Мистическая река (2003) – драма Клинта Иствуда, снятая в Бостоне. Высокие оценки критиков (89% на Rotten Tomatoes, 84/100 на Metacritic) и мощная актерская игра.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
2003 американский драматический фильм, снятый Клинтом Иствудом.
2003 American drama film directed by Clint Eastwood
Основные съемки проходили непосредственно в Бостоне.
Principal photography took place on location in Boston.
Критический отклик
На сайте Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 89% на основе 204 отзывов, со средним рейтингом 7.80/10. Критики сайта пришли к единому мнению: "Основанный на выдающейся актерской игре сильного актерского состава, "Мистическая река" – это мрачная драма, раскрывающаяся постепенно и передающая трагедию своей истории с ощутимой силой". На сайте Metacritic фильм имеет средний взвешенный балл 84 из 100, основанный на 42 рецензиях, что свидетельствует о "всеобщем признании". Зрители, опрошенные CinemaScore, оценили фильм в среднем на "B+" по шкале от A+ до F. Питер Трэверс из Rolling Stone написал: "Клинт Иствуд вкладывает в "Мистическую реку" все свои знания в области режиссуры. Его фильм незаметно подкрадывается, играет с разумом, а затем оглушает. Он не отпускает. Он преследует и гипнотизирует". 8 сентября 2003 года Дэвид Эдельштейн опубликовал в The New York Times развернутую статью под заголовком: "Грязный Гарри хочет извиниться (снова)". В статье "Мистическая река" рассматривается в контексте всего творчества Иствуда, с похвалой его "эволюции в скорбную совесть кинематографа". 3 октября 2003 года А. О. Скотт в The New York Times опубликовал обширный обзор этого "мощного" произведения, отметив в нем: "Похищение Дэйва – это акт необъяснимого, почти метафизического зла, и эта история о вине, горе и мести произрастает из него, словно заросли темной сорняков. В своей самой суровой форме фильм, как и роман Дениса Лехена, на котором он основан, является притчей о неизлечимой травме, где насилие порождает новое насилие, а первоначальное нарушение невинности никогда не может быть исправлено. "Мистическая река" – редкий американский фильм, который стремится к – и достигает – всей тяжести и мрака трагедии". 12 октября 2003 года А. О. Скотт в The New York Times опубликовал статью под заголовком "Мисс Макбет и ее кузина: Женщины "Мистической реки", которую он начал со слов: "Одна из самых жутких сцен в "Мистической реке" Клинта Иствуда – фильме, состоящем почти исключительно из жутких сцен – происходит незадолго до финала. Основное драматическое действие, как у нас есть все основания полагать, завершено. Длинная, кульминационная ночь откровений и противостояний подошла к концу, и усталые улицы Бостона залиты резким осенним светом. Рассвет приносит новое понимание, которое связано не столько с фактами истории, сколько с ее смыслом. Долгое время "Мистическая река" казалась, прежде всего, историей о трех мужчинах. Но оказывается, что она в равной степени посвящена трем (или более) разрушенным семьям, ужасу и тайне брака и судьбоносным поступкам двух женщин". В New York Times от 8 июня 2004 года, предвосхищая выпуск DVD и CD, Дэйв Кехр назвал фильм "симфоническим исследованием контрастных голосов и ценностей. Давно увлеченный музыкой, мистер Иствуд создает подлинно музыкальный стиль, используя своих актеров как солистов – от меланхоличного баритона мистера Роббинса до острого сопрано мистера Пенна. Их индивидуальные арии сливаются в великолепную хоровую композицию".
On Rotten Tomatoes, the film has an approval rating of 89% based on 204 reviews, with an average rating of 7.80/10. The site's critics consensus reads: "Anchored by the exceptional acting of its strong cast, Mystic River is a somber drama that unfolds in layers and conveys the tragedy of its story with visceral power." On Metacritic, the film has a weighted average score of 84 out of 100, based on reviews from 42 critics, indicating "universal acclaim". Audiences polled by CinemaScore gave the film an average grade of "B+" on an A+ to F scale. Peter Travers of Rolling Stone wrote "Clint Eastwood pours everything he knows about directing into Mystic River. His film sneaks up, messes with your head, and then floors you. You can't shake it. It's that haunting, that hypnotic." On September 8, 2003, David Edelstein wrote a long article for The New York Times with the headline: "Dirty Harry Wants to Say He's Sorry (Again)." The piece examines Mystic River in the context of Eastwood's entire oeuvre, praising his “evolution [into] cinema's [ ] sorrowful conscience”. Reviewing the film for The New York Times on October 3, 2003, A. O. Scott wrote a long review of this "mighty" work, at one point observing: "Dave's abduction is an act of inexplicable, almost metaphysical evil, and this story of guilt, grief and vengeance grows out of it like a mass of dark weeds. At its starkest, the film, like the novel by Dennis Lehane on which it is based, is a parable of incurable trauma, in which violence begets more violence and the primal violation of innocence can never be set right. Mystic River is the rare American movie that aspires to—and achieves—the full weight and darkness of tragedy." On October 12, 2003, The New York Times A. O. Scott wrote a piece headlined "Ms. Macbeth and her cousin: The women of Mystic River" which he opened with: "One of the most haunting scenes in Clint Eastwood's Mystic River—a film that consists almost entirely of haunting scenes—comes just before the end. The main dramatic action, we have every reason to suspect, is complete A long, climactic night of revelation and confrontation is over, and the weary streets of Boston are flooded with hard autumnal light. The break of day brings a new insight, one that has less to do with the facts of the story than with its meaning. All along, Mystic River has seemed, most obviously, to be about those three men But it turns out to be just as much about three (or more) damaged families, about the terror and mystery of marriage and about the fateful actions of two women." In the New York Times, on June 8, 2004, anticipating the DVD and CD release, Dave Kehr praised the film as "a symphonic study in contrasting voices and values. Long fascinated by music as a subject, Mr. Eastwood here creates a genuinely musical style, using his performers like soloists, from Mr. Robbins's moody baritone to Mr. Penn's spiky soprano. Their individual arias are incorporated into a magnificent choral piece".