Введение
Музыкальный жанр и танец Кубы
Дансон – официальный музыкальный жанр и танец Кубы. Он также является активной музыкальной формой в Мексике и Пуэрто-Рико. Написанный в размере 2/4, дансон – это медленный, формальный парный танец, требующий определенной техники движений ног вокруг синкопированных ритмов и включающий элегантные паузы, во время которых пары стоят и слушают виртуозные инструментальные пассажи, характерные для ансамблей чаранга или типика. Африканские музыкальные элементы в дансоне включают сложные инструментальные перекрестные ритмы, выраженные в сдвинутых ритмических рисунках синкопильо и тресильо. Дансон сформировался как самостоятельный жанр. В дальнейшем дансон взаимодействовал с кубинскими жанрами XX века, такими как сон, и через дансон-мамбо сыграл важную роль в развитии мамбо и ча-ча-ча.
История
Дансон развился из габанеры – креольской кубинской танцевальной формы. К 1879 году, когда в Матансасе впервые прозвучала композиция Мигеля Фаильде "Las alturas de Simpson" (руководитель оркестра Faílde), создание новой формы дансона обычно приписывают Фаильде. Классический композитор Мануэль Саумель также считается ключевой фигурой в её оформлении.
Предшественники: фигурные танцы
Английская контраданса была предшественницей "хабанеры", также известной как танца криолья. Из этого креольского жанра, хабанеры, в 1879 году родился другой кубинский жанр, называемый дансон – парный танец, в котором все вместе исполняли последовательность фигур. Первое упоминание термина "дансон", датируемое 1850-ми годами, относится именно к такому танцу. Гаванская ежедневная газета "Эль Триунфо" дала описание этого раннего дансона. Это был скоординированный танец с фигурами, исполнявшийся группами чернокожих жителей Матансаса. Танцоры держали концы цветных лент и несли украшенные цветами арки. Группа скручивала и переплетала ленты, создавая красивые узоры. Это описание подтверждается другими источниками: например, путешественник на Кубе в 1854 году отметил, что чернокожие кубинцы "исполняют своего рода танец с венками, в котором участвует вся труппа, с бесчисленными замысловатыми переплетениями и расплетениями". Этот стиль дансона исполнялся черными группами на карнавальных шествиях (компарсах) и описывается таким образом до конца 1870-х годов. Первые дансоны Фаильде были созданы именно для таких парных танцев. Сам Фаильде говорил: "В Матансасе в то время был своего рода танец в квадрате для двадцати пар, которые несли арки и цветы. Это был, по сути, танец с фигурами (парный танец), и его движения были адаптированы к темпу хабанеры, которую мы переняли для дансона".
danzón. It was a co ordinated dance of figures performed by groups of Matanzas blacks. The dancers held the ends of colored ribbons, and carried flower covered arches. The group twisted and entwined the ribbons to make pleasing patterns. This account can be corroborated by other references, for example, a traveler in Cuba noted in 1854 that black Cubans "do a kind of wreath dance, in which the whole company took part, amid innumerable artistic entanglements and disentanglements". This style of danzón was performed at carnival comparsas by black groups: it is described that way before the late 1870s. Faílde's first danzóns were created for just such sequence dances. Faílde himself said "In Matanzas at this time there was a kind of square dance for twenty couples who carried arches and flowers. It was really a dance of figures (sequence dance), and its moves were adapted to the tempo of the habanera, which we took over for the danzón."
Структура и инструменты
Форма танзона, созданная Мигелем Файльде в 1879 году (Las alturas de Simpson), начинается с введения (четыре такта) и paseo (четыре такта), которые повторяются и сопровождаются 16-тактовой мелодией. Введение и пасьео снова повторяются, прежде чем звучит вторая мелодия. Танцоры не танцуют во время этих секций: они выбирают партнеров, прогуливаются по танцполу и начинают танцевать одновременно – на четвертую долю четвертого такта пасьео, которое имеет характерный перкуссионный ритм, его трудно не заметить. Когда вступление повторяется, танцоры останавливаются, беседуют, флиртуют, приветствуют друзей и начинают снова, точно в момент окончания пасьео. Ранний танзон исполнялся группами, называемыми orquestas típicas, основу которых составляли духовые инструменты. В их состав входили несколько медных инструментов (корнет, тромбон с вентилями, офиклеид), один или два кларнета, одна или две скрипки и литавры. В начале XX века появился более легкий и изящный звук чаранги (см. Ранние кубинские ансамбли). Первоначально чаранга представляла собой небольшой оркестр из двух скрипок, виолончели, флейты, тимбалов, гуиро и контрабаса. Чаранга и типика конкурировали друг с другом на протяжении многих лет, но после 1930 года стало очевидно, что эпоха типики завершилась. В 1898 году пианино впервые вошло в состав чаранги. Благодаря Антонио Марии Ромеу пианино стало стандартным инструментом. Его музыкальная гибкость и способность влиять как на мелодию, так и на ритм делали его незаменимым. В 1926 году в своей аранжировке Tres lindas cubanas Ромеу впервые включил соло для фортепиано. На протяжении многих лет его чаранга была лучшей на Кубе.
Первоначальное восприятие
Как и другие танцы в Карибском бассейне и Латинской Америке, дансон первоначально считался скандальным, особенно когда его стали танцевать представители всех слоев общества. Более медленный ритм дансона приводил к тому, что пары танцевали ближе друг к другу, с плавными движениями бедер и пониженным центром тяжести. Автор исследования проституции в Гаване посвятил целую главу беззакониям, связанным с танцами, и в частности с дансоном. Статьи в газетах и периодических изданиях подхватили эту тему:
"Потому что я люблю свою страну, мне больно видеть дансон на собраниях приличных людей". "Мы рекомендуем запретить дансу и дансон, поскольку они являются пережитками Африки и должны быть заменены европейскими танцами, такими как квадраль и ригадун". Очевидно, дансон, который позже превратился в пресный танец для пожилых пар, поначалу танцевался молодыми парами в тесном объятии, с касающимися телами и с вызывающими движениями бедер, а также парами, которые могли принадлежать к разным расам.
"Сначала была данса, потом появился дансон, затем будет румба, и в конце концов мы все начнем танцевать ньяниго!" Таким образом, за беспокойством о музыке и танцах скрывались опасения по поводу сексуальной распущенности и расового смешения. Как и в других подобных случаях, критика оказалась бесполезной. Дансон стал чрезвычайно популярным и оставался доминирующей популярной музыкой на Кубе до появления сон в 1920-х годах. В конечном итоге кубинское правительство признало Файльде официальным изобретателем дансона, но лишь в 1960 году, когда дансон превратился в реликт, а его "дитя" – ча-ча-ча – занял его место.
Влияние сына
В 1910 году, примерно через 30 лет после начала деятельности Фейльда, Хосе Урфе добавил монтуно в качестве заключительной части своего El Bombín de Barretto.
Секция "Мамбо"
В дансоне секция мамбо является заключительной частью аранжировки. Её впервые разработал Орест Лопес, который добавил синкопированные мотивы, заимствованные из сон, а также импровизированные флейтовые вариации. Он назвал этот тип дансона "ритмо нуэво" (новый ритм). Дансон Ореста "Мамбо" положил начало тенденции, которую продолжил Arcaño y sus Maravillas.