Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Американдық мүсінші (1925–1996)
American sculptor (1925 1996)
Дуэйн Хансон (17 қаңтар 1925 – 6 қаңтар 1996) – Миннесота штатында туған американдық суретші және мүсінші. Ол өмірінің көп бөлігін Оңтүстік Флоридада өткізді. Ол адамдардың нақты көрінісін сомдайтын, өмірлік мөлшердегі мүсіндерімен танымал болды. Ол жұмыстарын полиэстер шайыры, шыны талшық, бондо және қола сияқты әртүрлі материалдардан жасады, олар адам моделіне негізделген. Хансонның туындылары Уитни Америка өнер мұражайының, Сан-Францисконың заманауи өнер мұражайының және Смитсониан институтының тұрақты коллекцияларында сақталады.
Duane Hanson (January 17, 1925 – January 6, 1996) was an American artist and sculptor born in Minnesota. He spent most of his career in South Florida. He was known for his life sized realistic sculptures of people. He cast the works based on human models in various materials, including polyester resin, fiberglass, Bondo, and bronze. Hanson's works are in the permanent collections of The Whitney Museum of American Art, The San Francisco Museum of Modern Art, and The Smithsonian.
Білім
Дюэн Элвуд Хансон 1925 жылдың 17 қаңтарында Миннесота штатының Александрия қаласында дүниеге келді. Лютер колледжінде және Вашингтон университетінде оқығаннан кейін, ол 1946 жылы Макалестер колледжін бітірді. Жоғары мектепте сурет сабақтарын оқығаннан кейін, 1951 жылы Блумфилд Хиллстегі Кранбрук өнер академиясынан Көркем өнер магистрі дәрежесін алды.
Duane Elwood Hanson was born January 17, 1925, in Alexandria, Minnesota. After attendance at Luther College and the University of Washington, he graduated from Macalester College in 1946. Following a period where he taught high school art, he received a Master of Fine Arts degree from the Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills in 1951.
Карьерасы мен стилі
1966 жылы Хансон шыны талшығы мен винилден фигуралық құймалар жасауды бастады. Оның назар аудартуын алғашқы тудырған жұмыстары – кейіпкерлердің топтасқан кескіндері болды, олардың кейбіреулері қатыгез және зорлық-зомбылыққа толы сюжеттерді бейнеледі. Хансонның "Аборт" (1966) туындысы заңсыз, жасырын операцияның қорқынышынан шабыттанды, ал "Апат" (1967) мотоцикл апатын көрсетті. "Жарыс дүрлігі" (1969–1971) атты жұмысында жеті кейіпкердің арасында афроамерикалық ер адамды қорқытып жатқан ақ полицей және полицияға шабуыл жасаған афроамерикалық наразы болды. 1960 жылдардың физикалық зорлық-зомбылығына немесе басқа да шиеленісті әлеуметтік мәселелеріне арналған басқа жұмыстар: "Дүрліг" (1967), "Футболшылар" (1969) және "Вьетнам көрінісі" (1969). Бұл мүсіндер нақты адамдардан жасалған, олардың терісі шынайы көріну үшін боялды, көк тамырлары мен ұсақ-кене кемшіліктерімен толықтырылды. Содан кейін Хансон кейіпкерлерге ескі киім дүкендерінен немесе оған модель болған адамнан киім кигізді. Бұл туындылардың күшті әлеуметтік мәні бар екені анық көрінеді, оларды 19 ғасыр француз реалистері, мысалы, Оноре Домье мен Жан-Франсуа Милле сияқты суретшілердің көңіл көшірулерінің заманауи баламасы ретінде қарастыруға болады, Хансон оларды өте бағалаған. Хансонның ерте мүсіндерінің көпшілігі сақталмады, өйткені ол кейін олардың көп бөлігін жойды, өзінің жетілген стилімен танылуға ұмтылды. Питер Шжелдал 2018 жылғы наурызда "Нью-Йоркер" журналында "Тірідей" көрмесі туралы жазған мақаласында: "оның (Хансонның) гиперреалистік кескіндері, әсіресе шаршаған үй шаруасымен айналысатын әйел мен шаршаған бояушы, уақыт өте келе олардың эпохасы артқа шегінген сайын қызықтырақ болып келеді" деп жазды. Дуэйн Хансонның мұрагерлерінің өкілі – Гагосян галереясы.
Around 1966 Hanson began making figural casts using fiberglass and vinyl. Works that first brought him to notice were of figures grouped in tableaux, some depicting brutal and violent subjects. Hanson's Abortion (1966) was inspired by the horrors of an illicit backroom procedure, and Accident (1967) showed a motorcycle crash. Race Riot (1969–1971) included among its seven figures a white policeman terrorizing an African American man as well as an African American rioter attacking the policeman. Other works which dealt with physical violence or other explosive social issues of the 1960s were Riot (1967), Football Players (1969), and Vietnam Scene (1969). These sculptures, cast from actual people, were painted to make the revealed skin look realistic, replete with veins and blemishes. Hanson then clothed the figures with garments from second hand clothing stores or from the person who modeled for him. Clearly, these works contained strong social comment, and can be seen as modern parallels to the concerns of 19th century French Realists such as Honoré Daumier and Jean François Millet, artists Hanson admired. Few of Hanson's early sculptures would survive because he later destroyed many of them, preferring to be known for his more mature style. Peter Schjeldahl, noted in his March 2018 article for The New Yorker about the show "Like Life", "his (Hanson's) hyperrealistic tableaux, starring a frowsy working class housewife and a weary housepainter, curiously become ever more affecting as their period looks recede in time." The Estate of Duane Hanson is represented by Gagosian Gallery.