауа өзінің жан-жақты суреттерімен танымал болса, ол руханилықты, әсіресе суфилік философияны жақсы көретіндігімен де танымал. "Мен Киелі кітаптан мол даналық табамын. Суфи философиясы мені адам мен адам, адам мен жануардың бірге өмір сүруіне үйретті", - дейді ол. Суретші өмірінде көптеген дау-дамайлар болды, соңғысы оның көмекшісі жалған деп айыптады. Бава үшін сурет салу - оның алғашқы махаббаты. "Мен бұл жұмысты ұнатамын, өйткені ол сәнді және қатты емес. Ең аз қажетті заттарды барынша тиімді пайдалану үшін қолдануға болады", - дейді суретші. "Менің суреттерімнің бірін көрмеге барған Амстердамдағы көрменің бірінде Микеланджелоның эскиздері мен суреттерін көргеннен кейін сурет салуға қайта оралуға талпындым. Бұл ой менің ойымда қалып қойды. Мен талапқа сай жұмыс істемеймін, бірақ жүрегім мен ақыл-ойымның айтқанын орындаймын, өйткені мен әр нәрсенің өз уақыты мен орны бар деп ойлаймын".
Between 1964 and 1971, Bawa worked as a silkscreen printer in Britain, where he also studied art. "On my return, I faced a crisis. I asked myself, 'What shall I paint?' I couldn't be just another derivative of a European style of painting." Instead, he found Indian mythology and Sufi (school of Islam) poetry. "I had been brought up on stories from the Mahabharat, the Ramayan, and the Puranas (Hindu mythological and sociological texts), on the poetry of Waris Shah (a Punjabi poet) and readings from the Guru Granth Sahib (holy book of the Sikhs)," he says. Manjit Bawa's canvases are distinguishable in their colors the ochre of sunflowers, the green of the paddy fields, the red of the sun, the blue of the mountain sky. He was one of the first painters to break out of the dominant grays and browns and opted for more traditionally Indian colors like pinks, reds and violet. He had painted Ranjha, the cowherd from the tragic ballad Heer Ranjha and Lord Krishna with a flute surrounded by dogs and not cows as in mythological paintings. Indian gods Kali and Shiva, whom Bawa considers as "icons of my country", also figure prominently in his paintings. Nature also plays inspiration here. When young, he would travel widely either on foot, by bicycle or simply, by hitchhiking. "I have been almost everywhere Himachal Pradesh, Rajasthan, Gujarat. I would spread a sheet of paper on the ground and draw the countryside. The colors and the simplicity of people I met fascinated me." Birds and animals make a constant appearance in his paintings, either alone or in human company. Besides nature, the flute is a recurring motif in his works. Bawa learnt to play the flute from maestro Pannalal Ghosh. He has painted Ranjha, the cowherd from the tragic love ballad Heer Ranjha, playing the flute. He has painted Krishna with a flute, surrounded by dogs and not by cows as mythological paintings depict him. Besides these, figures of Kali and Shiva dominate Bawa's canvases; "they are the icons of my country," he feels. If Bawa is known for his vibrant paintings, he is also known for his love of spirituality, and particularly of Sufi philosophy. "I find a wealth of wisdom in the scriptures. Sufi philosophy has taught me that man and man, man and animals, can co exist," he says. The painter has been surrounded by controversies in his life as an artist, the most recent one being accused of forgery by his assistant. For Bawa, drawing is his first love. "I enjoy doing it, for it isn't decorative and loud. One can use minimum essentials to extract the maximum effect," says the artist. "I was inspired to return to drawing after seeing Michelangelo's sketches and drawings at an exhibition in Amsterdam, where I had gone for one of my shows. The idea stuck in my mind. I don't work on demand, but follow my heart and mind, for I feel everything has a time and a place."
Жеке өмір
Манжит Бава Делиде тұратын. әйелі Шард Бава еді. Манжит Баваның ұлының аты Рави Бава, қызын Бхавана Бава деп атайды. 2008 жылы 29 желтоқсанда 67 жасында қайтыс болды. Ол инсульт алғаннан кейін үш жыл бойы комада болған.
Manjit Bawa lived in Delhi. his wife's name was Sharda Bawa. Manjit Bawa's son's name is Ravi Bawa and his daughter's name is Bhavana Bawa. He died on 29 December 2008, aged 67. He was in a coma for three years after suffering a stroke.