Введение
Фильм 1966 года режиссёра Микеланджело Антониони.
Великобритания
Италия
| сборы = 20 миллионов долларов. Фильм режиссёра Микеланджело Антониони, написанный совместно Антониони и Тонино Герра, и спродюсированный Карло Понти. Это первый фильм Антониони, полностью снятый на английском языке, в главных ролях Дэвид Хеммингс, Ванесса Редгрейв и Сара Майлз. Также в фильме снялась модель 1960-х годов Верушка. Сюжет вдохновлён рассказом аргентинского писателя Хулио Кортасара "Las babas del diablo" 1959 года. Действие происходит в современной субкультуре модов в Лондоне эпохи Свингующих. Оператором был Карло ди Пальма. Музыка, не входящая в повествование фильма, написана американским джазовым пианистом Герби Хэнкоком, а английская рок-группа The Yardbirds исполняет песню "Stroll On". На Каннском кинофестивале 1967 года фильм "Blow Up" получил "Золотую пальмовую ветвь" – высшую награду фестиваля. Американский прокат фильма эпохи контркультуры, содержащего откровенные сексуальные сцены, бросил вызов Производственному кодексу Голливуда, а его последующий критический и коммерческий успех способствовал отказу от кодекса в 1968 году в пользу системы рейтингов MPAA. "Blow Up" оказал влияние на последующие фильмы, включая "Разговор" Фрэнсиса Форда Копполы (1974) и "Выдуманный убийство" Брайана Де Пальмы (1981). В 2012 году "Blow Up" занял 144-е место в опросе критиков журнала Sight & Sound, определявшем лучшие фильмы мира.
Italy
| gross = $20 million film directed by Michelangelo Antonioni, co written by Antonioni and Tonino Guerra and produced by Carlo Ponti. It is Antonioni's first entirely English language film and stars David Hemmings, Vanessa Redgrave and Sarah Miles. Also featured was 1960s model Veruschka. The plot was inspired by Argentine writer Julio Cortázar's 1959 short story "Las babas del diablo". The story is set within the contemporary mod subculture of Swinging London, The cinematographer was Carlo di Palma. The film's non diegetic music was scored by American jazz pianist Herbie Hancock, and the English rock group The Yardbirds are seen performing "Stroll On". In the main competition section of the 1967 Cannes Film Festival, Blow Up won the Palme d'Or, the festival's highest honour. The American release of the counterculture era film with its explicit sexual content defied Hollywood's Production Code, and its subsequent critical and commercial success influenced the abandonment of the code in 1968 in favour of the MPAA film rating system. Blow Up would influence subsequent films, including Francis Ford Coppola's The Conversation (1974) and Brian De Palma's Blow Out (1981). In 2012, Blow Up was ranked No. 144 in the Sight & Sound critics' poll of the world's greatest films.
Сюжет
Проведя ночь в дос-хаусе, где он сделал фотографии для книги художественных фотографий, фотограф Томас опаздывает на фотосессию с моделью Верушка в своей студии, что, в свою очередь, заставляет его опаздывать на съемки с другими моделями позже утром. Ему становится скучно и он уходит, оставляя моделей и сотрудников производства в беде. Когда он покидает студию, две подростки, которые хотят стать моделями, просят поговорить с ним, но он отворачивается от них и уезжает в магазин антиквариата. Прогуливаясь по парку Мэрион, Томас тайно фотографирует двух влюбленных. Женщина, Джейн, в ярости от того, что ее фотографируют, преследует Томаса, требуя его фильма и пытаясь забрать его камеру. Он отказывается, и продолжает фотографировать её, когда она убегает через парк. Томас встречается со своим агентом Роном на обеде и замечает, что за ним следует мужчина, который заглядывает в его машину. Вернувшись в студию, Джейн приходит и отчаянно просит фильм. Она и Томас разговаривают и флиртуют, но он намеренно дает ей другой ролик фильма. Она, в свою очередь, дает ему фальшивый номер телефона. Томас делает несколько увеличений фильма о Джейн и ее любовнике, которые показывают, что Джейн беспокоит третий человек, скрывающийся на деревьях с пистолетом. Томас взволнованно звонит Рону, утверждая, что его импровизированная фотосессия, возможно, спасла жизнь человека. Вдруг Томаса беспокоит стук в дверь. Это снова две девочки-подростки, с которыми он имеет сексуальное совпадение в своей студии, прежде чем заснуть. После пробуждения он узнает, что девушки надеются, что он сфотографирует их, но понимает, что в парке может быть больше, чем фотография. Он говорит им уйти, говоря: "Завтра! Завтра!" Дальнейшее исследование размытой фигуры на земле под кустом в одном из взрывов заставляет Томаса подозревать, что человек в парке, возможно, был убит. Вечером Томас возвращается в парк и находит тело, но он не взял с собой камеру и испугался от звука ломающейся ветки. Томас возвращается в свою студию, чтобы найти ее разграбленной, со всеми негативами и отпечатками, за исключением одного очень зернистого взрыва того, что, возможно, является телом. После поездки в город, он видит Джейн и следует за ней в клуб Рикки Тика, где The Yardbirds (с Джеффом Беком и Джимми Пейджем на гитарах) исполняют песню "Stroll On". Звук в усилителе Джеффа Бэка так разозлил его, что он разбил гитару на сцене, а затем бросил ее шею в толпу. Толпа, ранее не вовлеченная, сражается за гитарную шею. Томас схватил за шею и выбежал из клуба, прежде чем кто-нибудь смог бы его у него отнять; как только он удалился от толпы, преследующей его, он бросил его на тротуар и ушел. Прохожий поднимает шею, но оставляет ее на тротуаре, не понимая ее значения. На вечеринке, пропитанной наркотиками, в доме на Темзе, Томас находит Верушку, которая сказала ему, что едет в Париж; когда она сталкивается с ним, она говорит, что она в Париже. Томас просит Рона, который был наркоман, прийти в парк в качестве свидетеля, но не может убедить его в том, что произошло. Вместо этого Томас присоединяется к вечеринке и просыпается в спальне дома на рассвете. Он возвращается в парк один, только чтобы обнаружить, что тело исчезло. Томас смотрит, как мимическая труппа играет в теннис в парке, и поднимает воображаемый мяч и бросает его обратно двум игрокам, когда его просят. Когда он смотрит, как мимы продолжают играть, слышится звук мяча, и его образ исчезает, оставляя только траву.
Вдохновения и влияния
Сюжет фильма «Фотоувеличение» был вдохновлён рассказом Хулио Кортасара «Слюна дьявола» (1959). Впоследствии рассказ был переименован в «Фотоувеличение», чтобы установить связь с фильмом.
Кастинг
Несколько актеров рассматривались на роль главного героя, в том числе Шон Коннери, который отказался, когда Антониони отказался показать ему сценарий, фотограф Дэвид Бейли и Теренс Стамп, которого заменили незадолго до начала съемок, после того как Антониони увидел Дэвида Хеммингса в театральной постановке по пьесе Дилана Томаса "Приключения в торговле плотью". Это также дебютная роль Джейн Биркин в кино, где она появляется обнаженной в сцене секса с участием трех человек.
Съемки
Открытие мимов было снято на площади здания The Economist на Сент-Джеймс-стрит в Лондоне, проект "Новых бруталистов" Элисон и Питера Смитсона, строительство которого велось между 1959 и 1964 годами. Сцены в парке снимали в парке Мэрион, Чарльтон, на юго-востоке Лондона. Парк мало изменился с тех пор, хотя Антониони покрасил траву в зеленый цвет, чтобы соответствовать его видению. Фотограф Джон Коуэн предоставил Антониони свою студию по адресу 39 Princes Place для значительной части съемок интерьеров и экстерьеров, а в фильме можно увидеть и собственные фотообои Коуэна. Среди других мест съемок были Хеддон-стрит, где впоследствии была сделана фотография для обложки альбома Дэвида Боуи "Зигги Стардаст", и Чейне-Уолк в Челси. Сцену в рок-клубе с участием группы The Yardbirds, исполняющих "Stroll On" – модифицированную версию "Train Kept A Rollin'" с новым текстом – снимали на студии Elstree Studios с 12 по 14 октября 1966 года. В этой сцене в качестве танцовщицы в серебряном пальто и красно-желтых полосатых брюках появляется английский телеведущий, журналист и писатель Джанет Стрит Портер. Актер Ронан О’Кейси утверждал, что загадочность фильма объясняется тем, что постановка осталась "незавершенной". В письме 1999 года Роджеру Эберту О’Кейси написал, что сцены, которые должны были показать планирование убийства и его последствия – сцены с Ванессой, Сарой Майлз и Джереми Гловером, новым молодым любовником Ванессы, который замышляет с ней убить его – так и не были сняты из-за значительного превышения бюджета. Ранее О’Кейси рассказал об этом Der Spiegel в 1967 году, упомянув, что роль убийственного любовника исполнил Дайсон Ловелл. Две сцены особенно подтверждают эту теорию: первая – в ресторане, где персонаж нового любовника (в исполнении Ловелла) явно пытается повредить машину Томаса, а вторая – где Гловер и Редгрейв замечены вместе в Rover 2000, преследующих Rolls Royce Томаса.
Автомобиль
Томас водит редкий Rolls Royce Silver Cloud III "Chinese Eye" Mulliner Park Ward Drophead Coupé, принадлежащий диджею и телеведущему Джимми Савилю. Изначально автомобиль был окрашен в белый цвет, а затем – в черный, по распоряжению съемочной группы. Было изготовлено всего около ста кузовов Silver Cloud III с уникальными наклонными фарами, и эта деталь остается культовой в фильме.
Релиз и прием
MGM не смогла получить одобрение фильма в соответствии с Производственным кодексом MPAA в Соединенных Штатах.
Критический прием
Кинокритик Эндрю Саррис назвал фильм "шедевром модов". В журнале Playboy кинокритик Артур Найт написал, что "Взрыв" станет "фильмом такой же важности и значимости, как "Гражданин Кейн", "Открытый город" и "Хиросима, моя любовь" – возможно, даже более значимым". Журнал Time назвал фильм "необычным, напряжённым и захватывающим", отметив, что он представляет собой "резкую смену творческого направления" для Антониони, и предсказал, что это "несомненно будет самым популярным фильмом Антониони". Босли Кроутер, кинокритик The New York Times, назвал его "увлекательной картиной", но выразил некоторые сомнения, охарактеризовав "типичные для Антониони затянутые эпизоды блужданий" как "избыточные и долгие"; тем не менее, он назвал "Взрыв" "потрясающей картиной – искусно выстроенной, с яркими образами и цветовыми композициями, погружающими нас в чувства главного героя и в атмосферу модного мира, в котором он живёт". Энтони Куинн, пишущий для The Guardian, описал "Взрыв" как "фильм о восприятии и неоднозначности", предполагая связь между элементами фильма и плёнкой Запрудера, запечатлевшей убийство Джона Ф. Кеннеди в 1963 году. По мнению автора Томаса Белтцера, фильм исследует "внутренне отчуждающие" свойства наших медиа, где "камера превратила нас в пассивных наблюдателей, запрограммированных на предсказуемые реакции, в конечном итоге беспомощных и даже неестественно лишённых жизни". В своём комментарии к DVD-изданию фильма Питер Брунетт соотносит его с экзистенциалистским утверждением, что действия и переживания не имеют смысла сами по себе, а приобретают его в определённом контексте; это особенно проявляется в избавлении от сломанной гитары после рок-концерта: "Он спас предмет, этот предмет, наполненный глубоким смыслом. Но вне контекста это всего лишь сломанный кусок гитары – и важный момент здесь в том, что смысл и наше восприятие реальности всегда являются результатом коллективного социального взаимодействия и зависят от контекста". На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет 87% положительных отзывов на основе 54 рецензий кинокритиков, со средним рейтингом 8.3/10. На Metacritic фильм получил средний взвешенный балл 82 из 100, основанный на 15 рецензиях. Американский режиссёр Мартин Скорсезе включил "Взрыв" в свой список "39 необходимых для просмотра иностранных фильмов для начинающего кинорежиссёра". Такие фильмы, как "Выдувание" Брайана Де Пальмы и хинди-фильм "Jaane Bhi Do Yaaro", были вдохновлены "Взрывом". В фильме "Враг государства" присутствует схожая тема, где непреднамеренно снятое видео убийства является ключевым элементом сюжета.
Домашние медиа
Warner Home Video выпустила DVD-диск фильма в 2004 году. В 2017 году Criterion Collection выпустила фильм на Blu-ray и DVD, представив ремастеринг в разрешении 4K, выполненный с оригинальных киноплёнок, а также новые дополнительные материалы.
Примечания к тексту
В фильме появляются несколько известных людей 1966 года, другие прославились позже. Самым заметным камео стало выступление The Yardbirds с песней "Stroll On" в последней трети фильма. Микеланджело Антониони изначально предложил эту сцену Эрику Бердону, но тот отказался. В интервью Стерлинг Моррисон из The Velvet Underground утверждал, что Антониони также приглашал Velvet Underground сняться в фильме, и участники группы были "более чем согласны", однако из-за дороговизны перелета Velvet Underground из США Антониони остановился на английской группе. Во время исполнения Кейта Релфа, Джимми Пейдж и Джефф Бек играют по обе стороны от него вместе с Крисом Дрейей и Джимом Маккарти. После поломки гитарного усилителя Джефф Бек разбивает гитару вдребезги, как это делали The Who в то время. Микеланджело Антониони хотел пригласить The Who в "Blow-Up", поскольку его восхищала манера Пита Тауншенда крушить гитары. Стив Хоу из Tomorrow вспоминал и написал: "Мы пришли на съемочную площадку и начали готовиться к сцене с разбиванием гитар в клубе. Они даже сделали несколько реплик Gibson 175, а затем нас заменили The Yardbirds, которые были более известны. Поэтому Джефф Бек разбивает мою гитару, а не свою!" Микеланджело Антониони также рассматривал возможность использования The Velvet Underground (в то время подписанных на лейбл, принадлежащий MGM Records) в сцене в ночном клубе, но, по словам гитариста Стерлинга Моррисона, "расходы на транспортировку всей команды в Англию оказались для него непосильными". Во время сцены в ночном клубе можно увидеть Джанет Стрит Портер, танцующую в серебряном пальто и красно-желтых полосатых брюках в стиле Карнаби-стрит. В неподвижной толпе, наблюдающей за The Yardbirds, также можно заметить Майкла Пейлина, будущего участника Monty Python.