Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Манжит Бава (Manjit Bawa) (1941 - 29 декабря 2008), родился в Дхури, Пенджаб, Индия, был индийским художником.
Indian painter (1941–2008)
Manjit Bawa (1941 – 29 December 2008), born in Dhuri, Punjab, India, was an Indian painter.
Биография
Бава родился в 1941 году в Дхури, Британская Индия. Его старший брат Манмохан Сингх Бава поощрял его заниматься искусством. Он изучал изобразительное искусство в Колледже искусств в Нью-Дели в период с 1958 по 1963 год, где его профессора включали Сомната Хоре, Ракеша Мехру, Дханаража Бхагата и Б. С. Саньяла. "Но я приобрел личность при Абани Сен. Сен просил меня делать 50 эскизов каждый день, только чтобы отклонить большинство из них. В результате я приучил себя постоянно работать. Он научил меня почитать образное в то время, когда вся сцена была наклонена в пользу абстрактного. Без этого начального обучения я никогда бы не смог исказить формы и создать стилизацию, которую вы видите в моей работе сегодня", - вспоминает Бава.
Bawa was born in 1941 in Dhuri, British India. His elder brother manmohan singhBawa encouraged him to pursue art. He studied fine arts at the College of Art, New Delhi between 1958 and 1963, where his professors included Somnath Hore, Rakesh Mehra, Dhanaraj Bhagat and B. C. Sanyal. "But I gained an identity under Abani Sen. Sen would ask me to do 50 sketches every day, only to reject most of them. As a result, I inculcated the habit of working continuously. He taught me to revere the figurative at a time when the entire scene was leaning in favor of the abstract. Without that initial training I could never have been able to distort forms and create the stylization you see in my work today," recalls Bawa.
Работы
В 1964-1971 годах Бава работал шелкопечатником в Великобритании, где также изучал искусство. "По возвращении я столкнулся с проблемой. Я спросил себя: "Что же мне нарисовать?" Я не мог быть просто еще одним производным европейского стиля живописи". Вместо этого он нашел индийскую мифологию и суфийскую поэзию (школу ислама). "Я воспитывался на историях из "Махабхараты", "Рамаяна" и "Пураны" (индуистские мифологические и социологические тексты), на поэзии Вариса Шаха (панджабского поэта) и чтениях из "Гуру Грант Сахиб" (священная книга сикхов) ", - говорит он. Полотна Манджита Бавы отличаются своими цветами: охр подсолнечника, зеленый рисовых полей, красный солнца, синий горного неба. Он был одним из первых художников, которые отказались от доминирующих серых и коричневых цветов и выбрали более традиционные индийские цвета, такие как розовые, красные и фиолетовые. Он нарисовал Ранджу, коровника из трагической баллады "Хер Ранджа" и Господа Кришну с флейтой, окруженного собаками, а не коровами, как в мифологических картинах. Индийские боги Кали и Шива, которых Бава считает "иконами своей страны", также заметно фигурируют в его картинах. Природа тоже играет роль вдохновения здесь. В молодости он много путешествовал пешком, на велосипеде или просто автостопом. "Я был почти везде: в Химачал-Прадеше, Раджастане, Гуджарате. Я расстегивал лист бумаги на земле и рисовал деревню. Меня восхищали красота и простота людей, которых я встречал". На его картинах постоянно появляются птицы и животные, как в одиночку, так и в компании людей. Кроме природы, флейта является повторяющимся мотивом в его работах. Бава научился играть на флейте у маэстро Панналала Гоша. Он нарисовал Ранджу, коровника из трагической любовной баллады "Хер Ранджа", играющего на флейте. Он изобразил Кришну с флейтой, окруженного собаками, а не коровами, как изображают его мифологические картины. Кроме того, фигуры Кали и Шивы доминируют на холстах Бавы; "они являются иконами моей страны", - считает он. Если Бава известен своими яркими картинами, он также известен своей любовью к духовности, и особенно к суфийской философии. "Я нахожу в Писании богатство мудрости. Философия суфизма научила меня, что человек и человек, человек и животное могут сосуществовать", - говорит он. В жизни художника были разногласия, в последнее время его помощник обвинил его в подделке. Для Бавы рисование - его первая любовь. "Мне нравится это делать, потому что это не декоративно и не громко. Можно использовать минимальные необходимые вещи, чтобы получить максимальный эффект", - говорит художник. "Я вдохновился вернуться к рисованию после того, как увидел эскизы и рисунки Микеланджело на выставке в Амстердаме, куда я ездил на одну из своих выставок. Эта мысль застряла в моей голове. Я не работаю по требованию, а следую своему сердцу и разуму, потому что я чувствую, что все имеет свое время и место".
Between 1964 and 1971, Bawa worked as a silkscreen printer in Britain, where he also studied art. "On my return, I faced a crisis. I asked myself, 'What shall I paint?' I couldn't be just another derivative of a European style of painting." Instead, he found Indian mythology and Sufi (school of Islam) poetry. "I had been brought up on stories from the Mahabharat, the Ramayan, and the Puranas (Hindu mythological and sociological texts), on the poetry of Waris Shah (a Punjabi poet) and readings from the Guru Granth Sahib (holy book of the Sikhs)," he says. Manjit Bawa's canvases are distinguishable in their colors the ochre of sunflowers, the green of the paddy fields, the red of the sun, the blue of the mountain sky. He was one of the first painters to break out of the dominant grays and browns and opted for more traditionally Indian colors like pinks, reds and violet. He had painted Ranjha, the cowherd from the tragic ballad Heer Ranjha and Lord Krishna with a flute surrounded by dogs and not cows as in mythological paintings. Indian gods Kali and Shiva, whom Bawa considers as "icons of my country", also figure prominently in his paintings. Nature also plays inspiration here. When young, he would travel widely either on foot, by bicycle or simply, by hitchhiking. "I have been almost everywhere Himachal Pradesh, Rajasthan, Gujarat. I would spread a sheet of paper on the ground and draw the countryside. The colors and the simplicity of people I met fascinated me." Birds and animals make a constant appearance in his paintings, either alone or in human company. Besides nature, the flute is a recurring motif in his works. Bawa learnt to play the flute from maestro Pannalal Ghosh. He has painted Ranjha, the cowherd from the tragic love ballad Heer Ranjha, playing the flute. He has painted Krishna with a flute, surrounded by dogs and not by cows as mythological paintings depict him. Besides these, figures of Kali and Shiva dominate Bawa's canvases; "they are the icons of my country," he feels. If Bawa is known for his vibrant paintings, he is also known for his love of spirituality, and particularly of Sufi philosophy. "I find a wealth of wisdom in the scriptures. Sufi philosophy has taught me that man and man, man and animals, can co exist," he says. The painter has been surrounded by controversies in his life as an artist, the most recent one being accused of forgery by his assistant. For Bawa, drawing is his first love. "I enjoy doing it, for it isn't decorative and loud. One can use minimum essentials to extract the maximum effect," says the artist. "I was inspired to return to drawing after seeing Michelangelo's sketches and drawings at an exhibition in Amsterdam, where I had gone for one of my shows. The idea stuck in my mind. I don't work on demand, but follow my heart and mind, for I feel everything has a time and a place."
Личная жизнь
Манжит Бава жил в Дели. Его жену звали Шарда Бава. Сын Манжита Бавы - Рави Бава, а дочь - Бхавана Бава. Он умер 29 декабря 2008 года в возрасте 67 лет. Он был в коме три года после инсульта.
Manjit Bawa lived in Delhi. his wife's name was Sharda Bawa. Manjit Bawa's son's name is Ravi Bawa and his daughter's name is Bhavana Bawa. He died on 29 December 2008, aged 67. He was in a coma for three years after suffering a stroke.