Хуан Крисостомо Арриага: Испанский Моцарт

Введение

Испанский композитор Хуан Крисостомо Якобо Антонио де Арриага и Бальзола (27 января 1806 – 17 января 1826) был испанским баскским композитором. После смерти его прозвали «испанским Моцартом», поскольку, как и Вольфганг Амадей Моцарт, он был одаренным ребенком и талантливым композитором, рано ушедшим из жизни. Их также объединяли одинаковые первое и второе имена при крещении, а также день рождения – 27 января (с разницей в пятьдесят лет), поскольку оба родились в день памяти святого Иоанна Златоуста.

Жизнь

Хуан Крисостомо Арриага родился в Бильбао, в провинции Бискайя, в день, который совпал бы с пятидесятилетием Моцарта. Его отец (Хуан Симон де Арриага) и старший брат первыми обучили его музыке. Хуан Симон обладал некоторым музыкальным талантом, и в семнадцать лет Хуан Крисостомо стал органистом в церкви в Берриатуа. Отец отправил Хуана Крисостомо в Париж, где в ноябре того же года Арриага начал учёбу. Примечательно, что, не имея никаких знаний в области гармонии, Хуан Крисостомо написал испанскую оперу, содержащую замечательные и совершенно оригинальные идеи.

Рост

Музыка Арриаги "элегантна, виртуозна и примечательна своей гармонической теплотой" (New Grove Concise Dictionary of Music). Его величайшими произведениями, несомненно, являются три струнных квартета, которые (как и у его предшественников – Д. Скарлатти, Солера и Боккерини) содержат выраженные испанские этнические ритмические и мелодические элементы, особенно в галопирующем финале 6/8 № 1 ре-минор и медитативных вторых (медленных) частях № 2 ля-мажор (впечатляющий набор вариаций в ре-мажоре, берущий начало из медленных вариаций в ре-мажоре в К. 464 Моцарта и Op. 18 № 5 (обе также целиком в ля-мажоре), достигающий кульминации в ре-минорной вариации, ещё более страстной, чем ре-минорная вариация Моцарта в К. 464, в форме взволнованного, скорбного плача на двух верхних струнах альта, поднимающегося до второй ля выше средней до) и № 3 ми-бемоль мажор (нежная колыбельная в соль мажор для новорожденного Иисуса). С точки зрения периода, его стиль находится на рубеже позднего классицизма и раннего романтизма, варьируясь от позднего классического идиома Моцарта до проторомантизма раннего Бетховена. По мнению Grove, смерть Арриаги "до двадцати лет была печальной утратой для баскской музыки". После его ранней кончины, когда единственным надёжным биографическим материалом были некоторые сообщения Фетиса, его биография была мифологизирована, чтобы соответствовать растущему баскскому национализму. Данные о композиторе остаются скудными, но в 1989 году программа баскских исследований Университета Невады в Рино опубликовала единственную биографию Арриаги на английском языке с приложением и библиографией произведений, написанную Барбарой Розен (Arriaga, the Forgotten Genius: the Short Life of a Basque Composer); а в честь 200-летия со дня рождения Арриаги испанский музыкальный журнал Scherzo опубликовал серию статей о композиторе с обновлёнными библиографиями в январском выпуске за 2006 год. Взгляд, формируемый этими новыми источниками, не противоречит свидетельствам Фетиса, но подчёркивает, что ранняя смерть Арриаги стала утратой не только для баскской культуры, но и для испанской музыки и, как следствие, для европейской классической музыки в целом. По словам Розен, "в произведениях Арриаги можно услышать отголоски Гайдна, Моцарта, Бетховена и Россини, хотя ему не всегда удаётся достичь сложности более зрелых работ этих композиторов. Тем не менее, у Арриаги есть узнаваемый и оригинальный стиль, который со временем, несомненно, стал бы более индивидуальным и самобытным, возможно, в большей степени опираясь на испанские и баскские, чем на венские элементы". Общественный театр в его родном городе Бильбао носит его имя.

Arriaga's music is "elegant, accomplished and notable for its harmonic warmth" (New Grove Concise Dictionary of Music). His greatest works are undoubtedly the three string quartets, which (like his predecessors', D. Scarlatti, Soler and Boccherini) contain notably Spanish ethnic rhythmic and melodic elements, especially in the galloping 6/8 finale of No. 1 in D minor and the meditative second (slow) movements of No. 2 in A major (an impressive set of variations in D major taking off from the slow D major variation movements in Mozart's K. 464 and Beethoven's Op. 18 No. 5 (both also in A major as a whole), which climaxes in a D minor variation even more passionate than Mozart's D minor variation in K. 464, in the form of an impassioned, plangent lament on the top two strings of the viola going up to the second A above middle C) and No. 3 in E flat major (a tender G major lullaby for the newborn Christ child). Periodwise, his style is on the borderline between late Classicism and early Romanticism, ranging from the late Classical idiom of Mozart to the proto Romanticism of early Beethoven. According to Grove, Arriaga's death "before he was 20 was a sad loss to Basque music". Following his early death, with the only reliable biographical material at the time being some reports by Fétis, his life story was fictionalized to play into rising Basque nationalism. Data on the composer remains scarce, but in 1989 the Basque Studies program at the University of Nevada, Reno published the only English language biography of Arriaga, with appendix and bibliography of works, written by Barbara Rosen (Arriaga, the Forgotten Genius: the Short Life of a Basque Composer); and in honor of the 200th anniversary of Arriaga's birth, Scherzo, the Spanish musical magazine, published a series of articles on the composer, with updated bibliographies, in its January 2006 issue. The view that emerges from both these newer sources does not contradict what Fétis said, but emphasizes that Arriaga's early death was a loss not just to Basque culture but also to Spanish music and by extension, European classical music as a whole. According to Rosen "It is [ ] possible to hear passages in Arriaga's work similar to Haydn, Mozart, Beethoven and Rossini, although he sometimes fails to achieve the complexity of these composers' more mature works. Nevertheless, Arriaga has an identifiable and original style which, in time, undoubtedly would have become more individual and more recognizably his own, possibly incorporating more Spanish and Basque than Viennese elements." A public theatre in his home city of Bilbao carries his name.

Избранные записи

О, спасительная Жертва. Стабат Матер скорбная. Ария Эдипа в Колоне. Эрминия. Ария Медеи. Дуэт из "Моей тети Авроры". Агарь в пустыне. "Основание", Поль Домбрехт. Fuga Libera FUG515, 2005.
Хуан Крисостомо де Арриага (1806–1826). Полные струнные квартеты. La Ritirata – Хосешу Обрегон. Glossa GCD923102, 2014.